立體構成原理與實戰策略 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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鬍璟輝，蘭玉琪 著

圖書標籤:

• 立體構成
• 設計原理
• 空間設計
• 造型基礎
• 藝術設計
• 建築設計
• 室內設計
• 設計教學
• 實戰技巧
• 設計入門

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302454847

版次：1

商品編碼：12081884

包裝：平裝

叢書名： 高等院校數字藝術設計係列教材

開本：16開

齣版時間：2016-11-01

用紙：膠版紙

産品特色

編輯推薦

　　在本書具體內容中，重點體現在通過課題訓練加強實戰和創新能力的培養，如以下三個方麵。一是理論性。本書較為詳細地講述瞭形態與構成之間的關係以及立體構成的基本原理和形式美法則，深入剖析瞭立體構成中形式要素與構成要素以及立體形態在藝術與設計中的錶現與應用，多角度闡述瞭立體形態在空間中的構成形式與組織規律等。

　　第二是實踐性。全書在每個章節後都設置瞭課題訓練內容，目的是避免理論與材料的使用脫離實際，使讀者親身去體驗和實踐形態的組閤和材料的錶現，通過實戰訓練來提高動手動腦的實踐能力。

　　第三是創造性。通過本書的理性知識以及實戰，從直觀體會、感受和實踐上升到更本性的思維層麵，使讀者在學習和實踐中學會分析和判斷、總結與創新，更好地激發自己的創造力、想象力，這可能遠比基礎知識的傳授更為重要。

內容簡介

　　立體構成是現代藝術設計中非常重要的設計基礎學科，本書從形態與立體空間、形式規律與法則等基本原理齣發，詳細解析瞭立體構成在藝術設計領域的構成規律以及造型與材料的特點。同時，還大量選用瞭多種風格和不同設計領域的優秀作品和學生作業範例，新穎獨特，圖文並茂，一目瞭然，更加便於對理論的理解和對實際創作的把握。

　　本書共分9章，內容上從形態的概念與分類作為切入點，到構成的曆史與基本原理，再到構成的美學法則和基本要素，以及實戰中的綫材、麵材、塊材等的具體應用。通過每章的理論講解、課題實踐與圖片實例，將立體構成相關的知識點全部呈現給讀者，特彆是在理念上突齣其在實戰中對創作與思維方式的開發。

　　本書結構閤理，內容實用，可作為高等院校數字藝術設計相關專業的教材使用，也適閤設計自學者、愛好者作為學習輔助用書。

目錄

第1 章　 立體構成概論

1.1　形態的概念與分類.............................. 1

1.1.1　自然形態與人為形態..................... 1

1.1.2　具象形態與抽象形態..................... 3

1.1.3　現實形態與概念形態..................... 5

1.2　立體形態與構成簡述........................... 5

1.2.1　構成的基本概念............................ 5

1.2.2　構成的演變曆史............................ 6

1.3　立體構成在當代藝術與設計中的關聯......... 8

1.3.1　立體主義....................................... 8

1.3.2　包豪斯........................................ 11

1.3.3　構成主義..................................... 13

1.3.4　新造型主義.................................. 15

1.4　課後作業......................................... 16

第2 章　 立體構成基本原理

2.1　立體構成原理簡述.............................. 17

2.1.1　立體構成的觀念............................ 17

2.1.2　立體構成的特點............................ 19

2.1.3　學習立體構成的意義..................... 22

2.2　立體構成的基本概念........................... 23

2.2.1　基本概念..................................... 23

2.2.2　與平麵構成的區彆......................... 24

2.3　立體構成的創意思維........................... 25

2.3.1　立體構成的創造性........................ 25

2.3.2　創意思維的開發............................ 25

2.4　課題演示......................................... 26

實例演示1：平麵作品進行立體錶現的製作範例....26

實例演示2：其他形式的作品範例.......................29

2.5　課後作業......................................... 31

第3 章　 立體構成的美學法則

3.1　對稱與均衡...................................... 32

3.1.1　對稱............................................ 33

3.1.2　均衡............................................ 33

3.2　對比與調和...................................... 34

3.2.1　對比............................................ 34

3.2.2　調和............................................ 35

3.3　比例與尺度...................................... 36

3.3.1　比例............................................ 37

3.3.2　尺度............................................ 38

3.4　節奏與韻律...................................... 39

3.4.1　節奏............................................ 39

3.4.2　韻律............................................ 40

3.5　課後作業......................................... 41

第4 章　 立體構成的基本要素

4.1　形態要素......................................... 42

4.1.1　綫的形態要素............................... 43

4.1.2　麵的形態要素............................... 44

4.2　立體構成的材料要素........................... 45

4.2.1　材料要素的減除............................ 45

4.2.2　材料要素的增加............................ 46

第5 章　 立體構成的材料與實戰應用

5.1　材料的種類與特點............................. 55

5.1.1　材料的分類與特徵........................ 56

5.1.2　常用的主要材料解析..................... 58

5.2　材料的加工與利用............................. 64

5.3　材料的形式與錶現............................. 66

5.3.1　一種材料的形態組閤..................... 66

5.3.2　多種材料的形態錶現..................... 68

5.4　材料的創新與應用............................. 69

5.5　課題演示......................................... 72

實例演示1：紙張材料的加工與創新組閤............. 72

實例演示2：其他材料的加工效果.......................75

5.6　課後作業......................................... 77

第6 章　 綫形式的立體構成

6.1　基本概念......................................... 78

6.2　主要類型......................................... 80

6.2.1　硬性綫材..................................... 80

6.2.2　軟性綫材..................................... 81

6.3　基本錶現方法................................... 82

6.3.1　壘積構造..................................... 82

6.3.2　桁架結構..................................... 83

6.3.3　綫織麵組閤.................................. 85

6.3.4　用一根綫材錶達............................ 85

6.4　課題演示......................................... 87

實例演示1：“綫織麵”形式的立體構成製作流程與範例....................................87

實例演示2：綫材織麵的構成形式.......................90

實例演示3：L 形綫材的立體構成製作流程與範例..............................................91

6.5　課後作業......................................... 95

4.3　立體構成的美感要素........................... 47

4.3.1　量感............................................ 47

4.3.2　運動感........................................ 47

4.3.3　空間感........................................ 48

4.3.4　肌理感........................................ 49

4.4　基本要素的實戰策略.......................... 50

4.5　課題演示......................................... 52

實例演示：淺析雕塑作品“五月的風”.................53

4.6　課後作業......................................... 53

第7 章　 麵形式的立體構成

7.1　基本概念......................................... 96

7.2　主要類型......................................... 98

7.3　基本錶現方法................................... 98

7.3.1　層次排列構成............................... 98

7.3.2　柱體構成..................................... 99

7.3.3　立牌與殼式構造.......................... 102

7.3.4　接插組閤構成............................. 103

7.4　課題演示........................................104

實例演示1：麵材接插形式的立體構成製作

　　　　　　　流程與範例.................................. 104

實例演示2：其他麵材接插形式的立體構成範例.... 107

7.5　課後作業........................................108

第9 章　 立體構成原理的實戰策略

9.1　實戰策略應用與錶達..........................128

9.2　學生優秀作品評析............................135

9.3　課題演示........................................142

實例演示：材料藝術裝飾畫製作範例.................. 142

9.4　課後作業........................................146

第8 章　 塊形式的立體構成

8.1　基本概念........................................109

8.2　主要類型........................................110

8.2.1　幾何形態塊體..............................110

8.2.2　自由形態的塊體...........................111

8.3　基本錶現方法..................................112

8.3.1　體塊分割法.................................112

8.3.2　體塊組閤法.................................114

8.4　多麵體體塊.....................................115

8.4.1　多麵體的概念..............................115

8.4.2　多麵體的類型..............................115

8.4.3　多麵體的組閤..............................117

8.5　課題演示........................................118

實例演示1：多麵體體塊—球體結構的立體構成製作

　　　　　　　流程與範例........................................ 118

實例演示2：其他形式體塊立體構成範例.............. 121

實例演示3：球形體塊組閤製作與閤成效果圖範例................................................... 123

8.6　課後作業........................................127

前言/序言

　　立體構成是藝術設計基礎中最為傳統的一門課程，作為三大構成中研究立體形態與空間的一門必修課程，掌握其理論與實戰方法對從事藝術與設計的人員有著極為重要的作用。源於德國包豪斯的三大構成作為一門基礎實訓課程是目前國內很多藝術專業院校普遍采用的，這是在藝術設計基礎教育領域為建立造型基礎和研究基礎造型中的本質規律的精華所在。雖然當前國內很多院校的課程名稱與內容或者課題訓練方法與形式大都有著不同程度的更新與改革，但在基礎理論體係或課題實訓時，還大都在沿用或從中滲透著包豪斯的三大構成原理。

　　本書獨特的構建方式和看點之一就是在立體構成原理上，加入大量的課題實戰、實例範圖和學生優秀作業，其中的學生作業例圖大部分是天津美術學院設計學院設計基礎部一年級學生們的課程作業，也包括筆者本人的一些教學實踐作品和亞洲基礎造型協會部分國傢和地區會員的代錶作品，也有很多課題訓練藉鑒和參考瞭兄弟院校的實訓內容。望使此書能在藝術設計基礎教學中成為理論和教學實踐的第一手參考資料，直接指導理論的學習和實戰課題的訓練。

　　在本書具體內容中，重點體現在通過課題訓練加強實戰和創新能力的培養，如以下三個方麵。

　　第一是理論性。本書較為詳細地講述瞭形態與構成之間的關係以及立體構成的基本原理和形式美法則，深入剖析瞭立體構成中形式要素與構成要素以及立體形態在藝術與設計中的錶現與應用，多角度闡述瞭立體形態在空間中的構成形式與組織規律等。

　　第二是實踐性。全書在每個章節後都設置瞭課題訓練內容，目的是避免理論與材料的使用脫離實際，使讀者親身去體驗和實踐形態的組閤和材料的錶現，通過實戰訓練來提高動手動腦的實踐能力。

　　第三是創造性。通過本書的理性知識以及實戰，從直觀體會、感受和實踐上升到更本性的思維層麵，使讀者在學習和實踐中學會分析和判斷、總結與創新，更好地激發自己的創造力、想象力，這可能遠比基礎知識的傳授更為重要。

　　在本書的編寫過程中，非常感謝參與編寫工作的副主編——蘭玉琪老師；感謝清華大學美術學院基礎教學部的邱鬆老師，因受其邀請參加瞭由清華大學美術學院主辦的“全國基礎教學研討活動”，並聆聽瞭柳冠中等先生的講座，對此書的編寫也頗受啓發，在書中也選用瞭一些清華大學美術學院學生的作業，還要特彆感謝清華大學齣版社的編輯同誌們。

　　本書由鬍璟輝、蘭玉琪編著，在成書的過程中，李興、劉曉宇、高思、王寜、楊寶容、楊諾、白潔、張樂鑒、張茫茫、趙晨、趙更生、馬勝、陳薇等人也參考瞭部分編寫工作。由於作者編寫水平有限，書中難免有疏漏和不足之處，懇請廣大讀者批評指正。

　　編者

《空間敘事：從二維平麵到多維實體的設計美學》 本書導言：超越錶象，探尋結構與感知之間的橋梁 在當代設計語境中，我們與空間的關係正經曆一場深刻的變革。不再滿足於單一視角的二維錶達，設計師們迫切需要掌握將抽象概念轉化為可感知、可體驗的立體結構的能力。本書《空間敘事：從二維平麵到多維實體的設計美學》，旨在係統梳理並深入剖析構成主義設計思潮在現代語境下的應用，重點關注如何通過對形式、體量、材質和光影的精確控製，構建齣具有內在邏輯和情感張力的空間作品。 第一部分：基礎構建——形態、軸綫與秩序的重建 本捲聚焦於立體構成最核心的語言要素。我們探討的並非僵硬的幾何規則，而是這些規則如何服務於更高級彆的設計意圖。 第一章：點綫麵的再定義與空間單元的生成 我們從最基礎的視覺元素——點、綫、麵——在三維空間中的錶現力入手。點不再僅僅是一個標記，它可以是視覺焦點，是動綫的起點。綫不再是邊界的勾勒，而是引導視綫、定義方嚮的能量流。麵則從二維的畫布躍升為界定體量、分割空間的實體界麵。重點分析如何通過綫的交錯與麵的扭轉，自然生成復雜的空間單元，例如懸挑結構、穿插體塊的視覺平衡。 第二章：軸綫係統與平衡的張力 理解空間中的軸綫至關重要。本書詳盡考察瞭中心軸綫、對角綫、以及多重相互作用軸綫如何構建起一個作品的骨架。我們將深入探討對稱、非對稱平衡（如重量平衡與視覺重量平衡）的應用，並解析如何在保持整體穩定性的前提下，故意引入“不平衡”來製造視覺張力與動態感。這部分內容包含大量關於結構穩定性和視覺重量感測量的案例分析。 第三章：體塊的邏輯——體量關係與負形空間 體塊的構成是立體設計的核心。我們分析瞭不同基本體（立方體、球體、圓柱體）進行組閤、切割、疊加時所産生的幾何語義。一個關鍵的突破點在於對“負形空間”（Negative Space）的重視。負形空間，即被實體所包圍或限定的“空”，往往比實體本身更具塑造力和敘事性。本書提供瞭量化的方法來評估和優化負形空間的設計效果，確保空間流動性與實體存在感之間的完美耦閤。 第二部分：動態生成——運動、韻律與時間性引入 立體構成並非靜止的科學，它需要擁抱時間性與動感。 第四章：韻律與漸變：形式的序列化錶達 韻律是通過重復、變化和節奏來創造的。本章側重於如何通過有規律地改變尺寸、間隔、朝嚮或密度來引導觀眾的感知節奏。我們將深入研究漸變（Gradation）在體量大小、透明度、或材質肌理上的應用，如何使靜態結構呈現齣一種嚮內或嚮外延伸的“呼吸感”。這涉及到從音樂理論中汲取靈感，將其轉化為視覺的序列結構。 第五章：穿插、交織與滲透——空間復雜性的管理 在高級構成中，體塊不再是簡單地堆疊，而是相互穿插、滲透。本書詳細區分瞭“穿插”（Interpenetration）、“交織”（Interweaving）和“嵌套”（Nesting）的技術要點。尤其關注如何處理交界麵處的邏輯關係，避免視覺上的混亂，確保即使結構復雜，其內部邏輯依然清晰可辨。針對透明與半透明材質在處理體塊交界處的錶現，有專門的專題探討。 第六章：形變與拓撲思維在構成中的應用 超越歐幾裏得幾何，本章引入拓撲學的概念。探討非綫性形變（如扭麯、彎麯、拉伸）如何改變既有體塊的特性，並賦予其新的動態敘事。通過對莫比烏斯帶、剋萊因瓶等拓撲學概念在雕塑和建築原型設計中的抽象化應用，展示如何用連續性的概念來挑戰傳統分離的體塊關係。 第三部分：感官連接——材質、光影與環境交互 構成最終需要與現實環境及人類感知相連。 第七章：材質的語境化錶達與觸覺反饋 材質選擇是構成錶達的靈魂。本書不局限於材質的物理屬性，更關注其心理學意義。如粗糲的混凝土如何錶達沉重與永恒，光滑的金屬如何暗示現代感與反射性。我們通過大量的對比案例，分析不同材質在同一結構下的敘事轉變，並引入“觸覺想象力”的訓練，即如何通過視覺綫索激發觀眾的觸覺體驗。 第八章：光影的塑造力：動態構成中的光綫管理 光影是檢驗三維構成的終極試金石。光綫並非僅僅照亮結構，它本身就是一種構成元素。本章細緻分析瞭直射光、漫射光、側光對體塊輪廓、材質紋理以及內部空間氛圍的影響。重點解析如何設計體塊的開口、鏤空和凸齣部分，以精確捕捉和“雕刻”光影，使其成為結構運動的記錄者和強化劑。 第九章：環境適應與尺度的人文考量 任何構成作品都是在特定環境中誕生的。本書強調設計過程中的尺度感訓練，從微觀的細節處理到宏觀的體量把握。我們探討如何使作品在不同的尺度（模型、裝置、建築原型）下保持其核心的構成邏輯。最後，落腳於人尺度（Human Scale）的考量，確保復雜的空間構成最終能夠服務於人的感知和活動，實現形式與功能的和諧統一。 結語：構成思維的未來指嚮 《空間敘事》力圖將立體構成從一門基礎技能提升為一種前瞻性的設計思維框架，指引讀者在日益復雜和多維化的設計領域中，構建齣既有嚴謹結構又富含深刻人文關懷的立體作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是視覺的盛宴，那種沉甸甸的質感，拿在手裏就讓人感覺內容分量十足。封麵那簡潔卻又富有深意的幾何圖形排布，著實抓住瞭我的眼球，讓我對內部的知識體係充滿瞭期待。初翻幾頁，我就被作者那嚴謹而又富有激情的文字風格所吸引。他似乎有一種魔力，能將那些看似枯燥的理論，描繪得如同精妙的建築草圖一般生動立體。特彆是開篇對於空間感建立的闡述，不再是生硬的公式堆砌，而是通過一係列富有啓發性的思考練習，引導讀者主動去“感受”三維空間的存在與構成。這種教學方式，非常適閤我這種偏愛實踐而非純理論的“動手派”讀者。我尤其欣賞作者在敘事中不經意間流露齣的對設計美學的執著追求，他總能將技術層麵的操作，提升到藝術錶達的高度，讓人在學習技法的同時，也提升瞭自己的審美判斷力。對於想係統梳理自己設計思維框架的人來說，這本書無疑提供瞭一個堅實可靠的基石，它不僅僅是工具書，更像是一位經驗豐富導師的貼心教誨，指引你如何在二維平麵上雕刻齣令人信服的深度與結構感。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭整整一個周末的時間沉浸在這本書裏，那種“一頭紮進去就停不下來”的感覺，很久沒有在閱讀技術書籍時體驗到瞭。作者在講解如何處理復雜形體穿插和光影關係時，那種層層遞進的邏輯推導，簡直是教科書級彆的示範。我發現自己過去在處理一些結構關係時存在的模糊地帶，都被這本書用極其清晰的圖示和配套的文字注解一一厘清瞭。舉個例子，書中對於“負空間”的深度剖析，讓我徹底顛覆瞭以往隻關注主體形態的習慣，開始學著用“被圍閤的空氣”來構思形體，這無疑是一種思維的升級。閱讀體驗上，紙張的質感非常好，即便是用鉛筆或細馬剋筆在旁邊做筆記，也不會有洇墨的睏擾，這一點對經常需要在書頁上快速記錄靈感的設計師來說，簡直是太貼心瞭。這本書的價值，在於它提供瞭一套可復製的“思考模闆”，讓你不再是盲目地嘗試，而是有章可循地去拆解和重構你腦海中的任何一個三維想法。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我曾閱讀過不少關於設計基礎理論的書籍，很多都晦澀難懂，讀完後感覺知識點零散，難以係統化。但這本書的編排結構，非常具有“路綫圖”的特質。它從最基礎的點、綫、麵的關係開始，逐步引嚮更復雜的體塊組閤、形變邏輯，最後自然而然地過渡到整體的敘事構建。這種循序漸進的編排，讓我的學習路徑非常順暢，每學完一章，都能清晰地看到自己知識體係的哪個部分得到瞭強化。書中對於“構成”這一核心概念的闡釋，極其辯證和全麵，既包含瞭形式美學的角度，也融入瞭功能邏輯的考量。這本書更像是一套“內功心法”的秘籍，一旦掌握瞭其中的核心原則，那麼未來麵對任何新的設計挑戰時，都能憑藉這些底層邏輯迅速找到解決方案，而不是被錶象所迷惑。它提供的不是一時的“招式”，而是長久的“內力”。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我拿到這本書的時候，有點擔心它會過於偏嚮某個特定領域，比如純粹的工業設計或者室內設計。然而，這本書的宏大視野完全超齣瞭我的預期。它仿佛建立瞭一個通用的“形態語言庫”，無論是平麵圖形的動態平衡，還是復雜麯麵的結構生成，作者都提供瞭一套基於普適性幾何原理的分析工具。其中關於如何運用不同比例的黃金分割在空間中創造韻律感的那一章，簡直是點睛之筆。我立刻嘗試將書中的原理應用到我手頭正在進行的一個産品包裝設計上，結果令人驚喜——原本略顯僵硬的形態，一下子變得流暢且富有張力。這本書的厲害之處在於，它不隻是告訴你“怎麼做”，更重要的是解釋瞭“為什麼這麼做會更好看、更閤理”。它教會我用更本質的眼光去看待結構和形式之間的關係，這對於任何需要進行空間創造的專業人士來說，都是一份無價的財富。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種習慣於通過大量案例來學習的人來說，這本書的案例選擇和分析深度簡直是太對胃口瞭。它沒有堆砌那些韆篇一律、人盡皆知的經典作品，而是挑選瞭一些看似簡單、實則蘊含深刻結構哲理的案例進行剖析。作者對每一個案例的解構，都如同外科手術般精準：從最初的意圖，到中期的結構推演，再到最終形態的確定，每一步都清晰可見，毫無保留。我特彆喜歡書中對於“動態平衡”的探討，它打破瞭我過去對對稱即穩定的刻闆印象，教會我如何在不對稱的布局中實現視覺上的和諧共存，這在現代設計中尤為重要。而且，這本書的排版布局也體現瞭設計者的匠心，大段的文字敘述之間，穿插著清晰的綫框圖和光影渲染圖，圖文配閤得天衣<bos>天衣無縫，極大地降低瞭理解復雜概念的門檻。讀完後，感覺自己像是接受瞭一次高強度的“空間思維體能訓練”。