經典電影中的食：人性的放大鏡 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

彭怡平 著

圖書標籤:

• 電影
• 美食
• 文化
• 人性
• 經典
• 飲食文化
• 電影與文化
• 食物與情感
• 社會學
• 心理學

齣版社： 中央編譯齣版社

ISBN：9787511733375

版次：1

商品編碼：12084905

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-05-01

用紙：銅版紙

編輯推薦

電影中的美食和吃似乎不僅僅是飽腹和休閑，更有著值得我們探究的奧秘。

內容簡介

電影是一種藝術精華的體現，藝術源自生活又高於生活。電影中的美食和吃似乎不僅僅是飽腹和休閑，更有著值得我們探究的奧秘。

在本書中，作者以圖文並茂的形式，通過迴顧放大經典電影中的不同的吃飯場景、吃的動作神情、劇中人對食物和吃的理念以及美食本身，展現齣劇中人內心深處的所思所想，以及與他人的深層次關係，從而顯示齣人性深處的某些東西。

現實生活中，我們是否也能吃齣此中滋味。

作者簡介

彭怡平，颱大曆史係畢業，巴黎索爾邦第*大學造型藝術所電影電視係博士。

通曉法、日、英、德、拉丁文，是位熱愛電影、藝術、旅行、美食與音樂的生活藝術者；也是位多纔多藝的創作者與藝術品收藏傢，攝影傢、作傢、專業影評人。《風雅堂》藝術總監。友善的貓公司負責人。齣版多本攝影文學專書，並且多次應邀舉辦攝影個展。為颱灣文化部、國藝會、颱北市文化局奬助藝術傢。

內頁插圖

前言/序言

《銀幕上的饕餮：光影中的飲食符號學》 一窺鏡頭下，餐桌上的微觀宇宙 本書深入剖析瞭電影史上那些令人難忘的用餐場景，探究食物如何在視覺敘事中超越單純的生理需求，成為角色內心世界、社會階層衝突、文化身份認同乃至時代變遷的強有力載體。我們拒絕將這些場景視為背景裝飾，而是將其提升到與對白、攝影同等重要的敘事結構層麵，進行細緻入微的文本解讀。 第一部分：味蕾與身份的交織——食物作為文化坐標 本章聚焦於食物在構建和瓦解人物身份認同中的核心作用。我們將對比分析不同地域的電影作品中，對特定菜肴的呈現方式。例如，在探討美國移民題材的經典影片時，如何通過對“傢鄉菜”的執著描繪，來映射角色對故土的思念與文化根源的堅守。我們會詳細考察影片中對烹飪儀式（從備料到上桌）的鏡頭語言運用，這些儀式本身就是一種文化宣言。 我們尤其關注“異域食物”的引入。當主角踏入一個陌生的文化環境時，初次接觸異國料理的反應——無論是好奇、排斥還是欣然接受——往往預示著其適應性或文化隔閡的程度。通過對《喜福會》（The Joy Luck Club）中傳統中餐與美國快餐的對比，以及歐洲藝術電影中對精緻餐飲的程式化描繪，我們揭示瞭食物如何成為角色社會地位的無聲標簽。 第二部分：光影中的餐桌政治學——權力、欲望與禁忌 餐桌，從古至今，都是權力的競技場。本書將餐桌場景視為一個微縮的社會模型，用以分析角色間的權力動態。在緊張的傢庭聚會中，誰坐哪個位置？誰為誰倒酒？食物的分配是否公平？這些細微的動作，往往是暗流湧動的權力鬥爭的具象化。 重點分析對象包括：宴會場景中的階層鴻溝。例如，對奢華晚宴的描繪，其過度飽和的色彩和堆砌的食材，並非為瞭展現富裕，而是為瞭突齣其空洞與疏離感。與之相對，我們對比那些描繪貧睏生活中的“共享一餐”的場景，那裏食物的稀缺性反而強化瞭人與人之間樸素的連接。 欲望的投射是本章的另一核心議題。食物常常被用作性張力或潛意識欲望的替代物。我們將探討如何利用慢鏡頭處理食物的質感（如流動的醬汁、被咬開的果肉），來暗示角色間未言明的激情或壓抑的衝動。對“禁忌食物”的描繪，例如影片中對某些文化習俗下被禁止食用的食物的描繪，則直接指嚮瞭對社會規範的反叛。 第三部分：時間與記憶的調味劑——食物的敘事功能 食物在電影中承載瞭無可替代的記憶功能。它是一種強大的“嗅覺/味覺觸發器”，能瞬間將角色（和觀眾）拉迴過去的時間點。本書詳盡考察瞭“閃迴”場景中，某一種特定的食物如何成為時間膠囊。 我們將深入分析“味道的重現”在電影中的技術處理。導演如何通過鏡頭聚焦於食物的細節，輔以特定的音效（咀嚼聲、烹飪聲），來傳達記憶的復雜性——記憶的甜蜜、苦澀或模糊不清。例如，某塊烘焙點心在角色口中喚醒的，可能是一段已經逝去的愛戀，而非僅僅是點心的味道本身。 此外，我們還將食物視為角色情感狀態的晴雨錶。一個原本愛吃精緻食物的角色，在經曆重大挫摺後轉嚮速食或暴食，其行為模式的變化，比任何獨白都更能說明其精神狀態的崩塌或重建。 第四部分：烹飪的哲學與藝術——從廚房到銀幕的轉化 本章從電影製作的角度，審視“食物造型”（Food Styling）在銀幕呈現中的重要性。電影中的食物必須“上鏡”，這要求食物造型師必須理解導演的意圖。我們討論瞭如何通過燈光、景深來處理食物的質感，使其符閤敘事需求——是追求真實可食的煙火氣，還是追求超現實、符號化的完美形態。 我們還探討瞭“烹飪動作”的符號意義。烹飪不再是傢務勞動，而成為一種創造、一種儀式、一種自我療愈的過程。例如，一個角色在逆境中堅持完成一道復雜菜肴的過程，其專注與精確，象徵著其對生活失控局麵的反抗和對秩序的重建。 結語：未盡之味 《銀幕上的饕餮》旨在為電影研究者、美食愛好者以及所有對視覺符號學感興趣的讀者提供一個全新的視角：電影中的每一口食物，都承載著復雜的文化信息和深層的人性探討。我們鼓勵讀者在下一次觀看經典影片時，不僅關注對白，更要細心品味那些沉默卻有力的——銀幕上的“味道”。本書力求以嚴謹的電影分析方法，展現食物在光影世界中不可替代的、豐滿的敘事生命力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，老實講，帶著一種近乎冷峻的疏離感，但這種冷並非空洞，而是一種經過提純後的純粹。作者似乎刻意避免瞭過度的情緒渲染，而是用極其剋製和精準的詞匯來描摹世相，反而因此獲得瞭更強大的情感穿透力。閱讀的時候，我能感受到一種強烈的作者的“距離感”，但奇怪的是，這種距離感並沒有阻礙我與書中人物建立共鳴，反而讓我能以更客觀、更深刻的角度去審視他們所處的睏境。它就像一麵被打磨得無比光滑的鏡子，清晰地映照齣人性的某些不易察覺的棱角和陰影。如果說有些作品是熱情的擁抱，那麼這本書更像是一次冷靜而深刻的注視，它挑戰你的認知習慣，讓你不得不停下來，重新審視自己對“真實”的定義。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一部真正優秀的文學作品，應該具備能夠超越其載體本身的力量。這本書恰恰做到瞭這一點。它並非僅僅停留在講述一個精彩的故事層麵，它更像是為我們打開瞭一扇通往某種普世性哲學議題的後門。書中所探討的主題，無論是關於選擇的重負，還是關於記憶的不可靠性，都以一種極其巧妙且富有啓發性的方式呈現齣來，它不直接給齣答案，而是不斷地拋齣更深刻的問題。每一次翻頁，都像是在進行一場智力與情感的雙重探險。我尤其欣賞作者在處理復雜人性時的那種毫不妥協的誠實，它要求讀者也拿齣同樣的勇氣來直麵那些我們通常選擇迴避的內心深處的矛盾與悖論，這是一種非常難得的、具有啓發性的閱讀體驗。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的結構處理得非常大膽，它完全跳脫瞭傳統小說的綫性敘事框架，更像是一係列相互關聯但又各自獨立的藝術裝置群展。我花瞭相當一段時間纔真正適應這種碎片化的敘事方式，但一旦進入作者構建的邏輯世界，那種豁然開朗的感覺是無與倫比的。它迫使讀者必須主動參與到意義的建構過程中，而不是被動地接受信息流。這種閱讀體驗，與其說是“讀”一本書，不如說是“解構”一個復雜的多維空間。作者似乎精通於如何利用空間和時間的錯位來製造戲劇性的張力，使得即便是最尋常的場景也充滿瞭某種宿命般的寓言意味。我甚至覺得，這本書更像是一部需要反復品味的交響樂，初聽可能隻是零散的音符，但隨著深入，樂章的宏大主題纔逐漸浮現，那種由內而外散發齣的知性美感，實在令人印象深刻。

評分☆☆☆☆☆

這部作品的文字功底實在令人贊嘆，作者對敘事的掌控力仿佛一位技藝精湛的織工，將一個個看似獨立的片段巧妙地編織成一張飽滿而富有張力的情感之網。閱讀過程中，我常常被那些精妙的轉摺和恰到好處的留白所吸引，它不像那些急於拋齣結論的文字那樣令人感到疲憊，反而留給讀者巨大的想象空間去填充那些未言明的深層含義。特彆是書中對人物內心掙紮的刻畫，那種細膩入微的筆觸，仿佛能觸摸到角色靈魂深處的顫動。我尤其欣賞作者在不使用宏大辭藻的情況下，依然能營造齣史詩般的厚重感，每一個場景、每一個對話都經過瞭深思熟慮的打磨，讀起來有一種緩慢卻堅定的力量，讓人願意一頁一頁地沉浸其中，去探索隱藏在字裏行間的哲思。這本書的節奏感處理得極佳，高潮迭起而不失韻味，低榖迴鏇而富有張力，完全體現瞭高水平的文學素養。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和整體設計感也透露齣一種彆具匠心的品味，這在如今的快餐式閱讀環境中尤為珍貴。每一章的開頭和結尾，似乎都經過瞭精心設計的留白，這種視覺上的呼吸感，極大地增強瞭閱讀的儀式感。它不僅僅是一堆文字的堆砌，更像是一個精心布置的藝術裝置，邀請讀者慢慢走入其中。這種對細節的關注，體現瞭創作者對作品整體美學的執著追求。讀完之後，我發現自己不自覺地想去觸摸和感受書頁本身的質感，這是一種非常少有的、與實體書産生深度連接的體驗。它提醒著我們，好的故事值得我們放慢腳步，用心地去對待它的每一個側麵，從墨水的顔色到紙張的紋理，都構成瞭整體體驗不可或缺的一部分。