邓石如篆书《千字文》入门 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

柯国富等编 著

图书标签:

• 篆书
• 千字文
• 邓石如
• 书法
• 入门
• 艺术
• 文化
• 传统
• 字帖
• 临摹

店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 上海大学出版社

ISBN：9787567108318

商品编码：1027743657

出版时间：2013-06-01

作  者:柯国富 等编 著作 定  价:12 出 版 社:上海大学出版社 出版日期:2013年06月01日 页  数:31 装  帧:平装 ISBN:9787567108318 ●暂无

内容简介

    《书法自学丛帖：邓石如篆书<千字文>入门》从横、竖、撇、点、折等基本笔画和部分偏旁部首入手，按照由浅入深、循序渐进的原则，对书法名家邓石如的字体进行了多方面、多角度的剖析。为了方便读者临摹，尽可能地选用原帖中清晰、美观、易认的字，并将其放大、归类。习字者只要认真地按照篆书《千字文》的训练方法进行强化训练，书写水平一定会在短时间内得到较大程度的提高。
    《书法自学丛帖：邓石如篆书<千字文>入门》具有很强的观赏性、趣味性和实用性，能成为广大书法爱好者学习书法的良师益友。

传统书法艺术的瑰宝：一部深入探索中国传统篆书美学的入门指南 本书旨在为广大书法爱好者，特别是初学者，提供一份全面、系统且富于实践指导的篆书学习蓝图。我们深知，要真正领略篆书的魅力，不仅需要了解其历史沿革与字形结构，更需在临摹实践中体悟其独特的笔法韵律与审美意趣。本书聚焦于篆书这一古老而迷人的书体，摒弃繁复的学术理论堆砌，力求以清晰易懂的方式，搭建起读者通往篆书艺术殿堂的坚实桥梁。 第一章 篆书溯源：穿越时空的艺术对话 本章将带领读者回溯至中国文字的源头——甲骨文与金文，探究篆书从古籀到小篆的演变历程。我们将详细解析不同历史阶段篆书的时代特征与地域风格差异，帮助学习者建立起对篆书宏观历史脉络的认知。重点介绍秦始皇统一文字后，小篆作为“书同文”的官方字体，其在规范化、线条化方面所做出的重大贡献。理解篆书的“象形”本源，是欣赏其结构之美的基础。我们不会过多纠缠于晦涩的文字学考据，而是着重于展示不同时期篆书在结构布局、笔画提按上的直观差异，使读者能清晰感受到篆书作为一种“图画性文字”的独特魅力。 第二章 篆书笔法精要：线条的呼吸与生命 篆书的精髓在于线条。其线条要求圆劲、流畅、均匀，绝少尖笔和飞白（除非是刻意追求的古朴效果）。本章是本书的核心实践指导部分，将篆书的笔法拆解为最基础的元素进行讲解。 1. 执笔与运指： 详细阐述传统毛笔执笔的正确姿势，强调手指之间的配合，特别是中指与拇指、食指形成的稳定结构。讲解“提、按、顿、挫”在篆书中的具体运用，指出篆书的圆转比隶楷更注重笔锋的内含与饱满。 2. 起笔与收笔的奥秘： 篆书的起笔多采用藏锋，要求“入笔即圆，不露圭角”。收笔则多用回锋或藏锋，使线条自然收敛，避免轻率。我们将通过大量范例图示，解析如何通过对笔锋角度的控制，实现线条的完美过渡与衔接。 3. 圆转与方折的转换： 篆书线条多为圆转，但并非完全没有折角。本章专门分析“曲而有直，直而能圆”的辩证关系，教授如何在盘旋缠绕的线条中保持结构上的稳定和力量感。 第三章 小篆结构解析：平衡、对称与内擫 秦系小篆以其规范、对称、匀称的美感著称，是初学者入门的最佳范本。本章将集中精力剖析小篆的结字规律。 1. 部首的视觉处理： 小篆中的许多部首与后世字体已有显著区别。例如“口”、“人”、“水”等部首在小篆中的形态、比例和穿插方式。学习如何识别和正确书写这些基础构件。 2. 对称与均衡的哲学： 小篆极度追求左右或上下结构的完美对称。我们将系统讲解如何通过调整字形内部的“空间”而非笔画本身来达到视觉上的平衡，这包括笔画的疏密关系和整体字形的“向心力”。 3. “中宫收紧，外围舒展”的原则： 剖析小篆字形中，中心笔画如何收紧以提供支撑力，而外围笔画如何适度舒展以保持气势。同时，详细探讨小篆特有的“内擫”与“外拓”的运用技巧，确保字形既饱满又不失灵动。 第四章 篆书临摹技法与工具选择 有效的临摹是进步的阶梯。本章侧重于将理论转化为实践操作的指导。 1. 工具的哲学： 详细介绍不同毫毛（狼毫、羊毫、兼毫）对篆书线条表现力的影响。推荐适合初学者的笔锋特性，以及墨汁、砚台、纸张（皮纸与生宣的区别）的选择标准。强调工具的匹配性如何影响学习效率。 2. 由描到摹再到拟： 设定清晰的临摹进阶路径。从最基础的“描红”（了解结构）到“双钩”（掌握笔法），最终过渡到“对临”（独立创作）。针对每一步骤，提供具体的练习方法和自我检测标准。 3. “读帖”的深度： 强调“读帖”远比“抄写”重要。教会读者如何通过观察范帖上的细微之处——墨色的浓淡变化、线条的粗细过渡——来解读古人的书写意图，将静态的字形转化为动态的书写过程。 第五章 篆书的鉴赏与情怀 学习篆书不应止步于技能层面，更应融入对中国文化的理解。本章提供基础的篆书鉴赏视角。 1. “古拙”与“稚拙”的辨析： 帮助读者区分因功力不足导致的“稚拙”与经过深厚积累呈现出的“古拙”之美。 2. 意境的捕捉： 篆书具有强烈的装饰性和韵律感。探讨如何通过对线条速度、墨韵的控制，使作品传达出庄重、古朴、浑厚等不同情绪和意境。 3. 应用场景探究： 简要介绍篆书在现代印章、匾额、碑刻等领域的应用，激发学习者将所学付诸实践的动力。 本书力求语言平实，图例清晰，确保每位怀揣着对古代文字敬意与热忱的读者，都能在篆书的艺术世界中，找到属于自己的宁静与乐趣。它不是一部晦涩难懂的学术专著，而是您手中那支毛笔，通往千年古韵的可靠伙伴。

评分☆☆☆☆☆

作为一本入门级的参考书，我最看重的是它在“可操作性”上的表现。很多时候，出版的字帖分辨率太低，导致一些细微的笔法细节丢失，临摹起来就像在猜谜语。然而，这本字帖的清晰度简直是惊人的，即便是墨迹略有洇开的地方，也能看出运笔的轨迹和力度变化。我试着用最细的毛笔去描摹其中的几个字，发现即便是最细微的转折处，线条的粗细变化也是层层分明的，这极大地帮助我校正了自己过去那种“一味求粗”的错误倾向。如果说学习书法是一场与古人对话的旅程，那么这本字帖无疑提供了一个质量极高的“连接器”，让后学者的声音能够更清晰地被大师听见。

评分☆☆☆☆☆

我对手边的许多书法书籍都有一个共同的抱怨，那就是它们往往只注重“教你写什么”，却忽略了“如何欣赏”。但这本书在这方面却做得相当出色，它散发出的那种沉静、厚重的气质，让人在翻阅时就能进入一种专注的状态。它并非那种浮躁的、追求快速见效的速成指南，它更像是一个静默的老师，用自己无声的范例来引导你进入篆书的“道”——那种讲究结构对称与笔画圆润的哲学。读着那些古老的文字，看着那遒劲有力的线条，我仿佛能感受到汉代碑刻的厚重与力量，这种体验是其他许多浅显的字帖所无法给予的，它教会了我，好的书法，首先是一种心性的表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书的选材和收录的篇幅，让我感觉它不仅仅是一本入门工具书，更像是一部小型鉴赏手册。它将《千字文》这种经典内容与邓石如这位碑学大家结合起来，本身就极具意义。我最喜欢它在内容选择上的独到之处，它似乎更侧重于展示邓石如晚年那炉火纯青的“庙堂气”，笔画饱满，体态舒展，少了一些早期的稚嫩和火气，多了一份沉雄内敛的大家风范。这对于希望一步到位学习高水平篆书的朋友来说，无疑是一个绝佳的起点。通过长期对着这样的作品揣摩，我相信不仅能练就一手漂亮的篆字，连带对魏晋风度的理解也会有所加深，这是一种跨越技法的精神熏陶。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得学习篆书，最难的就是把握住笔意的连贯性和结构上的宏大气度，而这本书在这一点上做得非常到位。它不仅仅是简单地将字帖影印出来，而是仿佛将邓石如大师运笔时的气息都“封存”在了纸上。当你仔细端详那些线条时，能清晰地看到起笔的顿挫、行笔的提按，以及收笔的回锋，那种刀刻般的力度感扑面而来。对于我这种刚入门的人来说，光靠想象是很难把握的，但有了这样一个清晰、高清晰度的范本作为参照，学习的效率简直提高了一个档次。特别是那些结构复杂的字，它将各个偏旁部首之间的空间关系处理得井井有条，让你能体会到篆书“圆润”背后的“平衡之美”，而不是一堆孤立的符号堆砌在一起。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在是太精美了，光是拿到手就能感受到一种沉甸甸的文化气息。封面采用的纸张质感非常厚实，带有微微的纹理，触感极佳。整体色调选择了典雅的墨黑与朱红搭配，既突出了邓石如的雄健书风，又不失古朴之美。内页的用纸也十分考究，光滑而又不反光，这对于临摹来说至关重要，墨色在上面洇染得恰到好处。我尤其欣赏它在排版上的用心，每一页的布局都留有足够的空白，让观者和学习者能够清晰地聚焦于每一个字，感受篆书那种古拙的韵味。更值得称赞的是，这本书在装订上也极为牢固，即便经常翻阅，也不担心散页，这种对细节的执着，足见出版方对传统文化的尊重。对于初学者来说，这样的高质量版本不仅能提供良好的视觉体验，更能在潜移默化中培养起对书法艺术的敬畏之心，让人从一开始就接触到顶级的范本。