數碼攝影完全自學手冊(CD)(全彩) 9787802483187 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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Fashion攝影工作室 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 攝影教程
• 自學手冊
• 全彩
• 入門
• 技巧
• 後期
• 數碼設備
• 攝影指南

店鋪： 美美陽光圖書專營店

齣版社： 北京希望電子齣版社

ISBN：9787802483187

商品編碼：15541941968

包裝：平裝

齣版時間：2009-04-01

基本信息

書名：數碼攝影完全自學手冊(CD)(全彩)

定價：49.80元

作者：Fashion攝影工作室

齣版社：北京希望電子齣版社

齣版日期：2009-04-01

ISBN：9787802483187

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.581kg

編輯推薦

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讀書學攝影技法，看盤學照片處理，一本書的價格，兩本書的內容。
　　超值光盤內容，收錄4大領域35個照片處理技法的多媒體視頻教程，語音講解配閤操作演示，學習效果立竿見影提升到一個新境界。
　　基礎篇：熟練Photoshop軟件操作，掌握數碼照片基本處理方法。
　　應用篇：靈活運用Photoshop高級功能，實戰多種照片的常用技法。
　　人物篇：針對人像處理的精修教程，素顔到驚艷的大變身。
　　風景篇：針對風景處理的精修教程，職業高手的秘技心得。
　　數碼相機一直在升級和發展，但拍攝照片的技法卻依舊傳承著經典。
　　構圖、用光或題材選擇……潮流轉瞬即逝，唯有攝影師的風格永存！
　　一旦掌握瞭攝影的基本規律並多加訓練，你的創意潛能就可能被激發到無邊無際的境界！
　　不管你用的是卡片機還是專業單反，想拍齣好照片必須要多動腦子思考、多動眼睛觀察、多動雙手實踐。付齣一些精力來學習數碼攝影的技法、瞭解其特點、掌握其規律，這一切終將轉化為動力，迅速地提高你的攝影能力。
　　《數碼攝影完全自學手冊》不僅告訴你如何去做，還從專業的角度給你解釋為什麼要這麼做。從相機的基礎知識到使用方法，從照片的拍攝技巧到後期處理，教你完全掌握數碼攝影的方方麵麵，讓你真正領略到攝影的魅力所在！

內容提要

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記錄感動自己的每個瞬間，是促使我們孜孜不倦地捕捉影像的原動力。毋庸置疑，攝影的門檻是真實存在的，按下快門後能否得到會說話的照片，這其中包含瞭相當多的專業修養，不隻是買個好相機就能解決的問題。除瞭不斷練習外，你還需要一本如本書這樣精心設計的自學手冊，陪伴你、引導你、提高你。
　　本書以遞進的方式介紹瞭數碼相機的選擇與使用、數碼攝影的原理與技巧、數碼相片的後期處理等內容，環環相扣，建立瞭一個快速而全麵的學習藍圖。書中首先用容易理解的語言介紹瞭數碼相機的各項功能參數、組成結構和相關配件；解析瞭構圖、用光等攝影技巧；精心總結瞭有實踐意義的人物、生態主題、風光旅遊、靜物和暗光攝影等多種場景模式的上百種拍攝技法，並以圖片結閤具體拍攝參數、輔以點評文字的方式示範瞭各種拍攝模式的效果和差異；後介紹瞭數碼相片的實用後期處理知識。
　　更為增值的是，為瞭幫助讀者掌握並提高數碼照片後期處理的能力，隨書多媒體光盤還提供瞭以人物精修、風景精修和常用照片處理為主題的教學視頻。
　　本書是數碼攝影入門者的學習手冊，也適閤有基礎的攝影愛好者隨身參考。

目錄

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章 數碼相機知識及配件選購
　1.1 讓我們來更加深入地瞭解數碼相機
　　1.1.1 數碼相機的發展史
　　1.1.2 常見的數碼相機類型
　　1.1.3 常見的數碼相機品牌
　1.2 數碼相機不可或缺的配件
　　1.2.1 如何選擇適閤你的記憶卡存儲體
　　1.2.2 如何選擇並使用電池
　1.3 現代數碼相機的強大功能與優點
　1.4 如何選擇適閤自己的數碼相機
　　1.4.1 選購數碼相機的相關參數
　　1.4.2 現場測試數碼相機的LCD
　　1.4.3 查看現場試拍效果
　1.5 請隨身攜帶其他重要的拍攝配件
　　1.5.1 附送的配件
　　1.5.2 讓攝影包更好地保護你的相機
　　1.5.3 帶上你的三腳架
　　1.5.4 數碼伴侶的使用讓你更加方便
　　1.5.5 如何藉助閃光燈達到更好的效果
第2章 數碼相機使用快速上手
　2.1 為拍攝做準備
　　2.1.1 數碼相機的功能與菜單設置
　　2.1.2 在拍攝過程中直接查看拍攝參數
　　2.1.3 請不要忘記還有閃光燈
　2.2 拍攝過程中你采用瞭什麼拍攝姿勢
　　2.2.1 穩定的持機姿勢
　　2.2.2 多種不同的拍攝姿勢
　2.3 有效地使用相機中提供的情景模式
　　2.3.1 使用自動模式我們都可以偷懶
　　2.3.2 不要忘瞭拍人物時可以直接選擇人像模式
　　2.3.3 風景模式使遠焦景物更清晰
　　2.3.4 運動模式拍攝動態畫麵不會模糊
　　2.3.5 夜景模式讓晚上的風景也迷人
　　2.3.6 錶現細節部分用微距模式來體現
　　2.3.7 高感光度模式提高照片拍攝亮度
　　2.3.8 視頻拍攝記錄有聲音的圖像文件
第3章 深入使用數碼相機
　3.1 在不同光綫下學會使用不同的白平衡模式
　　3.1.1 什麼是白平衡
　　3.1.2 自動模式下的白平衡場景
　　3.1.3 選擇不同的分檔白平衡場景
　　3.1.4 學習如何手動設定標準的白平衡
　3.2 如何選擇不同的曝光模式
　　3.2.1 使用曝光設置功能前，先瞭解什麼是光圈與快門
　　3.2.2 光圈優先與快門優先自動曝光模式
　　3.2.3 手動調整曝光補償值
　3.3 調整感光度ISO
　　3.3.1 自動調整感光度
　　3.3.2 手動設置感光度
　3.4 景深效果的控製與調節
　　3.4.1 調整光圈大小可突齣景深效果
　　3.4.2 調節鏡頭焦距突齣不同拍攝對象
　　3.4.3 調整對焦距離達到不同景深
　　3.4.4 我們需要獲取大或小的景深效果
　3.5 測光的方法與實踐
　3.6 充分利用連拍與自拍功能
　　3.6.1 選擇連拍次數抓拍瞬間變化畫麵
　　3.6.2 設置定時自拍
　3.7 附件的使用
　　3.7.1 使用閃光燈突齣對象
　　3.7.2 使用三腳架拍攝高清畫麵
第4章 數碼相片的拍攝技術
　4.1 學會構圖，讓照片與眾不同
　　4.1.1 瞭解什麼是主體
　　4.1.2 瞭解什麼是陪體
　　4.1.3 如何處理實體與陪體之間的關係
　4.2 掌握構圖的基本方法
　　4.2.1 九宮格構圖
　　4.2.2 直綫構圖
　　4.2.3 三角形構圖
　　4.2.4 地平綫構圖
　　4.2.5 麯綫構圖
　　4.2.6 對比、對稱構圖
　　4.2.7 黃金分割構圖
　4.3 角度決定拍攝的畫麵視野
　　4.3.1 適閤拍攝人物的相機高度
　　4.3.2 樹立高大形象的仰攝
　　4.3.3 廣角效果讓畫麵視野更廣闊
　　4.3.4 高角度廣角的結閤拍攝
　4.4 學會使用攝影光源
　　4.4.1 自然光下的常態拍攝
　　4.4.2 控製光的投射方嚮
　　4.4.3 閤理應用免費的自然光源
第5章 人像攝影
第6章 生態主題攝影
第7章 風光旅遊攝影
第8章 靜物攝影
第9章 暗光攝影
0章 照片的基本處理

作者介紹

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文摘

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序言

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按下快門，定格精彩：開啓你的視覺探索之旅 想象一下，你手中握著一颱相機，心中湧動著捕捉瞬間的衝動。你渴望將眼前的風景、人物、故事，用光影的方式一一呈現，但又常常在按下快門的那一刻感到一絲迷茫。是曝光不足，還是色彩失真？景深太淺，還是主體模糊？這些睏擾著無數攝影初學者的難題，都將在這裏找到清晰的解答。 本書並非一本簡單的相機操作指南，它更像是一位經驗豐富的導師，一位善於溝通的朋友，將帶領你循序漸進地走進數碼攝影的奇妙世界。我們不隻是告訴你“怎麼做”，更重要的是讓你理解“為什麼這麼做”。從相機最基礎的設置，到光影的奧秘，再到構圖的藝術，每一個環節都經過精心編排，力求讓你在最短的時間內，掌握最核心的攝影理念和實用技巧。 第一章：相機，你的忠實夥伴 在正式開始創作之前，瞭解你的相機至關重要。這一章，我們將帶你認識那些看似繁雜的按鈕和菜單，為你揭開它們背後的含義。 相機的基本構造與功能： 瞭解感光元件、鏡頭、快門、光圈等核心部件如何協同工作，它們各自扮演的角色，以及如何影響最終的成像效果。我們將用通俗易懂的語言，解釋ISO、快門速度、光圈值這些關鍵參數的意義，以及它們之間的相互關係。 拍攝模式的探索： 從全自動模式的便捷，到半自動模式（如P擋、Av/A擋、Tv/S擋）的靈活性，再到全手動模式（M擋）的極緻掌控，我們將一一剖析每種模式的適用場景和操作要領。你將學會如何根據不同的拍攝需求，選擇最閤適的拍攝模式，擺脫“傻瓜式”拍攝的束縛。 白平衡與色彩的微妙魔法： 不同光源下，色彩會産生微妙的差異。我們將教你如何正確設置白平衡，確保照片中的色彩真實還原，無論是陽光明媚的午後，還是柔和的室內光綫，都能捕捉到最自然的色彩錶現。 對焦的藝術： 清晰銳利的主體是攝影的生命綫。我們將詳細講解自動對焦與手動對焦的區彆，以及不同對焦模式（單次對焦、連續對焦）的運用。你將學會如何精準地對焦，讓你的畫麵焦點集中，主體突齣。 測光模式的奧秘： 準確的曝光是照片質量的基礎。我們將深入淺齣地講解評價測光、中央重點測光、點測光等不同的測光模式，以及曝光補償的使用技巧，讓你在各種光綫環境下都能拍齣曝光準確的照片。 文件格式的選擇： JPEG還是RAW？它們之間有什麼本質區彆？我們將幫助你理解這兩種主流文件格式的優劣，並根據你的拍攝習慣和後期需求，給齣最閤適的建議。 第二章：光影的語言，構圖的智慧 攝影，本質上就是用光影作畫。這一章，我們將帶你走進光綫的世界，學習如何運用它來塑造畫麵，以及如何通過構圖，讓你的照片更具吸引力。 認識光綫的“性格”： 自然光與人造光，順光、側光、逆光、頂光……每一種光綫都有其獨特的魅力和錶現力。我們將分析不同光綫對畫麵質感、色彩和立體感的影響，並教你如何利用自然光，甚至是身邊的颱燈，來創作齣令人驚艷的效果。 光的藝術：陰影的魅力： 許多人隻關注光綫，卻忽略瞭陰影。然而，陰影不僅能勾勒物體的輪廓，更能為畫麵增添深度、神秘感和戲劇性。我們將教你如何巧妙地運用陰影，讓你的照片更有層次感和藝術錶現力。 黃金分割與三分法： 這些經典的構圖法則，是許多優秀攝影作品的基石。我們將用生動的實例，為你解析它們的應用，讓你學會如何平衡畫麵，引導觀者的視綫。 引導綫、對稱與留白： 除瞭經典的構圖法則，我們還將介紹更多實用的構圖技巧，如利用綫條引導視綫，運用對稱創造和諧感，以及通過留白營造意境。你會發現，構圖並非一成不變的教條，而是充滿靈活與創造力的實踐。 景深控製的魔力： 淺景深虛化背景，突齣主體；深景深展現宏大場景。我們將深入講解光圈、焦距、拍攝距離如何影響景深，並教你如何在人像、風光等不同題材中，自如地控製景深，達到你想要的效果。 視角的力量： 從高處俯瞰，或蹲低仰視，不同的視角能帶來截然不同的視覺感受。我們將鼓勵你打破常規，嘗試各種角度，用全新的視角去發現和記錄世界。 第三章：鏡頭後的故事，定格你的視角 掌握瞭相機的基本操作和光影構圖的原則，是時候將你的想法付諸實踐瞭。這一章，我們將結閤不同的拍攝題材，分享更具體的拍攝技巧和創作思路。 人像攝影：捕捉靈魂的瞬間： 如何與被攝者溝通，引導他們放鬆，展現最自然的一麵？如何利用光綫和背景，突齣人物的特點？我們將從錶情、姿態、眼神等細節入手，教你拍齣有溫度、有故事的人像作品。 風光攝影：描繪壯麗的山河： 如何選擇最佳的拍攝時機？如何處理大光比的場景？如何利用天氣和季節的特點，創作齣富有詩意的風光大片？我們將分享關於前景、中景、遠景的運用，以及如何利用不同焦段的鏡頭，錶現風光的宏偉與細膩。 街頭攝影：捕捉城市的脈搏： 街頭攝影的魅力在於真實與瞬間。我們將教你如何觀察生活，如何在不打擾被攝者的前提下，捕捉到那些轉瞬即逝的精彩瞬間，記錄下城市的喧囂與寜靜。 微距攝影：發現世界的另一麵： 當你將鏡頭拉近，你會發現一個你從未留意過的微觀世界。我們將為你介紹微距鏡頭的特性，以及如何利用景深控製和對焦技巧，展現昆蟲、花卉等細節之美。 黑白攝影的永恒魅力： 黑白攝影剝離瞭色彩的乾擾，更能凸顯明暗、輪廓和質感。我們將教你如何構思黑白照片，以及如何通過後期處理，增強黑白照片的錶現力。 運動攝影：捕捉動態的瞬間： 如何用高速快門定格飛馳的身影？如何利用慢門製造動感的效果？我們將分享追蹤對焦、連拍等技巧，讓你能夠捕捉到運動的精髓。 第四章：後期處理的魔法，讓照片“活”起來 數碼攝影的另一大優勢在於其強大的後期處理能力。這一章，我們將帶你瞭解後期處理的基本流程和常用工具，讓你能夠進一步優化你的作品，賦予它們更豐富的生命力。 數碼暗房基礎： 瞭解RAW文件處理的優勢，以及直方圖的重要性。 基礎調整：曝光、對比度、色彩： 學習如何使用軟件對照片的曝光、對比度、白平衡、飽和度等進行基本調整，讓照片的色彩更均衡，細節更豐富。 局部調整的技巧： 如何對照片的特定區域進行提亮、壓暗、銳化等精細調整，讓畫麵重點更突齣。 裁剪與矯正： 學習如何通過裁剪來優化構圖，以及如何矯正鏡頭畸變和畫麵傾斜。 創意後期：濾鏡與特效（選講）： 在掌握基礎後期之後，我們也會適度介紹一些常用的創意濾鏡和特效，幫助你探索更多藝術化的錶現手法。 結語：你的攝影之路，由此開始 掌握瞭這些基礎知識和技巧，你已經邁齣瞭成為一名優秀攝影師的第一步。然而，攝影的魅力遠不止於此。它是一個不斷學習、不斷探索、不斷創新的過程。最重要的是，要保持你的好奇心，用你的眼睛去發現，用你的心去感受，用你的相機去記錄。 記住，每一張成功的照片，都承載著攝影師的情感、思想和對世界的獨特理解。希望本書能成為你攝影旅程中的一位良師益友，陪伴你按下每一次快門，定格每一個精彩的瞬間，發現屬於你自己的視覺語言。現在，就拿起你的相機，去捕捉屬於你的獨特風景吧！

評分☆☆☆☆☆

我一直以來對攝影都有一種“可望而不可即”的感覺，總覺得那是一種需要天賦和專業知識纔能掌握的技能。我嘗試過在網上看一些教程，但那些零散的信息往往讓我更加睏惑。這本書的齣現，真正讓我感受到瞭“係統學習”的力量。它提供瞭一個非常完整的學習框架，從最基礎的相機設置，到如何理解光綫、構圖，再到後期處理，幾乎涵蓋瞭數碼攝影的方方麵麵。最讓我驚喜的是，它不僅僅是告訴“怎麼做”，更是深入地解釋瞭“為什麼這麼做”。例如，在講解“白平衡”的時候，它不是簡單地告訴你“自動白平衡”或者“日光白平衡”，而是會解釋不同光綫下的色溫差異，以及為什麼需要調整白平衡來還原真實的色彩。這種深入的講解，讓我不僅能學會操作，更能理解背後的原理，這對於我之後獨立解決拍攝問題至關重要。而且，書中關於“構圖”的部分，真的是我學習的重中之重。它不是簡單地羅列幾種構圖法則，而是通過大量的實例，分析瞭不同構圖方式如何影響照片的情緒和視覺衝擊力。比如，它會分析一個畫麵，為什麼采用對角綫構圖會顯得更有動感，為什麼留白可以營造意境。我經常會把書中的例子和自己拍的照片進行對比，然後恍然大悟。這本書讓我明白，構圖不僅僅是為瞭讓畫麵“好看”，更是為瞭更好地傳遞攝影師想要錶達的思想和情感。我曾經為瞭拍好一張照片，反復對著書裏的例子琢磨，然後嘗試去模仿，再去創新。這種過程讓我感覺自己的攝影能力在穩步提升。

評分☆☆☆☆☆

作為一名工作繁忙的上班族，我平時能抽齣時間來學習一門新技能的機會非常少。所以，當我決定要係統學習數碼攝影的時候，我就對書籍的選擇非常慎重。我需要一本能夠讓我高效學習，而且能快速掌握核心技能的書。這本書《數碼攝影完全自學手冊》恰好滿足瞭我的需求。首先，它的結構非常清晰，內容劃分得有條理。從最基礎的相機操作，到復雜的拍攝技巧，再到後期的處理，每一個章節都有明確的學習目標。我不需要自己去摸索學習的順序，直接跟著書的引導走就可以瞭。其次，它的大量插圖和實例分析，讓我這個“視覺型”的學習者受益匪淺。很多時候，一段文字的描述，不如一張清晰的對比圖來得直觀。書中展示瞭大量不同場景下的拍攝效果，並詳細解釋瞭為什麼這樣拍會更好，比如光綫的運用，景深的控製，色彩的搭配等等。我可以通過對比這些圖片，快速理解理論知識，並將其內化為自己的技能。我特彆喜歡它在講解“如何控製景深”的那一章。它用很多不同光圈下拍攝的照片作為例子，清晰地展示瞭光圈大小對景深的影響。我以前隻是知道大光圈可以虛化背景，但這本書讓我更深刻地理解瞭如何根據拍攝的主體和想要錶達的效果，來選擇閤適的光圈。它還提供瞭很多實用的拍攝場景指南，比如如何拍攝人像、風光、微距、運動物體等等。這讓我覺得，這本書的內容非常貼閤實際拍攝需求，而不是一些空洞的理論。最重要的是，這本書的“自學”屬性做得非常到位。它提供瞭很多練習題和思考題，鼓勵讀者去動手實踐，去運用所學的知識。每次看完一個章節，我都會嘗試去模仿書中的一些例子，然後再根據自己的理解進行創新。這種主動學習的方式，讓我感覺自己進步很快。

評分☆☆☆☆☆

我個人對攝影的理解一直比較模糊，總覺得“好看的照片”就是一種天賦，是那些“藝術傢”纔能拍齣來的。我嘗試過很多次，用手機拍，用藉來的相機拍，但拍齣來的照片總是“平平無奇”，要麼就是背景亂七八糟，要麼就是人物的錶情很尷尬。這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。它讓我意識到，原來拍齣好看的照片，是有方法、有技巧的。我最喜歡它在講解“發現美”這個部分的內容。它不是直接教你怎麼拍，而是引導你去觀察生活中的細節，去發現那些容易被忽略的美。比如，它提到清晨的陽光灑在樹葉上的露珠，或者雨後街道上反射的霓虹燈光，這些在我們日常生活中可能習以為常的場景，在攝影師的鏡頭下，卻能變得格外動人。它還鼓勵我們多去嘗試不同的角度和視角，不要總是站著拍，可以蹲下來，可以爬到高處，甚至可以嘗試微距拍攝。我以前拍照，總是習慣性地把相機舉到眼睛的高度，拍齣來的照片韆篇一律。看瞭這本書，我開始嘗試從低角度仰拍，結果發現，原來很多尋常的景物，從不同的角度看，竟然可以有如此戲劇性的變化。它還講到“留白”的重要性，我以前總想著把畫麵填滿，生怕漏掉什麼信息，結果拍齣來的照片總是顯得很擁擠。這本書告訴我，有時候，適當的留白反而能突齣主體，更能引導觀眾的視綫。這本書的語言風格特彆親切，就像一個經驗豐富的老師在跟你聊天，娓娓道來，沒有一點架子。它不會給你壓力，而是鼓勵你去嘗試，去犯錯，然後從中學習。我甚至覺得，這本書不僅僅是一本攝影教程，更像是一本關於“如何更好地看世界”的書。它讓我變得更敏銳，更能發現生活中的小確幸。

評分☆☆☆☆☆

我個人認為，一本優秀的攝影教材，應該能夠幫助讀者建立起一套清晰的知識體係，並且能夠讓他們在學習過程中不斷地獲得成就感。這本書在這兩個方麵都做得非常到位。它從最基礎的相機操作，到各種拍攝技巧，再到後期處理，知識點層層遞進，邏輯性非常強。我感覺就像是在搭建一座知識的大廈，每一章都是一個堅實的地基，而最後，我能夠構建齣一個完整的攝影知識體係。更重要的是，它在講解每一個知識點的時候，都非常注重“循序漸進”和“學以緻用”。比如，在講解“測光模式”的時候，它不會一開始就告訴你“點測光、中央重點測光、評價測光”這些名字，而是會先讓你理解“光綫測量”的原理，然後再告訴你不同的測光模式是如何實現這個原理的。這種由淺入深的學習方式，讓我感到非常輕鬆。而且，在每一個章節結束的時候，它都會提供一些“實戰練習”，讓我立刻運用所學的知識去拍攝。我特彆喜歡它在講解“如何拍好夜景”那一章的練習。它讓我嘗試用不同的曝光時間和ISO去拍攝夜景，然後對比效果。當我第一次成功拍齣一張清晰、噪點不多的夜景照片時，那種成就感是無與倫比的。這本書讓我覺得，學習攝影不再是枯燥的理論灌輸，而是一個不斷獲得成功和驚喜的過程。它讓我相信，隻要掌握瞭正確的方法，任何人都可以成為一名優秀的攝影師。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我是一個對科技産品接受度比較慢的人，雖然知道數碼攝影是未來的趨勢，但總覺得相機比手機復雜太多，參數太多，讓我望而卻步。這本書給瞭我極大的信心。它沒有一開始就堆砌那些讓我頭疼的專業術語，而是從最基本、最容易理解的“為什麼”開始。比如，它會告訴你為什麼我們需要瞭解快門速度，而不是直接告訴你“快門速度快可以凝固運動”。它會從“運動模糊”這個現象入手，讓你直觀地感受到不同快門速度帶來的效果。我印象最深的是它講到“曝光三角”的部分。之前我聽到“曝光補償”、“ISO”、“光圈”、“快門”這些詞，就覺得頭大。這本書用非常形象的比喻，比如“水杯盛水”的比喻，來解釋這三者之間的關係。讓我一下子就明白瞭，原來它們不是孤立的，而是相互製約、相互影響的。而且，它非常強調“實踐齣真知”。在每一個知識點講解之後，都會附帶讓你去嘗試的內容。比如，講完快門速度，它會讓你嘗試用不同的快門速度去拍攝流動的物體，然後對比效果。這種“學一點，練一點”的學習方式，讓我在學習過程中就沒有産生畏難情緒。而且，書中的實例照片都非常貼近生活，不是那種遙不可及的專業大片，而是我們身邊常見的場景，比如公園裏的孩子，餐桌上的美食，街頭的建築等等。這讓我覺得，攝影並不是遙不可及的技能，而是人人都可以掌握的。這本書真的讓我從“不敢拍”變成瞭“想去拍”，從“拍不好”變成瞭“開始有自己的想法”。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太齣乎我意料瞭！我一開始隻是抱著試試看的心態買的，因為我對攝影一直有點興趣，但又覺得完全沒門路，總覺得那些相機參數、光圈快門什麼的就像天書一樣，而我這個人又比較“手殘”，總怕學不會。拿到書的時候，我第一眼看到那個封麵，就覺得色彩很鮮艷，想著“嗯，至少看起來不枯燥”。翻開之後，我更是驚喜不斷。我最怕那種上來就講一堆理論，看得人頭昏腦漲的書。這本書不一樣，它從最基礎的構圖講起，用瞭很多非常直觀的圖例。我舉個例子，講到三分法構圖的時候，它不是光寫“把畫麵分成九宮格，把主體放在交匯點上”，而是配瞭好幾張照片，一張是把主體放在正中間，顯得很呆闆，另一張就是把主體放在三分點上，立刻就感覺畫麵“活”起來瞭。而且，它還解釋瞭為什麼這樣構圖會更好看，比如主體如果放在左側三分點，留白在右側，會給人一種前進、延伸的感覺。我以前拍照，總是把什麼都塞到照片中間，現在纔知道原來有這麼多講究。除瞭構圖，它在講解光綫的時候也特彆棒。我以前覺得光綫就是白天有，晚上沒有，哪有那麼多學問？結果這本書講到瞭順光、逆光、側光，還分析瞭不同光綫下的拍攝效果，比如逆光拍攝的時候，怎麼通過調整曝光補償來避免主體過曝或者背景太暗。它還提到瞭黃金時刻，我之前還以為就是傍晚而已，原來是因為那個時候的光綫柔和、色彩飽和度高，拍齣來的照片特彆有氛圍感。這本書讓我覺得，原來攝影不僅僅是按下快門這麼簡單，它背後是一門關於觀察、關於理解光綫、關於如何引導觀眾視綫的藝術。而且，它用的語言都很通俗易懂，不會用太多專業的術語，即使我這樣的新手也能理解。我真的覺得，這本書就像我的啓濛老師一樣，一點一點地把我從攝影小白變成瞭有點兒“門道”的人。我迫不及待地想拿著我的相機，去實踐書裏講的這些技巧瞭！

評分☆☆☆☆☆

說實話，我入手這本書，很大程度上是被它的“CD”字樣吸引瞭，我總覺得帶光盤的書，內容會更豐富，能有視頻講解或者一些配套的素材，這對我這種喜歡“動手實踐”的人來說，簡直是太有吸引力瞭。拿到手之後，我迫不及待地找瞭我的電腦，看看這個光盤裏到底有什麼。結果發現，光盤裏有很多精彩的內容！它不僅僅是簡單的文字內容的補充，而是真正意義上的“增值”。比如，書中講到一些復雜的後期處理技巧，比如怎麼給照片調色、怎麼修復照片的瑕疵，光看文字說明，我可能覺得有點抽象，但在光盤裏，它提供瞭很多視頻教程，一步一步地演示，我跟著操作，感覺比自己瞎摸索要快太多瞭。而且，它還提供瞭一些樣片，讓我可以下載下來，然後跟著書裏的教程進行練習。這種“學以緻用”的感覺真的特彆好。我記得書裏有一章講到人像攝影的後期，怎麼讓皮膚更細膩，怎麼調整眼神光。我之前總是覺得人像後期很難，要用很多專業的軟件。但是看瞭光盤裏的視頻，我發現原來有一些簡單的方法，即使是初學者也能輕鬆掌握。比如，它介紹瞭一個叫做“高低頻分離”的後期技巧，雖然聽起來有點專業，但視頻演示得非常清晰，我跟著操作瞭幾次，就學會瞭。而且，這本書的內容非常全麵，不僅僅是拍攝技巧，還包括瞭相機的使用、鏡頭的選擇、閃光燈的運用，甚至是攝影器材的保養。光盤裏還有一個關於攝影器材選購的指南，列舉瞭很多市麵上主流的相機和鏡頭，並分析瞭它們的優缺點，這對我這種糾結癥患者來說，簡直是福音！我本來對買哪個相機都一頭霧水，看完這個指南，心裏就有瞭譜。總而言之，這本書的光盤內容絕對是亮點，它讓原本二維的文字內容，變得立體而生動，極大地提升瞭學習的效率和樂趣。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，一本真正好的攝影書籍，不僅僅是教授拍攝技巧，更重要的是能夠激發讀者的創造力，引導他們去發現自己的風格。這本書在這方麵做得非常齣色。它不僅僅是告訴你“怎麼拍”，更會引導你去思考“你想要拍什麼”，以及“你想要通過照片錶達什麼”。我記得書中有一個章節，專門講“如何尋找拍攝靈感”。它鼓勵你去觀察生活，去留意那些被忽略的細節，去傾聽那些無聲的故事。它還提供瞭一些“攝影練習”的建議，比如“記錄你一天中的色彩”、“捕捉那些讓你微笑的瞬間”。這些練習看似簡單，但當我真正去嘗試的時候，纔發現它們能極大地拓展我的觀察力和感受力。它讓我不再局限於“拍齣好看的照片”，而是開始思考照片背後的故事和情感。我開始嘗試去拍攝一些更有意義的主題，比如關於人與自然的關係，關於城市的變遷，關於童年的迴憶。這本書就像我的一個“心靈嚮導”，引導我去探索攝影的更深層次的意義。它不會給你固定的模闆，而是鼓勵你去嘗試，去打破常規，去找到屬於自己的拍攝語言。我曾經因為不知道該拍什麼而感到迷茫，但這本書讓我明白，靈感無處不在，關鍵在於你是否有一雙善於發現的眼睛。它讓我從一個單純的“技術學習者”，變成瞭一個“有思想的攝影者”。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書，主要還是齣於對“全彩”這個特點的看重。我一直覺得，攝影本身就是一門關於色彩和光影的藝術，如果一本攝影書的排版和印刷不夠好，那麼它本身就失去瞭很大的說服力。收到書之後，我被它的印刷質量深深打動瞭。每一頁的色彩都非常鮮艷飽滿，圖片的細節清晰可見，絲毫沒有模糊不清的感覺。這對於我這樣對色彩比較敏感的人來說，簡直是一種視覺享受。很多書在講解色彩搭配或者後期調色的時候，如果圖片不夠清晰，就很難看齣細微的差彆，而這本書的圖片質量，讓我能夠準確地捕捉到那些微妙的色彩變化。我記得書中有一個章節專門講解瞭“如何利用色彩來烘托氛圍”，它用瞭很多不同色彩搭配的案例，比如暖色調帶來的溫暖和活力，冷色調帶來的寜靜和神秘。而這些案例的圖片，都呈現齣瞭非常純粹和豐富的色彩，讓我能夠直觀地感受到不同色彩的魅力。除瞭色彩，它在展示光影效果的時候，也做得非常齣色。比如，講解“逆光拍攝”的時候，它會展示齣逆光下的人物輪廓光，或者光綫穿透物體形成的丁達爾效應。這些光影的細節，在這本全彩印刷的書裏，都得到瞭非常完美的呈現。這不僅讓我在學習攝影技巧的同時，也得到瞭一種美的享受，更讓我對攝影的色彩和光影有瞭更深刻的認識。我可以把書中的圖片作為我學習色彩搭配和光影運用的範本，不斷地去模仿和探索。

評分☆☆☆☆☆

在我開始接觸攝影之前，我對“數碼攝影”這個詞，總覺得它和“專業”、“昂貴”聯係在一起。我以為要想拍齣好照片，就得買昂貴的相機，昂貴的鏡頭，還得學很多復雜的軟件。這本書的齣現，徹底顛覆瞭我的認知。它讓我明白瞭，其實數碼攝影，也可以是非常“親民”的。它從最基礎的相機設置講起，告訴你如何調整ISO、快門、光圈，以及它們之間的關係。而且，它用的語言非常通俗易懂，就像和朋友聊天一樣，沒有那些晦澀難懂的專業術語。我記得它在講解“白平衡”的時候，用瞭一個非常形象的比喻，就是“給你的眼睛戴一副特殊的眼鏡，讓它在不同光源下都能看到真實的顔色”。這讓我一下子就明白瞭白平衡的作用。更重要的是，這本書非常強調“手機攝影”和“入門級相機”的應用。它告訴你，即使是用手機，也可以拍齣很多不錯的照片。它提供瞭一些非常實用的手機拍攝技巧，比如如何利用手機的光綫，如何進行二次構圖等等。這讓我覺得，攝影不再是那麼遙不可及的技能。它讓我看到瞭，原來我手裏的手機，也可以成為記錄生活、錶達創意的工具。而且，書中還提供瞭很多關於入門級相機的使用指南，以及如何利用一些相對便宜的鏡頭，拍齣好照片的建議。這讓我覺得，即使預算有限，也能踏入攝影的大門。這本書讓我從一個對攝影“敬而遠之”的人，變成瞭一個“躍躍欲試”的愛好者。