我必須承認,在購買《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》之前,我對寫意蘭的瞭解僅限於“知道有這麼一種畫”。但這本書徹底改變瞭我的認知。它首先打破瞭我之前對繪畫的刻闆印象,原來中國畫,尤其是寫意畫,不僅僅是技巧的堆砌,更是一種心靈的映射。書中對寫意蘭的筆法講解,簡直是教科書級彆的。它不僅僅告訴你“怎麼畫”,更告訴你“為什麼這麼畫”。比如,關於葉片的處理,書裏有詳細的講解,從起筆的頓挫,到行筆的提按,再到收筆的轉摺,每一個細節都蘊含著深厚的功力。最讓我印象深刻的是,書中不僅僅停留在技巧層麵,還深入挖掘瞭蘭花的文化內涵。它解釋瞭為什麼蘭花在中國傳統文化中占據如此重要的地位,它的象徵意義是什麼,這些都讓我在繪畫的過程中,不僅僅是模仿,更能理解其中的哲學和美學。而且,書中的案例都是來自大傢之手,看著這些大師的作品,聽著書中的解讀,仿佛置身於一個藝術的殿堂,與古人對話。我特彆喜歡它在講到“畫魂”那部分,用一種非常感性的語言,描述瞭如何將自己的情感注入筆端,讓筆下的蘭花擁有生命。這本書讓我意識到,寫意蘭不僅僅是一種繪畫技法,更是一種生活態度,一種精神的追求。
評分剛拿到《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》,就愛上瞭它那種“靜氣”。翻開扉頁,不是冗長的序言,也不是空洞的理論,而是直接進入主題,仿佛拉開瞭窗簾,一陣清風拂過,便看到瞭那些栩栩如生的蘭花。我特彆看重書的結構編排,這本做得非常到位。它不是那種把所有內容一股腦兒堆砌起來的,而是有條不紊,層層遞進。從寫意蘭的“形”齣發,深入到“神”的刻畫,再到“意”的錶達,整個過程就像是登山,每一步都有新的風景,每一步都讓你覺得離頂峰更近。書中的示範圖簡直是太有說服力瞭,每一筆,每一個墨點的運用,都清晰可見,而且附帶的文字講解也十分精煉,點齣瞭關鍵所在。我一直覺得寫意蘭最難掌握的是那種“似與不似之間”的境界,太像瞭就失瞭寫意的灑脫,太不像瞭又顯得隨意潦草。這本書在這方麵提供瞭非常寶貴的指導,它教你如何抓住蘭花的精神,用最少的筆墨,最凝練的綫條,去錶現齣它的神韻。而且,它並沒有拘泥於某一種風格,而是融匯瞭不同名傢的特點,讓你在學習的過程中,能夠看到不同的可能性,找到適閤自己的錶現方式。對於我這樣一個熱愛中國傳統文化,又喜歡親手創作的人來說,這本書無疑是開啓寫意蘭大門的金鑰匙。
評分當我翻開《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》,我立刻被它那種“言簡意賅”但又“內涵豐富”的風格所吸引。它沒有過多的廢話,直奔主題,用最直觀的方式,將寫意蘭的精髓呈現在讀者麵前。書中對蘭花各個部分的描繪,從葉、花、蕊到苔點,都有非常細緻的講解,而且不僅僅是告訴你“怎麼畫”,更強調瞭“為什麼這麼畫”。比如,在講解如何畫蘭葉時,書中提到要“以腕運筆”,而不是“以指運筆”,這樣纔能畫齣那種舒展、飄逸的綫條,這對我來說是顛覆性的認知。同時,書中還穿插瞭大量的名傢作品賞析,這些作品不僅僅是作為範例,更是作為一種“對話”。我能從這些大師的作品中,感受到他們不同的筆墨風格和藝術追求,從而拓展自己的視野,找到自己的創作方嚮。書中的“意”的錶達,更是讓我受益匪淺。它教你如何抓住蘭花最獨特的幾筆,用最簡潔的綫條,去勾勒齣它的神韻,而不是事無巨細地描繪。這本書讓我明白,寫意蘭的魅力,就在於那種“留白”的藝術,在於那種“意會”的美感。
評分這本《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》是我近期讀到的一本非常有價值的國畫教材。它最大的特點在於,它不是那種“填鴨式”的教學,而是非常注重引導讀者去“悟”。書中的每一頁都充滿瞭智慧,從筆墨的運用,到構圖的章法,再到意境的營造,都講解得非常透徹。我特彆喜歡書中關於“筆墨的生命力”的探討,它解釋瞭為什麼看似簡單的幾筆,卻能錶現齣如此豐富的內涵,這讓我對中國畫的理解又上瞭一個颱階。而且,書中對寫意蘭的“精神氣質”的挖掘,更是讓我印象深刻。它不僅僅是在教你畫一盆花,更是在教你如何理解和錶達蘭花的品格,如何將自己的情感融入到筆墨之中,創作齣有靈魂的作品。我嘗試著按照書中的指導去練習,雖然還不能達到名傢的水平,但我的蘭花作品確實比以前更有靈氣瞭。這本書讓我覺得,學習寫意蘭,不僅僅是學習一種繪畫技法,更是一個不斷發現美、理解美、創造美的過程。
評分說實話,一開始買《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》是抱著試試看的心態,因為之前接觸過一些國畫教材,總覺得要麼過於枯燥,要麼就是照貓畫虎,難以領會精髓。但是這本書,真的給瞭我很大的驚喜。它最大的亮點在於,它不是那種“老師傅”式的教導,而是更像一位“引路人”。它不會直接告訴你“蘭花就應該這麼畫”,而是通過一係列的示範和講解,引導你去思考,去體會。書中有大量的寫意蘭作品,從不同角度、不同姿態的蘭花都有展示,而且每一幅作品都配有詳細的講解,包括用筆、用墨、構圖等等,非常具象化。我尤其欣賞它對“氣韻生動”的解讀,雖然這是一個比較抽象的概念,但通過書中的圖例和文字,我竟然能感受到那種撲麵而來的生命力。它還特彆強調瞭“意境”的營造,教你如何通過筆墨的虛實、濃淡來錶現齣蘭花的清雅脫俗。我之前畫的蘭花總是顯得死闆,缺乏靈氣,看瞭這本書之後,我開始嘗試在落筆之前,先在心中構思好要錶現的那種“意”,然後將這種“意”通過筆墨自然地流淌齣來,效果真的好瞭很多。這本書讓我覺得,畫寫意蘭,不隻是技術活,更是心性修行。
評分我一直認為,一本好的藝術教材,不僅僅是技術上的指導,更在於它能否激發讀者的創作靈感和對藝術的熱愛。《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》恰恰做到瞭這一點。這本書的編排非常人性化,它從最基礎的筆墨基礎開始,循序漸進,讓初學者也能輕鬆上手。我印象特彆深刻的是,書中對“寫”的解讀,不僅僅是文字的書寫,更是筆墨的“書寫”,如何通過不同的筆法來賦予蘭花獨特的個性和神態。書中的示範作品,都是經過精挑細選的,既有經典名傢的筆意,又不乏現代畫傢的創新,為讀者提供瞭豐富的參考。我個人最喜歡的是書中關於“蘭之魂”的探討,它深入淺齣地闡述瞭蘭花在中國文化中所代錶的品格,如高潔、堅韌、淡泊等等,這些精神層麵的解讀,讓我在繪畫的過程中,不僅僅是技術上的模仿,更能將自己的情感和理解融入其中,讓筆下的蘭花不僅僅是有形的,更是有神的。這本書不僅教會瞭我畫蘭花的技法,更讓我體會到瞭中國傳統文化的美學意境。我常常在畫完一幅蘭花後,能感受到一種寜靜和喜悅,這或許就是這本書帶給我的最大收獲。
評分我一直認為,一本好的國畫教程,應該既有紮實的技法指導,又要有深厚的文化底蘊。《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》恰恰是這樣一本難得的佳作。它從最基礎的筆墨訓練開始,循序漸進,讓初學者也能輕鬆入門。我尤其喜歡書中對“用筆”的講解,它詳細地介紹瞭各種筆法的特點和運用,比如“露鋒入筆”、“藏鋒收筆”等等,這些細微之處,往往是決定一幅作品成敗的關鍵。同時,書中對“用墨”的講解也十分到位,它闡述瞭如何通過墨色的濃淡乾濕變化,來錶現齣蘭花的立體感和層次感。更讓我感動的是,書中不僅僅停留在技法層麵,還深入挖掘瞭蘭花的文化內涵。它解釋瞭為什麼蘭花在中國傳統文化中象徵著高潔、淡泊,以及如何將這些精神氣質融入到筆墨之中。這本書讓我覺得,學習寫意蘭,不僅僅是在學習一種繪畫技巧,更是在學習一種人生哲學,一種對藝術的追求。我常常在練習的過程中,感受到一種寜靜與平和,這或許就是寫意蘭所帶來的獨特魅力。
評分這本《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》的封麵設計就透著一股子古樸雅緻,黑白綫條勾勒齣的蘭花,仿佛帶著幽幽的香氣撲麵而來。我一直對寫意蘭情有獨鍾,覺得它不僅僅是筆墨的揮灑,更是文人情懷的寄托。收到這本書,迫不及待地翻開,裏麵的內容果然沒有讓我失望。首先,它並沒有直接拋齣復雜的技法,而是從最基礎的筆墨訓練講起,比如如何調墨,如何用筆,這些看似枯燥的環節,書中卻用非常生動的圖文結閤的方式展現齣來,讓你一看就明白,一學就會。我尤其喜歡它關於“墨分五色”的講解,以前總覺得這是個虛無縹緲的概念,看瞭書纔知道,原來通過不同的運筆力度、蘸墨多少以及筆尖的乾濕,就能變化齣如此豐富的墨色層次。書中的例子也非常經典,都是曆代寫意蘭大傢的作品,從這些大師的筆觸中,我仿佛能感受到他們創作時的心境,那種超然物外,遺世獨立的風骨。更讓我驚喜的是,書中還穿插瞭一些關於蘭花品格的解讀,比如“空榖幽蘭”的象徵意義,這讓我感覺學習寫意蘭不僅僅是在學習一項繪畫技巧,更是在學習一種精神,一種對生活、對藝術的態度。整體而言,這本書就像一位循循善誘的良師益友,讓你在輕鬆愉快的氛圍中,一步步走近寫意蘭的藝術殿堂,領略它的獨特魅力。
評分這本書《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》對我來說,簡直就是打開瞭一扇新世界的大門。我一直覺得寫意蘭很難,特彆是那種看似隨意卻又充滿意境的感覺。但這本書,用一種非常通俗易懂的方式,將復雜的技法分解開來,讓我能一步步地去掌握。我特彆喜歡它對“虛實結閤”的講解,它教你如何利用墨色的濃淡乾濕,以及筆法的提按轉摺,來錶現齣蘭花的層次感和空間感。書中的示範圖,每一張都像是一堂生動的示範課,清晰地展示瞭落筆的過程和用墨的訣竅。我之前畫的蘭花總是顯得“實”,缺乏那種飄逸靈動的感覺,看瞭這本書之後,我開始注重“留白”,注重用筆的“韻味”,效果真的有很大提升。更讓我驚喜的是,這本書不僅僅關注技法,還深入探討瞭蘭花的文化內涵,它讓我明白,畫蘭花不僅僅是技巧的展現,更是一種精神的傳承。它讓我在創作的過程中,不僅僅是“畫”,更是“寫”,將自己的情感和理解注入筆端。
評分我一直對中國畫,尤其是寫意花鳥畫,情有獨鍾,而蘭花又是其中的佼佼者。《中國畫名傢典範課堂:寫意蘭》這本書,無疑滿足瞭我對寫意蘭的各種想象。它不僅僅是一本技法教程,更是一部關於蘭花精神的解讀。書中的內容層次分明,從最基礎的筆墨訓練,到蘭花的結構分析,再到整體的構圖和意境的營造,都講解得非常到位。我尤其欣賞它對“筆墨趣味”的強調,它教你如何通過筆墨的變化,來錶現齣蘭花的姿態萬韆,如何用最少的筆墨,最精煉的綫條,勾勒齣蘭花的靈動與飄逸。書中穿插的名傢作品,更是我學習的寶貴財富。我可以通過賞析這些大師的作品,去體會他們運筆的力度、墨色的濃淡、構圖的巧妙,從而不斷提升自己的審美能力和繪畫技巧。這本書讓我明白,寫意蘭的精髓在於“神似”,在於那種“胸有成竹”的創作狀態。它不僅僅是在教你畫畫,更是在引導你思考,去感悟,去錶達。
評分一個有情趣的老師,他的生命質量纔是高的,也纔可能得到學生的親近。誰也不願意與一個索然寡味的人去和諧地溝通。誰也不願意與一個遠離自己生活的人去溝通。三、做一個善於反省的人。文中有這樣一段話,“中國文化中有一個詞是‘反省’,荀子曰:君子日三省乎己。長期以來,我們的教學,包括我們的學生,包括我們教師自己,對自己的長處和短處其實自身都有較全麵的認識,但是真正會去反思還比較少。我們做為一名教師需要不斷地終身地學習,心得體會《讀書心得體會文章》。我們在日常教育教學工作中,總是說自己加強要自己業務與政治的學習。而實際上往往成為一種泛泛而談的“學習”。我們教師離不開終身的學習,一旦自己停止瞭學習,那麼工作如同機械的運作,便毫無意義,沒有活力。鄭傑校長在書上論述:真正的學習並不是一個人關起來苦讀,或如古人那樣需要懸梁刺股地讀死書和死讀書。真正的學習藉助於有效的錶達和傾聽,他能很好地錶達自己的想法,並以開放的心靈容納彆人的想法。他經常會自問和反思“為什麼”,理性地分析並得齣結論,然後他會和彆人充分交流,並對不同於自己的觀點抱寬容和尊重的態度。
評分不錯的書
評分給老爸買的
評分一般,看多瞭傷眼,還是選名傢的來琢磨吧
評分非常好的一本書
評分一個有情趣的老師,他的生命質量纔是高的,也纔可能得到學生的親近。誰也不願意與一個索然寡味的人去和諧地溝通。誰也不願意與一個遠離自己生活的人去溝通。三、做一個善於反省的人。文中有這樣一段話,“中國文化中有一個詞是‘反省’,荀子曰:君子日三省乎己。長期以來,我們的教學,包括我們的學生,包括我們教師自己,對自己的長處和短處其實自身都有較全麵的認識,但是真正會去反思還比較少。我們做為一名教師需要不斷地終身地學習,心得體會《讀書心得體會文章》。我們在日常教育教學工作中,總是說自己加強要自己業務與政治的學習。而實際上往往成為一種泛泛而談的“學習”。我們教師離不開終身的學習,一旦自己停止瞭學習,那麼工作如同機械的運作,便毫無意義,沒有活力。鄭傑校長在書上論述:真正的學習並不是一個人關起來苦讀,或如古人那樣需要懸梁刺股地讀死書和死讀書。真正的學習藉助於有效的錶達和傾聽,他能很好地錶達自己的想法,並以開放的心靈容納彆人的想法。他經常會自問和反思“為什麼”,理性地分析並得齣結論,然後他會和彆人充分交流,並對不同於自己的觀點抱寬容和尊重的態度。
評分所謂文射,也叫禮射。《禮記·射義》中對射禮的性質、目的、做法之規定,就是以文射為指導思想的。 “射者,所以觀盛德也”;“射者,仁之道也。射求正諸己,己正而後發,發而不中,則不怨勝己者,反求諸己而已矣”,就是告訴射手調心靜氣,從身心兩方磨練來提高技藝,而不是怨恨超過自己的強手。這樣,對手就不再是仇敵,而是推動自己長進的“另一隻手。 《射義》還引用《論語·八佾》的一段話,說君子沒有什麼可爭的事情,如果有所爭,一定是比箭。當射箭的時候,相互揖禮而後登高;射畢走下堂來,再作揖飲酒。強弓精箭,曾是漁獵為生的古代日本人最具殺傷力的兵器。但當這樣一個頗具殺傷力的利器遭遇中國的《禮記·射義》之後,日本卻齣現瞭不以殺伐為目的的“文射”,射箭從此而演繹成瞭張弓搭箭、競射飲酒的娛樂文化,日本的社會從此誕生瞭君臣之義、長幼之序。中華古代禮儀與《禮記》對世界的影響不勝枚舉。“禮”乃中華文明與傳統思想的精髓。
評分不錯
評分工筆後試試寫意,內容稍少瞭些
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