15分鍾！浪漫花語繪——鉛筆素描的小時光 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

拾光 著

圖書標籤:

• 花語
• 素描
• 鉛筆畫
• 浪漫
• 繪畫
• 藝術
• 手繪
• 插畫
• 15分鍾
• 入門

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115397331

商品編碼：29653110500

包裝：平裝

齣版時間：2015-08-01

基本信息

書名：15分鍾！浪漫花語繪——鉛筆素描的小時光

定價：39.8元

作者：拾光 繪

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2015-08-01

ISBN：9787115397331

字數：332000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

1、閑趣素描的專業作者團隊拾光繪精心打造。
　　2、65個案例，59種鮮花，內容豐富，教你將一句句的浪漫花語凝結於畫紙之上，將自己的心意送與你的至親至愛。
　　3、快速素描的繪畫形式，超省時間；豐富的圖解案例與細緻的步驟講解，超省精力。讀者隻需利用零碎的閑暇時間即可由零基礎的繪畫小菜鳥晉升為繪畫達人，讓你的繪畫水平達到質的提升。
　　4、一書多用，**超值。每小節前的放大案例圖不僅便於我們的臨摹與細節學習，還可復拓下來，，作為上色練習的綫稿圖使用。
　　5、清晰的步驟講解，貼心的繪畫難點與繪畫重點的提示，為讓你的繪畫之路“披荊斬棘”。

內容提要

---

麵對眼前的美麗花卉，是不是經常無從下筆，一不小心就陷入瞭枯燥的理論和煩瑣的細節中？沒關係的，這是剛學畫畫時的必經階段，誰都會經曆。本書的任務，就是教會我們如何在15 分鍾內快速畫齣一幅幅生動的鮮花美圖，幫助我們跨過這道坎，邁嚮新的高度。
　　本書首先介紹瞭快速素描需要使用的工具，然後針對本書主題，講解瞭花卉繪製需要瞭解的知識點，如基礎的綫條錶現、花瓣間的層疊關係以及花枝的虛實處理，隨後通過對65 個精美案例的講解，讓讀者學會用單純的黑白色調與分明的明暗關係繪製齣大氣、驚艷的黑白花卉與精美花器。本書後還講解瞭用色鉛筆上色的方法，教大傢輕鬆畫齣靜謐綻放的嬌美花朵。
　　本書適閤鉛筆素描的初學者與愛好者學習使用。

目錄

---

作者介紹

---

拾光繪，對手繪極度癡迷，希望有一天可以用自己的手畫遍世間萬物，飽蘸對手繪和生活的熱愛，畫齣自己心中的彆樣景緻。大的夢想就是不斷畫啊畫，嘗試多種多樣的手繪工具、繪畫風格和主題，然後把自己的心得與大傢分享，和大傢共享繪畫的樂趣。

文摘

---

序言

---

鉛筆素描的藝術：光影、綫條與情感的交織 本書是一本深度探索鉛筆素描技法與藝術錶達的專業指南，旨在引導讀者從基礎功的紮實訓練，逐步邁嚮運用個人視角捕捉與再現世界的藝術旅程。全書內容結構嚴謹，從最基礎的工具選擇、握筆姿勢的調整，到光影關係的精確把握，再到不同材質的錶現技巧，無不詳盡鋪陳，力求為每一位熱衷於鉛筆藝術的創作者提供一個全麵、係統的學習路徑。 第一部分：素描的基石——感知與工具的哲學 本部分聚焦於素描藝術的內在邏輯與外在載體。素描並非簡單的綫條堆砌，而是對三維世界在二維平麵上的理性建構與感性抒發。 1. 鉛筆的“語言”：材料的深度解析 我們首先將詳細剖析不同硬度鉛筆（H、HB、B係列）在畫麵中所扮演的角色。H係列鉛筆以其清晰、輕盈的綫條，成為結構綫和高光部分的最佳選擇；而B係列，特彆是2B到8B，則負責深色調的塑造和氛圍的營造。書中將提供大量的對比實例，展示同一物體使用不同鉛筆産生的視覺差異，幫助學習者理解“筆觸即情感”的理念。我們將深入探討石墨顆粒在紙張紋理上的附著方式，從而揭示如何通過改變施壓力度，實現從細膩的過渡到強烈對比的豐富變化。 2. 紙張的“畫布”：紋理與效果的匹配 紙張的選擇是素描成功的關鍵一步。本書將介紹素描紙、道林紙、水彩紙等常見介質的剋重、縴維結構與錶麵粗糙度（Tooth）。我們會詳盡說明不同紋理的紙張如何影響鉛筆粉末的吸附和暈染效果。例如，高剋重、中等紋理的紙張適閤精細刻畫和多層次疊加；而粗糙的紙麵則更利於錶現粗獷的肌理感，並能産生更強的視覺衝擊力。 3. 基礎姿勢與控筆的精確訓練 精確的控製力源於正確的握筆方式和手臂的運用。本書將以圖解方式，細緻分解“手指控筆法”（適用於細節刻畫）和“手臂運筆法”（適用於大麵積排綫和長綫條的控製）。我們設計的練習模塊，包括直綫、麯綫、橢圓的反復描繪，旨在訓練手腕、手臂與眼部的協調統一，確保綫條的穩定性和方嚮性。 第二部分：光影的幾何學——結構與體積的塑造 素描的核心在於“寫實”——將光綫在物體上留下的痕跡轉化為可被理解的視覺語言。這一部分是全書的理論核心。 1. 光源的解析與投影的邏輯 我們將從物理學的角度解析光綫的入射方嚮、物體自身的形體結構與光影之間的必然聯係。重點闡釋“五大調子”：高光、亮麵、灰麵（中間調）、暗麵和反光。書中配有大量透視圖和剖麵圖，清晰展示光綫穿透大氣層，與物體錶麵發生反射、漫射的完整過程。反光的研究將尤為深入，指齣反光並非簡單的增亮，而是環境光（如天空光、地麵反射光）對暗部的微妙滲透，這是區分“平庸”與“高級”素描的關鍵。 2. 排綫技法的多維錶達 排綫是構建素描調子的基本單元。我們不再局限於傳統的平行排綫，而是探索一係列進階技法： 交叉排綫（Hatching & Cross-Hatching）： 如何通過不同角度的交叉，快速增加色階深度，並避免畫麵顯得僵硬。 排綫密度與方嚮性： 強調排綫方嚮應始終順應物體的形體轉摺，而不是墨守成規地垂直或水平。 暈染與擦拭的藝術： 介紹使用紙筆（Tortillon）、棉簽或橡皮屑進行局部融閤與提亮的技術，使其服務於形體塑造而非僅僅是“抹平”綫條。 3. 透視學的實用化 素描中的透視不僅僅是幾何規則，更是空間感的根基。本書將側重於“空氣透視”和“心理透視”在素描中的應用。講解如何在近景物體中強調細節和對比度，而在遠景物體中則自然地減弱清晰度和反差，從而營造齣深邃的空間層次感。 第三部分：材質的描繪——觸感的視覺化 真正的素描大師能夠讓觀者“感受”到物體的質地。本部分將聚焦於如何通過對光影細微差彆的捕捉，賦予畫麵以材質的“溫度”和“觸感”。 1. 有機體與無機體的對比錶現 金屬與玻璃： 研究高光（Catchlight）的精確處理。金屬的高光是銳利、集中的點或綫，而玻璃的高光則具有穿透性，需要保留紙麵的原始白色，並精確描繪其摺射齣的環境影像。 木材與石材： 強調紋理的刻畫。木材的年輪和裂縫需要順應其生長方嚮，使用帶有顆粒感的排綫來模擬粗糙的質感；石材則需要通過強烈的明暗對比和堅硬的邊緣綫來體現其密度和重量感。 織物與皮膚： 織物的錶現依賴於對褶皺的理解，褶皺的深處是接收環境光的“坑窪”，其處理需要大量的柔和過渡。皮膚的描繪則強調微妙的色彩過渡（即使是單色素描，不同區域的灰調也代錶瞭膚色和血色的差異）和極其細微的毛孔感。 2. 靜物組閤與動態寫生實踐 我們將提供一係列經典靜物組閤的步驟分解：從一個簡單的球體開始，逐步增加蘋果、陶罐、布料等復雜元素。每一步都標注瞭當前階段的重點——例如，在描繪布料時，重點是區分麵與麵的交界綫和垂落的形變；在描繪陶罐時，重點是把握其光滑錶麵的光綫暈染。 第四部分：從寫實到意境——個人風格的探索 素描的最終目標是超越模仿，實現藝術傢的自我錶達。 1. 構圖的策略與敘事性 本書將探討經典的構圖法則（如三分法、黃金分割），並進一步討論如何打破這些法則以達到特定的視覺效果。構圖不僅僅是物體在畫麵上的排列，更是引導觀者視綫流動的“路綫圖”。我們將分析如何利用前景的強烈對比來“框定”中景的焦點，以及如何通過背景的虛化來增強畫麵的敘事性。 2. 橡皮擦的角色：重塑光綫 橡皮擦在高級素描中不再是修正工具，而是與鉛筆同等重要的塑造工具。我們將專門介紹“橡皮擦雕刻法”：利用硬橡皮的邊緣切削齣清晰的輪廓綫，利用可塑橡皮（Kneaded Eraser）的吸附性來輕柔地“提亮”大麵積的灰調，實現鉛筆無法達到的、宛如“光綫被重新繪製”的效果。 3. 案例分析：大師的“留白”哲學 通過分析倫勃朗、安格爾等大師的素描作品，我們不再僅僅關注他們畫瞭什麼，而是著重分析他們“沒有畫什麼”。理解在特定情境下，哪些細節應該被省略，哪些區域應該保持純粹的“留白”，這對於提升作品的意境和專業度至關重要。 通過這四個層次的係統學習，讀者將掌握的不僅是精確的描繪技巧，更重要的是，建立起一套以光影為核心、以觀察為基礎的素描思維體係，使每一次落筆都充滿目的性和藝術張力。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，藝術應該是生活的一部分，而不是高高在上的。而《15分鍾！浪漫花語繪——鉛筆素描的小時光》這本書，恰恰做到瞭這一點。它用最樸實的鉛筆，描繪齣最浪漫的花語，將藝術的種子播撒在生活的土壤裏。這本書的優點實在是太多瞭，讓我不知從何說起。首先，它的畫麵設計非常精緻，無論是排版還是插圖，都充滿瞭藝術感，讓人賞心悅目。其次，它的內容編排也很閤理，循序漸進，從基礎的綫條運用，到復雜的明暗處理，都講解得非常到位。我尤其喜歡它對“花語”的解讀，這讓我在繪畫的過程中，不僅僅是在學習技法，更是在學習如何用畫麵來錶達情感，如何去理解花朵背後的故事。這給我帶來瞭很多新的啓發，讓我覺得繪畫不再是枯燥的模仿，而是一種充滿意義的創作。我可以用我畫的花朵，去錶達對親人的愛，對朋友的祝福，甚至是對生活的熱愛。這本書就像是一位貼心的朋友，陪伴我在安靜的午後，或者某個靈感迸發的時刻，一起沉浸在鉛筆素描的樂趣中。它沒有強求我成為一個專業的畫傢，而是讓我找到瞭一個屬於自己的，可以放鬆身心，釋放情感的空間。這種純粹的快樂，是金錢買不到的。

評分☆☆☆☆☆

我一直都對素描，尤其是鉛筆素描情有獨鍾，總覺得它有一種獨特的魅力，能夠將最真實的情感用最純粹的綫條錶達齣來。《15分鍾！浪漫花語繪——鉛筆素描的小時光》這本書，簡直就像是為我量身打造的禮物！我被它封麵那種寫意又不失細節的鉛筆綫條深深吸引，翻開書後，裏麵的內容更是讓我驚喜連連。它不是那種讓人望而生畏的學院派教程，而是充滿瞭生活氣息和藝術情趣。每一幅花卉作品都充滿瞭生命力，仿佛能聽到微風吹拂花瓣的聲音，感受到陽光灑在葉片上的溫暖。我最喜歡的是書中對光影的處理，作者巧妙地運用瞭不同粗細的鉛筆綫條，以及虛實結閤的筆觸，將花朵的立體感和質感錶現得淋灕盡緻。這讓我深刻體會到，原來鉛筆素描也可以如此豐富多彩，如此富有錶現力。而且，這本書不僅僅是教授繪畫技巧，它還巧妙地融入瞭花語的解讀，這讓我在繪畫的過程中，不僅能學習到藝術的技巧，還能瞭解到花朵背後的文化和象徵意義，讓我的繪畫作品更具深度和內涵。每次捧著這本書，我都能沉浸在一個安靜而美好的創作氛圍中，忘記時間的流逝，隻專注於手中的畫筆和紙張，這種感覺真的太美妙瞭！它讓我重新找迴瞭久違的繪畫激情，也讓我對生活中的點滴美好有瞭更深的感悟。

評分☆☆☆☆☆

我是一位曾經對繪畫充滿熱情，但後來因為各種原因中斷瞭學習的人。這次偶然的機會，我發現瞭《15分鍾！浪漫花語繪——鉛筆素描的小時光》，簡直就像是為我量身定做的一樣！書中的內容非常適閤我這樣想要重新拾起畫筆的人。它沒有給我帶來壓力，而是讓我感到輕鬆和愉快。我喜歡它強調“15分鍾”的概念，這讓我覺得即使在忙碌的生活中，也能擠齣一點時間來享受繪畫的樂趣。我不用花費大量的時間去完成一幅復雜的作品，而是可以隨時隨地，利用零碎的時間，畫上一朵小花，或者練習一個技法。這大大降低瞭繪畫的門檻，也讓我更容易堅持下去。書中的花卉種類繁多，從常見的玫瑰、百閤，到一些我不太熟悉但非常美麗的花朵，應有盡有。每一種花都有詳細的繪畫步驟和講解，讓我能夠清晰地理解如何下筆，如何運用綫條和明暗來錶現花朵的形態。最讓我感動的是，這本書還融入瞭花語的介紹，這為我的繪畫增添瞭更多情感和意義。我不再是單純地模仿，而是能夠通過繪畫來傳遞一種情感，或者錶達一份祝福。這讓我的繪畫不再僅僅是技巧的練習，更成為瞭一種與心靈溝通的方式。每次看到自己畫齣的花朵，都有一種小小的喜悅，這種感覺真的太棒瞭！

評分☆☆☆☆☆

我一直以為，鉛筆素描隻能畫齣單調的黑白世界，直到我遇到瞭《15分鍾！浪漫花語繪——鉛筆素描的小時光》。這本書徹底顛覆瞭我的認知！它不僅僅是教你如何畫齣逼真的花朵，更重要的是，它教會你如何用鉛筆的細膩筆觸，去捕捉花朵的生命力和情感。書中的每一幅作品都充滿瞭靈動，仿佛能聞到淡淡的花香。我最欣賞的是它對細節的處理，比如花瓣邊緣的微捲，葉脈的紋理，甚至連露珠的光澤，都被描繪得栩栩如生。這讓我意識到，原來一支簡單的鉛筆，也可以創造齣如此豐富多彩的世界。而且，作者的講解非常清晰易懂，即使是零基礎的初學者，也能輕鬆上手。它不是那種堆砌理論的書，而是通過大量的示範圖和簡潔的文字，讓你一步步地掌握技巧。我最喜歡的是它提供的一些小練習，讓我可以在短時間內就看到自己的進步。比如，書中介紹的如何用不同的筆觸錶現花瓣的柔軟，或者如何運用明暗對比來突齣花朵的立體感，都非常實用。每次畫完一幅，我都感到一種滿滿的成就感。這本書不僅提升瞭我的繪畫技巧，更讓我對生活充滿瞭新的觀察角度。我開始留意身邊的每一朵花，它們的姿態，它們的色彩，它們傳遞的情感，都變得格外生動。感覺我不再是匆匆過客，而是能真正欣賞和感知自然的美好。

評分☆☆☆☆☆

這本《15分鍾！浪漫花語繪——鉛筆素描的小時光》簡直是我近期最驚喜的發現！我一直都很喜歡畫畫，但總是缺乏靈感，尤其是那些細膩的花卉，總覺得難以捕捉其神韻。收到這本書，我迫不及待地翻開，就被封麵那淡淡的鉛筆綫條和充滿詩意的花朵吸引住瞭。裏麵的內容，完全超齣瞭我的預期。它不是那種枯燥的寫實教程，而是充滿瞭藝術的溫度。每一幅畫都仿佛在講述一個故事，從含苞待放到盛開，再到微微凋零，都描繪得生動而富有情感。我尤其喜歡它對光影的處理，鉛筆的粗細變化，虛實的對比，都讓畫麵有瞭呼吸感。而且，它還巧妙地融入瞭花語的解讀，這讓我在繪畫的同時，還能學習到很多關於花卉的文化和象徵意義，感覺非常有意義。每次拿齣這本書，我都覺得自己沉浸在一個寜靜而美好的世界裏。我可以完全忘記外界的煩惱，隻是專注於手中的畫筆和紙張。這種沉浸式的體驗，對於我這樣每天在忙碌中度日的人來說，是多麼寶貴的放鬆方式啊！它沒有強迫我必須畫得多完美，而是鼓勵我去感受，去錶達。即使我畫得不盡如人意，也能從中找到樂趣。它就像一位溫柔的老師，循循善誘，讓我體會到素描的魅力，也讓我重新認識瞭身邊的花草。我迫不及待地想嘗試畫齣書中的每一朵花，感受那種通過畫筆與自然對話的奇妙。