書法自學叢帖：行草（中冊）（2012年版） 下載 mobi epub pdf 電子書 2026

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上海書畫齣版社 編

圖書標籤:

• 書法
• 行草
• 自學
• 臨摹
• 字帖
• 書法練習
• 藝術
• 文化
• 傳統藝術
• 書法入門

齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787805122366

版次：1

商品編碼：11145628

包裝：平裝

開本：12開

齣版時間：1985-10-01

用紙：膠版紙

頁數：315

正文語種：中文

內容簡介

　　《書法自學叢帖：行草（中冊）（2012年版）》所選率皆書苑菁華，量多麵廣，佐臨習外，尚是一部研究、欣賞價值極高的行、草收藝匯觀。草書均附釋文，以便自學臨習。帖的簡介和作者小傳統附帖末。
　　初學者可結閤自己具體情況進行自學，有一定基礎者，亦可藉此深造，以期達到“更上一層樓”的目的。

內頁插圖

目錄

唐孫過庭書譜
唐李懷琳絕交書
唐杜牧張好好詩
唐張旭肚痛帖
唐張旭冠軍帖
唐張旭古詩四帖
唐顔真卿劉中使帖
唐顔真卿祭侄稿
唐顔真卿湖州帖
唐顔真卿爭座帖
唐徐浩硃巨川止口身
唐李邕雲麾將軍碑
唐林藻深慰帖
唐釋懷素小草韆字文
唐釋懷素苦筍帖
唐釋懷素自敘帖
唐釋懷素論書帖
唐柳公權濛詔帖
唐釋高閑韆文殘捲
唐人月儀帖

前言/序言

書法自學叢帖：行草（中冊）（2012年版） 簡介 核心主題： 本冊專注於行草書的深入學習與實踐，旨在係統性地指導書法愛好者從初習階段邁嚮技藝精進的層次。它並非簡單的字帖羅列，而是一套結構嚴謹、循序漸進的自學教程，尤其側重於行草書這一最具中國傳統文人氣質的書體。 內容結構與編排理念： 本書的編排嚴格遵循書法學習的內在規律，將復雜的行草書學習過程分解為若乾可操作的模塊。全書不追求包羅萬象，而是聚焦於“精選、精講、精練”三大核心原則。 第一部分：行草基礎功的再強化與深化 本部分針對已具備一定楷書基礎的學習者，重點梳理行草書的“根基”——即如何將楷書的結構美感自然地轉化為連帶與意態。 筆法精微解析： 詳細剖析行草書中的“提按頓挫”與“藏鋒露鋒”的微妙變化。重點區分行筆中“中鋒行筆的保持”與“側鋒取妍的運用”。針對性地展示瞭“絞轉”、“彈擊”、“牽絲”等行草特有筆法的具體形態與控製力道。 結構變異規律： 闡釋在快速書寫和連帶過程中，字形結構如何發生係統性變化，例如“字中省筆”、“偏旁簡化”的原則。這部分通過對比楷書範例，清晰揭示瞭從“形”到“意”的過渡邏輯。 墨法與飛白控製： 探討行草書對水分控製的更高要求。如何在墨色濃淡變化中營造層次感，以及對“飛白”現象的閤理運用——何時是失控，何時是刻意的藝術錶達。 第二部分：經典碑帖選本的深度臨摹與範式提煉 本冊選取瞭行草書發展史上具有裏程碑意義的幾位大傢的作品作為核心範本，以確保學習者接觸到的是最純正、最具代錶性的風格體係。 王羲之行書精選（側重《蘭亭序》局部）： 不求全本，而是截取其中轉摺自然、脈絡清晰的典型段落進行深入剖析。重點講解其“俯仰呼應”的章法布局，以及筆畫之間的氣韻連貫性。 顛張（張旭）狂草的結構性解讀： 針對初學者對“狂”的誤解，本部分會選取張旭較為結構清晰的段落，強調其狂放之下的“法度”。分析其“連綿”背後的空間布局和力量轉換。 懷素《韆字文》（局部精粹）： 側重懷素如何處理草書的“疏密對比”和“體勢的欹側”。著重示範其“急就章”中一氣嗬成的氣勢，並提供如何在慢速練習中模擬這種連貫性的方法。 第三部分：章法與行氣（草法）的實踐訓練 行草書的藝術性極高地體現在篇章的整體感上，本部分是本書的實戰核心。 行氣（氣脈）的訓練： 詳細講解如何保持一行字之間的氣息連貫。通過“米字格”的變通使用，訓練視綫引導和筆端跟隨的協調性，確保通篇氣息不滯。 對臨與意臨的銜接： 提供一套從“描紅（描摹）”到“對臨（參照）”，再到“意臨（理解後書寫）”的遞進練習路徑。強調理解古人書寫時的情緒和意圖，而非機械地復製筆畫。 古典楹聯與尺牘的布局範例： 選取不同篇幅的書寫範例，展示如何在有限或特定的空間內安排字的大小、間距與方嚮，以達到視覺上的平衡與韻律美。 適用對象： 本書適閤已經掌握楷書基本筆法，希望係統學習行書過渡到草書階段的愛好者、書法專業的學生，以及希望提升個人書寫速度與韻味的文案工作者。 學習目標： 完成本冊的學習後，學習者應能： 1. 熟練掌握行草書中的核心筆法變化，並能自如控製筆鋒在行進中的轉換。 2. 對王、張、懷素等大傢的行草風格有初步的鑒賞和模仿能力。 3. 在書寫中建立起清晰的“行氣”概念，使作品具有連貫的生命力。 4. 能夠獨立完成中等篇幅的行草書創作，不再拘泥於單個字形的準確性。 2012年版特色說明： 本版在2012年推齣時，針對當時部分臨習者在“提筆即寫”的誤區，特彆增加瞭大量的“慢速分解練習圖”，力求將行草書的“動感”轉化為“可控”的步驟，是注重技法拆解與係統訓練的實用型字帖。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和字體的選擇，簡直是為當代人的閱讀習慣量身定製的。它沒有采用那種密密麻麻的小字印刷，而是保持瞭相當大的字號和清晰的墨色對比度，這對於中老年讀者，或者像我這樣需要長時間近距離觀察的人來說，是極大的福音。而且，它在展示範字時，對一些關鍵的轉摺和提按處理，似乎做瞭一些非常巧妙的視覺強調，雖然沒有直接用箭頭或文字標注，但通過墨跡的深淺和邊緣的銳利程度，就傳達齣瞭書寫者的意圖。這種“潤物細無聲”的教學方式，比那種填鴨式的講解要高明得多，它激發瞭讀者的自我探索欲，讓人更願意主動去挖掘字背後的秘密。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是一絕，封麵那種水墨暈染的效果，讓人一拿到手裏就感覺到瞭濃濃的書捲氣。紙張的選取也非常考究，摸上去有種粗糲而又細膩的質感，很適閤反復翻閱和臨摹。內頁的排版布局清晰明瞭，每一頁的字帖都留齣瞭足夠的空白，方便讀者進行對照和練習。尤其是對於初學者來說，這種細緻入微的設計真的太友好瞭，能讓人把注意力完全集中在筆畫的細節上，而不是被雜亂的版式分散精力。裝訂上也看得齣是用心瞭，即使是經常翻動，書脊也沒有齣現鬆動或者脫頁的現象，看得齣齣版社在製作工藝上是下瞭真功夫的。整體來說，這本書的實體書的質感，完全配得上其內容所承載的藝術價值，拿在手裏就是一種享受。

評分☆☆☆☆☆

我曾經嘗試過很多號稱“係統”的行草教材，但很多都陷入瞭機械化的誤區，隻教你“怎麼寫”，卻從不告訴你“為什麼這麼寫”。而這套叢帖給我的感覺是，它在潛移默化中培養讀者的“眼力”。它所選取的這些帖子的代錶性非常強，每一篇都能看到一個時代的審美取嚮和書寫思潮的脈絡。閱讀它，更像是在進行一場跨越時空的對話，去理解不同時代書傢是如何在繼承中創新的。這種對書史背景的烘托和對風格流變的尊重，使得學習過程不再是枯燥的技能訓練，而變成瞭一種文化熏陶，極大地提升瞭我的藝術鑒賞能力。

評分☆☆☆☆☆

與其他臨摹帖最大的不同之處在於，這本書的“中冊”定位非常精準。它似乎假設讀者已經初步掌握瞭基本的筆畫形態，現在進入瞭一個關鍵的瓶頸期——如何將分散的點畫連貫起來，形成一氣嗬成的氣勢。這裏的範本明顯在筆勢的連帶和章法的疏密安排上提齣瞭更高的要求。每一頁的字帖在空間上的處理都極其講究，有的字形是橫嚮鋪展，有的則是縱嚮拉伸，這種對篇幅的駕馭能力，是行草學習進階的必修課。我感覺自己不再隻是一個拙劣的模仿者，而是開始學習如何“經營”一張作品的整體麵貌，這是從“學字”邁嚮“成傢”的關鍵一步，這本書起到瞭承上啓下的絕佳作用。

評分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡這套叢帖裏選取的範帖風格，它不像有些教材那樣過於追求某一傢書風的極緻，而是提供瞭一個非常全麵且兼收並蓄的視角。它似乎在引導學習者去感受不同古人書寫時的心境和用筆的微妙差異，而不是簡單地模仿字形。比如，它對草書的結構處理上，就展示瞭從較為規整到狂放不羈的過渡階段，這對我的幫助非常大，它讓我明白，真正的“行草”不是一個孤立的風格，而是介於行書的流暢與草書的奔放之間的一種動態平衡。讀著讀著，我仿佛能聽到古人提筆時的呼吸聲，體會到他們如何駕馭濃淡乾濕的變化，這種深層次的體驗是看其他隻重技法講解的書籍所無法獲得的。

評分☆☆☆☆☆

我為什麼喜歡在京東買東西，因為今天買明天就可以送到。我為什麼每個商品的評價都一樣，因為在京東買的東西太多太多瞭，導緻積纍瞭很多未評價的訂單，所以我統一用段話作為評價內容。京東購物這麼久，有買到很好的産品，也有買到比較坑的産品，如果我用這段話來評價，說明這款産品沒問題，至少85分以上，而比較垃圾的産品，我絕對不會偷懶到復製粘貼評價，我絕對會用心的差評，這樣其他消費者在購買的時候會作為參考，會影響該商品銷量，而商傢也會因此改進商品質量。

評分☆☆☆☆☆

象復印的，不好

評分☆☆☆☆☆

好書

評分☆☆☆☆☆

字體清晰，紙張好。正版無疑

評分☆☆☆☆☆

說起來好像很苦逼，可是實際一點也不勉強。因為少瞭我執，對小事情不容易生氣，那麼就不會壞瞭一天的好心情。不管彆人乾什麼，自己自得其樂。對小事情主動乾也不是很纍，一個傢又何必計較這些。

評分☆☆☆☆☆

二、做一個有情趣的人不少人說自己不會玩瞭，如果放兩天假，一般也就是睡個大覺。有些退瞭休的老同誌，一天天地老的特彆快，大多因為他們沒有什麼業餘愛好。一旦不上班瞭，整天沒事可乾，反倒悶齣病來瞭。因此，一個人在工作之餘要有一兩種業餘愛好，這是積極休息，也是提高自己生活情趣的必要的手段，如果整天隻知道工作，那他的人生將是多麼單調和乏味啊。“用藝術來‘宣泄’其實是最佳的方法。比如看悲劇。悲劇就是把美好的東西撕毀給人看，看到劇中人物遇到巨大不幸，觀眾的感情得到瞭宣泄。”“其實更幸福的是創作藝術。在藝術創作過程中，自己的主觀世界完全投入瞭進去，廢寢忘食樂此不疲，會使人十分滿足。他創作時簡直就是神，他無比自由，他感覺到世俗世界對他的限製而使他不自由，他理想中的天國就在他的創作中。”“隻有關心老師的心靈世界，纔是真正地關心老師和生命質量。”

評分☆☆☆☆☆

書法不單單是外部字形的顯示，加之作者也很少言及自己的作品，所以給欣賞者留有很大的遐想空間。每一幅作品想要錶達的意境並不是單一固定的，而是每個欣賞者根據自己的鑒賞力、思想、情感、文化底蘊對作品進行自我品評，進而由此探知作者內心想要錶達的真實情境與意境，這也許是作者最想看到的，而不僅僅是走馬觀花式的一掃而過。 書法的意境可由它的節奏跟韻味錶現齣來，而書法對節奏的把握又依賴於書寫時作者對筆力的控製。有人說書法是沒有聲音的舞蹈，書法也有舞蹈的那種動態美，或剛健或柔美。這些均依靠對筆力運行軌跡與速度輕重急緩的把握。筆力中還包含幾對矛盾：行與留，提與按以及平正與參差等。行與留在於筆的運行上，在毛筆行進過程中，要時刻掌握力度，使毛筆能在恰當的時候、地方停下，或是將速度放慢。平正要求字體看上去要大小閤適、均勻、規整，但不可一味要求規整，而使字體缺乏靈動。 書法的意境自始而後至終都要歸為統一，整體。欣賞者最初看到和把握的角度是整體而不是頓足於單純的一個字，這就要依靠字與字之間的聯絡，正如書中所說，書法中的聯絡有三種形式：一是血脈相連（形體與氣勢上聯絡成為整體，一氣貫注），二是虛實相生（有筆畫為實處，字字之間行行之間為虛處，一虛一實成為有機整體，其一虛一實是在點畫落在紙上的瞬間一次性完成，筆墨一到，實處即成，虛處也由此而齣），三是錯落有緻（以繽紛交錯求其奇趣，於森嚴法度中求變化）。這仿佛是人體的組織結構，人之所以能成為整體，需要的不僅是外在皮肉及其包裹的骨骼，更需灌之以血液、經絡，將這些外在的錶現加以連貫，纔能成為富有靈性的生命體，而書法則是富有生命的藝術。

評分☆☆☆☆☆

這個人卻不是漢人。

評分☆☆☆☆☆

好書，非常喜歡，連買三本齊瞭。。。。。