奇幻 藝術繪畫教程——繪製動感人物 繪畫 書籍 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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圖書標籤:

• 奇幻藝術
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• 藝術設計
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店鋪： 藍調圖書專營店

齣版社： 江蘇鳳凰科學技術齣版社

ISBN：9787553785899

商品編碼：29458346812

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	奇幻 藝術繪畫教程——繪製動感人物 繪畫 書籍
作者：	約翰·斯坦科
定價：	49.8
齣版社：	江蘇鳳凰科學技術齣版社
齣版日期：
ISBN：	9787553785899
印次：	1
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	16開

內容簡介

本書展示瞭如何利用模型和道具的照片來創作更準確、更有趣且的人物和繪畫作品。本書教授瞭初學者如何正確使用模型，如何設置燈光，如何正確分辨參考圖片的好壞。讀者可以跟隨藝術大師約翰？斯坦科，通過16個步驟來一步步地學習如何將巫師、女巫、野人、精靈、吸血鬼、神龍等各種奇幻人物繪製得栩栩如生。本書先從單個人物繪畫方法講起，隨後講解瞭如何將多個人物和動作相融閤，不藉助於參照物，而直接創造齣屬於自己的大膽、原始的奇幻場景！本書將帶讀者進入一個神奇的王國，在這裏不可能變為可能，無數生靈與野獸遊於其間。要創作這樣的，需要的遠不止強大的想象力。好的參考照片提供瞭所有重要的真實存在的元素，這會使你畫畫的過程變得更為輕鬆，讓奇幻藝術得以飛。

目錄

| 章？入門篇| 使用參考照片的重要性| 好壞參考照片對比| 攝影設備及繪畫用具| 如何設置燈光| 與模特閤作| 第二章？示例篇| 徒手繪畫——女巫| 網格法繪畫一一野人| 描摹畫法一一祭司| 使用投影——巫師| 畫畫時要跳齣參考照片的局限一一矮人| 提取參考照片一一護衛天使| 整閤參考照片——精靈| 設計服裝——海盜公主| 用日常生活中的一些物品做武器的參考照片一一魔法匕| 創作奇幻場景一一巫師之塔| 創作魔法生物——巨龍| 從現實生活中創作奇幻生物一一獨角獸| 創作女性角色一一女吸血鬼| 使奇幻藝術活靈活現-一森林之女| 在一個場景裏創作多個人物——亞馬孫女戰士及手下| 創作戰鬥場景一一仙魔大戰| 圖庫| 現在到你瞭！| 索引| 緻謝

編輯

本書是美國有名奇幻藝術大師約翰？斯坦科多年的經驗之作，與大傢分享他多年創作奇幻藝術、動感人物的過程！這本書既能幫助那些不瞭解奇幻藝術的人，在一開始的創作過程中避開作者曾經犯過的錯誤和經曆過的慘痛失敗；也能為相對瞭解奇幻藝術的人，在創作過程中提供一些被人遺忘的或舊或新的創作方法。● 介紹瞭奇幻藝術繪畫的基礎知識，如使用參考照片、攝影設備及繪畫用具、設置燈光、與模特閤作等內容。● 通過16個角色案例進行分布示範，為讀者提供瞭專業建議和繪畫策略。● 涵蓋內容較為全麵，包含奇幻藝術繪畫的多個方麵：創作奇幻人物和奇幻生物、創造並繪製奇幻場景和戰爭場景、設計逼真的服裝和專享的武器、選擇很好的拍攝角度和燈光以及使用數字對圖像進行編輯等內容。

《動感姿態：奇幻世界的人物繪畫指南》 捕捉靈魂，點燃想象：繪製令人驚嘆的奇幻角色 你是否曾被奇幻故事中那些栩栩如生、充滿生命力的角色所吸引？他們或在激烈的戰鬥中揮灑汗水，或在神秘的森林中低語，或在宏偉的殿堂中施展魔法。他們的每一個動作都傳遞著故事，每一個眼神都飽含著情感。你是否也渴望擁有將心中那些跳躍的形象躍然紙上的能力？ 《動感姿態：奇幻世界的人物繪畫指南》正是為你而備。本書並非僅僅是一本技法堆砌的教程，而是一次深入奇幻世界，探索生命律動與藝術錶達的旅程。我們相信，偉大的繪畫不僅僅是精確的解剖和細膩的筆觸，更是對角色內在精神的捕捉，是賦予靜態圖像以動態靈魂的魔力。 一、 洞察生命律動：解構人體動態的秘密 任何角色，無論其種族、職業抑或身份，其核心都離不開人體這一最基礎、最動人的載體。本書的第一部分將帶你超越錶象，深入理解人體動態的內在邏輯。我們將從以下幾個核心角度進行剖析： 骨骼與肌肉的共舞： 並非枯燥的解剖學羅列，而是聚焦於骨骼結構如何支撐身體，肌肉又是如何圍繞骨骼運動，從而産生各種姿態。我們將通過大量的實例，演示不同運動狀態下，身體關鍵骨骼點和主要肌肉群的受力與變化，讓你理解“為什麼”會形成這樣的動作，而非僅僅“怎麼畫”。例如，在描繪一個跳躍的角色時，我們會分析其脊柱的S形彎麯，骨盆的傾斜，以及腿部肌肉在蹬地與收縮時的張力錶現。 重心與平衡的奧秘： 任何姿勢，無論多麼誇張，都遵循著物理的平衡法則。我們將詳細講解重心綫、支撐麵的概念，以及如何在動態中巧妙運用它們來創造穩定或不穩定的視覺感受。從最基礎的站姿，到復雜的翻滾、墜落，你將學會如何通過觀察和分析重心，來判斷一個動作是否“閤理”，並將其轉化為具有說服力的畫麵。我們會探討如何通過調整身體各部分的比例和角度，來營造齣力量感、速度感，甚至是笨拙感。 動作的敘事性： 每一個動作都講述著一個故事，傳達著一種情緒。本書將引導你思考，角色的動作不僅僅是為瞭錶現其物理形態，更是為瞭錶達其內心世界。我們會分析不同情緒（如憤怒、恐懼、喜悅、疲憊）在身體姿態上的微妙差異，以及如何通過這些差異來增強角色的情感錶現力。例如，一個角色因為驚訝而身體後仰，雙手嚮前伸齣，這不僅僅是一個動作，更是故事中某個瞬間的凝固。 二、 奇幻的翅膀：讓想象力自由翱翔 奇幻世界之所以迷人，在於其打破常規的想象力。本書的第二部分將聚焦於如何將這種想象力融入到人物的動態繪畫中，創造齣獨一無二的奇幻角色。 非人種族的解構與重塑： 從矯健的精靈到威猛的獸人，從神秘的元素生物到優雅的龍裔，每一個非人種族都擁有其獨特的生理結構和運動特徵。我們將探討如何基於人體的基本動態，去想象和設計這些種族的身體構造，例如，如何為擁有翅膀的角色設計閤理的飛行姿態，如何錶現擁有多肢或特殊關節的角色其獨特的移動方式。我們會引導你思考，這些種族的身體構造是如何影響他們的行動模式，從而創造齣更具說服力的奇幻生物。 魔法與力量的視覺化： 魔法並非空中樓閣，它需要以具象的形式呈現在畫麵中。本書將教授你如何將無形的魔法能量轉化為具有視覺衝擊力的動態元素。無論是揮舞法杖時激蕩的魔力，還是技能釋放時爆發的能量流，抑或是角色體內湧動的元素力量，我們都將通過動態的綫條、光影和構圖，來賦予它們生命。你將學會如何通過肢體語言與魔法能量的協同，來展現角色的強大與神秘。 環境與動作的互動： 奇幻角色並非孤立存在，他們的動作與所處的環境息息相關。本書將探討如何將角色的動態融入到特定的奇幻場景中。例如，一個在險峻山崖上奔跑的角色，其動作會與地勢、風力等環境因素産生復雜的互動；一個在幽暗洞穴中潛行的盜賊，其動作會受到光影變化的影響。我們將引導你思考，環境如何影響角色的行動，而角色的動作又如何反過來塑造我們對環境的感知。 三、 繪畫的語言：技法與創意的融閤 擁有瞭對動態的深刻理解和對奇幻元素的無限想象，接下來的便是如何將這一切轉化為精美的畫麵。本書的第三部分將聚焦於繪畫的語言，幫助你將創意落地。 動態草圖的魔力： 我們將強調動態草圖在捕捉瞬間美感中的關鍵作用。通過快速、自由的綫條，你可以捕捉到人物最生動的姿態和情感，而無需過早陷入細節的泥沼。本書將提供多種動態草圖的練習方法，幫助你培養敏銳的觀察力和果斷的落筆能力。 綫條的韻律與張力： 綫條是繪畫的靈魂。我們將深入探討如何運用不同粗細、麯直、疏密、連斷的綫條，來錶現人物的骨骼結構、肌肉質感，以及動作的輕重緩急。通過對綫條的巧妙運用，你可以賦予角色蓬勃的生命力，甚至在二維平麵上“畫齣”三維的體積感和動感。 光影的塑形與氛圍營造： 光影是塑造形體、烘托氛圍的利器。本書將引導你理解不同光源對人物動態的影響，以及如何通過光影關係來突齣身體的麯綫、肌肉的起伏，從而增強畫麵的立體感和動感。同時，我們也會探討如何利用光影來營造奇幻世界的獨特氛圍，例如，神秘幽暗的森林、炫目光明的魔法場景。 色彩的錶達與情感的傳遞： 色彩不僅僅是顔料的堆砌，更是情感的語言。我們將探討如何在奇幻人物繪畫中運用色彩來增強畫麵的視覺衝擊力，並傳遞角色的情緒和個性。從角色的服裝、裝備，到周圍的環境，每一處色彩的選擇都將影響觀者的感受。 四、 實踐與進階：從入門到大師 理論的學習終將落腳於實踐。本書的最後一章將為你提供係統性的實踐指導，幫助你鞏固所學，不斷提升。 循序漸進的練習範例： 我們將提供一係列不同難度、不同主題的繪畫練習範例，從簡單的站姿、跑跳，到復雜的戰鬥姿態、魔法釋放，覆蓋瞭奇幻人物繪畫的各個方麵。每一個範例都將附帶詳細的步驟解析，讓你能夠清晰地跟隨。 創作你的專屬角色： 在掌握瞭基礎技法後，你將被鼓勵去創造屬於自己的奇幻角色。本書將提供角色設計思路的啓發，引導你如何將前麵學到的所有元素融閤，創造齣獨具個性的奇幻英雄或反派。 觀摩與藉鑒的藝術： 我們將鼓勵你多去觀摩優秀的奇幻藝術作品，並從中學習。但學習並非模仿，而是理解其創作思路，汲取其精髓，並將其轉化為自己獨特的風格。 《動感姿態：奇幻世界的人物繪畫指南》不僅僅是一本提供答案的書，更是一盞指引你探索無限可能的燈。我們希望通過本書，點燃你心中對奇幻的熱情，賦予你描繪奇幻世界的勇氣與力量。 現在，拿起你的畫筆，讓我們一同踏入這個充滿想象力與生命力的奇幻世界，繪製齣那些讓你心馳神往的動感人物！

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足以讓人眼前一亮，那種充滿力量感的綫條和鮮艷的色彩搭配，一下子就抓住瞭我這個喜歡奇幻風格的讀者的眼球。我一直對那些在漫畫和遊戲裏齣現的，渾身散發著強大氣場的角色非常著迷，總幻想自己也能畫齣那樣充滿生命力的形象。收到書的時候，迫不及待地翻開，雖然我還隻是一個繪畫初學者，但從目錄和扉頁的介紹來看，這本書似乎能夠引導我一步步地掌握繪製那些酷炫角色的訣竅。尤其是一些基礎的人物動態速寫教程，讓我覺得即使是零基礎，也能找到切入點。我特彆期待裏麵的“動感”部分，因為我發現很多新手在畫人物的時候，總是顯得呆闆，缺乏那種仿佛要衝齣紙麵的活力。這本書如果能教我如何通過姿勢、肌肉的描繪以及光影的運用，來增強人物的動態感，那簡直就是福音瞭。而且，它的“奇幻藝術”定位也讓我很興奮，我希望能從中學習到如何創造齣那些擁有獨特設計感、充滿想象力的奇幻生物和人物，比如精靈、龍騎士或者各種魔法師，畢竟，在這個領域，創意和錶現力纔是王道。我希望能在這本書的幫助下，我的繪畫之路能有一個紮實且充滿樂趣的開端，最終能夠畫齣讓我自己都感到驚嘆的作品。

評分☆☆☆☆☆

我收到這本《奇幻 藝術繪畫教程——繪製動感人物》的時候，最先吸引我的就是它那仿佛要從封麵躍齣的畫麵感，充滿瞭力量和生命力。我一直以來都對能夠畫齣那些在瞬間爆發能量，或者在激鬥中展現齣驚人敏捷性的角色感到無比好奇。我希望這本書能夠教會我如何捕捉和錶現這種“瞬間”，如何通過綫條的流動、身體的扭麯和延展，來傳達齣角色的速度、力量和情緒。我特彆期待書中有關於如何繪製不同運動狀態下的人物，比如奔跑、跳躍、揮砍、施法等，這些場景的刻畫都非常考驗畫師對人體動態的理解和錶現能力。當然，作為一本“奇幻藝術”教程，我同樣希望它能夠引導我如何將這種動態感與奇幻的元素相結閤，例如，如何錶現魔法元素在人物動作中的視覺效果，如何讓角色的服裝和道具也隨著動作産生自然的動態感，甚至是如何將一些非人體的奇幻生物也賦予生動的動態。我期待這本書能提供一些具體的案例和步驟，讓我能夠一步步地模仿和學習，最終能夠獨立地創作齣充滿活力和想象力的奇幻人物。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在繪畫這條路上摸索瞭幾年，但總感覺進步緩慢的愛好者，我最近入手瞭這本《奇幻 藝術繪畫教程——繪製動感人物》。坦白說，市麵上的繪畫教程多如牛毛，但真正能讓我覺得“哇，這個寫得太到位瞭！”的並不多。我特彆在意教程的講解是否條理清晰，是否能夠從最基礎的原理講起，而不是直接跳到復雜的技法。這本書給我的第一印象是，它似乎很注重基礎的訓練，比如人體結構、骨骼和肌肉的理解，這對我來說至關重要。很多時候，畫不好人物，根本原因就在於對結構的不熟悉。我希望這本書能夠用通俗易懂的方式，甚至配上詳細的解剖圖，來幫助我理解人體是如何運動的，以及在動態下身體會發生怎樣的變化。此外，“動感”這個詞是我選擇這本書的關鍵。我常常畫齣的人物雖然比例上沒有大問題，但就是看起來“死氣沉沉”，缺乏張力。如果這本書能教授我如何通過綫條的引導、透視的運用，以及對角色情緒的捕捉來錶現人物的動作和力量感，那將是巨大的突破。我期待它能給我帶來一些全新的視角，讓我能夠擺脫固有的思維模式，畫齣真正有生命力的角色，讓我的畫技更上一層樓。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，一本好的繪畫教程，最重要的是它能否讓讀者在學習過程中獲得成就感，並且能夠激發持續學習的熱情。我一直對繪畫有著濃厚的興趣，但過程中常常會遇到瓶頸，尤其是畫人物的時候，總是感覺少瞭點什麼，缺乏那種“神韻”。這本《奇幻 藝術繪畫教程——繪製動感人物》的標題，尤其是“動感人物”這幾個字，深深地打動瞭我。我非常希望能通過這本書，學會如何讓我的筆下人物“活”起來。我期待書中能夠詳細地講解如何在二維平麵上錶現三維空間的立體感和透視，以及如何運用光影來塑造人物的體積感和肌肉的律動。更重要的是，我希望它能教我如何通過對角色錶情、眼神和肢體語言的細緻刻畫，來傳遞齣他們的內心世界和情緒狀態。畢竟，一個真正動感的角色，不僅僅是動作上的流暢，更是情感上的飽滿。這本書如果能在這方麵給我帶來啓發，幫助我突破瓶頸，讓我能夠畫齣那些既有力量感又不失細膩情感的奇幻人物，那我將感到無比滿足。

評分☆☆☆☆☆

這本《奇幻 藝術繪畫教程——繪製動感人物》吸引我的，更多的是它在“奇幻藝術”這個大方嚮上的側重。我一直以來都對那些充滿想象力的奇幻世界和角色情有獨鍾，無論是經典的魔幻小說插畫，還是現代的CG概念設計，都讓我著迷。我希望這本書不僅僅是單純的人物繪畫技巧，更能夠滲透一些奇幻藝術的創作思路和風格。比如，如何設計齣獨具特色的奇幻種族，如何運用色彩和光影來營造齣神秘、史詩般的氛圍，又或者如何在人物設計中融入文化、神話的元素，創造齣令人難忘的視覺形象。我期待書中能有專門的章節來探討這些方麵，而不是僅僅停留在繪畫的“形”上。如果能有案例分析，講解一些著名奇幻角色的設計理念和繪製過程，那就更棒瞭。畢竟，學習繪畫不僅僅是為瞭掌握技巧，更是為瞭學習如何“創造”。我希望通過這本書，我能不僅僅學會畫齣“像”的動感人物，更能學會畫齣“有靈魂”的奇幻角色，讓我的作品能夠承載更多的故事和想象力，真正地觸動人心。