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石喜富王学军郭建璞 著

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• Premiere Pro
• 视频编辑
• 数字视频
• Adobe
• CC
• 教程
• 后期制作
• 剪辑
• 影视制作
• 媒体制作

店铺： 辽宁少年儿童出版社图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115392510

商品编码：12875393646

包装：平装

开本：16

出版时间：2015-08-01

内容介绍

内容介绍

内容介绍
非线性视频编辑是面向艺术类专业学生开设的一门计算机应用课程，本书是该课程的配套教材。本书较详尽地介绍了数字影视编辑软件Premiere的核心内容，按照非线性编辑的工作流程，讲授Premiere 的基本编辑操作方法、高级编辑方法、音频视频的转场特效设置、运动特效设置、音频视频滤镜的应用、影视场景的合成、创建字幕文件、音频的编辑管理、外挂滤镜的使用和影视作品的输出等内容，使学生具备多媒体数据的获取和处理能力，能够独立完成简单数字视频作品的编辑处理。本书内容翔实，深入浅出，既有理论知识又有实例操作，针对性很强，适合作为高等院校非计算机专业尤其是文科（文史哲、经管类）和艺术类、师范类专业师生使用，也可作为从事视频编辑和创作专业人员的参考书和培训教材。
目录
第1章　数字视频编辑基础
1.1　数字视频基本概念
1.1.1 视频基本概念　-
1.1.2 视频信息的数字化　-
1.1.3 运动图像压缩标准　-
1.1.4 视频的文件格式　-
1.2　数字视频理论基础
1.2.1 电视制式　-
1.2.2 标清、高清、2K和4K的概念　-
1.2.3 流媒体与移动流媒体　-
1.3　数字视频编辑基础
1.3.1 线性编辑与非线性编辑　-
1.3.2 非线性编辑系统的基本工作流程　-

第2章　视频编辑软件Premiere Pro简介
2.1　Premiere Pro CC系统要求以及安装
2.1.1 Premiere Pro CC系统要求　-
2.1.2 Premiere Pro CC安装　-
2.2　Premiere Pro CC 的功能
2.2.1 Premiere Pro CC的主要功能　-
2.2.2 Premiere Pro CC的新增功能　-
2.3　Premiere Pro CC界面环境
2.3.1 Premiere Pro CC的工作界面　-
2.3.2 Premiere Pro CC的常用工具面板　-
2.3.3 自定义工作区　-

第3章　Premiere Pro CC基本操作
3.1　项目文件的操作
3.1.1 创建项目文件　-
3.1.2 项目文件的打开与保存　-
3.2　素材的采集、导入与管理
3.2.1 视频素材的采集　-
3.2.2 素材的导入与查看　-
3.2.3 素材的管理　-
3.3　序列的编辑
3.3.1 使用时间线面板　-
3.3.2 使用监视器面板　-
3.3.3 使用时间线面板　-
3.3.4 序列的嵌套　-
3.4　素材剪接的基本操作
3.4.1 剪接操作使用的窗口　-
3.4.2 基本剪接步骤　-
3.4.3 移动与删除镜头　-
3.5　视频编辑工具
3.5.1 选择工具滚动编辑　-
3.5.2 波纹编辑与滚动编辑　-
3.5.3 外滑工具与内滑工具　-
3.5.4 比例拉伸工具　-
3.5.5 剃刀工具　-

第4章　Premiere Pro CC 精确编辑操作
4.1　标记的使用
4.1.1 标记的种类　-
4.1.2 标记的设置与编辑　-
4.1.3 三点编辑与四点编辑　-
4.2　精确的添加与删除镜头
4.2.1 精确的添加镜头　-
4.2.2 精确的删除镜头　-
4.3　其它视频编辑方法
4.3.1 同步编辑多摄像机序列　-
4.3.2 制作快、慢镜头　-
4.3.3 语言分析功能　-
4.4　应用实例——制作“校园风光”短片

第5章　视频过渡效果
5.1　视频过渡概述
5.1.1 过渡的基本原理　-
5.1.2 添加、删除、替换过渡　-
5.1.3 设置默认过渡与自动匹配序列　-
5.2　设置过渡参数
5.2.1 过渡的显示　-
5.2.2 改变过渡长度　-
5.2.3 过渡参数的设置　-
5.3　视频过渡类型
5.3.1 3D运动　-
5.3.2 划像　-
5.3.3 擦除　-
5.3.4 溶解　-
5.3.5 滑动　-
5.3.6 缩放　-
5.3.7 页面剥落　-
5.4　应用实例——制作电子相册

第6章　动态效果
6.1　动态效果的实现
6.1.1 关键帧的添加、移动、删除　-
6.1.2 动态效果的实现条件　-
6.2　设置运动效果
6.2.1 设置位移动画　-
6.2.2 设置缩放动画　-
6.2.3 设置旋转动画　-
6.3　设置不透明度效果
6.3.1 设置不透明度　-
6.3.2 设置混合模式　-
6.4　设置时间重映射效果
6.4.1 改变素材速率　-
6.4.2 设置倒放镜头与静帧画面　-
6.5　应用实例
6.5.1 多视频画面的连续动态播放　-
6.5.2 弹跳的皮球　-

第7章　视频效果
7.1　视频效果的使用
7.1.1 视频效果的分类　-
7.1.2 视频特效添加与控制　-
7.2　色彩调整
7.2.1 色彩理论　-
7.2.2 图像控制类效果　-
7.2.3 颜色校正类效果　-
7.2.4 调整类效果　-
7.2.5 Lumetri Looks　-
7.3　应用实例——视频效果综合应用
7.3.1 野象谷旅游记　-
7.3.2 往日影片　-

第8章　视频合成
8.1　视频合成的常用方法
8.1.1 素材本身包含Alpha通道　-
8.1.2 调节素材的不透明度　-
8.1.3 设置“混合模式”　-
8.2　抠像
8.2.1 基于颜色抠像　-
8.2.2 使用遮罩抠像　-
8.2.3 使用轨道遮罩抠像　-
8.2.4 其它键控效果　-
8.3　外挂效果
8.3.1 外挂视频过渡效果　-
8.3.2 外挂视频效果　-
8.4　应用实例---跟踪视频画面的局部内容

第9章　字幕
9.1　创建字幕
9.1.1 创建字幕文件　-
9.1.2 字幕设计器　-
9.1.3 字幕的编辑　-
9.2　静止字幕与动态字幕
9.2.1 创建静止字幕　-
9.2.2 创建动态字幕　-
9.3　应用实例
9.3.1 制作路径文字　-
9.3.2 制作流光字幕　-

第10章　音频效果
10.1　数字音频技术基础
10.1.1 音频概述　-
10.1.2 声音的数字化　-
10.1.3 数字音频的质量与数据量　-
10.2　编辑音频素材
10.2.1 剪切音频素材　-
10.2.2 提取音频、渲染和替换音频　-
10.2.3 调整音频增益　-
10.3　添加音频过渡与音频效果
10.3.1 音频过渡效果　-
10.3.2 音频效果　-
10.4　使用“音频剪辑混合器”
10.4.1 使用“音频剪辑混合器”录制配音　-
10.4.2 使用“音频剪辑混合器”制作5.1环绕声　-
10.5　应用实例——制作“小镇雨景”效果

第11章　输出不同格式的文件与刻录视频光盘
11.1　项目的预演
11.1.1 实时预演　-
11.1.2 生成预演　-
11.2　输出不同类型的文件
11.2.1 导出选项设置　-
11.2.2 使用Adobe Media Encoder进行输出　-
11.2.3 输出EDL文件　-
11.2.4 输出AAF文件　-
11.2.5 输出Final Cut Pro XML文件　-
11.3　创建DVD光盘和蓝光DVD
11.3.1 创建自动播放的DVD　-
11.3.2 创建蓝光DVD　-
11.3.3 将DVD项目输出到Flash　-

第12章　制作学校宣传短片

第13章　制作电视广告短片

第14章　制作MTV



作者介绍
石喜富 中国传媒大学高级工程师 讲授课程：数字视频编辑与制作、统一建模语言UML等 主要研究项目及领域：计算机技术及应用
关联推荐
附赠超多案例素材和PPT教学课件，Adobe PremiereZUI新版本

作者介绍
石喜富 中国传媒大学高级工程师 讲授课程：数字视频编辑与制作、统一建模语言UML等 主要研究项目及领域：计算机技术及应用

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附赠超多案例素材和PPT教学课件，Adobe Premierezui新版本
目录
第1章　数字视频编辑基础
1.1　数字视频基本概念
1.1.1 视频基本概念　-
1.1.2 视频信息的数字化　-
1.1.3 运动图像压缩标准　-
1.1.4 视频的文件格式　-
1.2　数字视频理论基础
1.2.1 电视制式　-
1.2.2 标清、高清、2K和4K的概念　-
1.2.3 流媒体与移动流媒体　-
1.3　数字视频编辑基础
1.3.1 线性编辑与非线性编辑　-
1.3.2 非线性编辑系统的基本工作流程　-

第2章　视频编辑软件Premiere Pro简介
2.1　Premiere Pro CC系统要求以及安装
2.1.1 Premiere Pro CC系统要求　-
2.1.2 Premiere Pro CC安装　-
2.2　Premiere Pro CC 的功能
2.2.1 Premiere Pro CC的主要功能　-
2.2.2 Premiere Pro CC的新增功能　-
2.3　Premiere Pro CC界面环境
2.3.1 Premiere Pro CC的工作界面　-
2.3.2 Premiere Pro CC的常用工具面板　-
2.3.3 自定义工作区　-

第3章　Premiere Pro CC基本操作
3.1　项目文件的操作
3.1.1 创建项目文件　-
3.1.2 项目文件的打开与保存　-
3.2　素材的采集、导入与管理
3.2.1 视频素材的采集　-
3.2.2 素材的导入与查看　-
3.2.3 素材的管理　-
3.3　序列的编辑
3.3.1 使用时间线面板　-
3.3.2 使用监视器面板　-
3.3.3 使用时间线面板　-
3.3.4 序列的嵌套　-
3.4　素材剪接的基本操作
3.4.1 剪接操作使用的窗口　-
3.4.2 基本剪接步骤　-
3.4.3 移动与删除镜头　-
3.5　视频编辑工具
3.5.1 选择工具滚动编辑　-
3.5.2 波纹编辑与滚动编辑　-
3.5.3 外滑工具与内滑工具　-
3.5.4 比例拉伸工具　-
3.5.5 剃刀工具　-

第4章　Premiere Pro CC 精确编辑操作
4.1　标记的使用
4.1.1 标记的种类　-
4.1.2 标记的设置与编辑　-
4.1.3 三点编辑与四点编辑　-
4.2　精确的添加与删除镜头
4.2.1 精确的添加镜头　-
4.2.2 精确的删除镜头　-
4.3　其它视频编辑方法
4.3.1 同步编辑多摄像机序列　-
4.3.2 制作快、慢镜头　-
4.3.3 语言分析功能　-
4.4　应用实例——制作“校园风光”短片

第5章　视频过渡效果
5.1　视频过渡概述
5.1.1 过渡的基本原理　-
5.1.2 添加、删除、替换过渡　-
5.1.3 设置默认过渡与自动匹配序列　-
5.2　设置过渡参数
5.2.1 过渡的显示　-
5.2.2 改变过渡长度　-
5.2.3 过渡参数的设置　-
5.3　视频过渡类型
5.3.1 3D运动　-
5.3.2 划像　-
5.3.3 擦除　-
5.3.4 溶解　-
5.3.5 滑动　-
5.3.6 缩放　-
5.3.7 页面剥落　-
5.4　应用实例——制作电子相册

第6章　动态效果
6.1　动态效果的实现
6.1.1 关键帧的添加、移动、删除　-
6.1.2 动态效果的实现条件　-
6.2　设置运动效果
6.2.1 设置位移动画　-
6.2.2 设置缩放动画　-
6.2.3 设置旋转动画　-
6.3　设置不透明度效果
6.3.1 设置不透明度　-
6.3.2 设置混合模式　-
6.4　设置时间重映射效果
6.4.1 改变素材速率　-
6.4.2 设置倒放镜头与静帧画面　-
6.5　应用实例
6.5.1 多视频画面的连续动态播放　-
6.5.2 弹跳的皮球　-

第7章　视频效果
7.1　视频效果的使用
7.1.1 视频效果的分类　-
7.1.2 视频特效添加与控制　-
7.2　色彩调整
7.2.1 色彩理论　-
7.2.2 图像控制类效果　-
7.2.3 颜色校正类效果　-
7.2.4 调整类效果　-
7.2.5 Lumetri Looks　-
7.3　应用实例——视频效果综合应用
7.3.1 野象谷旅游记　-
7.3.2 往日影片　-

第8章　视频合成
8.1　视频合成的常用方法
8.1.1 素材本身包含Alpha通道　-
8.1.2 调节素材的不透明度　-
8.1.3 设置“混合模式”　-
8.2　抠像
8.2.1 基于颜色抠像　-
8.2.2 使用遮罩抠像　-
8.2.3 使用轨道遮罩抠像　-
8.2.4 其它键控效果　-
8.3　外挂效果
8.3.1 外挂视频过渡效果　-
8.3.2 外挂视频效果　-
8.4　应用实例---跟踪视频画面的局部内容

第9章　字幕
9.1　创建字幕
9.1.1 创建字幕文件　-
9.1.2 字幕设计器　-
9.1.3 字幕的编辑　-
9.2　静止字幕与动态字幕
9.2.1 创建静止字幕　-
9.2.2 创建动态字幕　-
9.3　应用实例
9.3.1 制作路径文字　-
9.3.2 制作流光字幕　-

第10章　音频效果
10.1　数字音频技术基础
10.1.1 音频概述　-
10.1.2 声音的数字化　-
10.1.3 数字音频的质量与数据量　-
10.2　编辑音频素材
10.2.1 剪切音频素材　-
10.2.2 提取音频、渲染和替换音频　-
10.2.3 调整音频增益　-
10.3　添加音频过渡与音频效果
10.3.1 音频过渡效果　-
10.3.2 音频效果　-
10.4　使用“音频剪辑混合器”
10.4.1 使用“音频剪辑混合器”录制配音　-
10.4.2 使用“音频剪辑混合器”制作5.1环绕声　-
10.5　应用实例——制作“小镇雨景”效果

第11章　输出不同格式的文件与刻录视频光盘
11.1　项目的预演
11.1.1 实时预演　-
11.1.2 生成预演　-
11.2　输出不同类型的文件
11.2.1 导出选项设置　-
11.2.2 使用Adobe Media Encoder进行输出　-
11.2.3 输出EDL文件　-
11.2.4 输出AAF文件　-
11.2.5 输出Final Cut Pro XML文件　-
11.3　创建DVD光盘和蓝光DVD
11.3.1 创建自动播放的DVD　-
11.3.2 创建蓝光DVD　-
11.3.3 将DVD项目输出到Flash　-

第12章　制作学校宣传短片

第13章　制作电视广告短片

第14章　制作MTV





作者介绍
石喜富 中国传媒大学高级工程师 讲授课程：数字视频编辑与制作、统一建模语言UML等 主要研究项目及领域：计算机技术及应用

关联推荐
附赠超多案例素材和PPT教学课件，Adobe Premierezui新版本
目录
第1章　数字视频编辑基础
1.1　数字视频基本概念
1.1.1 视频基本概念　-
1.1.2 视频信息的数字化　-
1.1.3 运动图像压缩标准　-
1.1.4 视频的文件格式　-
1.2　数字视频理论基础
1.2.1 电视制式　-
1.2.2 标清、高清、2K和4K的概念　-
1.2.3 流媒体与移动流媒体　-
1.3　数字视频编辑基础
1.3.1 线性编辑与非线性编辑　-
1.3.2 非线性编辑系统的基本工作流程　-

第2章　视频编辑软件Premiere Pro简介
2.1　Premiere Pro CC系统要求以及安装
2.1.1 Premiere Pro CC系统要求　-
2.1.2 Premiere Pro CC安装　-
2.2　Premiere Pro CC 的功能
2.2.1 Premiere Pro CC的主要功能　-
2.2.2 Premiere Pro CC的新增功能　-
2.3　Premiere Pro CC界面环境
2.3.1 Premiere Pro CC的工作界面　-
2.3.2 Premiere Pro CC的常用工具面板　-
2.3.3 自定义工作区　-

第3章　Premiere Pro CC基本操作
3.1　项目文件的操作
3.1.1 创建项目文件　-
3.1.2 项目文件的打开与保存　-
3.2　素材的采集、导入与管理
3.2.1 视频素材的采集　-
3.2.2 素材的导入与查看　-
3.2.3 素材的管理　-
3.3　序列的编辑
3.3.1 使用时间线面板　-
3.3.2 使用监视器面板　-
3.3.3 使用时间线面板　-
3.3.4 序列的嵌套　-
3.4　素材剪接的基本操作
3.4.1 剪接操作使用的窗口　-
3.4.2 基本剪接步骤　-
3.4.3 移动与删除镜头　-
3.5　视频编辑工具
3.5.1 选择工具滚动编辑　-
3.5.2 波纹编辑与滚动编辑　-
3.5.3 外滑工具与内滑工具　-
3.5.4 比例拉伸工具　-
3.5.5 剃刀工具　-

第4章　Premiere Pro CC 精确编辑操作
4.1　标记的使用
4.1.1 标记的种类　-
4.1.2 标记的设置与编辑　-
4.1.3 三点编辑与四点编辑　-
4.2　精确的添加与删除镜头
4.2.1 精确的添加镜头　-
4.2.2 精确的删除镜头　-
4.3　其它视频编辑方法
4.3.1 同步编辑多摄像机序列　-
4.3.2 制作快、慢镜头　-
4.3.3 语言分析功能　-
4.4　应用实例——制作“校园风光”短片

第5章　视频过渡效果
5.1　视频过渡概述
5.1.1 过渡的基本原理　-
5.1.2 添加、删除、替换过渡　-
5.1.3 设置默认过渡与自动匹配序列　-
5.2　设置过渡参数
5.2.1 过渡的显示　-
5.2.2 改变过渡长度　-
5.2.3 过渡参数的设置　-
5.3　视频过渡类型
5.3.1 3D运动　-
5.3.2 划像　-
5.3.3 擦除　-
5.3.4 溶解　-
5.3.5 滑动　-
5.3.6 缩放　-
5.3.7 页面剥落　-
5.4　应用实例——制作电子相册

第6章　动态效果
6.1　动态效果的实现
6.1.1 关键帧的添加、移动、删除　-
6.1.2 动态效果的实现条件　-
6.2　设置运动效果
6.2.1 设置位移动画　-
6.2.2 设置缩放动画　-
6.2.3 设置旋转动画　-
6.3　设置不透明度效果
6.3.1 设置不透明度　-
6.3.2 设置混合模式　-
6.4　设置时间重映射效果
6.4.1 改变素材速率　-
6.4.2 设置倒放镜头与静帧画面　-
6.5　应用实例
6.5.1 多视频画面的连续动态播放　-
6.5.2 弹跳的皮球　-

第7章　视频效果
7.1　视频效果的使用
7.1.1 视频效果的分类　-
7.1.2 视频特效添加与控制　-
7.2　色彩调整
7.2.1 色彩理论　-
7.2.2 图像控制类效果　-
7.2.3 颜色校正类效果　-
7.2.4 调整类效果　-
7.2.5 Lumetri Looks　-
7.3　应用实例——视频效果综合应用
7.3.1 野象谷旅游记　-
7.3.2 往日影片　-

第8章　视频合成
8.1　视频合成的常用方法
8.1.1 素材本身包含Alpha通道　-
8.1.2 调节素材的不透明度　-
8.1.3 设置“混合模式”　-
8.2　抠像
8.2.1 基于颜色抠像　-
8.2.2 使用遮罩抠像　-
8.2.3 使用轨道遮罩抠像　-
8.2.4 其它键控效果　-
8.3　外挂效果
8.3.1 外挂视频过渡效果　-
8.3.2 外挂视频效果　-
8.4　应用实例---跟踪视频画面的局部内容

第9章　字幕
9.1　创建字幕
9.1.1 创建字幕文件　-
9.1.2 字幕设计器　-
9.1.3 字幕的编辑　-
9.2　静止字幕与动态字幕
9.2.1 创建静止字幕　-
9.2.2 创建动态字幕　-
9.3　应用实例
9.3.1 制作路径文字　-
9.3.2 制作流光字幕　-

第10章　音频效果
10.1　数字音频技术基础
10.1.1 音频概述　-
10.1.2 声音的数字化　-
10.1.3 数字音频的质量与数据量　-
10.2　编辑音频素材
10.2.1 剪切音频素材　-
10.2.2 提取音频、渲染和替换音频　-
10.2.3 调整音频增益　-
10.3　添加音频过渡与音频效果
10.3.1 音频过渡效果　-
10.3.2 音频效果　-
10.4　使用“音频剪辑混合器”
10.4.1 使用“音频剪辑混合器”录制配音　-
10.4.2 使用“音频剪辑混合器”制作5.1环绕声　-
10.5　应用实例——制作“小镇雨景”效果

第11章　输出不同格式的文件与刻录视频光盘
11.1　项目的预演
11.1.1 实时预演　-
11.1.2 生成预演　-
11.2　输出不同类型的文件
11.2.1 导出选项设置　-
11.2.2 使用Adobe Media Encoder进行输出　-
11.2.3 输出EDL文件　-
11.2.4 输出AAF文件　-
11.2.5 输出Final Cut Pro XML文件　-
11.3　创建DVD光盘和蓝光DVD
11.3.1 创建自动播放的DVD　-
11.3.2 创建蓝光DVD　-
11.3.3 将DVD项目输出到Flash　-

第12章　制作学校宣传短片

第13章　制作电视广告短片

第14章　制作MTV

《光影流转：数字视频创作的艺术与实践》 在信息爆炸的时代，视频已成为叙事、表达与沟通的核心媒介。从生活中的点滴记录到专业领域的深度解读，从商业广告的创意呈现到艺术电影的视觉震撼，视频的力量无处不在，深刻地影响着我们的认知与情感。然而，一帧帧静态画面的组合如何转化为引人入胜的故事？一段段零散的素材如何被精心编排，最终呈现出富有感染力的视听作品？这背后，是数字视频编辑技术与创意思维的完美融合，是一场光影与声音的精妙舞动。 《光影流转：数字视频创作的艺术与实践》并非一本枯燥的技术手册，而是一场邀请您走进数字视频创作世界的探索之旅。本书旨在为所有对视频制作怀有热情、渴望将脑海中的创意化为生动影像的读者提供一套系统性的指导，涵盖从基础概念到高级技巧的方方面面。我们相信，优秀的视频作品，不仅需要熟练掌握工具，更需要对叙事节奏、画面构图、声音设计以及情感表达的深刻理解。因此，本书将技术操作与艺术理念并重，引导您在掌握软件技能的同时，不断提升自身的艺术品味和审美能力。 第一篇：开启影像之旅——视频创作的基石 在正式踏上剪辑之路前，了解视频创作的基础知识至关重要。本篇将为您铺设坚实的基石，让您对数字视频的世界有一个清晰的认知。 何为数字视频？我们将从数字视频的本质出发，解析其编码、格式、分辨率、帧率等关键概念。您将了解到不同格式视频的优劣，以及为何它们在不同的应用场景下有着各自的适用性。无论是4K超高清还是经典的720p，您都将掌握它们背后的技术原理，并能根据项目需求做出明智的选择。 视频的故事性：从策划到脚本。一个好的视频，始于一个清晰的构思。本篇将探讨视频叙事的核心要素，如何构思一个引人入胜的故事，如何将抽象的概念转化为具体的镜头语言。我们将引导您学习脚本撰写的基本方法，包括场景设计、人物塑造、情节推进等，让您明白“说什么”与“怎么说”同样重要。 影像的语言：构图、色彩与光影。画面是视频的骨骼，构图、色彩和光影则是赋予影像生命力的灵魂。本篇将深入解析视觉美学的原理，学习如何运用黄金分割、对称平衡等构图技巧来引导观众视线，营造画面的层次感与深度。同时，我们将探讨色彩的情感力量，了解不同色彩搭配所能传达的情绪，以及如何通过光影的运用，为画面赋予戏剧张力与氛围感。 声音的魅力：音效、配乐与对白。“听”的体验对于视频的完整性和感染力同样不可或缺。本篇将揭示声音在视频创作中的重要作用，从环境音效的捕捉与运用，到背景音乐的选择与编排，再到对白的清晰度与表现力，我们将教您如何让声音成为画面的有力补充，甚至赋予画面更深层的情感内涵。 第二篇：掌握工具的艺术——精进剪辑技巧 当您对视频创作的基石有了扎实的了解后，便可以开始学习如何运用强大的工具来将创意变为现实。本篇将聚焦于数字视频剪辑的核心技术，带您循序渐进地掌握各项实用技巧。 素材的整理与导入：一切的开始，都是对素材的妥善管理。本篇将教您如何高效地导入、分类和组织您的视频、音频及图片素材，建立清晰的项目结构，为后续的剪辑工作打下坚实基础。 基础剪辑流程：从粗剪到精剪，我们将一步步带领您完成视频的搭建。学习如何进行精确的剪切、衔接，如何调整素材的顺序，如何运用多种剪辑方式（如推拉剪、叠化等）来构建流畅自然的叙事节奏。 转场特效的运用：转场是连接画面、控制节奏的重要手段。本篇将介绍各种经典与创意的转场效果，并指导您如何根据视频的风格和情绪，恰当选择与运用转场，避免滥用而破坏整体的观感。 音频的精细化处理：声音的质量直接影响着观众的收听体验。本篇将深入讲解音频的降噪、均衡、混响等后期处理技术，学习如何调整音量，使不同声源（对白、音乐、音效）之间达到和谐统一，提升音频的清晰度与质感。 字幕与图形元素的添加：字幕不仅是信息的传递，更是风格的表达。本篇将教您如何设计美观易读的字幕，以及如何运用各种图形、动画元素来增强视频的视觉表现力，使其更具活力与吸引力。 色彩校正与调色：色彩是情绪的放大器。本篇将深入探讨色彩校正（修正画面亮度、对比度、白平衡等）与色彩调色（通过色彩风格化来营造特定氛围）的技术。您将学会如何统一画面色调，如何根据影片主题创造出独特的视觉风格，例如温暖的怀旧感、冷峻的科技感，或是梦幻的艺术感。 第三篇：升华作品的高度——高级创作技法与理念 掌握了基础与进阶的剪辑技巧后，如何让您的作品脱颖而出，更具艺术感染力？本篇将引导您深入思考视频创作的深层意义，学习一些能够升华作品高度的高级技法与创作理念。 叙事节奏的掌控：节奏是视频的生命线。本篇将从蒙太奇理论出发，探讨如何通过画面组合、时长控制、音乐节奏等要素，来精准地掌控叙事节奏，营造紧张、舒缓、激动或抒情的不同情绪。您将学习如何利用快节奏制造紧迫感，如何用慢镜头来营造氛围，如何通过视觉与听觉的配合来达到最佳的叙事效果。 画面语言的精炼：“少即是多”，优秀的画面表达往往是精炼而有力的。本篇将分析如何通过精选镜头、优化构图、运用景别变化等方式，使每一个画面都承载丰富的信息与情感，避免冗余与拖沓。 情感的传递与共鸣：技术最终是为了服务于情感的表达。本篇将探讨如何通过镜头语言、音乐选择、剪辑节奏等综合手段，来有效地传递情感，引发观众的共鸣。您将学习如何捕捉人物内心的细微变化，如何用视觉化的方式呈现抽象的情感，从而让观众在观看时产生深刻的代入感。 视频风格的探索与塑造：每个优秀的创作者都有其独特的风格。本篇将引导您思考不同视频类型的特点，如纪录片、剧情片、广告片、音乐视频等，并鼓励您在实践中探索与塑造属于自己的视觉语言与叙事风格。 多媒体整合与互动体验：在数字时代，视频创作不再局限于传统的线性播放。本篇将触及如何将视频与其他媒体形式（如网页、社交媒体、AR/VR）进行整合，探索更具互动性与沉浸感的视频体验。 第四篇：实践出真知——项目实战与案例分析 理论的学习最终需要通过实践来检验与巩固。本篇将提供一系列的实战项目，让您在动手操作中巩固所学，并结合经典的案例分析，让您从优秀的作品中汲取灵感，理解理论在实践中的应用。 不同类型视频的创作实践：我们将提供从短片、宣传片、Vlog到微电影等不同类型的创作项目，让您根据自身的兴趣和目标，选择合适的项目进行实践。在完成每一个项目时，您都将经历从策划、拍摄（或素材准备）、剪辑到最终输出的全过程。 优秀作品的深度剖析：我们精选了若干在叙事、视觉、声音等方面具有代表性的优秀视频作品，进行深入的案例分析。通过对这些作品的解构，您将能够更直观地理解书中所讲授的理论与技巧是如何在实践中发挥作用的。我们将一起探究其镜头运用、剪辑手法、色彩风格、音乐选择背后的匠心独运。 问题解决与创意启发：在实践过程中，您一定会遇到各种各样的问题。本篇将总结一些常见的技术难题与创意瓶颈，并提供相应的解决方案与思路，帮助您克服困难，不断挑战自我。 《光影流转：数字视频创作的艺术与实践》是一本陪伴您成长的创作伙伴。无论您是初学者，渴望踏入视频制作的奇妙世界；还是有一定基础，希望在技术与艺术上更上一层楼，本书都将为您提供坚实的指引与丰富的灵感。我们鼓励您将书中的知识融会贯通，并在每一次的创作中注入您的独特思考与情感。在这个光影流转的数字时代，用您的镜头去记录世界，用您的故事去触动人心。让我们一起，用视频，创造无限可能！

评分☆☆☆☆☆

作为一名拥有丰富后期制作经验的从业者，我一直对Adobe Premiere Pro CC的专业性和效率有很高的评价。然而，即便如此，每次接触新的软件版本或者一些不常用的高级功能时，总会遇到一些瓶颈。《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》这本书，可以说是我工作中的一份得力助手。它并没有停留在对基础功能的简单罗列，而是对Premiere Pro CC的许多深度功能进行了细致的剖析。比如，书中对代理剪辑工作流程的讲解，以及多版本导出设置的优化建议，对于处理大型项目和提升工作效率非常有帮助。我尤其欣赏书中对于Premiere Pro CC与其他Adobe软件（如After Effects, Photoshop）联动协作的探讨，这为我打开了新的工作思路，能够更高效地整合资源，实现更复杂的创意。书中还提供了关于素材管理、项目组织、以及团队协作的实用建议，这些内容对于提升整体工作流程的规范性和专业性至关重要。这本书让我对Premiere Pro CC有了更全面、更深入的认识，并且学到了一些能够直接应用到实际工作中，提升效率和质量的技巧。

评分☆☆☆☆☆

作为一名内容创作者，视频是我的核心输出方式之一。然而，一直以来，我在视频剪辑方面都显得力不从心。我尝试过一些免费的剪辑软件，但总觉得功能有限，难以满足我的创作需求。直到我看到了《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》，我决定尝试一下。这本书的内容真的非常丰富，它不仅仅是教你如何使用Premiere Pro CC，更像是为你打开了一个全新的视频创作世界。书中从最基础的剪辑逻辑，到如何运用各种特效来增强视频的表现力，都进行了详细的讲解。我尤其喜欢书中关于叙事节奏的讲解，它告诉我如何通过剪辑来控制观众的观感，如何用镜头语言来讲述故事。书中提供的各种转场和视觉效果的运用技巧，也让我眼前一亮，让我知道原来视频可以如此富有表现力。而且，书中还特别强调了音频的重要性，教我如何处理背景音乐、音效以及人声，让我的视频整体质量得到了质的飞跃。我已经开始尝试将书中的技巧运用到我的日常视频制作中，效果非常显著。我的视频变得更加流畅，更有吸引力，甚至收到了很多观众的积极反馈，这都离不开这本书的指导。

评分☆☆☆☆☆

我是一名兼职的短视频制作者，过去主要依靠一些简单的手机APP来完成剪辑，但随着内容产出的增加，我发现这些APP的功能越来越难以满足我的需求。在朋友的推荐下，我购入了《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》。这本书的内容非常全面，从Premiere Pro CC软件的安装和基础设置，到如何导入、组织和管理素材，都讲解得非常细致。我特别喜欢书中关于时间轴操作的讲解，它清晰地展示了如何进行精确的剪辑，如何添加转场和特效，以及如何调整音频和视频的同步。书中提供的各种转场和视觉效果的实例，也让我学到了很多创意的用法。而且，这本书还讲解了如何为视频添加字幕、动态图形和背景音乐，这让我的视频看起来更加专业和吸引人。我尝试着按照书中的方法进行剪辑，发现视频的流畅度和观赏性都有了很大的提升。这本书彻底改变了我对视频剪辑的看法，让我知道原来制作一个高质量的视频并没有想象中那么难。

评分☆☆☆☆☆

我是一位平面设计师，最近萌生了跨界学习视频编辑的想法，因为我发现很多项目都需要将静态设计转化为动态视频。在朋友的推荐下，我购买了这本《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》。对于我这样一个完全没有视频剪辑经验的人来说，这本书简直是我的启蒙之光。书中的讲解非常细致，从软件的安装和基本设置，到各种工具的功能介绍，都解释得非常清楚。特别是书中关于素材管理的部分，让我理解了如何有效地组织和查找项目中的素材，避免了之前那种混乱的状态。我对书中关于时间轴的讲解印象尤为深刻，它把我之前认为非常复杂的剪辑过程，分解成了易于理解的步骤。而且，书中还提供了很多实用的快捷键和操作技巧，让我能够更高效地进行剪辑。我尤其喜欢书中关于文字和图形动画的制作讲解，这对我这个平面设计师来说，简直是如鱼得水，我可以很轻松地将我的设计元素融入到视频中，创作出独具风格的作品。这本书不仅让我学会了Premiere Pro CC，更让我对视频创作产生了浓厚的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

这本《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》真是我最近工作中的救星！作为一名初入视频剪辑行业的小白，我之前完全是摸着石头过河，对着各种复杂的软件界面一头雾水。市面上关于Premiere Pro的教程琳琅满目，但很多要么过于理论化，要么更新不及时，要么讲解得太跳跃，根本跟不上。当我拿到这本书的时候，说实话，我并没有抱太大的期望。然而，翻开第一页，我就被它循序渐进的讲解方式深深吸引了。从最基础的界面布局、素材导入，到如何进行简单的剪辑、添加转场，再到更进阶的颜色校正、音频处理，每一个步骤都清晰明了，配以大量的图示，让我这个完全没有基础的人也能轻松理解。尤其是书中对于时间轴的讲解，把那些看似复杂的剪辑点、轨道、关键帧等等，都讲得像讲故事一样，让我一下子就明白了它们的作用和操作方法。而且，它不仅仅是教你“怎么做”，更会告诉你“为什么这么做”，让我对剪辑的逻辑有了更深的认识。书中的案例也非常贴合实际，从简单的短片剪辑到微电影的制作流程，都进行了详尽的演示，让我可以边学边练，迅速将理论知识转化为实际操作能力。我已经迫不及待地开始尝试书中的案例，并且在实际项目中运用学到的技巧，发现效果真的比我之前乱摸索要好太多了！这本书彻底打消了我对视频剪辑的恐惧，让我看到了在这个领域发展的可能性。

评分☆☆☆☆☆

作为一名学生，在课程项目中经常需要制作视频报告和演示文稿，但过去我一直对视频剪辑感到非常头疼。《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》这本书的出现，简直是为我量身定做的。它以一种非常易于理解的方式，把我曾经认为高大上的视频剪辑技术，变得触手可及。书中从零开始，详细讲解了Premiere Pro CC的各个功能，从简单的素材导入到复杂的剪辑技巧，都配以大量的图文并茂的示例。我特别喜欢书中关于时间轴操作的讲解，它让我能够轻松地进行剪辑、分割、合并和调整素材的时长。而且，书中还讲解了如何为视频添加文字、标题、字幕以及各种转场和特效，这让我的视频报告看起来更加生动和专业。我尝试着将学到的技巧运用到我的课程项目中，不仅节约了大量的时间，更让我的作品在老师和同学中获得了高度评价。这本书不仅教会了我一项实用的技能，更让我对未来的学习和工作充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我是一位有一定视频编辑经验的用户，一直以来都在使用其他的剪辑软件，但最近因为工作需要，需要学习Adobe Premiere Pro CC，所以购入了这本《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》。起初，我以为这本书可能对我有借鉴意义不大，毕竟自己已经有一些基础了。然而，这本书的深度和广度远远超出了我的预料。它不仅涵盖了Premiere Pro CC的各个核心功能，而且对于一些进阶的技巧和工作流程，也进行了非常细致的讲解。例如，书中关于多机位剪辑的讲解，非常详细地列出了从素材同步到最终输出的每一个环节，并且提供了多种解决方案，这对于我之前在处理这类项目时遇到的难题提供了很好的思路。还有关于动态图形模板（MOGRT）的使用，书中不仅演示了如何导入和应用，还介绍了如何进行简单的修改和自定义，这为我后期制作添加文字和动画效果节省了大量时间。最让我印象深刻的是，书中对于色彩管理的讲解，非常系统且专业，让我对Log素材的调色有了更深的理解，也学会了如何利用LUTs来快速达到预期的色彩风格。这本书的逻辑非常清晰，从基础操作到高级功能，层层递进，让即使是经验丰富的用户也能从中受益匪浅。它不仅仅是一本操作手册，更是一本能够提升专业技能的宝典。

评分☆☆☆☆☆

作为一名拥有多年视频拍摄经验但剪辑技术相对薄弱的摄影师，我一直渴望能有一本能够系统提升我后期制作能力的教材。《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》这本书正是我一直在寻找的。它并非简单地罗列软件功能，而是深入浅出地讲解了从素材导入、剪辑逻辑到最终输出的整个流程。书中关于镜头语言在剪辑中的运用、画面节奏的把握、色彩风格的统一等专业性讲解，让我受益匪浅。我尤其欣赏书中关于“故事性”剪辑的阐述，它让我明白，好的视频不仅仅是素材的堆砌，更是情感的传递和叙事的完整。书中提供的各种调色技巧，如色彩平衡、曲线调整、LUTs的应用等，让我能够更好地还原拍摄时的色彩意图，甚至在后期进行创意性的色彩表达。此外，书中关于音频处理的讲解也十分到位，从背景音乐的选择和编排，到人声的降噪和增强，都提供了实用的方法，让我的视频在视听方面都达到了新的高度。这本书已经成为我工作台上的必备参考书，它不仅提升了我的技术水平，更拓展了我的创作视野。

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休的长者，一直对现代科技充满好奇，尤其对视频制作情有独钟。看到子女们制作的各种精彩视频，我产生了学习的念头，但又担心自己年纪大了，学习起来会很吃力。偶然的机会，我得知了这本《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》。抱着试一试的心态，我开始了我的学习之旅。令我惊喜的是，这本书的讲解方式非常适合我这样的初学者。它从最最基础的概念开始，一步一步地教我如何安装软件，如何熟悉界面，如何导入照片和视频。那些一开始让我感到害怕的术语，在书的解释下都变得通俗易懂。我特别喜欢书中关于“剪辑”这个过程的讲解，它不仅仅是把片段拼在一起，而是告诉我如何让画面流畅地衔接，如何让故事有条理地展开。书中的每一个步骤都配有清晰的图片，让我可以对照着书本一步一步地操作，几乎不会感到迷茫。我学会了如何给视频配上音乐，如何添加字幕，甚至还学会了如何制作一些简单的动画效果。虽然我目前还无法制作出非常复杂的视频，但能够用Premiere Pro CC记录下我的生活，分享我的快乐，我已经感到非常满足了。这本书让我觉得，学习新技能，无论年纪大小，都是一件充满乐趣的事情。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，一本好的教程不仅仅是教你如何使用软件，更是能够引导你理解背后的逻辑和创作思维。《Adobe Premiere Pro CC 数字视频编辑教程》正是这样一本令人印象深刻的书。它在讲解Premiere Pro CC具体操作的同时，非常注重视频剪辑的通用性原则和艺术性表达。书中关于蒙版、抠像、关键帧动画的讲解，不仅展示了如何实现技术操作，更深入地探讨了这些技术在视觉叙事中的作用。例如，书中在讲解蒙版应用时，会结合实际案例，演示如何利用蒙版来制造画中画效果、实现画面元素的分离与重组，这让我对蒙版的理解不再停留在“画圈圈”的层面，而是将其视为一种强大的叙事工具。此外，书中关于高级调色部分，不仅仅是介绍色彩工具，更会引导读者去思考如何通过色彩来烘托情绪、塑造氛围，以及如何建立统一的视觉风格。这些专业的见解，让我觉得自己在观看一场大师级的公开课，受益匪浅。