小空间设计系列 甜品店 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 乔·金特里 著

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• 小空间设计
• 甜品店设计
• 店铺设计
• 商业空间
• 室内设计
• 设计案例
• 空间规划
• 装修设计
• 轻装修
• 小成本装修

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787559103703

版次：1

商品编码：12312025

包装：精装

开本：32开

出版时间：2018-03-01

用纸：铜版纸

产品特色

内容简介

小空间设计系列共包括5 个分册，即《服饰店》《咖啡厅》《甜品店》《餐厅》和《美妆店》，旨在探索小型商业空间发展现状和未来趋势、设计要素以及设计技巧。《甜品店》主要讲述了如何利用有限的空间设计出风格独特、魅力十足、注重顾客体验的空间。本书收录了25 个小面积甜品店设计案例。在这里，可以找到仅有20 平方米的粉色公主风的糖果店，看设计师如何帮助店主实现理想中的“公主梦”；还可以找到30 平方米的诱人巧克力店，看设计师如何让空间在视觉上散发出诱人的“巧克力香”；当然，这里还有自然清

新风的甜甜圈店，看设计师如何打造出可以“吃”的空间……本书总结出25 条设计技巧，旨在为设计师带来设计灵感，理解甜品店设计要素，为客户打造完美的设计，同时也能够让即将或已经是小小甜品店店主的读者了解何种设计能够更吸引顾客的光临。

作者简介

乔·金特里毕业于北卡罗来纳大学取得建筑学文学学士学位和哲学学士学位，随后继续深造，获得了建筑学硕士学位。目前是华盛顿注册建筑师，2012年创办了goc studio工作室，并担任项目经理。其在商业空间设计领域颇有知名度，并取得了一定的殊荣。

内页插图

《甜蜜空间：甜品店盈利设计法则》 序言： 在繁华的都市一角，或是在宁静的街巷深处，那一抹诱人的香甜，总能点亮人们的心情。甜品店，不仅仅是贩售美食的场所，更是承载着美好回忆、传递着幸福滋味的温馨港湾。然而，在竞争日益激烈的市场环境中，一家甜品店的成功，绝不仅仅依靠其产品的美味。空间设计，作为连接顾客与产品、塑造品牌形象、影响消费体验的关键环节，其重要性不容忽视。 本书《甜蜜空间：甜品店盈利设计法则》将带您深入探索，如何通过精心规划和富有创意的空间设计，将一家甜品店打造成吸引顾客、提升销量、口碑相传的盈利宝地。我们不谈论设计理论的空泛概念，不罗列无从下手的装饰技巧，而是聚焦于每一个能够直接转化为实际效益的设计考量，从顾客踏入店门的那一刻起，到他们带着满足的笑容离开，每一个细节都将是精心计算和巧妙安排的结果。 本书的诞生，源于对当下甜品店行业现状的深刻观察和对未来发展趋势的精准把握。我们发现，许多优秀的甜品店在产品研发上投入巨大，但在空间设计上却显得随波逐流，错失了宝贵的市场机会。一家设计出色的甜品店，能够有效地传递品牌故事，营造独特的消费氛围，从而提升顾客的停留时间和消费意愿，进一步强化品牌忠诚度。相反，一个杂乱无章、缺乏个性的空间，则可能在第一时间就将潜在顾客拒之门外。 因此，本书旨在为每一位怀揣甜品店创业梦想的企业家、追求卓越的经营者，以及致力于打造独特商业空间的资深设计师，提供一套系统、实操性强、且富有前瞻性的设计指南。我们将从宏观的品牌定位出发，逐步深入到微观的每一个功能区划、材质选择、灯光运用，乃至每一个摆件的摆放。我们相信，通过科学的设计方法，能够化繁为简，将复杂的商业空间转化为一个高效、美观、并且能够持续带来盈利的“甜蜜引擎”。 第一章：洞察“甜蜜”消费心理，锚定盈利设计基石 在着手任何设计之前，我们必须深刻理解甜品店的消费者是谁，他们为何而来，以及他们渴望在甜品店中获得怎样的体验。这不仅仅是关于口味的偏好，更是关于情感的满足，关于社交的需要，关于片刻逃离现实的渴望。 目标客群画像： 不同的甜品店，其目标客群千差万别。是追求时尚潮流的年轻女性？是寻找家庭温馨时光的亲子群体？是需要安静工作学习空间的独立人士？还是钟爱精致下午茶的商务人士？精准描绘目标客群的年龄、职业、消费习惯、社交需求、审美偏好，是后续所有设计决策的出发点。例如，针对年轻群体的门店，可以大胆运用鲜艳的色彩和新潮的装置，而面向家庭的店铺，则需要更注重安全、舒适和趣味性。 情感链接与场景营造： 甜品本身就承载着“甜蜜”的情感符号。如何通过空间设计，将这种情感放大，并与品牌故事巧妙融合？是打造一个充满法式浪漫的下午茶花园，还是一个充满日式禅意的宁静角落？是营造一个充满童趣的卡通主题空间，还是一个极简现代的艺术展览馆？不同的场景设定，能够触动消费者内心深处的情感需求，让他们产生共鸣，从而更愿意驻足消费。 “打卡”与分享的营销基因： 在社交媒体时代，消费者乐于分享他们的体验。设计一个具有视觉冲击力、能够激发分享欲的空间，是低成本高效传播的绝佳途径。无论是独特的背景墙、有趣的互动装置，还是极具创意感的餐具摆设，都能成为顾客拍照分享的素材，为您的甜品店带来免费的口碑宣传。 消费场景的多样化需求： 现代消费者对甜品店的需求日益多元化。他们可能需要一个快速购买外带的窗口，一个可以与朋友小聚的舒适卡座，一个可以安静阅读的独立空间，甚至一个可以举办小型生日派对的私密区域。合理规划不同的功能分区，满足顾客在不同场景下的需求，能够最大限度地提升空间利用率和顾客满意度。 第二章：从“门面”到“心门”：吸引力的第一印象设计 门店的外观，是吸引顾客走进您甜品店的第一道“防火墙”，也是构建品牌识别度的重要载体。它需要足够醒目，足够有吸引力，并能清晰地传达您的品牌特色。 招牌与标识的艺术： 招牌不仅仅是名称的展示，更是品牌个性的宣言。字体、颜色、材质的选择，都应该与您的品牌定位相契合。一个时尚的品牌，可能需要简洁现代的字体和精致的金属材质；一个复古的品牌，则可以选择更具历史感的字体和木质元素。确保招牌在白天和夜晚都能清晰可见，并且具有辨识度。 橱窗的“故事”陈列： 橱窗是甜品店的“脸面”，也是展示产品魅力和品牌调性的最佳窗口。与其简单地堆砌产品，不如精心策划一场关于“甜蜜”的故事。可以根据不同的节日、季节，或是新品上市，设计主题橱窗。运用灯光、道具、色彩，营造出引人入胜的视觉效果，让路过的行人忍不住停下脚步，一探究竟。 门口的“微引导”设计： 门店入口处的空间设计，同样至关重要。考虑设置一个简洁而有吸引力的门廊，或者一个能够传递品牌温度的小型休息区。引导顾客自然而然地走向店内，而非感到突兀或压迫。例如，摆放一盆绿植，或者一个温馨的小招牌，都能提升门口的亲和力。 外立面的材质与色彩： 外立面的材质选择，不仅关乎美观，更影响着耐久性和维护成本。玻璃、木材、石材、金属等不同材质的运用，能够营造出不同的风格和质感。色彩的选择则需要与品牌色调保持一致，同时考虑与周边环境的协调性。一个具有统一视觉风格的外立面，能够有效地提升品牌辨识度。 第三章：流转“甜蜜”动线，释放空间效率最大化 顾客在店内的流转路径，即“动线”，是影响顾客体验和运营效率的关键。合理的动线设计，能够引导顾客顺畅地浏览产品、选择座位、完成消费，并避免拥堵和不适。 入口到收银台的顺畅引导： 顾客进入店内后，第一目的地通常是了解产品或直接前往收银台。入口区域应保持开阔，视线应能清晰地触及陈列柜和收银台。避免设置过多的障碍物，确保顾客能够轻松自在地移动。 产品展示与顾客浏览动线： 陈列柜的布局是重中之重。应根据产品的类型和销量，合理安排陈列顺序。例如，将最受欢迎或最受欢迎的新品放在显眼位置，引导顾客的视线。设计流畅的浏览动线，让顾客能够舒适地绕行，仔细欣赏每一款甜品，避免“死胡同”的设计。 座位区的划分与舒适度： 根据不同的消费需求，合理划分座位区域。例如，可以设置靠窗的双人座位，适合情侣或朋友小聚；可以设置更宽敞的卡座，适合多人聚会；可以设置一些独立的小隔间，适合需要安静的顾客。座位之间的距离应保持适当，既保证了私密性，又不至于让空间显得拥挤。 服务通道与厨房后区的衔接： 除了顾客动线，也需要考虑服务人员的动线。服务通道应与厨房后区、备餐区、以及回收区保持高效便捷的连接，确保服务人员能够快速响应顾客需求，并维持良好的店内秩序。 “打卡点”的巧妙布局： 在设计动线时，也可以巧妙地融入一些“打卡点”。例如，设计一个具有艺术感的背景墙，或是放置一个有趣的互动装置，引导顾客在浏览过程中停留，拍照留念，从而增加顾客在店内的停留时间和参与感。 第四章：氛围“魔术师”：灯光、色彩与材质的感官盛宴 灯光、色彩和材质，是构建甜品店独特氛围，影响顾客情绪和消费体验的“魔术师”。巧妙的运用，能够将一个普通空间，转化为一个充满魅力的“甜蜜诱惑场”。 灯光的“情绪”调控： 基础照明： 提供整体的亮度，确保顾客能够看清环境和产品。 重点照明： 突出展示产品，例如在陈列柜上方安装射灯，让甜品看起来更加诱人。 氛围照明： 利用暖色调的灯光，营造温馨、舒适、浪漫的氛围，例如在座位区使用柔和的落地灯或吊灯。 装饰照明： 运用具有设计感的灯具，成为空间中的亮点，增加艺术感。 色彩的心理学应用： 暖色调（如粉色、黄色、橙色）： 能够营造温馨、活泼、甜蜜的氛围，非常适合甜品店。 冷色调（如蓝色、绿色）： 可以在部分区域使用，营造宁静、放松的感觉，例如在休息区。 中性色（如白色、米色、灰色）： 作为基础色调，能够让空间显得更加干净、明亮，并突出产品的色彩。 材质的触感与视觉： 光滑材质（如大理石、瓷砖）： 带来干净、明亮、现代的感觉，易于清洁。 天然材质（如木材、藤编）： 营造温馨、自然、舒适的氛围。 柔软材质（如天鹅绒、棉麻）： 增加舒适感和高级感，适合用于座椅或靠垫。 金属材质： 能够增加空间的现代感和精致感，适合用于装饰细节或灯具。 第五章：细节之处见真章：功能区划与人性化考量 除了整体氛围，每一个功能区的精细化设计，以及对顾客细微需求的体贴考量，都决定着甜品店的最终用户体验。 陈列区的“诱惑力”最大化： 产品展示的“黄金法则”： 确保每一款甜品都能在最佳角度被顾客看到，颜色、质地、细节都得到充分展现。 垂直空间的利用： 利用多层陈列架，充分展示更多产品，并利用灯光和镜面，增加视觉丰富度。 冷藏与常温展示的合理搭配： 根据产品特性，选择合适的展示方式，确保食品的新鲜度和口感。 座位区的“舒适度”升级： 桌椅的高度与尺寸： 确保顾客能够舒适地用餐，并留有足够的空间进行腿部活动。 座位的私密性与社交性： 根据不同的座位类型，满足顾客不同的社交需求。 电源插座的便利性： 尤其对于依赖电子设备的顾客，提供充足的电源插座是提升体验的重要细节。 收银区的“效率”与“温度”： 流程的优化： 确保点餐、付款、打包的流程顺畅高效，减少顾客等待时间。 视觉的吸引力： 收银台区域也可以作为品牌展示的一部分，放置一些小礼品或宣传品。 人性化的服务： 服务人员的态度和专业度，是收银区体验的关键。 细节中的“惊喜”： 洗手间的环境： 一个干净、整洁、有格调的洗手间，能够大大提升顾客的整体满意度。 音乐的选择： 合适的背景音乐，能够进一步烘托店内氛围，影响顾客情绪。 气味的控制： 保持店内空气清新，避免异味干扰。 绿植与装饰品的点缀： 恰当的绿植和装饰品，能够为空间注入生机和艺术感。 第六章：数字化时代的“甜蜜”革新：科技与设计的融合 在数字化浪潮下，科技的运用能够为甜品店带来全新的设计思路和用户体验。 智能点餐系统： 提升点餐效率，减少人为错误，同时可以收集消费数据，为个性化营销提供支持。 互动式展示： 利用电子屏幕播放产品介绍、制作过程，增加顾客的参与感。 AR/VR体验： 探索利用增强现实或虚拟现实技术，为顾客提供沉浸式的品牌体验，例如虚拟品尝甜品。 智能照明与环境控制： 根据不同时段、不同活动，自动调节灯光亮度、色彩和温度，优化顾客体验。 结语： 《甜蜜空间：甜品店盈利设计法则》并非一本枯燥的设计理论手册，而是您在经营甜品店过程中，可以随时翻阅、即时应用的实战指南。我们深信，一个成功的甜品店，是产品、服务与空间设计的完美融合。通过本书的引导，您将能够突破思维的局限，用更具前瞻性和策略性的视角，去审视和打造您的甜品空间。愿您通过精心设计的“甜蜜空间”，吸引更多的顾客，创造更多的价值，最终实现您的商业梦想，让您的甜品店成为真正意义上“盈利的甜蜜港湾”。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够“讲故事”的空间充满着迷恋。尤其是一家以“甜品”为主题的店铺，更应该充满了甜蜜、浪漫的想象。这本书，恰恰在这方面给予了我太多的灵感。我非常欣赏书中对于“沉浸式体验”的设计理念。作者是如何通过空间的设计，让顾客不仅仅是来购买甜品，更是来享受一种氛围，一种心情。比如，书里有一个案例，设计师在店里设置了一个“秘密花园”的区域，通过大量的绿植和柔和的灯光，营造出一种宁静、私密的氛围，让顾客可以完全放松下来，享受属于自己的甜品时光。还有关于“嗅觉营销”的设计，书中也提到了如何通过空间设计，让甜品的香气在店内弥漫，从而引发顾客的食欲和购买欲望。这让我意识到，一个成功的甜品店，需要调动顾客的多种感官。这本书的图片质量极高，色彩饱满，构图精巧，让我仿佛身临其境，能够感受到每一个空间所传达的情感。它不仅仅是一本设计书，更像是一本关于“如何用设计创造美好生活”的指南。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，小空间的设计是一种更具挑战性的艺术。因为它要求设计师在有限的条件下，发挥出最大的创意和智慧。这本书，正是这样一本充满智慧的设计指南。我特别喜欢书中关于“视觉焦点”的打造。作者是如何引导顾客的视线，让他们的目光第一时间被吸引到最想展示的区域。比如，通过巧妙的灯光设计，或者是在视觉中心位置摆放一个引人注目的装饰品。还有关于“颜色心理学”的应用，书中详细讲解了不同颜色如何影响人的情绪和消费行为，以及如何根据甜品店的定位来选择最合适的色彩方案。这让我对色彩的运用有了更深层次的理解。我还会留意到书中关于“材质的混搭与对比”。比如，将粗糙的原始材质与光滑的现代材质相结合，或者将冷色调与暖色调的材质进行对比，这些都能为空间增添丰富的层次感和视觉冲击力。这本书的优点在于，它不仅仅是展示“美”，更是揭示了“美”背后的逻辑和方法。每一个案例的讲解都非常透彻，让我能够理解设计师的思路，并且能够将这些思路应用到自己的设计中。它不仅仅是一本书，更像是一位经验丰富的设计导师，在循循善诱地教导我。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都认为“空间”是情绪的载体，而“甜品”则是治愈心灵的良药。将两者结合，本身就充满了无限的可能。这本书，恰恰是探索这种可能性的绝佳范例。我特别赞赏书中关于“社交属性”的空间设计。如今，人们越来越喜欢将美好的生活瞬间分享到社交媒体上，所以，一家甜品店的设计，如何能够激发顾客的分享欲，就变得尤为重要。书中列举了许多案例，例如设计一个具有艺术感的拍照背景墙，或者是在甜品摆盘上融入一些有趣的元素，这些都能成为顾客拍照打卡的亮点。我还会关注到书中关于“社区融合”的设计理念。一些成功的小空间甜品店，不仅仅是商业空间，更是社区居民交流、休闲的场所。设计师如何通过空间的设计，来促进这种社区的互动和连接，也是书中的一个重要亮点。例如，在店内设置一个共享的书架，或者是一个小型的展览空间，都能为顾客提供更多的互动机会。这本书让我看到了，设计不仅仅是关于美学，更是关于如何去理解人，去连接人，去创造有温度的空间。它让我对“小空间”的定义有了全新的认识，原来，小空间也能承载大大的梦想和无限的可能。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对烘焙充满热爱，并且梦想着有一天能拥有自己小小甜品店的人来说，这本书简直就是我等待了很久的“宝藏”。我不是科班出身，所以对于如何将一个看起来普普通通的空间，变成一个令人流连忘返的甜品天堂，我一直感到很迷茫。这本书的出现，恰恰解答了我心中所有的疑问。它不仅仅是展示了各种漂亮的空间，更重要的是，它细致地剖析了每一个设计背后的“为什么”。比如，书里有一个关于“打造温暖治愈感”的章节，详细讲解了如何通过选择原木材质、柔和的灯光、以及一些绿植的点缀，来营造出一种让人感到放松和舒适的氛围。这对我来说太重要了，因为我想让我的店不仅仅是卖甜品，更是能让顾客在忙碌的生活中找到一片宁静。我还特别喜欢书里关于“细节决定成败”的论述。书中列举了很多小细节，比如餐巾纸的包装、桌上的小摆件、甚至是墙壁上的装饰画，这些看似不起眼的小东西，却能在不经意间传递出店主的品味和用心。还有关于“味道与视觉的联动”的章节，让我意识到，甜品的味道固然重要，但视觉呈现同样不可忽视。如何通过空间设计，让甜品的诱人色泽和精致造型得到更好的衬托，这本书给了我很多启发。它让我明白，一个成功的甜品店，是将味蕾的享受与视觉的愉悦完美融合的艺术。

评分☆☆☆☆☆

我是一名还在学习平面设计专业的学生，最近对商业空间设计产生了浓厚的兴趣，特别是那些能够瞬间抓住人心的特色小店。在朋友的推荐下，我入手了这本《小空间设计系列 甜品店》。不得不说，这本书的图片质量非常高，每一张照片都充满了艺术感，色彩搭配和谐，构图精巧，让人一看就心生向往。我尤其关注的是书中关于“主题化”设计的案例。比如，书中有一个关于“童话王国”主题的甜品店，从入口的拱形门，到内部的壁画、甚至是餐具的选择，都充满了梦幻般的元素，让人仿佛置身于童话故事之中。这种高度统一的主题性设计，不仅仅是为了美观，更是为了塑造品牌形象，形成独特的记忆点，让顾客在众多甜品店中脱颖而出。书里还深入探讨了如何利用“微小空间”创造“强大气场”。书中分享了一个案例，一家位于老城区狭窄巷子里的甜品店，设计师巧妙地利用了垂直空间，设计了高低错落的座位，以及向上延伸的装饰，让小小的空间瞬间有了层次感和延伸感。还有关于“灯光与影子的游戏”的部分，让我对灯光有了新的理解，它不仅仅是照明工具，更是塑造空间氛围、突出产品细节的“画笔”。书中还提到了一些关于“社交媒体友好型”设计的概念，比如一些拍照打卡的角落，或者是有趣的视觉元素，这些都能有效地吸引顾客在社交媒体上进行分享，从而带来免费的宣传。整本书的阅读体验非常流畅，作者的文字功底也很扎实，用词精准，逻辑清晰，让我这个设计专业的初学者也能轻松理解其中的设计理念。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，空间设计是能够影响人的情绪和体验的。而甜品店，本身就带着一种甜蜜、愉悦的属性，所以，如何通过空间设计来放大这种特质，就显得尤为重要。这本书，恰恰在这方面给了我非常深刻的启示。它没有一味地追求华丽和复杂，而是更侧重于如何在有限的、甚至是狭小的空间里，创造出无限的可能性。我最欣赏的是书中对于“功能性与美观性并存”的理念的强调。很多时候，我们会觉得为了美观而牺牲了功能，或者为了功能而牺牲了美观。但这本书展示了许多案例，是如何巧妙地将两者完美结合。比如，在狭小的空间里，如何设计多功能的家具，既可以作为展示台，也可以作为座位；如何利用墙面设计收纳空间，既整洁又美观。书里对“留白”的运用也给了我很大的启发。很多时候，我们会觉得空间越大越好，但这本书展示了，适当的“留白”反而能够让空间显得更加通透、舒适，也能够让顾客的注意力更集中在甜品本身。还有关于“自然光”的运用，书中强调了如何最大化地利用自然光，让空间显得更加明亮、通透，并且能够让甜品的色彩看起来更加真实和诱人。这本书的排版也非常精美，大量的实景图片配合简练的文字，让阅读过程非常享受。它不愧为一本优秀的设计参考书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就深深吸引了我，那是一种淡淡的马卡龙绿，配合着简洁的烫金字体，仿佛能闻到空气中弥漫的甜腻气息。拿到书的那一刻，我就迫不及待地翻开。虽然我还没有装修甜品店的计划，但作为一个资深甜品爱好者，我对各种美好的甜品店总是充满好奇。我想知道，是什么样的空间设计，才能让一家小小的甜品店，拥有如此巨大的魅力，吸引无数顾客驻足？书中的每一页都给我带来了惊喜。它不是那种枯燥的设计理论堆砌，而是通过大量精美的实景图片，生动地展示了不同风格的小空间甜品店。从法式浪漫的复古风，到日系清新自然的极简风，再到工业风的个性化表达，甚至是带有浓郁东南亚风情的热带岛屿风，每一种风格都呈现得淋漓尽致，并且都巧妙地利用了有限的空间，创造出令人惊艳的效果。我特别喜欢其中关于色彩运用的章节，作者是如何通过粉色、黄色、蓝色等不同色调的搭配，营造出温馨、活泼、或是高级感的氛围，让我对色彩有了全新的认识。还有灯光设计的部分，柔和的暖光让甜品看起来更加诱人，而一些巧妙的射灯则突出了产品本身的精致。书里还穿插了一些店主的心得体会，分享了他们如何在小空间里实现功能与美学的完美平衡，以及如何通过设计来提升顾客的体验感，这些真实的案例故事，让整本书更加生动有趣，也让我受益匪浅。我感觉自己仿佛置身于那些充满艺术感的小店之中，品尝着精心制作的甜品，感受着设计师的用心良苦。这本书不仅仅是一本设计指南，更像是一次穿越美好空间的奇妙旅程。

评分☆☆☆☆☆

作为一名常年混迹于各种独立咖啡馆和甜品店的“资深体验者”，我深知一个好的空间设计对于一家店的吸引力有多么重要。很多时候，我会因为一家店的设计风格独特，氛围美好而再次光顾，即使它离我家有点远。这本书，恰恰满足了我对“有灵魂的空间”的想象。我特别喜欢书中关于“叙事性空间”的探讨。作者是如何通过每一个细节，讲述一个关于甜品、关于品牌、关于生活的故事。比如，书里有一个案例，店主是一位热爱旅行的人，所以他在店里融入了很多旅行的元素，比如复古的地图、旧式的行李箱、还有来自世界各地的明信片。这些元素，不仅仅是装饰，更是店主个性的展现，让顾客能够感受到一种“在路上”的自由和浪漫。还有关于“互动性空间”的设计，比如设置一个可以DIY装饰的小角落，让顾客可以亲手为自己的甜品增添创意，这种互动的设计，能够极大地提升顾客的参与感和满意度。我还会关注到书中关于“时间感”的营造。一家好的甜品店，应该能够让顾客在这里感受到时间的流淌，无论是清晨的阳光，还是午后的闲适，亦或是傍晚的温馨，都能在这方寸之地得到体现。这本书，让我看到了无限的可能性，它不仅仅是教你如何设计，更是教你如何用设计去“讲故事”，去“创造体验”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本书的初衷，是因为我正在考虑为我的朋友开一家小型咖啡馆提供一些参考。虽然标题是“甜品店”，但我认为空间设计的原理是相通的，特别是对于需要营造温馨舒适氛围的小型商业空间。翻开这本书，我并没有立即看到什么“干货”式的施工图纸或者详细的材料清单，这让我一开始有些困惑。然而，随着阅读的深入，我渐渐发现，这本书的价值恰恰在于它所传递的“氛围感”和“用户体验”的理念。它通过大量高质量的图片，展示了各种小空间甜品店是如何通过巧妙的布局、灯光、色彩和装饰，来创造出独一无二的顾客体验。例如，书中有一家店，虽然空间不大，但通过设置一个半开放式的制作台，让顾客可以看到甜品制作的过程，这种透明化的设计增加了顾客的参与感和信任感。还有一家店，利用墙面做了大面积的绿植装饰，瞬间提升了空间的清新感和生命力，让人仿佛置身于花园之中。最令我印象深刻的是关于“动线设计”的探讨，作者是如何在有限的空间内，合理规划顾客的流线，既保证了通畅，又避免了拥挤，同时还引导顾客去发现和欣赏店内的每一个细节。书里还提到了如何利用镜面、玻璃等元素来扩大空间感，以及如何通过软装配饰来增添空间的个性化和故事性。这些细节的处理，虽然看似微小，但却对整体的顾客体验起着至关重要的作用。我能感受到作者对每一个案例的深入剖析，不仅仅是展示设计，更是解读设计背后的逻辑和思考。这让我认识到，好的空间设计，不仅仅是好看，更是能够打动人心，创造价值。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对家居和生活美学都有着浓厚兴趣的爱好者，虽然我没有开甜品店的计划，但我对那些精致、有品位的空间总是充满了好奇。这本书，正好满足了我这种“窥探欲”。我非常享受翻阅的过程，仿佛是在一个一个精心打造的“甜品梦境”中穿梭。书中让我印象深刻的，是对于“细节控”的设计理念的推崇。很多小空间甜品店，之所以能够脱颖而出，正是因为它们在每一个细节上都做到了极致。比如，书里提到了如何选择与甜品风格相匹配的餐具、杯垫，如何设计独特的菜单本，甚至是如何让服务员的制服也与整体空间风格保持一致。这些细节的统一性，能够极大地提升顾客的整体感受，让整个体验变得更加完整和有仪式感。我还关注到书中关于“功能性家具”的设计。在小空间里，家具的实用性和美观性同样重要。比如，可以折叠的桌椅，或者是可以作为储物空间的沙发。这些巧妙的设计，能够让有限的空间发挥出最大的价值。这本书，让我看到了“少即是多”的智慧，也让我明白，真正的美，往往体现在那些不经意的角落里。