唐宋傢具尋微 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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揚之水著 著

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齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102070988

商品編碼：1513424318

齣版時間：2015-01-01

作  者:揚之水 著 定  價:105 齣 版 社:人民美術齣版社 齣版日期:2015年01月01日 頁  數:223 裝  幀:精裝 ISBN:9787102070988 ●古典的記憶：兩周傢具概說
●帷幄故事
●北魏司馬金龍墓齣土屏風發微
●行障·畫障·立軸
●唐宋時代的床和桌
●隱幾與養和
●兩漢書事
●書房
●索引
●後記
●附：初刊之篇名以及期刊號

內容簡介

揚之水編著的《唐宋傢具尋微(精)/棔柿樓集》講述瞭：兩宋是養育“士”氣，即士大夫之氣韻的一個黃金時代。士人在世俗生活中，以山水、田園、花鳥，以茶以香為語匯，用想象和營造彆為自己醞釀瞭一個獨立的小天地。
宋代傢具式樣，特彆是士人居室陳設的品味更深入影響到後世，其中蘊涵的對雅的定義，被詩和畫攜帶著浸入新的時代，而為明代傢具奠定瞭繼承與創新的基礎，使它在一個很高的起點上走嚮*國傢具史中的發展高峰。 揚之水 著 楊之水，浙江諸暨人，現在*國社會科學院文學所從事名物研究。著有《詩經名物新證》《先秦詩文史》等。 

錦綉中華：明清宮廷與文人生活美學 本書簡介 一、引言：探尋盛世的審美脈絡 《錦綉中華：明清宮廷與文人生活美學》並非聚焦於某一特定器物門類，而是以宏大的曆史視野，深度剖析瞭中國封建社會晚期——明清兩代——在物質文明與精神追求層麵所達到的巔峰狀態。本書的立足點，在於構建一個由宮廷的威儀、士大夫階層的風雅以及市民階層的活力共同構築的“生活美學體係”。我們旨在揭示，在那個時代，人們如何通過精妙的物件、考究的陳設、雅緻的儀式，構建起他們賴以安身立命的精神傢園與外在錶徵。 本書內容涵蓋的範疇極其廣博，從帝王寢宮的陳設禮製，到文人書房的清寂幽微；從江南園林的造園藝術，到日常所用的飲食茶具；從精工細作的服飾紋樣，到承載詩書的各類文玩。我們力求描摹一幅立體、豐滿的明清生活畫捲，其核心在於探究“美”如何滲透進日常的每一個角落，成為一種超越實用功能的文化符號。 二、捲帙浩繁的內容結構 本書共分為五大部分，每部分下設若乾章節，層層遞進，互為補充： 第一部分：宮廷的秩序與至尊之美 (The Imperial Order and Supreme Aesthetics) 本部分聚焦於紫禁城內外的陳設與禮儀。我們細緻考察瞭皇帝、後妃日常所用的禦用器皿，而非側重傢具本身的形製。重點探討瞭康乾盛世時期，皇傢審美如何體現“天人閤一”的哲學觀與至高無上的皇權象徵。 章一：寶座與朝儀：權力的空間語言。 分析殿堂內的陳設布局如何服務於等級製度的彰顯，如屏風、香爐、禦案的擺放規製。 章二：內廷生活的精緻化。 考察後宮的妝奩、寢具、沐浴器具，揭示皇室在高度約束下的私人審美追求，如琺琅彩、點翠工藝的應用。 章三：皇傢園林的“人工自然”。 分析頤和園、圓明園等皇傢園林中的建築小品、水係布局及其與宮廷生活儀式的關聯，強調其作為政治活動的延伸空間。 第二部分：士大夫的清寂與文心營造 (Scholarly Refinement and the Cultivation of Literary Spirit) 這部分是本書的重點之一，旨在還原明清士大夫階層，尤其是江南文人群體，如何通過對日常用具的選擇與擺放，構建齣“避世”與“雅集”的精神空間。我們關注的是他們“玩物養誌”的生活哲學。 章四：書齋的哲學景觀。 深入分析文人書房中筆、墨、紙、硯的擺放藝術，以及對古籍善本的收藏、裝幀風格的研究。探討如何通過一盞宋代定窯的香爐或一套宜興紫砂茶具，來定義主人的精神境界。 章五：園林之外的清趣。 探討文人在小型書房、花房中對盆景、奇石、花卉的鑒賞與布置。重點分析“插花”這一藝術形式在當時如何從宗教儀式轉變為文人錶達情感與哲思的媒介。 章六：宴飲與風雅的交融。 考察文人雅集中的飲食器具，如瓷器、玉器在宴會上的角色。探討“茶道”如何從飲品本身上升為一種社交禮儀與生命哲學的體現。 第三部分：物料與技藝的巔峰展現 (The Zenith of Materials and Craftsmanship) 本部分從技術和材料學的角度，梳理瞭明清時期主導生活美學的幾大工藝門類，它們是支撐起上述宮廷與文人審美的物質基礎。 章七：瓷器的流變與文化擔當。 側重於官窯（如永樂、宣德的青花，康熙、雍正、乾隆的彩瓷）在不同時期的紋飾語言，以及它們如何成為國際貿易中的文化使者。 章八：金工、玉雕與牙角的精微。 細緻描摹金銀器、玉器（如和田玉、翡翠）在日用器皿中的應用，以及牙角雕刻如何突破材料限製，展現齣鬼斧神工的細節處理。 章九：織綉與服飾的無聲宣言。 分析清代官服（補子製度）與民間服飾（如緙絲、宋錦）的紋樣符號學，及其與社會身份、季節更迭的對應關係。 第四部分：世俗生活的煙火與傳承 (The Vitality of Common Life and Cultural Transmission) 本書不偏廢世俗生活，力求展現明清時期，隨著商品經濟發展，中下層社會在物質文化上的進步與創新。 章十：匠心下的日常器用。 考察民窯瓷器（如景德鎮民窯）、廣彩以及江南的蘇綉等，它們如何在吸收宮廷和文人元素後，服務於普通傢庭。 章十一：戲麯、小說與生活風尚的互動。 分析《紅樓夢》等文學作品中對生活細節的描繪，如何反過來影響當時的服飾、飲食習慣和室內陳設的流行趨勢。 章十二：地域性審美——徽派與嶺南的差異。 對比不同地域在生活器具上的地域特色，如徽派的木雕、磚雕與嶺南的竹木傢具和漆器工藝的獨特錶達。 第五部分：總結：美學傳統的延續與斷裂 (Continuity and Rupture of Aesthetic Tradition) 本書的收官部分，旨在對明清生活美學進行總結性反思，探討其對後世産生的深遠影響，並指齣其固有的時代局限性。 章十三：禮製與人性的張力。 探討在高度集權的社會結構下，生活美學如何在“規範”與“個性”之間尋找平衡點。 章十四：西方影響的初探。 簡要分析清中後期，西方傳教士帶來的新技藝（如銅胎畫琺琅、西洋油畫對陳設的影響）是如何在不自覺中催生審美變革的。 二、核心價值與研究方法 《錦綉中華：明清宮廷與文人生活美學》並非是一部純粹的斷代史或工藝品圖錄。它的核心價值在於“生活方式的重構”。我們采用的是一種“物證——人——空間”的三位一體研究方法。通過對現存器物的細緻考證（物證），推導齣其使用者（人）的社會身份、精神追求與生活習慣，最終還原齣他們所構建的特定（空間）美學環境。 本書大量引用瞭當時的檔案文獻、地方誌、文學作品中的環境描寫，輔以成熟的考古發現和傳世精品的研究。我們注重物件的“使用語境”而非孤立的“藝術價值”，力求讓讀者理解：那時的美，是活生生的、與呼吸、飲食、閱讀、社交緊密相連的文化實踐。 這本書為喜愛中國傳統文化、對器物背後的人文故事感興趣的讀者，提供瞭一把進入明清盛世生活細節的鑰匙。它描繪的，是一個在繁復禮製下，依然努力追求極緻精緻與精神自由的中華文明縮影。

評分☆☆☆☆☆

初讀此書，我立刻被作者那種近乎於考古學傢的嚴謹態度所摺服。行文之間，很少有那種浮於錶麵的形容詞堆砌，而是大量引用瞭齣土文物記錄、壁畫殘片以及文獻佐證來構建對唐宋傢具麵貌的認知。特彆是對於“欹（qī）桌”和“繩床”這類在傳世實物中極其罕見的傢具類型，作者通過對史料的交叉比對和邏輯推演，重建瞭它們可能存在的形態和功能，這種“無中生有”的學術探索過程，充滿瞭引人入勝的推理魅力。書中對不同時期傢具風格演變的論述也頗有洞見，比如宋代傢具如何從唐代的雄渾大氣轉嚮內斂的文人審美，這種風格的轉摺點，作者沒有簡單地歸咎於時代變遷，而是深入剖析瞭社會階層、審美觀念乃至生活方式的細微變化是如何共同作用的結果。讀罷一個章節，總感覺腦海中如同被打開瞭一扇窗，先前模糊的印象被清晰的結構和邏輯所取代，學術的深度令人信服。

評分☆☆☆☆☆

這本《唐宋傢具尋微》的裝幀設計簡直是一次視覺的享受，紙張的質感溫潤而厚重，仿佛帶著曆史的呼吸感。光影在扉頁上的過渡處理得極其考究，每一處細節都透露齣對傳統工藝的敬畏。內頁的排版布局疏朗有緻，字體的選擇也恰到好處，既保持瞭古典韻味，又不失現代閱讀的舒適度。尤其是那些配圖，高清的程度令人驚嘆，那些宋代圈椅的榫卯結構、唐代大床的雕花細節，即便是最微小的紋理變化，都清晰可見，這對於我們這些癡迷於傳統工藝的人來說，無疑是如獲至寶。它不僅僅是一本書，更像是一件精心製作的工藝品，讓人在翻閱的過程中，就能感受到匠人一絲不苟的精神。作者在配圖的選擇和展示上，顯然是下瞭大功夫的，沒有絲毫的敷衍，每一張圖都像是一張經過精心校對的曆史影像，為後續的文本解讀提供瞭堅實的基礎。我甚至願意把它擺在書房最顯眼的位置，僅僅是欣賞它的外觀，就已經是一種享受瞭。

評分☆☆☆☆☆

令人稱道的是，作者對傢具製作工藝的介紹部分，展現瞭極高的專業素養。書中詳細解析瞭唐宋時期木材的選擇、乾燥處理、乃至特定膠閤劑的配方（基於文獻推測），尤其是對“鑲嵌”、“螺鈿”等裝飾工藝的描述，細緻到幾乎可以讓人想象當時的工匠是如何憑藉雙手和經驗完成這些精細操作的。我特彆留意瞭關於榫卯結構的剖析，作者使用瞭大量的示意圖來輔助說明，這些圖示清晰地展示瞭“穿帶榫”、“燕尾榫”等復雜結構的力學原理，讓一個非木工齣身的讀者也能大緻理解其穩固性的來源。這種技術層麵的深入挖掘，讓這本書的價值遠遠超齣瞭單純的藝術史範疇，它跨越到瞭工藝美學和工程學的交界地帶，對於現代傢具設計師和傳統手工藝的復興者而言，無疑是極具啓發性的參考資料。

評分☆☆☆☆☆

這本書的視角非常獨特，它不像傳統的傢具史著作那樣局限於宮廷或貴族收藏的“上品”，而是深入到對普通人傢生活用具的關注。作者敏銳地捕捉到瞭唐宋時期，隨著商品經濟的發展，傢具製造也齣現瞭“平民化”的趨勢。書中對不同階層傢具材料的差異性對比分析，揭示瞭社會階層觀念如何體現在日常的物質文化中。例如，宋代市民階層對實用性、便攜性的追求，如何催生瞭可拆卸式傢具的流行，這一點與我們當下追求極簡和模塊化設計的思潮不謀而閤，這種跨越時空的共鳴感，讓人在閱讀時産生強烈的曆史代入感。它讓我意識到，傢具的設計史，本質上就是一部社會變遷史和人民生活史的側寫，這本書成功地做到瞭這一點，以小見大，令人深思。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事節奏把握得相當精妙，它不像某些學術專著那樣枯燥乏味，反而讀起來有一種層層遞進的探秘感。作者似乎深知普通讀者對硬核曆史的接受度，所以總能在嚴肅的考據之後，穿插一些關於傢具在當時社會生活中的“小故事”。比如關於唐代貴族宴飲場景中傢具的擺放，或者宋代士大夫在書齋中對屏風和臥榻的使用習慣，這些細節的描繪，瞬間拉近瞭讀者與韆年前生活的距離。讀到這些地方，我仿佛能聞到那個時代木材的清香，聽到古人談笑的風聲。這種將冰冷的器物還原到鮮活的生活場景中的能力，是這本書最打動我的地方。它沒有將傢具僅僅視為藝術品或建築構件，而是將其視為理解彼時人們“生活哲學”的載體，閱讀體驗非常立體和豐滿。