世界美術通史：歐洲17世紀美術 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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李春 著

圖書標籤:

• 美術史
• 歐洲美術
• 17世紀
• 巴洛剋
• 古典主義
• 繪畫
• 雕塑
• 建築
• 藝術史
• 西方藝術

齣版社： 中國人民大學齣版社

ISBN：9787300119465

版次：1

商品編碼：10260700

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2010-06-01

用紙：銅版紙

頁數：443

字數：17000

內容簡介

17—18世紀的歐洲美術是美術史發展的一個重要階段。這是一個承前啓後的階段，它上承文藝復興，下啓歐洲的19世紀。17世紀的巴洛剋藝術影響瞭後來的羅可可藝術，影響瞭19世紀的浪漫主義、印象主義以至20世紀的野獸派和錶現派；17世紀的學院派古典主義影響瞭後來的新古典主義和立體派美術等；17世紀的現實主義藝術傾嚮，對後來的18世紀市民藝術、19世紀的現實主義也都具有明顯的影響。

作者簡介

李春，又名李得春，1934年12月齣生於山西省天鎮縣。1959年畢業於蘇聯莫斯科大學世界美術及美術理論批評專業。曾任中央美術學院美術史係教授，中國美術傢協會會員、中國考古學會會員。從教30多年來，編寫齣版過多種教材，撰寫有一定深度、見解，社會反響良好的評論文章40餘篇，還有專著(包括閤著)共計16部。主要著作有：《戈雅》、《歐洲美術史》、《外國美術名傢傳》、《世界美術史》(獲全國圖書一等奬)、《外國美術簡史》、《外國美術傢故事》(獲全國圖書一等奬)。曾任《世界美術》副總編，《中國大百科全書·美術捲》的編委及分支主編。1989年獲王森然美術史論文指導教師奬。1994年獲得國務院政府特殊津貼。從教30多年，培養瞭大批優秀人纔。

目錄

第一章 17世紀的意大利美術（含矯飾主義美術）
第1節 意大利嬌飾主義美術
第2節 17世紀的學院派薑術
第3節 卡拉瓦喬與地方畫派
第4節 巴洛剋藝術與貝尼尼
第5節 巴洛剋建築、繪畫和工藝美術
第二章 17世紀的西班牙美術（含文藝復興時期美術）
第1節 文藝復興時期的西班牙美術
第2節 17世紀上半期的西班牙美術
第3節 17世紀下半期的西班牙美術
第4節 雕刻、建築和工藝美術
第三章 17世紀的法國美術
第1節 宮廷古典主義美術
第2節 普柔與剋勞德·洛蘭
第3節 17世紀法國的現實主義畫傢
第4節 17世紀下半期的“偉女風格”
第5節 17世紀法國的雕刻、建築和工藝美術
第四章 17世紀的荷蘭、佛蘭德斯美術
第1節 荷蘭畫派與倫勃朗
第2節 哈爾斯、維米爾和其他荷蘭畫傢
第3節 佛蘭德斯畫派與魯本斯
第4節 凡·代剋、約丹斯及其他佛蘭德斯畫傢
第5節 17世紀的荷蘭、佛蘭德斯建築、雕刻和工藝美術
第五章 17世紀歐洲其他各國的美術
第1節 16—17世紀的英國美術
第2節 17—18世紀的德國美術
第3節 17—18世紀的奧地利美術
第4節 17—18世紀的捷剋美術
第5節 17—18世紀的瑞士、瑞典、丹麥美術
圖版目錄

前言/序言

世界美術通史：歐洲17世紀美術 引言 17世紀，歐洲美術迎來瞭其輝煌而復雜的篇章。這是一個變革的時代，宗教、政治、科學和哲學思想的激蕩深刻地影響瞭藝術傢們的創作，催生瞭風格迥異、主題豐富、錶現手法多樣的藝術作品。從宏偉壯麗的巴洛剋到精緻細膩的洛可可，從宗教改革的餘溫到科學革命的啓濛，17世紀歐洲美術猶如一麵多棱鏡，摺射齣那個時代人類思想與情感的深邃光譜。本書旨在深入探究這一時期歐洲各個主要國傢和地區的藝術發展脈絡，剖析其代錶性藝術流派、傑齣藝術傢及其作品，揭示隱藏在藝術形式背後的社會文化土壤，力求為讀者呈現一幅全麵而生動的17世紀歐洲美術圖景。 第一章：時代的風雲變幻與藝術的勃興 17世紀的歐洲，風雲變幻，機遇與挑戰並存。宗教改革的餘波仍在蕩漾，天主教與新教之間的對峙，在不同地區催生瞭截然不同的藝術迴應。天主教會為瞭鞏固其地位，大力發展反宗教改革藝術，以恢弘、感性和戲劇性的巴洛剋風格來吸引信徒，強調宗教的神秘與神聖。而新教地區，藝術則更傾嚮於世俗化，關注普通人的生活、肖像以及靜物等題材，展現齣一種更為內斂和寫實的傾嚮。 政治格局也在悄然改變。強大的君主製在法國、西班牙等地得到鞏固，宮廷藝術成為重要的驅動力，藝術傢們為國王和貴族創作，藝術成為彰顯權力和財富的工具。與此同時，荷蘭共和國的崛起，尤其是其商業的繁榮，孕育瞭新興的市民階層，他們對藝術的需求催生瞭獨立於教會和宮廷的藝術市場，形成瞭獨特的荷蘭黃金時代。 科學革命的浪潮席捲歐洲，哥白尼、伽利略、牛頓等科學傢的發現，動搖瞭傳統的世界觀，激發瞭人們對現實世界的觀察和理性探索。這種理性精神也滲透到藝術領域，對透視法、解剖學等的研究更加深入，藝術傢們試圖更精確地描繪世界，追求視覺的真實感。 哲學的思潮同樣影響深遠。笛卡爾的“我思故我在”強調個體的理性思考，而霍布斯和洛剋的社會契約論則探討瞭政治和社會秩序的本質。這些思想激發瞭藝術傢對人性、道德和個體價值的思考，體現在作品中，便是對人物情感的深入挖掘和對社會現實的細緻描摹。 第二章：巴洛剋——戲劇性的輝煌 巴洛剋藝術是17世紀歐洲藝術中最具代錶性的風格之一。它起源於意大利，隨後傳播到歐洲各地，並在法國、西班牙、佛蘭德斯等地發展齣各自的特色。巴洛剋藝術的核心在於其強烈的戲劇性、情感張力和動感。 在意大利，卡拉瓦喬以其“明暗對比法”（chiaroscuro）開創瞭寫實主義的新高度。他大膽地將聖經故事中的人物描繪成普通人，甚至是不完美的個體，並通過強烈的明暗對比，營造齣一種強烈的宗教情感和戲劇性。他的作品，如《聖馬太濛召》、《聖母升天》，以其粗獷的現實主義和深刻的人性刻畫，深刻地影響瞭後世藝術傢。 另一位意大利大師貝爾尼尼，則將巴洛剋藝術推嚮瞭雕塑和建築的頂峰。他的作品，如聖彼得大教堂的“聖彼得寶座”和《聖特蕾莎的狂喜》，充滿瞭動態的綫條、誇張的錶情和對材質的精湛運用，將人物的瞬間情感定格，創造齣震撼人心的藝術效果。 在西班牙，委拉斯凱茲是巴洛剋繪畫的巨匠。他以其對色彩、光影和筆觸的精妙把握，描繪瞭形形色色的人物，從國王、王後到宮廷侏儒，都以一種樸實而深刻的方式呈現在畫布上。他的傑作《宮娥》以其復雜的構圖、對空間的巧妙處理和對觀看者與被觀看者關係的探討，成為西方藝術史上的經典之作。 在佛蘭德斯（今比利時），魯本斯是巴洛剋風格的傑齣代錶。他的作品色彩濃烈、筆觸奔放，充滿生命力和動感。他擅長描繪神話、宗教和曆史題材，以豐腴的人物形象和澎湃的熱情，展現瞭巴洛剋藝術的宏偉氣勢。 第三章：荷蘭黃金時代——理性與生活 17世紀的荷蘭共和國，在政治獨立與經濟繁榮的背景下，迎來瞭其藝術的黃金時代。與天主教國傢宏大敘事的藝術不同，荷蘭藝術更加關注現實生活，強調寫實主義和細膩的觀察。 倫勃朗是荷蘭黃金時代的巔峰人物。他是一位傑齣的肖像畫傢，擅長捕捉人物的內心世界。他不僅創作瞭大量的自畫像，記錄瞭他人生不同階段的形象，還以精湛的技藝描繪瞭眾多富有社會地位的人物和群體肖像。他的代錶作《夜巡》以其創新的構圖、大膽的光影處理和對人物動態的生動描繪，打破瞭傳統群體肖像的呆闆模式，展現瞭荷蘭市民的自信與活力。 另一位重要的荷蘭畫傢是維米爾。他的作品以寜靜、細膩和對日常生活的精準描繪而聞名。他擅長描繪女性在室內勞作或沉思的場景，畫麵色彩明亮、構圖簡潔，充滿瞭平和與詩意。他的《戴珍珠耳環的少女》、《倒牛奶的女傭》等作品，以其獨特的魅力，展現瞭平凡生活的詩意。 此外，荷蘭的風景畫、靜物畫和風俗畫也取得瞭巨大的成就。藝術傢們對自然景色的細緻描摹，對食物、花卉和器皿的精緻刻畫，以及對市民生活場景的生動再現，都體現瞭那個時代對真實世界和物質生活的關注。 第四章：法國的古典主義——秩序與理性 在法國，17世紀的藝術在國王路易十四的推動下，呈現齣一種古典主義的風格。強調秩序、理性、和諧與宏偉，與巴洛剋藝術的奔放形成鮮明對比。法國的古典主義藝術服務於國傢和君主，旨在通過藝術來彰顯法國的榮耀與權威。 尼古拉·普桑是法國古典主義繪畫的代錶人物。他的作品構圖嚴謹、色彩沉靜，常常取材於神話、曆史和聖經故事，強調理性、道德和永恒的主題。他的繪畫如同一首精心譜寫的音樂，充滿瞭和諧與莊重。 剋勞德·洛蘭則以其理想化的風景畫而聞名。他的作品描繪瞭充滿古典氣息的田園風光，光綫柔和，構圖均衡，給人一種寜靜緻遠的感受。他的風景畫對後來的浪漫主義風景畫産生瞭深遠的影響。 在建築領域，凡爾賽宮是法國古典主義藝術的集大成者。宏偉的宮殿、規整的花園、精美的雕塑和壁畫，共同營造齣一種輝煌壯麗的皇傢氣派，成為當時歐洲各國宮廷建築的典範。 第五章：其他地區的藝術探索 除瞭意大利、荷蘭和法國，17世紀的歐洲其他地區也湧現齣各具特色的藝術成就。 在英國，隨著斯圖亞特王朝的建立，藝術逐漸受到宮廷的青睞。雖然英國本土的繪畫傳統相對薄弱，但通過引進佛蘭德斯和荷蘭的藝術傢，也創作齣不少優秀的肖像畫作品。 在中歐地區，如神聖羅馬帝國，天主教的影響力依然強大，巴洛剋風格在這裏得到瞭廣泛的應用，特彆是在教堂建築和宗教繪畫方麵，留下瞭不少宏偉的作品。 結論 17世紀歐洲美術，是一個充滿活力與創造力的時代。巴洛剋藝術的戲劇性與情感宣泄，荷蘭黃金時代的理性與生活氣息，以及法國古典主義的秩序與理性，共同構成瞭這一時期歐洲藝術的多元麵貌。藝術傢們在宗教、政治、科學和哲學思潮的影響下，不斷探索藝術的錶現形式和思想內涵，創作齣無數不朽的傑作，為後世留下瞭寶貴的藝術遺産。本書通過對各主要流派和代錶性藝術傢的深入剖析，希望能帶領讀者穿越時空，領略17世紀歐洲美術的獨特魅力，理解其背後深厚的文化底蘊，感受那個時代人類文明的輝煌印記。

評分☆☆☆☆☆

我一直以為17世紀的歐洲美術主要是指意大利的巴洛剋藝術，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。作者在書中花瞭很大的篇幅來介紹17世紀的法國藝術，特彆是古典主義的興起。他詳細分析瞭路易十四時期，法國藝術如何成為王權和國傢意誌的象徵，藝術傢的創作如何受到宮廷的直接影響。他對普桑的解讀讓我印象深刻，作者不僅僅分析瞭普桑作品中嚴謹的構圖、清晰的綫條和理性化的色彩，更探討瞭他所追求的“高貴簡單”的藝術理念，以及這種理念如何體現瞭法國古典主義的精神。我尤其喜歡作者對普桑《阿爾卡迪亞的牧人》的分析，他詳細闡述瞭畫中人物的姿態、錶情以及場景的布置，都充滿瞭理性、秩序和和諧，與巴洛剋的奔放形成鮮明對比。這種對不同藝術流派的對比分析，讓我更清晰地認識到瞭17世紀歐洲藝術的多樣性和復雜性。作者的文字功底非常紮實，他對藝術史的梳理清晰而有條理，即使是相對較為抽象的藝術理論，在他筆下也變得易於理解。

評分☆☆☆☆☆

這本書最大的亮點之一在於作者的敘述風格。他的語言既嚴謹而不失活潑，既有學術的深度，又不乏文學的趣味。他善於運用類比和隱喻，將抽象的藝術理論和曆史概念解釋得生動形象。例如，在描述17世紀歐洲藝術的變革時，他會將古典主義比作嚴謹的建築，將巴洛剋比作華麗的歌劇，這種生動的比喻，讓我更容易理解不同藝術風格的特點。我尤其喜歡他對17世紀雕塑藝術的介紹，他詳細介紹瞭貝爾尼尼等雕塑傢如何運用大理石來錶現齣人物的動感和情感，以及這種藝術形式如何與當時的建築風格相融閤。他對貝爾尼尼《聖特蕾莎的狂喜》的解讀，讓我感受到瞭藝術傢如何通過雕塑來展現人物內心的強烈情感，以及這種極具戲劇性的錶現手法如何成為巴洛剋雕塑的標誌。書中對不同藝術形式的交叉和影響的分析，也讓我對17世紀的歐洲藝術有瞭更全麵的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人，淡雅的色彩搭配上精美的插畫，仿佛能透過封麵窺見那個輝煌的時代。拿到手裏，分量感十足，紙張的質感也相當不錯，翻閱時有一種油墨清香撲麵而來，讓人頓生閱讀的衝動。作者在開篇就以一種宏大的視角，將讀者帶入17世紀的歐洲，那個風雲變幻、藝術噴湧的時代。他沒有急於展示具體的畫作，而是先從宏觀的曆史背景入手，例如當時的社會結構、宗教改革的影響、科學技術的進步等等，這些都像是一塊塊鋪墊的基石，讓讀者對即將深入探討的美術作品有瞭更深層的理解。我尤其喜歡作者對當時社會思潮的梳理，比如理性主義的興起如何影響瞭藝術傢的創作理念，哲學傢的思想又如何滲透到畫麵之中。這種將藝術置於更廣闊的曆史語境中進行解讀的方式，讓我覺得這本書不僅僅是在講繪畫、雕塑，更是在講述一段生動的人類文明史。作者的文字流暢而富有感染力，他善於用生動的比喻和精煉的語言，將復雜的曆史事件和藝術流派闡釋得清晰易懂。即使我對17世紀歐洲曆史瞭解不多，也能被他引人入勝的敘述所吸引。那種感覺就像是在聽一位經驗豐富的導遊，娓娓道來那些塵封的往事，讓你身臨其境，仿佛能感受到當時的喧囂與寜靜，榮耀與悲傷。他對於不同國傢、不同地區藝術發展的差異性也有獨到的見解，讓我們看到歐洲藝術並非鐵闆一塊，而是充滿瞭多元的魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的插圖質量非常高，這也是我非常看重的一點。很多藝術史書籍的插圖都比較模糊或者尺寸很小，無法充分展現作品的細節。但這本書的插圖非常清晰，色彩還原度也很高，很多畫作的細節都能看得清楚，這對於我這樣一個業餘愛好者來說，是非常寶貴的。作者在描述具體的藝術作品時，會引用大量的插圖作為例證，這使得他的論述更加有說服力。我特彆喜歡書中關於魯本斯的部分，書中收錄瞭他多幅色彩濃烈、場麵宏大的作品，如《瑪麗·美第奇在馬賽登陸》。作者在解讀這些作品時，不僅僅分析瞭魯本斯對色彩的運用，他對動態的把握，以及他作品中那種奔放的熱情，還探討瞭這些作品背後的政治和宗教含義。他解釋瞭為什麼在當時，魯本斯的作品能夠獲得如此高的聲譽，以及他如何將個人的藝術纔華與時代的需要完美結閤。這種將藝術作品的美學價值與曆史背景相結閤的解讀方式，讓我對魯本斯這位藝術巨匠有瞭更全麵的認識。

評分☆☆☆☆☆

我一直對巴洛剋風格有著濃厚的興趣，尤其是那種戲劇性的張力、炫目的色彩和澎湃的情感錶達。這本書恰好滿足瞭我對這方麵的求知欲。作者在詳細介紹巴洛剋藝術的起源和發展時，沒有僅僅停留在風格的羅列，而是深入挖掘瞭其背後的文化土壤。他將巴洛剋藝術的繁復、華麗與當時天主教會的“反宗教改革”運動緊密聯係起來，解釋瞭為什麼教會如此推崇這種能震撼人心的藝術形式，用以吸引信徒，彰顯其權威。在對卡拉瓦喬等大師的分析時，他不僅僅分析瞭他們的光影運用、構圖特點，更解讀瞭他們作品中蘊含的深刻人文關懷和對現實的批判。我特彆欣賞他對卡拉瓦喬《聖馬太濛召》的解讀，他詳細闡述瞭那束決定性光綫在畫麵中的作用，不僅在視覺上營造瞭戲劇性，更在象徵意義上揭示瞭救贖的瞬間。這種解讀方式，讓我對藝術作品有瞭更深層次的理解，不再是簡單的“好看”或“不好看”，而是能夠感受到藝術傢想要傳達的情感和思想。作者在描述這些作品時，語言也頗具畫麵感，仿佛能讓我們透過文字看到那些色彩在畫布上跳躍，那些人物在畫麵中栩栩如生。他對於藝術傢創作動機、生活經曆的探討，也讓我們看到瞭藝術背後鮮活的個體，他們的掙紮、他們的追求，都化作瞭筆下的不朽篇章。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書，主要是想瞭解17世紀歐洲美術的概況，但讀完之後，我發現它遠不止於此。作者不僅對17世紀的歐洲美術進行瞭係統性的梳理，還深入探討瞭各個藝術流派、藝術傢以及作品背後的曆史、文化和社會背景。他對於不同國傢、不同地區藝術風格的比較和分析，讓我對17世紀歐洲藝術的多元性和復雜性有瞭更深刻的認識。我特彆欣賞他對17世紀的佛蘭德斯藝術，尤其是彼得·保羅·魯本斯及其畫室的研究。作者詳細闡述瞭魯本斯如何成為當時歐洲藝術的中心人物，以及他的畫室如何成為一個龐大的藝術生産基地，培養瞭眾多藝術傢。他深入分析瞭魯本斯作品中那種充滿生命力的色彩、奔放的動態以及宏大的場麵，並將其與當時社會的需求以及宗教的影響聯係起來。這種對藝術傢及其創作團隊的細緻考察，讓我看到瞭17世紀藝術生産的獨特模式，以及藝術傢在社會中所扮演的重要角色。

評分☆☆☆☆☆

我一直以為，17世紀的歐洲美術主要是描繪神聖的宗教題材或者貴族的宮廷生活，但這本書讓我看到瞭17世紀美術更加豐富和多元的一麵。作者花瞭很大的篇幅來介紹17世紀荷蘭的市民藝術，以及風俗畫、靜物畫、風景畫等題材的興起。他詳細分析瞭這些題材之所以能夠繁榮，與當時荷蘭的社會經濟發展、市民階層的崛起以及人們生活方式的改變息息相關。他對倫勃朗的學生，如費爾梅爾等人的作品的解讀，讓我看到瞭普通人生活場景中蘊含的美。特彆是對維米爾《倒牛奶的女傭》的分析，作者不僅僅描繪瞭畫麵中細膩的光影和色彩，更解讀瞭畫中人物的專注和寜靜，以及這幅畫所傳遞的樸素而溫暖的生活氣息。這種對普通人生活的關注，以及對日常生活細節的藝術化錶現，讓我覺得17世紀的歐洲美術，也同樣具有深刻的人文關懷。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排也十分巧妙。作者並沒有將17世紀的歐洲美術完全割裂開來講述，而是通過一些綫索將不同地區、不同風格的藝術聯係起來。例如，他可能會在一章中介紹意大利的某個藝術運動，然後在下一章中通過某個藝術傢或者某件作品的聯係，引申到法國或者荷蘭的藝術發展。這種“關聯式”的敘述方式，讓整個17世紀歐洲美術的發展脈絡更加清晰。我尤其贊賞作者在介紹西班牙藝術時所展現齣的深度。他不僅僅介紹瞭委拉斯開茲這位大師，還深入探討瞭西班牙宗教藝術在17世紀的特點，以及西班牙藝術如何受到意大利和佛蘭德斯藝術的影響。他對委拉斯開茲《宮娥》的解讀，讓我對這幅畫的復雜性有瞭全新的認識。作者不僅僅分析瞭畫麵的構圖和色彩，更探討瞭畫中人物之間的關係，以及藝術傢本人在畫中所扮演的角色，這種解讀方式，將一幅靜態的畫作賦予瞭動態的生命力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的學術深度毋庸置疑，但同時又保持瞭非常好的可讀性。作者在引用大量史料和學術研究成果的同時，並沒有讓這些內容顯得枯燥乏味。他擅長用講故事的方式，將復雜的理論和抽象的概念具象化。例如，在介紹17世紀的荷蘭黃金時代藝術時，他不僅僅列舉瞭那時的繁榮景象，還講述瞭當時社會經濟狀況如何促進瞭市民階層對藝術的需求，使得風俗畫、靜物畫等題材得以蓬勃發展。他對維米爾的解讀尤其精彩，他分析瞭維米爾作品中對光綫的細膩捕捉，以及他筆下那些平凡生活場景所蘊含的寜靜與詩意。我印象深刻的是他對《戴珍珠耳環的少女》的分析，作者不僅僅描述瞭畫作的構圖和色彩，更探討瞭這幅畫所傳達的那種神秘的吸引力，以及畫中少女眼神中流露齣的復雜情感。他將這種藝術錶現與當時荷蘭社會獨特的文化氛圍相結閤，讓我們看到瞭藝術作品是如何與時代背景相互輝映的。這種將藝術置於社會、經濟、文化大背景下進行解讀的方式，讓我覺得這本書的視野非常開闊，也讓我對17世紀的歐洲有瞭更立體、更生動的認識。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，就像是穿越時空，親身走訪瞭一趟17世紀的歐洲藝術殿堂。作者的敘述方式非常獨特，他不是按照時間順序或者地域劃分來機械地介紹，而是選取瞭一些具有代錶性的藝術傢和藝術作品，通過對它們的深入剖析，來展現17世紀歐洲美術的全貌。這種“以點帶麵”的手法，非常具有啓發性。他對我影響比較大的一段是關於倫勃朗的討論。我一直覺得倫勃朗的作品有一種沉靜而深刻的力量，他的光影運用總能營造齣一種神秘的氛圍，尤其是在他的肖像畫中。作者在這部分詳細解讀瞭倫勃朗如何通過對光影的精準把握，來捕捉人物的內心世界，展現人物的性格特徵。他提到瞭倫勃朗的自畫像，那些畫作中，我們看到的不僅僅是藝術傢外貌的變化，更能感受到他人生不同階段的心境起伏，他的憂傷、他的堅定、他的智慧。作者還分析瞭倫勃朗在曆史畫和宗教畫中的創新，他如何打破傳統的程式化錶達，賦予這些作品更多的人性化和現實感。讀完這部分，我纔真正理解瞭為什麼倫勃朗被譽為“光影大師”，他的作品不僅僅是繪畫技巧的展示，更是對人性深邃的洞察。

評分☆☆☆☆☆

書的質量很好，很沉，畫麵感很強，內容講解詳細，總之很不錯啦，尤其是看到去美術館一樣的時候，在歐洲的畫麵就在腦海中齣現瞭

評分☆☆☆☆☆

17世紀的時代背景，可以用六個字來概括，即動蕩、懷疑、探索。動蕩是指這個時代歐洲各國的政治狀況而言，如意大利的內憂外患、西班牙的國勢日衰、法國的對外戰爭、英國的國內戰爭（直至把查理一世送上斷頭颱）、德國的諸侯割據和不能統一，以及荷蘭為瞭爭取海上霸權而與英國進行的戰爭等。

評分☆☆☆☆☆

17世紀的歐洲美術是美術史發展的又一重要階段。這是一個承前啓後的階段，它像一座橋，一頭是文藝復興，一頭是歐洲的19世紀。17世紀的美術對文藝復興時期的美術來說，一方麵有著繼承的意義，即繼承瞭它的人文主義傳統；另一方麵又具有革新的意義，亦即不是簡單的繼承，而是在繼承的基礎上又有新的突破，這種突破錶現在審美觀念、藝術思想和作品的內容與形式諸方麵。17-18世紀的美術與文藝復興時期的美術是不可割裂的，假如說文藝復興美術是近代美術發展的第一步，那麼17-18世紀的美術就是第二步，它對19-20世紀的美術也有不可忽視的影響。17世紀的巴洛剋藝術影響瞭後來的羅可可藝術，影響瞭19世紀的浪漫主義、印象主義以至20世紀的野獸派和錶現派；17世紀的學院派古典主義影響瞭後來的新古典主義和立體派美術等；17世紀的現實主義藝術傾嚮，對後來的18世紀市民藝術、19世紀的現實主義也都有著明顯的影響。

評分☆☆☆☆☆

沒來得及細看，但是感覺印刷精美，分類詳細，以後慢慢欣賞。

評分☆☆☆☆☆

一、2011年高考主要成績和做法 2011年高考亮點 1.上重本綫6人，2A綫70人，2B綫210人，3A綫493人，3B綫801人。 2.上本科綫以上比率高，增幅大。創我校曆史新高，三水第一名。 嚴格管理狠抓質量是做好教育教學工作的關鍵環節（一）、圍繞“一個中心”。就是以提高課堂教學質量為中心。精心備好每一節課，用心上好每一節課，細心批好每一次練習，誠心輔導每一位學生。做到備課全麵，講解精煉，訓練得法，指導到位。在課堂上要求教師充分激發學生學習的興趣，調動學生學習的積極性和主動性，最大限度地提高課堂40分鍾的教學質量。學校領導也經常深入課堂聽課，瞭解教學情況，指導教師互聽互評，不斷改進教法，使教學對路到位，不斷提高質量。（二）、抓好“兩個落實”。就是研究高考落實和集體備課落實。研究高考落實。就是及時地、全方位地獲取來自全國各地的高考信息；年級組派齣學科教師到外校學習，吸納、接受新信息；要求每位老師細心研究“教學大綱”和“考試說明”，與以前的“大綱”、“說明”相比較，找齣異同，把準方嚮，掌握重難點；每個備課組都利用集體備課的時間相互交流，談發現，談問題，並把研究成果落實到教學中去。集體備課落實。就是實行“定時間、定人員、定地點、定內容”的“四定”製度，由備課組長召集，並詳細做好討論記錄。落實集體備課製度，一是加強對備課組工作的檢查，全麵掌握教學情況，並對各備課組的教學進度、教學方法以及考練等提齣宏觀的指導性意見。使各個科組的教學協調、統一，形成閤力；二是堅持備課組集體備課，特彆強調加強備課組的建設，各備課組均按要求製訂齣周密的高三全學年的復習計劃，製訂齣具體的進度、措施，如分幾輪復習，復習訓練檢測題套數的安排，切實強化與訓練；三是各備課組加強溝通，加強研究，提高教師的教育教學水平；四是做好備課、批改、輔導、講評等常規工作，注意提高效率。（三）、做到“三個及時”。一是及時進行考、析、評。“考”是檢查教學質量的手段。隻有通過考，纔能發現問題，解決問題，從而不斷提高教學質量。從嚴治“考”。凡是測試都要嚴格操作，科學安排，不留漏洞，確保成績的“實”。二是考後及時召開年級教師會，細緻分析從年級到班級，從備課組到個人，從教師到學生，從管理到教學各方麵的得與失。要求各班主任據情製定“提優促中補差”管理目標，把學生落實到每位任課教師，跟蹤比較大麵積提高教學質量。三是對於遇到的問題及時調整對策。從實際齣發，根據學生分科的不同，學科實際情況的不同，年級組及時調整課程錶，打整體戰。閤理安排作息時間，使學生張弛有度，學活學精。與此同時，在教學中體現師生感情，體現瞭對學生的人文關懷。在重視智力因素的同時，也重視非智力因素的培養，並通過班會、講座、宣傳欄和學生大會、學生傢長會等方式，解決學生中存在的問題。班主任和課任教師注意對學生做深入細緻的思想工作，幫助學生明確學習目的，端正學習態度，做有理想，有抱負，對他人和對自己負責的人，即使在睏難的情況下，仍能堅定信念，堅持學習。（四）、嚴格常規管理。教育教學成績的優劣，關鍵在班級管理。班級管理的優劣在某種程度上來說，關鍵在班主任。學年伊始，按照學校的統一部署，我們結閤高三實際情況，特定齣一係列年級管理的規章製度。做到“嚴中有愛，愛中有嚴，管齣特色，團結拼搏”。要求每位班主任要做到“兩個一切”，即“一切為瞭學生，一切為瞭質量”；實現“三勤”，即“眼勤、腿勤、嘴勤”；樹立“四種意識”，即“質量意識，安全意識，目標意識，服務意識”。對學生實行全天候監控，無空檔管理。針對高三學生麵對升學壓力，思想情緒不穩定的情況，要求每位班主任細心發現學生思想、學習中存在的問題，做好深入細緻耐心的工作，把“嚴格要求和奉獻愛心”結閤起來，曉之以理，動之以情，導之以行，做好心理疏導，幫助學生樹立正確的人生觀

評分☆☆☆☆☆

同事推薦，買來收集，藝術史的東西，

評分☆☆☆☆☆

一係列的書都買瞭，值得欣賞！

評分☆☆☆☆☆

書的設計好看，內容作者寫的豐富充實，很喜歡很有用，質量很好，很滿意

評分☆☆☆☆☆

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