中国碑帖经典：欧阳询虞公恭碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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上海书画出版社 编

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• 书法
• 碑帖
• 欧阳询
• 虞恭碑
• 楷书
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• 字帖
• 临摹

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787806357118

版次：1

商品编码：11090390

包装：平装

开本：16开

出版时间：2000-08-01

用纸：胶版纸

页数：28

正文语种：中文

内容简介

楷书经过魏晋南北朝的蜕变，至隋朝时已趋成熟。隋朝国祚虽短，但在楷书的发展史上却是一个承上启下的重要时期，可谓『熔南北于一炉，开唐书之先声』，因此从某种意义上来说，唐代楷书之成熟并臻鼎盛是势所必然的事。唐代楷书之盛还有二个原因：一是由于当时印刷术尚未发明，故大量的佛经和书籍都需要依靠人工来抄写，于是在民间出现了大批专门从事以楷法抄写的经生和书生；二是由于帝王的爱好和提倡，以书取仕，并在朝廷中设立『弘文馆』，招收一批贵族子弟和五品以上官员，学习楷法，这样就形成了一种氛围，在这种浓郁的氛围中出现了许多以楷法擅长的书家，他们的作品为世人立极，下启宋元明清，历代书家莫不取法唐人，其影响之深广，一直绵延至今，成为人们学书的楷模。

内页插图

前言/序言

碑帖掇英：楷书精粹的传承与探索 本书汇集了中国书法史上数个不同时期、风格迥异的碑刻墨迹精华，旨在为书法学习者提供一个系统、全面、深入的楷书学习范本与研究资料。我们精心挑选了那些在书法史上具有里程碑意义的作品，它们不仅是技艺的巅峰体现，更是特定时代精神风貌的物化载物。 全书内容涵盖了从魏晋的古朴雄健到唐代的法度森严，再到宋元的细腻圆润等不同阶段的代表性碑帖。我们力求展现楷书艺术发展的完整脉络，避免单一风格的局限性，使读者能够对楷书的演变有一个清晰的认识。 第一部分：汉魏风骨的开端与流变 本部分聚焦于楷书的萌芽与早期成熟阶段，重点展示了东汉至魏晋时期碑刻的独特魅力。 一、汉代隶楷过渡时期的探索： 我们首先引入了具有“隶楷之变”重要意义的碑刻。这些作品虽然仍带有浓厚的隶书笔意，如横画的蚕头燕尾特征犹存，但在结字和笔法上已显露出楷书的端庄之态。我们精选了数方早期碑刻的拓本，重点解析其“方峻”的体势与“拙厚”的笔触。这些碑刻的特点在于其朴拙而富有生命力的气息，它们是书法从古拙向规范过渡的生动见证。 二、魏晋风度的确立： 进入魏晋，楷书风格开始分化。本部分详尽收录了魏碑中那些气势磅礴、结构险峻的代表作。 北魏时期的雄强之风： 选取了北魏晚期如《始平公造像》、《郑文公碑》等作品的局部精拓。这些碑刻的特点在于其“方劲、开阔、气势凌厉”。分析其用笔，往往“一波三折”，转折处多用方笔，体态上追求“上紧下松，左右欹侧”的动态平衡，展现出一种不拘一格的自由精神与力量感。我们对其中典型的笔画处理，如“竖笔”的悬针与垂露之别，进行了详细的图解说明。 南朝的秀逸典雅： 与北碑的雄强形成鲜明对比的是，南朝的书法更趋向于“秀美、内敛”。本部分收录了如陶弘景、萧思话等人的墨迹或碑刻摹本，展示了楷书在偏柔和、重韵味方面的发展方向。其结字趋于瘦长、笔画精细，为唐代楷书的成熟奠定了妍美清雅的基础。 第二部分：唐代楷书的规范与巅峰 唐代是中国楷书发展的高峰期，法度森严，集前人之大成。本部分是全书的重点，旨在系统梳理“楷书四大家”及其他重要书家的风格特征。 一、初唐的奠基与转变： 本部分首先回顾了虞世南和欧阳询的早期影响。虽然本书不侧重于某一特定书家，但要理解唐楷的形成，必须追溯其源头。 虞世南的温润含蓄： 选取了虞世南传世的碑刻墨迹（如《孔子庙堂碑》的精拓本），分析其“外柔内刚”的笔法特点。其字形结构严谨，笔画圆润含蓄，笔锋收敛，体现出一种中和之美，为盛唐楷书的丰腴打下了基础。 初唐模范的法度： 深入剖析了初唐诸家的共性，即对魏晋遗风的继承与规范化。重点分析了如何将魏碑的笔力与南朝的秀美融为一体，形成“初唐”楷书的端庄之貌。 二、盛唐的雄强与气象： 盛唐时期，楷书的体势达到极致的饱满与雄健。 颜真卿的博大精深： 本部分用较大篇幅呈现了颜真卿的代表作局部。分析其“颜筋”的特点：丰腴厚重，外拓开张，结构上追求“势的蓄积与爆发”。特别关注其用笔中“颜体的横画”的写法，强调其“三折”的提按顿挫，以及如何通过中锋运笔来获得“内含筋骨”的力量。 柳公权的精瘦挺拔： 与颜体相对，柳公权的楷书以“柳骨”著称。我们选取了其晚期作品的细部，解析其字形上的“紧密、清瘦、侧锋多变”。柳体的结构多取垂直之势，笔画提按分明，极富棱角和骨力，体现出一种文人的傲骨和清峻之气。 三、晚唐的精微与变化： 晚唐的楷书开始向精细化发展，并出现新的趋势。 瘦金体的异军突起： 虽然赵佶的“瘦金体”带有行书和草书的意味，但其楷书形态的瘦硬与挺拔，是对盛唐楷书的一种极端化探索。本部分将其作为一种重要的审美变体进行介绍，分析其“瘦如屈铁，挺如珠玉”的笔法特征，及其对后世审美趣味的影响。 第三部分：宋元以来的审美转向与流传 进入宋代，书法审美从“尚法”逐渐转向“尚意”，楷书虽然仍需遵循法度，但在结字和用笔上呈现出明显的个性化倾向。 一、宋代楷书的意趣： 本部分重点展示了宋代文人书家的楷书面貌，他们将楷书视为表达个性和意趣的载体。 苏轼的“欹侧”之美： 探讨苏轼如何将行书的意趣融入楷书，其楷书笔画多有呼应牵丝，结字不再拘泥于中轴线，追求一种“不平之平”的动态平衡。 黄庭坚的“奇险”探索： 分析黄庭坚对传统楷书结构的拆解与重构，展示其如何通过拉长笔画、强调倾斜，来创造出一种充满张力的“意态”。 二、元明清的传承与复古： 元代赵孟頫倡导“复古”，其楷书（如《玄妙观碑》）在很大程度上是对唐代虞、欧、颜、柳的集大成与提炼，是唐楷规范的有力回归。本部分对赵体的“圆润法度”进行了详尽的分析，将其视为对唐代法度的精致化总结。 明清时期的碑学兴起，使得魏碑的价值被重新认识，这为楷书的学习开辟了新的道路。本部分会穿插介绍明代台阁体（作为官方规范的代表）与清代碑学大师（如邓石如、康有为）在楷书上的创新，展示楷书艺术永不止息的探索精神。 总结与方法论 全书最后一部分将总结不同碑帖之间的内在联系与风格差异，并提供一套系统的学习方法论。我们强调，深入研究碑帖，并非简单地模仿字形，而是要理解其背后的用笔逻辑、结构原则和时代精神。本书提供的，是一条从魏晋古拙到唐楷法度，再到宋元意趣的完整书法鉴赏与学习路径。读者通过研习这些经典，能够构建起全面、扎实的楷书技法体系。

评分☆☆☆☆☆

作为一名临帖多年的“老法师”，我对市面上大部分的碑帖都持比较挑剔的态度，但这本书的出现，确实让我眼前一亮。它不仅仅是简单的拓片翻印，更像是对欧阳询书法精髓的一次深度挖掘和提炼。最让我欣赏的是它对“险劲瘦硬”这一风格的解读。不同于以往仅强调结构匀称的书法理论，这本书深入剖析了欧阳询在笔画中蕴含的内在力量和动态平衡。比如，它通过对某些关键笔画起笔、行笔、收笔的详细描摹，清晰地展现了如何用中锋的内敛和侧锋的锐利相结合，来塑造出那种“如刀刻斧凿”的质感。书中的部分篇章还探讨了欧楷与其他唐楷流派的区别，这种横向比较的视角，极大地拓宽了我的视野。对于追求技进的进阶学习者来说，这本书无疑提供了一个绝佳的理论和实践结合的平台，让人能够从更高的维度去理解和模仿古人。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对“虞恭公碑”的熟悉程度不如《九成宫醴泉铭》，总觉得它在流传度和影响力上稍逊一筹。然而，在翻阅了这本书后，我对欧阳询的认识有了全新的改观。这本书的考据工作做得极为扎实，不仅收录了高质量的拓片影印，还附带了不同历史时期对该碑的评价和流传过程的梳理。我特别喜欢其中关于碑刻历史的版本流变分析，这让我意识到，我们今天看到的每一个字，都经过了岁月的洗礼和无数次摹刻，其间的细微差异也蕴含着不同的历史信息。这种对“原貌”的追求，体现在字帖的每一个细节里。对于那些醉心于碑刻文化和历史研究的书友们，这本书的附加值简直是无价的。它不仅仅是练字工具，更是一部微型的碑刻研究史。

评分☆☆☆☆☆

这本关于欧阳询《虞恭公碑》的字帖，简直是书法爱好者的福音。我拿起这本厚实的书时，首先被它精美的装帧和印刷质量所吸引。纸张的质感非常好，那种微微泛黄的米白色调，让我想起了那些古老的碑刻，充满了历史的厚重感。仔细翻阅目录，发现编排得十分清晰，从碑文的整体介绍到每一个字的细节解析，都做了详尽的梳理。特别是对于碑文的释文和注释部分，做得非常到位，不仅能让我领略到碑文的文学价值，更能帮助我理解其背后的时代背景。作为一名初学者，我最怕的就是那些晦涩难懂的专业术语，但这本字帖在讲解笔法、结构时，语言通俗易懂，配有大量的图解，让我这个“小白”也能很快抓住要领。我已经迫不及待地想开始临摹了，相信有了这样一本优秀的范本，我的书法水平一定能更上一层楼。它的内容深度和广度都超出了我的预期，简直是物超所值的一本书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性设计，简直是为“动手派”量身定做的。它的开本选择非常适中，平摊在书桌上，既能看清细节，又不至于过于笨重。更贴心的是，书中很多示范字的放大解析部分，简直是救星！那些细微的藏锋、出锋的微妙变化，在普通尺寸的碑帖中往往被忽略，但在这本字帖中，通过高倍放大的图例，你才能真正体会到欧体中那种“骨力内含”的韵味。我试着按照书中的步骤拆解了一个复杂的字，发现作者的讲解思路非常清晰，如同手把手在教导。我已经开始用铅笔在旁边轻轻描摹，那种被引导着去感受线条张力的感觉，非常美妙。这本书真正做到了“授人以渔”，让我明白了“为什么”要这么写，而不是简单地告诉“怎么”写。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版，透露出一种低调的奢华感，让人爱不释手。整体设计风格非常典雅，没有花哨的装饰，所有的焦点都集中在欧体的精妙之上。我尤其欣赏它在背景色和字体对比度上的处理，即保证了碑帖的清晰度，又避免了现代印刷品那种刺眼的白，长时间临摹眼睛也不会感到疲劳。翻阅时，能感受到一种安静、沉稳的气场，这与欧体的法度森严、气韵生动的特点完美契合。此外，书本的装订也很结实，即使经常翻阅和压平，也没有松散的迹象，这对于一本需要反复使用的工具书来说，是至关重要的品质保障。它更像是一件值得珍藏的艺术品，而非仅仅是一本消耗品，让人在学习之余，也能得到一种精神上的愉悦和满足。

评分☆☆☆☆☆

印刷不错印刷不错印刷不错印刷不错印刷不错印刷不错

评分☆☆☆☆☆

不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

郑明皓靠在她身后的墙壁上，一脸放荡不羁的表情，他说这么久了，还忘不了那个男人吗你她惊诧地看着他，她的过去连汪涛都不知道，你怎么知道的我第一次见到你时，你在网吧哭了整整一个下午我和你说话，想劝劝你，你连看都没看我一眼。他仰头看着璀璨的天幕，后来你认识了涛子，不到半年就接受了他。除了想摆脱失恋的伤痛，还有更好的解释吗有，那就是汪涛很像那个人。

评分☆☆☆☆☆

版本不错很好，值得学习

评分☆☆☆☆☆

郑明皓靠在她身后的墙壁上，一脸放荡不羁的表情，他说这么久了，还忘不了那个男人吗你她惊诧地看着他，她的过去连汪涛都不知道，你怎么知道的我第一次见到你时，你在网吧哭了整整一个下午我和你说话，想劝劝你，你连看都没看我一眼。他仰头看着璀璨的天幕，后来你认识了涛子，不到半年就接受了他。除了想摆脱失恋的伤痛，还有更好的解释吗有，那就是汪涛很像那个人。

评分☆☆☆☆☆

此碑结体严谨匀整，书法平正清穆，气度雍容，格韵淳古，矩法森严，体方笔圆，为欧书中典型之作。明代王世贞评为：“如《郭林宗(碑)》格清峻而虚和。”王世懋称：“虞恭公碑与九成、化度二碑，俱称欧书第一。然今世临池家率多效虞恭公碑，法以此书，方劲有格，效学者多从此入。”清代杨宾评道：“余所见欧书二十有七种，大都源出汉分隶，仅得房彦谦碑之神妙也。此帖(笔者注：指《虞恭公碑》)信本八十一岁所书，体方书圆，深稔秀腴，当为晋唐正脉，楷法极则，欧书中之最足宝贵者。”毕泷云：“楷当以信本虞恭公碑为第一，果然，知书者谓佳，不知书者亦谓佳，真具有八面之妙。”杨守敬谓：“《虞恭公温彦博碑》为最晚年之作，平正婉和，……惟原泉损甚，海内无全文拓本。”此碑是唐初属于最标准的正书格调，以笔法的广博和精湛来讲，八法兼备，能从中领略到每个字的点画转折之精致，结构安排之疏密，及章法、布置的技巧，可以说有意外的巧妙。乐卿文说：“率更书温虞公碑，为真书第一笔，学者率先学此。”(汪珂玉《珊瑚网·书录》)

评分☆☆☆☆☆

买字帖要买贵的别省钱 哎 不清楚 字又小