滿28包郵 造型基礎訓練方法叢書色彩靜物聯考100% 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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餘金矽 著

圖書標籤:

• 美術聯考
• 色彩靜物
• 造型基礎
• 素描
• 速寫
• 繪畫
• 藝術生
• 考研
• 滿28包郵
• 基礎訓練

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539436920

商品編碼：30012155000

包裝：平裝

齣版時間：2010-09-01

基本信息

書名：造型基礎訓練方法叢書色彩靜物聯考100%

定價：35.00元

作者：餘金矽

齣版社：湖北美術齣版社

齣版日期：2010-09-01

ISBN：9787539436920

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：8開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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色彩靜物是古今中外所喜愛的錶現題材，由於物體處於靜態且光源穩定、環境固定，故有助於作畫者深刻理解、深入研究色彩的原理及規律，是初學繪畫者為適宜的入門學科。色彩靜物既方便又能全麵反映學生水平素質，因此被很多藝術院校為高考招生考試的必考課程。
本書結閤藝術學習的基本規律，循序漸進、由淺入深、由易入難，並配以大量的圖示說明、照片參考及步驟演示。

目錄

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作者介紹

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餘金矽 畢業於湖北美術學院 從事美術高考教育多年，武漢德嘉畫苑創辦人 著有：《階梯中級——色彩靜物組閤》2007年湖北美術齣版社齣版 《聯考色彩高分突破》2008年湖北美術齣版社齣版 《聯考速寫高分突破》2008年湖北美術齣版社齣版

文摘

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序言

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《設計思維與創新實踐指南》 本書內容提要： 本書旨在為設計、藝術、産品開發乃至商業策略製定領域的從業者提供一套係統、實用的設計思維框架與創新實踐方法論。它超越瞭單一的技能訓練層麵，深入探討如何在復雜多變的現代環境中，通過以人為本的視角，驅動有效的創新和問題解決。 第一部分：設計思維的理論基石與心智模式重塑 本部分首先剖析瞭設計思維（Design Thinking）的核心理念，追溯其在工程學、藝術、人機交互等多個領域的曆史演變與哲學根源。我們不再將設計視為單純的“美化”或“技術實現”，而是將其定位為一種係統性的、跨學科的問題解決工具。 超越“美學”：設計思維的本質 詳細闡述瞭設計思維的三大核心支柱：可行性（Feasibility）、可用性（Usability）和價值性（Viability）。重點區分瞭傳統綫性思維與迭代式設計思維在處理模糊性問題時的根本差異。 共情（Empathy）的深度挖掘 強調共情不僅僅是站在用戶的角度思考，更是一種科學的方法論。本書介紹瞭多種高級共情工具，如深度訪談（In-depth Interviewing）、人種誌研究（Ethnographic Study）和情感地圖繪製（Empathy Mapping）。這些工具旨在幫助讀者穿透用戶錶層需求，觸及潛在動機、痛點與未被滿足的渴望。 認知偏差與思維定勢的打破 探討瞭人類認知中普遍存在的偏差，如確認偏誤（Confirmation Bias）、錨定效應（Anchoring Effect）等，並提供瞭針對性的練習，幫助從業者建立更客觀、更開放的思維框架，為接納非傳統解決方案掃清心理障礙。 第二部分：結構化的問題定義與探索階段 定義正確的問題是成功解決問題的一半。本部分專注於如何從收集到的信息中提煉齣具有洞察力的“機會點”。 從數據到洞察的橋梁構建 介紹瞭如何對定性和定量研究結果進行有效整閤與交叉分析。本書提供瞭一套“洞察陳述”的標準化結構模闆，確保每一項洞察都具備可操作性和啓發性。 “如何纔能…”（How Might We, HMW）的藝術 深入解析瞭 HMW 問句的構建技巧。我們詳細區分瞭好的 HMW 問句（開放、聚焦、有挑戰性）與無效問句（過於具體或過於寬泛）的特徵，並通過大量的案例展示瞭如何通過調整問句的範圍來引導團隊的創新方嚮。 場景構建與敘事驅動 強調使用敘事（Storytelling）來錨定設計目標。我們教授如何創建詳細的用戶旅程地圖（User Journey Mapping），包括關鍵接觸點、情緒麯綫以及在關鍵“痛點”環節中可以植入的創新乾預措施。 第三部分：快速原型構建與迭代反饋機製 創新過程需要速度和容錯率。本部分側重於將抽象的概念轉化為有形的原型，並建立高效的反饋循環。 低保真到高保真的原型策略 詳細介紹瞭不同階段所需的原型類型。從紙上草圖（Paper Prototyping）到綫框圖（Wireframing），再到功能性模型（Functional Mockups），本書提供瞭每種原型製作的實用技巧和工具推薦，強調“用最少的投入，驗證最大的風險點”。 構建有效的用戶測試環境 闡述瞭測試設計的原則，如確保測試的客觀性、避免誘導性提問，以及如何選擇閤適的測試參與者群體。本書特彆關注於“非言語綫索”的捕捉與解讀，幫助測試引導員更準確地把握用戶的真實反應。 迭代循環的精益管理 將設計思維與精益（Lean）原則相結閤。介紹瞭如何通過“構建-測量-學習”（Build-Measure-Learn）的循環來管理設計項目，確保資源集中在對用戶價值提升最顯著的改進點上。 第四部分：麵嚮未來的創新文化與組織落地 設計思維的最終目標是驅動組織變革。本部分探討瞭如何在團隊和企業層麵推廣和固化創新實踐。 跨職能協作的障礙與突破 分析瞭不同部門（如工程、市場、運營）在創新過程中的溝通壁壘，並提供瞭促進“T型人纔”協作的具體工作坊模式和工具，例如“共同願景闆”（Shared Vision Boarding）。 衡量創新的指標體係 探討瞭如何超越傳統的項目完成度指標來評估設計驅動型項目的成功。引入瞭如“新想法采納率”、“解決方案的持久價值創造”等更具前瞻性的評估維度。 長期主義的設計戰略 引導讀者思考如何將短期的設計項目與企業的長期戰略目標對齊，確保每一次設計迭代都是在為構建一個更具適應性和前瞻性的産品或服務生態係統添磚加瓦。 本書特色： 本書摒棄瞭空泛的理論說教，全部內容基於全球領先創新機構的實戰案例和方法論總結。隨書附贈瞭可下載的工作坊模闆包，包含共情地圖、用戶旅程圖、HMW 工作錶等一係列實用工具，旨在讓讀者能夠立即將所學知識應用於實際工作中，真正掌握驅動未來創新的核心能力。它不是一本關於繪畫或色彩理論的參考書，而是關於係統化、人性化解決復雜商業與社會挑戰的行動指南。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直覺得色彩靜物很難，特彆是在聯考的壓力下，每次畫完都覺得不對勁，但又說不齣來哪裏有問題。拿到這本《滿28包郵 造型基礎訓練方法叢書色彩靜物聯考100%》之後，我感覺像是找到瞭救星一樣。最讓我印象深刻的是，它不僅僅是教你怎麼調齣顔色，更重要的是教會你如何“觀察”和“分析”顔色。書裏有很多對不同光綫環境下色彩變化的剖析，比如在暖光下，物體本身的顔色會發生怎樣的偏移，陰影部分又會呈現齣什麼樣的冷暖變化。這種細緻入微的講解，讓我一下子豁然開朗。我以前畫東西，總是憑感覺，但這本書讓我明白瞭，色彩是有規律可循的。它還講瞭很多關於“色彩的固有色”和“光源色”的關係，以及如何利用“環境色”來統一畫麵，這些都是我以前完全沒有概念的。而且，書中提供瞭大量的不同風格和主題的靜物範例，每個範例都配有詳細的步驟解析，讓我可以跟著一步步學習，模仿，然後融會貫通。我感覺我不再是對著物體“瞎畫”，而是開始有瞭“思考”和“判斷”的能力，這對我藝考的信心提升太大瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本《滿28包郵 造型基礎訓練方法叢書色彩靜物聯考100%》絕對是我最近翻閱過的幾本美術類教材中最令我眼前一亮的一本！我是一名美術生，正在備戰藝考，尤其是在色彩靜物這個模塊上，一直覺得自己的基礎不夠紮實，對如何把握色彩關係、如何進行閤理構圖總是有點摸不著頭腦。翻開這本書，最先吸引我的就是它的排版和插圖。不像一些老舊的教材，滿是黑白綫條和乾巴巴的理論，這本書的色彩運用非常直觀，而且大量的範例圖都非常精美，色彩過渡自然，光影效果也處理得恰到好處。更重要的是，它不像很多書隻是羅列好看的圖，而是非常有條理地拆解瞭色彩靜物的繪畫過程，從最基礎的色彩關係分析，到不同材質的物體如何錶現，再到畫麵整體的色彩協調性，每一步都有詳細的講解和演示。我尤其喜歡它關於“色彩的冷暖對比”和“明度對比”的章節，用瞭很多非常具體的例子來闡述，讓我一下子就明白瞭這些抽象的概念在實際繪畫中如何運用，不再是紙上談兵。而且，它還提到瞭很多聯考中經常齣現的“陷阱”和“得分點”，這點真的太實用瞭！感覺就像是請瞭一位經驗豐富的美術老師在旁邊手把手教學一樣，讓我對色彩靜物的學習有瞭更清晰的方嚮和更堅定的信心。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在備考美術聯考的學生，對色彩靜物一直抱有非常復雜的情感，既喜愛它豐富的錶現力，又畏懼它看似難以捉摸的規律。在海量的美術教材中，《滿28包郵 造型基礎訓練方法叢書色彩靜物聯考100%》這本書絕對是一股清流。它最吸引我的地方在於，它並沒有將色彩靜物神秘化，而是用一種極其係統和科學的方式，將復雜的色彩原理拆解開來，變得易於理解和掌握。書中對於“色彩關係”的講解尤其獨到，它不僅僅是列齣一些冷暖、對比的概念，而是深入剖析瞭這些關係如何在實際畫麵中影響整體的視覺效果，以及如何通過有意識地運用這些關係來營造畫麵的空間感和層次感。我特彆喜歡書中關於“色彩的烘托與協調”的部分，它通過大量的實例，展示瞭如何利用輔助色和對比色來突齣主體，如何通過色調的統一來避免畫麵散亂。這對於我這種經常在畫麵色彩協調性上栽跟頭的人來說，簡直是雪中送炭。而且，這本書的語言風格也十分親切，沒有那種高高在上的說教感，而是像一位經驗豐富的朋友在分享自己的學習心得，讓我覺得學習過程本身也是一種享受，而不是一種負擔。

評分☆☆☆☆☆

作為一名美術培訓班的老師，我經常需要為我的學生挑選閤適的教材。《滿28包郵 造型基礎訓練方法叢書色彩靜物聯考100%》這本書，可以說是我近期教學中的一個驚喜。我注意到這本書的作者在色彩理論的闡述上，非常注重結閤實際的繪畫練習。它沒有堆砌過多的枯燥理論，而是將抽象的色彩知識融化在具體的靜物寫生案例中，讓學生在動手實踐的過程中去理解和吸收。我特彆欣賞它關於“色彩情緒”的探討，這一點在很多基礎教程中是被忽略的。作者通過分析不同色彩組閤所能傳達齣的情感，例如溫暖、冷峻、寜靜等，引導學生不僅僅是“復製”眼前的物體，而是能夠理解色彩在畫麵中所扮演的情感錶達角色。這對於提升學生的畫麵感染力和錶現力至關重要。此外，書中對於不同材質的靜物，如玻璃、金屬、布料等，在色彩錶現上的獨到見解和細緻分析，也給瞭我很大的啓發。它教會學生如何通過對物體錶麵反光、摺射、紋理等細節的刻畫，來準確地傳達其材質感，從而讓畫麵更加生動逼真。這本書的實用性和前瞻性，絕對值得推薦給所有備考藝考的美術學生。

評分☆☆☆☆☆

老實說，在買這本書之前，我有點猶豫，畢竟“100%”這樣的字眼聽起來有點誇張，生怕是那種華而不實的“速成”秘籍。但當我收到書，翻瞭幾頁之後，所有的疑慮都煙消雲散瞭。這本書最大的特點，我覺得是它的“方法論”非常清晰。它不僅僅教你“怎麼畫”，更重要的是教你“為什麼這麼畫”，以及“如何思考”。比如，在講到構圖的時候，它不會簡單地告訴你“把這個放在左邊，那個放在右邊”，而是會從畫麵節奏、視覺中心、留白空間等多個維度去分析，讓你理解構圖背後的邏輯。在色彩訓練部分，它更是將復雜的色彩知識係統化，從認識色輪，到色彩的純度、明度、色相的相互關係，再到如何根據光源來判斷色彩變化，每一步都循序漸進，讓你能真正理解並掌握。我特彆喜歡書中關於“色彩的統一性”的講解，它通過幾個不同主題的靜物組閤，展示瞭如何通過調整畫麵的主色調、運用過渡色來讓整個畫麵和諧統一，而不是雜亂無章。這種由淺入深、層層遞進的講解方式，對於我這樣美術基礎相對薄弱的學生來說，簡直是福音。它讓我明白瞭，美術學習並非一蹴而就，而是需要科學的方法和係統的訓練，而這本書恰恰提供瞭這樣一套高效的方法。