Illustrator服装款式设计与案例精析 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈良雨 著

图书标签:

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• 教程
• 案例分析
• 矢量图形
• 服装画
• 平面设计

店铺： 中关村图书大厦图书音像专营店

出版社： 中国纺织出版社北京图书发行部

ISBN：9787518020966

商品编码：10116835939

出版时间：2016-01-01

基本信息

商品名称： Illustrator服装款式设计与案例精析	出版社： 中国纺织出版社北京图书发行部	出版时间：2016-01-01
作者：陈良雨	译者：	开本： 16开
定价： 45.00	页数：	印次： 1
ISBN号：9787518020966	商品类型：图书	版次： 1

好的，这是一份关于其他主题的图书简介，不包含《Illustrator服装款式设计与案例精析》的内容，力求详尽且自然。 --- 《光影魔术：数码摄影的高级后期处理与风格塑造》 图书简介 在数字影像日益普及的今天，一张照片的诞生，绝不仅仅是按下快门的那一瞬间。真正的视觉魔力，往往蕴藏在后期处理的精雕细琢之中。《光影魔术：数码摄影的高级后期处理与风格塑造》是一本深度聚焦于现代数码摄影后期工作流程、技术解析与艺术化风格构建的专业指南。本书旨在帮助摄影师，无论您是热衷于风光、人像、商业还是纪实摄影，都能掌握从原始文件到最终作品的全面掌控力，将您脑海中的创意蓝图精准地转化为具有震撼力的视觉成品。 本书摒弃了对软件界面基础操作的简单罗列，而是将重点放在了高级工作流程的逻辑构建与特定视觉效果的实现原理上。我们深入探讨了RAW文件的特性与优化，剖析了不同色彩空间（如sRGB、Adobe RGB与ProPhoto RGB）在不同输出介质间的转换策略，确保色彩信息的最大化保留与准确重现。 第一部分：流程优化与色彩科学 本篇是全书的技术基石。我们详细解析了从设备色彩管理到最终输出的“色彩链”概念。涵盖了： 高动态范围（HDR）图像的堆栈与融合技术：不仅仅是曝光包围的简单合成，更侧重于如何处理亮部和暗部的过渡细节，利用中灰渐变滤镜的数字模拟实现更自然的层次感。 高级降噪算法的深度剖析：对比了空间降噪、时间降噪以及智能降噪模型的工作原理，并针对不同感光度（ISO）下的噪点特性，提供了针对性的降噪曲线和局部处理方案。 锐化技术的精细控制：探讨了传统锐化（如USM）与频率分离锐化（Frequency Separation）在处理不同材质（如皮肤、建筑纹理）时的优缺点，并引入了基于频率的局部锐化技术，以避免过度锐化带来的光晕效应。 镜头校正的逆向工程：不仅仅是应用预设的镜头校正文件，更教授读者如何分析和校正特定镜头的畸变、暗角和色差，尤其是在广角和微距摄影中，实现几何层面的完美修正。 第二部分：精细化修饰与皮肤处理艺术 人像摄影是后期处理中技术要求最高的领域之一。本书的这一部分，完全致力于人像后期处理的“外科手术式”精修，目标是实现“自然之美”而非“过度修饰”。 频率分离技术的终极应用：详尽分解了如何将纹理层与色彩/明度层分离，针对性地处理瑕疵、肤色不均，同时完美保留皮肤的毛孔和自然纹理。 高光与阴影的动态重塑：介绍使用曲线和Dodging & Burning（加深与减淡）技术，精细调整面部轮廓和三维立体感，引导观众视线。我们着重讲解了非破坏性的D&B技术，如使用中性灰图层或混合模式进行操作。 眼睛的“点睛”之笔：从虹膜细节的增强到巩膜的提亮与色彩平衡，提供一套系统化的步骤，使眼睛在照片中焕发神采，避免“死气沉沉”或“过度锐化”的假象。 商业级磨皮流程：区别于快速磨皮，本章侧重于如何处理大面积皮肤区域的均匀性，包括处理颈部、手臂等部位的肤色过渡，达到商业广告片所需的极致平滑度。 第三部分：风格构建与创意合成 后期处理的最高境界，是将技术服务于创意。《光影魔术》的后半部分，带领读者进入到风格化处理与图像合成的殿堂。 情绪与氛围的色彩映射：我们分析了电影调色中的经典色彩关系（如橙蓝对比、冷暖对比），并教授如何使用色彩查找表（LUTs）的自定义创建，以及通过分离色调和HSL调整，精确地将照片的情绪定位于特定的心理感受。 光效的数字模拟与增强：如何通过笔刷和蒙版技术，模拟出如丁达尔效应（体积光）、镜头光晕（Lens Flare）以及焦外虚化（Bokeh）的二次强化，为照片增添戏剧性。 多重曝光与精准合成：针对需要复杂合成的项目，如产品宣传图或超现实主义作品，本书详细讲解了图层蒙版的进阶运用，包括通道蒙版、路径蒙版和矢量蒙版的协作，确保合成边缘的无缝衔接。我们特别强调了光线方向和阴影投射的一致性，这是区分专业合成与业余拼贴的关键。 黑白摄影的层次解构：黑白影像的魅力在于影调的纯粹性。本章深入讲解了如何利用通道分离技术（Channel Blending）来模拟传统红、橙、黄滤镜的效果，从而控制天空、云层和皮肤的对比度，构建出富有冲击力的灰阶层次。 目标读者 本书面向有一定数码相机操作基础，并熟练掌握至少一种主流后期软件（如Adobe Lightroom/Photoshop）基本界面的摄影爱好者、专业摄影师、视觉设计师以及艺术院校学生。如果您渴望突破现有作品的视觉瓶颈，将技术工具转化为强大的艺术表达媒介，那么《光影魔术》将是您工作流程中不可或缺的参考手册。它提供的不是简单的“一键美化”，而是深入底层的逻辑思维，助您构建出独一无二的视觉签名。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对服装的结构和剪裁充满了好奇，希望能更深入地了解设计背后的逻辑。虽然我不是专业设计师，但我对服装的细节和工艺有着近乎执着的追求。我一直觉得，一本好的服装设计书籍，不仅仅是教你如何画图，更重要的是让你理解“为什么”要这么画。我对这本书的“案例精析”部分寄予厚望，希望它能通过具体的案例，让我看到Illustrator是如何被用来精细化地呈现服装的结构、缝合线、以及不同面料的特点的。我特别关注它在“款式设计”方面是否能够触及到一些更深层次的内容，比如如何通过款式设计来解决穿着上的问题，如何通过剪裁来塑造理想的身形，以及如何运用配饰来提升整体的造型感。我希望这本书能够帮助我提升对服装设计的整体认知，让我不仅仅停留在表面，而是能够理解服装设计背后蕴含的工程学和美学原理。我期待它能成为我打开服装设计世界大门的钥匙，让我能够更自信地去欣赏和分析那些我喜爱的服装作品。

评分☆☆☆☆☆

终于等到这本书了！作为一名对服装设计充满热情但又苦于没有系统学习机会的自学者，我一直渴望找到一本既能讲解基础理论，又能提供实操指导的优秀教材。市面上关于服装设计的书籍不少，但很多要么过于学术化，要么过于浮泛，难以真正触及到设计实践的核心。我特别看重书籍的“案例精析”部分，因为我认为理论的吸收最终要落实到具体的实践中，通过分析成功的案例，才能更直观地理解设计理念、技巧和流程。我期待这本书能像一位经验丰富的导师，循序渐进地引导我掌握Illustrator在服装款式设计中的应用，从最初的线条勾勒到色彩搭配，再到细节表现，都能有详尽的讲解和示范。我希望它能帮助我建立起扎实的设计基础，并且能够启发我进行更有创意和个性化的设计。我之前也尝试过一些软件教程，但往往停留在软件操作层面，缺乏服装设计本身的专业性。这本书如果能将软件技能与服装设计理念完美结合，那将是我梦寐以求的学习资源。我尤其关注它在“款式设计”这个环节的深度，希望能看到如何将脑海中的想法转化为清晰、专业的服装款式图，并且能够考虑到服装的立体感、垂坠感等实际穿着效果。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是为我这种“手残党”量身定做的福音！我一直对服装设计有浓厚的兴趣，但无奈画功实在不敢恭维，每次想到要画出美观的款式图就头疼不已。在接触了Illustrator之后，我看到了新的希望，但如何在软件里真正画出好看的服装款式，并且表达出设计意图，却依旧是个巨大的挑战。我听说这本书在“案例精析”方面做得非常出色，这让我对接下来的学习充满了期待。我特别好奇书中是如何通过Illustrator来模拟不同面料的质感、褶皱和垂坠感的，毕竟这些细节往往是决定一款服装是否生动逼真的关键。而且，我希望它能提供一些关于“款式设计”的独特视角，比如如何运用Illustrator的工具来探索不同的服装廓形、剪裁线条，以及如何通过色彩和图案的搭配来提升设计的整体感。如果书中能包含一些针对不同服装类型（例如女装、男装、童装，甚至是运动装或晚礼服）的案例分析，那就更完美了。我希望能通过这本书，不仅仅学会操作软件，更能培养出一种“设计思维”，让我在面对一件空白的服装款式图时，不再感到茫然，而是能充满信心地去填充我的创意。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最期待的就是这本书的“案例精析”部分了。我一直觉得，理论知识再丰富，如果不能转化为实际的设计能力，那也只是纸上谈兵。我是一名初入服装设计行业的新手，虽然有学过一些基础的设计理论，但总感觉在将想法落地到具体的款式图时，总是差那么一点火候。我希望这本书能通过大量的、不同风格的服装款式设计案例，来教会我如何运用Illustrator去解决实际设计中遇到的问题。比如，如何快速绘制出不同风格的服装轮廓？如何准确地表现出服装的结构线和缝份？如何通过图层和色彩的运用，来清晰地展示服装的细节和层次感？我非常看重它在“款式设计”方面能够提供一些实用的技巧和方法，能够帮助我提高绘制效率，并且让我的款式图更具专业性和说服力。我希望这本书能够成为我工作中的一本“秘籍”，每当我遇到设计瓶颈时，都可以翻开它，从中找到灵感和解决之道。我期待它能够给我带来一些意想不到的启发，让我能够在这个竞争激烈的行业中脱颖而出。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对服装设计有着浓厚兴趣的业余爱好者，我一直在寻找一本能够系统学习Illustrator在服装款式设计中应用的教材。我之前也尝试过一些在线教程，但总觉得零散且不够深入。我对这本书的“案例精析”部分抱有很高的期望，因为我深信通过学习具体的案例，能够更有效地掌握设计技巧和方法。我尤其希望书中能够详细讲解如何利用Illustrator来表现服装的立体感和空间感，这对于绘制出逼真的款式图至关重要。我期待书中能够提供一些关于“款式设计”的实用性指导，比如如何根据不同的人物体型来调整服装的廓形，如何通过服装的细节设计来体现设计主题，以及如何运用色彩和材质来增强服装的表现力。我希望这本书能够帮助我从一个“概念”的思考者，转变为一个能够清晰、准确地用款式图表达自己设计想法的实践者。如果书中能包含一些关于流行趋势的分析，并且结合Illustrator的实操，那将是我莫大的惊喜。