词苑丛谈（套装共2册）/四库全书词曲类 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[清] 徐釚<撰> 著

图书标签:

• 词学
• 宋词
• 四库全书
• 文学
• 古典文学
• 诗词
• 文化
• 中国古典文学
• 词曲
• 珍本

出版社： 中国书店

ISBN：9787514919202

版次：1

商品编码：12317737

包装：平装

丛书名： 四库全书词曲类

开本：16开

出版时间：2018-02-01

用纸：胶版纸

页数：702

套装数量：2

正文语种：中文

内容简介

　　《词苑丛谈（套装共2册）/四库全书词曲类》清徐铣撰。是书专辑词家故实，分体制、音韵、品藻、纪事、辨正、谐谑、外编七门。采摭繁富，援据详明，足为论词者总雁。铣于倚声一道，、自早岁即已擅长，故于论调亦具有鉴裁，非苟作也。

内页插图

词苑丛谈（套装共2册）/四库全书词曲类：字斟句酌，曲尽风华 《词苑丛谈》是一部洋洋洒洒，汇聚了中国古代词曲精华的煌煌巨著。本套装共收录两册，皆精选自《四库全书》词曲类之中的佼佼者，旨在为读者呈现一部内容丰富、体例严谨、具有极高学术价值和鉴赏意义的词曲读本。它不仅是一部供人品读的文学作品集，更是一部展现中国古典文学发展脉络、体悟古人情感世界、学习诗词创作技法的宝贵资料。 编纂宗旨与价值： 《四库全书》是中国古代规模最大、体例最完备的一部官修丛书，其词曲类部分更是集历代之大成，网罗了无数珍贵的词曲作品。本次《词苑丛谈》的编纂，正是从中精挑细选，力求以最精炼、最代表性的篇章，搭建一座连接古今的文化桥梁。其核心价值体现在以下几个方面： 学术价值： 本书所收录的作品，皆经过《四库全书》的严谨考订和筛选，具有较高的版本价值和文献价值。研究者可以通过本书深入了解各个朝代、各个流派的词曲创作特点、艺术风格以及历史背景，为词曲研究提供坚实的基础。 文学价值： 词与曲是中国古典文学的重要组成部分，它们以其独特的韵律、深邃的意境和真挚的情感，打动了一代又一代的读者。《词苑丛谈》精选的都是历代公认的佳作，涵盖了婉约、豪放、清丽、典雅等多种风格，充分展现了词曲艺术的魅力。 鉴赏价值： 本书不仅是研究的工具，更是供人细细品味的艺术宝库。通过阅读这些凝练的文字，读者可以领略古人细腻的情感表达，感受诗词中的山川风月，体会人生百味，从而提升自身的文学素养和审美情趣。 教育价值： 对于文学爱好者、学生以及致力于古典文学学习的读者而言，《词苑丛谈》是一部极佳的学习资料。它能够帮助读者系统地了解词曲的发展演变，学习古人遣词造句的精妙之处，掌握词曲的创作规律。 内容甄选与体例： 《词苑丛谈》的编选者遵循了《四库全书》的严谨精神，以“存真去伪，精益求精”为原则，对作品进行了细致的甄选。具体而言，其内容甄选大致可以从以下几个维度来理解： 1. 代表性： 选录的作品均为各时代、各流派的代表作。例如，唐五代时期的花间派名家、宋代的婉约派与豪放派巨匠、元代的杂剧名家等，其代表性作品均有望被收录，以展现词曲发展的不同阶段和风格的多样性。 2. 艺术性： 作品的艺术成就高，语言优美，意境深远，情感真挚。无论是写景、抒情，还是叙事，都能达到极高的艺术水准，成为后世学习的典范。 3. 思想性： 部分作品不仅具有艺术价值，还蕴含深刻的思想内涵，反映了当时的社会现实、人生哲理或作者的个人情怀，具有一定的思想启发意义。 4. 完整性： 在可能的情况下，会尽量选择篇幅相对完整、结构清晰的作品，便于读者理解和鉴赏。 5. 稀缺性与珍贵性： 考虑到《四库全书》的价值，一些在其他普通选本中不易见到，但在《四库全书》中得以保存的珍贵词曲作品，也可能被纳入其中，使其更具独特性和研究价值。 本书的两册可能在体例上有所侧重，例如： 第一册（或前半部分） 可能侧重于词的选集，按照朝代、作者或风格进行划分，收录唐、宋、金、元时期不同流派的词作，如婉约词、豪放词、边塞词、田园词等。重点会放在词的源流、发展和成熟过程的展现。 第二册（或后半部分） 可能侧重于曲的选集，涵盖元杂剧中的经典唱段、散曲等。重点会放在曲的韵律特点、表演性质以及其与时代风貌的紧密联系。 每一篇作品的选录，都力求精炼，去芜存菁。编选者不会为了凑篇幅而随意收录，而是要保证每一首词、每一段曲都具有独立的艺术价值和阅读意义。 阅读体验与启发： 翻开《词苑丛谈》，您将踏上一场穿越时空的文学之旅。 感悟千古情思： 您将读到李清照在国破家亡后的凄婉哀愁，辛弃疾在壮志难酬时的豪迈悲壮，苏轼在宦海沉浮中的旷达豁达。这些词句，如同穿越时空的信使，将古人的喜怒哀乐、悲欢离合娓娓道来，触动您内心最柔软的角落。 领略语言之美： 词曲的语言，是汉语的精华所在。您将在字里行间体会“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”的意境营造，感受“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的磅礴气势。这些精妙的词藻，不仅是思想的载体，更是纯粹的艺术享受。 洞悉创作之妙： 对于文学爱好者而言，本书是学习词曲创作的绝佳教材。通过对具体作品的品读，您可以学习古人如何构思谋篇，如何运用比兴、象征等手法，如何做到情景交融，如何把握格律韵脚。这些精髓，都蕴含在看似简洁的篇章之中。 丰富人文视野： 词曲作品往往与当时的社会风貌、历史事件、文化习俗息息相关。阅读这些作品，不仅是阅读文学，更是阅读历史、阅读文化。您将从中了解古代文人的生活状态，感受不同时代的社会气息。 提升精神境界： 沉浸在这些优美的词曲之中，您的心灵会得到净化和升华。那些超越时代的情感和思想，将引导您更深刻地理解人生，更从容地面对生活中的挑战。 目标读者： 《词苑丛谈》是一部面向广大古典文学爱好者的宝贵读物，尤其适合以下人群： 文学研究者： 为深入研究词曲史、文学史提供权威资料。 高校师生： 作为文学课程的辅助教材，帮助学生理解和掌握古典文学。 文学爱好者： 渴望深入了解中国古典诗词，提升文学鉴赏能力。 对中国传统文化感兴趣者： 通过文学作品，体验和理解中国传统文化的魅力。 写作爱好者： 学习古人精妙的语言表达和艺术构思。 结语： 《词苑丛谈（套装共2册）/四库全书词曲类》是一次精心的文化梳理，是一次深刻的艺术回溯。它以《四库全书》为基石，以词曲为载体，为读者呈献了一场场穿越时空的文学盛宴。它不仅仅是书架上的一套藏书，更是一扇通往中国古典文学璀璨殿堂的窗口，邀您一同走进那古老而又迷人的词苑，领略中华文化的博大精深，感受永恒的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本《词苑丛谈》（套装共2册）的问世，简直是为我这种沉迷于古典文学，尤其是对宋词元曲情有独钟的读者，投下了一颗重磅炸弹。我拿到书时，首先被它的装帧吸引住了，那种散发着历史沉淀感的纸张和古朴的字体，让人忍不住想要轻抚慢阅。翻开第一册，首先映入眼帘的便是那篇洋洋洒洒的序言，作者对词曲艺术的精到见解，如同一把开启宝库的钥匙，瞬间打开了我的阅读胃口。我原本以为这只是又一套常见的词选集，但很快我就意识到自己错了。它不仅仅是罗列作品，更深入地探讨了词牌的演变、曲牌的格律，以及历代词人之间的师承与唱和。例如，书中对苏轼豪放派和周邦彦婉约派的风格异同，分析得鞭辟入里，甚至引用了许多我从未见过的宋人笔记佐证，那种考据的严谨性，让我这个业余爱好者都感到由衷的敬佩。阅读过程中，我仿佛穿越回了那个文人墨客把酒临风、吟诗作赋的时代，深深体会到了文字的力量与韵律的美感。对于想要系统了解中国古典戏曲和诗词发展脉络的读者来说，这绝对是一部不可或缺的案头之作。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对“四库全书”系列的书籍总有一种敬畏感，总觉得它们要么太过艰深，要么就是排版古旧到让人望而却步。然而，这套《词苑丛谈》完全颠覆了我的固有印象。首先，这套书的“重排本”做得非常出色，注释详尽却不显得拥挤，版式设计兼顾了学术的严谨性和现代读者的阅读舒适度。我最欣赏的是它在选材上的独到眼光。它不仅收录了那些耳熟能详的大家名篇，更发掘了不少“遗珠之作”，是一些在主流词选中鲜少露面的中下层文人或民间艺人的作品。这些作品往往更接地气，更能反映当时社会最真实的情感波动，读起来别有一番风味。通过这些“非主流”的作品，我看到了词曲艺术是如何渗透到社会各个阶层的，它不再是贵族文人的专属雅好，而是一种全民的情感表达方式。这种对文化脉络的全面梳理，让整部作品的厚度骤然增加，绝对是值得反复咀嚼的珍品。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上了一部年代剧，里面的角色经常引用一些古典诗词来表达情感，当时就觉得意犹未尽，总觉得少了点什么。直到朋友向我推荐了这套《词苑丛谈》，我才算找到了那缺失的一环。这本书的独特之处在于，它没有拘泥于单纯的文本解读，而是加入了大量的“场景复原”和“背景考证”。比如，书中对某一首著名的宋词的成因进行了细致的推测，结合了当时的社会背景、词人的心境，甚至包括了当时士大夫阶层流行的生活方式。这使得原本在课本上读起来略显枯燥的篇章，瞬间变得鲜活起来，仿佛我能闻到那股时代特有的气息。我特别喜欢其中对元曲部分的处理，不同于一般书籍将杂剧和散曲混为一谈，它清晰地梳理了元曲的体制演变，并配有详细的注释，解释了许多元代特有的俚语和典故，让一个对元曲了解不深的读者也能轻松入门，并且爱上这种张弛有度的艺术形式。读完后，我对那些历史人物的理解也更深了一层，不再是书本上的刻板印象，而是有了立体而丰满的认知。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种需要不断查阅资料的研究生来说，一套好的工具书的价值是无法衡量的。这套《词苑丛谈》在我最近的论文写作中，充当了极其关键的角色。它的目录编排逻辑性极强，检索起来非常方便，无论是按人、按朝代，还是按词牌曲牌，都能迅速定位到相关内容。更令人称道的是，它对一些复杂词汇和典故的解释，往往能提供多角度的考证路径，引用了不同学派的观点，而不是武断地下结论。这对于我们做学术研究的人来说至关重要，它提供了一个讨论的基础，而非终点。我尤其赞赏其中关于词调在不同时期音律变化的探讨，涉及到了大量音韵学的知识，但作者的阐述却能将复杂的理论用相对清晰的语言表述出来，使得理论推导过程清晰可见，极大地降低了理解的门槛。这本书与其说是“谈”，不如说是一本极其详尽的“词曲百科全书”。

评分☆☆☆☆☆

我买这本书纯粹是出于对传统美学的喜爱，希望能找点安静的时光沉浸其中。刚开始，我只是随机翻阅，但很快就被其中那种“娓娓道来”的叙事风格所吸引。这套书的作者，显然是一位对中国传统审美有着深刻理解的大家。他谈论词曲的兴衰时，不是生硬地陈述历史事实，而是像一位老者在向你讲述一个个动人的故事。他会用诗意的语言描绘某一朝代词风的鼎盛，也会带着惋惜的口吻叙述某一艺术形式的式微。这种人文化的叙事手法，极大地拉近了读者与作品的距离。我发现自己不再是单纯地“阅读”文字，而是在与那位远去的大师进行一场跨越时空的对话。特别是关于词曲在民间传播和被文人“雅化”的过程的论述，充满了洞察力。这本书不仅仅是知识的堆砌，更是一种审美品味的熏陶，让我在浮躁的日常生活中，找到了片刻的安宁与精神的滋养。