酒吧设计艺术 [The art of bar design] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[西] 纳塔利·卡尼亚斯·波索 著，潘潇潇 译

图书标签:

• 酒吧设计
• 商业空间设计
• 室内设计
• 设计灵感
• 建筑设计
• 餐饮设计
• 酒吧文化
• 设计案例
• 空间设计
• 创意设计

出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：9787559806185

版次：1

商品编码：12336707

包装：精装

外文名称：The art of bar design

开本：8开

出版时间：2018-03-01

用纸：铜版纸

页数：256

正文语种：中文

编辑推荐

世界范围精选40个近三年完成的优质酒吧设计作品进行深度剖析；

本书对于室内设计师、建筑师、酒吧业主、摄影师具有极高的借鉴价值

内容简介

　　酒吧不仅仅是开怀畅饮的空间，更是人们社交、放松、庆祝等的空间。然而，所有这些活动都依赖室内设计：成功的设计可以活络气氛，失败的设计则会破坏氛围。《酒吧设计艺术》精选不同国家的上乘设计作品，展示了当今设计师如何通过酒吧环境打造新颖独特的体验。

作者简介

　　纳塔利·卡尼亚斯·波索（Natali Ca rlas del Pozo），西班牙室内设计师，也是巴塞罗那一家室内设计工作室EI Equipo Creativo的合伙人。她致力于美食、商业和品牌空间领域的设计，其设计作品曾荣获多项国际大奖，包括国际餐厅和酒吧设计大奖、杰出室内设计大奖、FX国际室内设计大奖，等等。

内页插图

目录

前言：如何设计一家好酒吧
鸡尾酒酒吧
Absinthe Salon酒吧
Apt．酒吧
Benedict日常酒吧
One Ocean俱乐部中的蓝浪酒吧
Canvas酒吧
Cella酒吧
Dr．Fern’s Gin Parlour酒吧
Foxglove酒吧
JIS酒吧
Q&S;酒吧
Ricca酒吧

餐厅酒吧
Abyss酒吧
Bunker酒吧
CalI Soul酒吧&厨房
Casa Dorita酒吧
Kaffeine餐吧
Pink Moon酒吧
STK酒吧
Birra酒吧
Vandal酒吧
White Monkey比萨实验室&酒吧
夜总会
Light酒吧
Mesh酒吧
Omeara音乐酒吧
Ophelia酒吧
Supper俱乐部
V+酒吧

啤酒吧
Beer Belly啤酒吧
Buona Bocca酒吧
查尔斯·史密斯葡萄酒厂
东里手工啤酒坊
Flask酒吧与The Press三明治店
LoggerHead酒吧
Mad Giant酒吧
Meantime Brewing公司的品酒室

城中啤酒吧
纳曼度假村海滩酒吧
Shishka酒吧
Wine Ayu haya酒吧
左岸啤酒艺术工厂
索引

《酒吧设计艺术：空间的诗意与人文的温度》 在现代都市的脉搏中，酒吧早已超越了单纯的饮酒场所，演变为一种生活方式的缩影，一种社交文化的载体，更是一个承载着情感与故事的独特空间。本书《酒吧设计艺术》并非一本枯燥的教程，而是一次深入灵魂的探索，一次对“氛围”与“体验”的细致剖析，旨在揭示那些让无数人沉醉其中、流连忘返的酒吧空间背后，所蕴含的深邃设计哲学与匠心独运的艺术表达。 我们相信，一个出色的酒吧设计，不仅仅是关于桌椅、灯光和吧台的简单组合，更是一场精心编排的戏剧，一首无声的诗，一个讲述故事的舞台。它需要调动观者的所有感官，触及内心深处的情感，最终在每一次推门而入的瞬间，便能勾勒出一段令人期待的夜晚。本书将带领读者穿越一个个风格迥异、主题鲜明的酒吧世界，从它们的宏观布局到每一个微小的细节，一同品味那些巧妙的设计语言，理解它们如何潜移默化地影响着顾客的心情、行为乃至消费习惯。 第一章：空间的哲学——重塑界限，定义体验 本章将深入探讨酒吧设计的根本，即“空间”本身。我们并非仅将其视为物理的容器，而是将其视为一种具有强大叙事能力的媒介。我们将追溯酒吧空间设计的演变历程，从早期简单的功能性设置，到如今注重沉浸式体验的复杂构筑。 场域的感知与心理学： 空间的大小、比例、通透度如何影响人们的心理感受？高耸的天花板带来的庄重感，抑或是低矮的格局营造出的亲密感，都与设计者的意图息息相关。我们将解析不同空间布局所带来的心理暗示，以及如何通过空间设计引导顾客的情绪变化，例如，宽敞的入口营造欢迎的氛围，而私密的小角落则提供更具个性的休憩场所。 动线的艺术： 顾客在酒吧内的移动路径，即“动线”，是空间设计的生命线。一条流畅、合理的动线不仅能提升服务效率，更能引导顾客的探索欲，让他们在不经意间发现新的惊喜。我们将分析不同类型酒吧（如小型精酿吧、大型派对酒吧、高端鸡尾酒吧）的动线设计要点，以及如何通过吧台位置、座位区划分、通道设计等，创造出既便捷又富有乐趣的空间体验。 光影的魔法： 光线是塑造空间氛围最重要的元素之一。从明亮活泼的日光，到暧昧迷离的夜灯，再到戏剧化的聚光，光线的变化能够瞬间改变一个空间的性格。本章将深入研究不同光源的特性、色温、亮度以及它们在酒吧设计中的应用。我们将探讨如何利用自然光和人工光源的巧妙结合，营造出从轻松惬意到神秘浪漫的多种情境，例如，温暖的灯光能带来舒适感，而聚焦的射灯则能突出吧台的焦点，吸引顾客的目光。 声场的构建： 声音同样是空间体验不可或缺的一部分。背景音乐的选择、播放音量的大小、甚至墙壁的材质如何影响声音的反射与吸收，都构成了酒吧的“声场”。我们将讨论如何通过精心的声学设计，让音乐与空间完美融合，既能营造出轻松的社交氛围，又不会干扰到顾客的交谈。 第二章：材质的语言——触感与质感，诉说故事 材质的选择是酒吧设计中至关重要的一环，它直接影响到空间的触感、质感、视觉效果，甚至承载着历史与文化的信息。本章将带领读者走进一个由各种材质构建的感官世界。 自然的温度： 木材，作为最古老、最亲切的建材之一，在酒吧设计中扮演着核心角色。从原木的粗犷到打磨光滑的细致，不同的木材种类和处理方式能够赋予空间截然不同的韵味。我们将探讨如何运用实木、贴面木、以及不同颜色和纹理的木材，营造出温暖、质朴、复古或现代的空间感受。 工业的灵魂： 金属，以其坚固、冰冷、现代的特质，为酒吧注入了硬朗的工业风格。抛光的不锈钢、做旧的黄铜、粗糙的铁艺，都在空间中留下了独特的印记。我们将分析金属材质在吧台、灯具、装饰细节上的运用，以及如何通过金属的冷峻感与温暖材质的对比，创造出视觉上的冲击力。 现代的触感： 玻璃与石材，是空间中不可或缺的现代元素。通透的玻璃隔断能够实现空间的灵动与连接，而大理石、花岗岩等石材则能带来奢华、稳重或天然的质感。本章将探讨玻璃的运用（如镜面、彩色玻璃），以及石材在地面、墙面、吧台等处的选择与搭配，如何提升空间的品质感与设计感。 织物的温度与纹理： 纺织品，如皮革、绒布、亚麻等，能够为冰冷的材质带来柔软与舒适。皮革的复古气息，绒布的奢华感，亚麻的自然感，都能在座椅、靠垫、窗帘等细节中得到体现。我们将分析不同织物材质的特性，以及它们如何通过颜色、图案和纹理，丰富空间的层次感和人文气息。 新材料的探索： 除了传统的材质，本书还将关注一些新兴的建筑材料，如再生材料、环保材料，以及具有特殊肌理和功能的材料，探索它们在酒吧设计中的创新应用，为空间带来更具前瞻性和可持续性的设计理念。 第三章：细节的诗意——点睛之笔，升华品味 “魔鬼藏在细节里”，这句话在酒吧设计中尤为适用。那些看似微不足道的元素，却往往是决定一个酒吧是否能真正打动人心的关键。本章将聚焦于那些赋予空间灵魂的细节之处。 灯具的设计美学： 除了作为照明工具，灯具更是空间的“艺术品”。从复古的吊灯、现代的射灯，到富有创意的落地灯和壁灯，每一盏灯都承载着独特的设计语言。我们将分析不同风格灯具的选择，以及它们如何在光影的配合下，营造出特定的氛围，例如，造型独特的吊灯可以成为视觉焦点，而隐藏式的灯带则能勾勒出空间的轮廓。 色彩的心理密码： 色彩不仅仅是视觉的呈现，更是情感的语言。从温暖的大地色系，到激情奔放的对比色，再到宁静内敛的莫兰迪色系，每一种色彩都拥有其独特的心理暗示。本章将深入探讨色彩在酒吧设计中的应用，如何通过色彩的搭配，引导顾客的情绪，营造出特定的品牌形象和空间调性。 家具的形态与功能： 酒吧的家具是顾客最直接的接触点。舒适的座椅、富有设计感的桌子、以及功能齐全的吧台，都是提升顾客体验的重要因素。我们将分析不同风格家具的选择，以及如何根据空间大小和功能需求，进行合理的配置，例如，高脚凳与吧台的搭配，营造出轻松的社交氛围，而柔软的沙发则适合提供更私密的休憩空间。 装饰品的叙事力量： 艺术品、绿植、墙面装饰、甚至餐具和酒杯，都是能够为空间增添个性和故事的元素。一幅精心挑选的画作，一盆充满生机的绿植，都能为空间注入生命力。本章将探讨如何通过恰当的装饰品，提升空间的品味，传递品牌文化，并与整体设计风格形成和谐统一。 艺术品的陈设与互动： 艺术品在酒吧空间中的运用，已不再是简单的装饰，而是成为空间叙事的重要组成部分。我们将探讨如何通过艺术品的选择、陈设方式，以及与空间的互动，为顾客带来独特的视觉和文化体验，例如，根据酒吧的主题，选择具有代表性的艺术作品，或与本地艺术家合作，展示其作品，增加空间的艺术气息。 第四章：文化的基因——主题与故事，构建归属 每一个成功的酒吧，都不仅仅是一个设计优秀的空间，更是一个承载着独特文化与故事的载体。本章将深入探讨如何通过主题和故事，赋予酒吧鲜活的生命力，并与顾客建立深层的情感连接。 主题的提炼与表达： 从复古的工业风、神秘的东方韵味，到现代的极简主义，主题是酒吧设计的灵魂。我们将分析如何从品牌定位、目标受众、地域特色等角度，提炼出最适合的酒吧主题，并将其贯穿于空间设计、材质选择、色彩搭配、甚至菜单和音乐之中。 故事的植入与延展： 一个引人入胜的故事，能够让顾客在酒吧中产生更强的归属感和情感共鸣。无论是讲述品牌创始人的人生故事，还是地域的历史传说，亦或是与特定文化符号的连接，都能为酒吧增添独特的魅力。本章将探讨如何将故事巧妙地融入空间设计中，使其成为一种潜移默化的体验。 地域风情的融合： 尊重和融合当地的文化与历史，是打造独特酒吧体验的关键。我们将分析如何将地域特色元素，如传统建筑风格、民间艺术、当地食材等，巧妙地融入酒吧设计中，使其成为一种独具地域魅力的空间。 社群的营造与互动： 酒吧也是一个重要的社交场所。优秀的设计能够鼓励顾客之间的互动，并形成一个有归属感的社群。本章将探讨如何通过灵活的座位区设置、开放式的吧台设计，以及一些能够促进交流的活动空间，来营造一个活跃的社群氛围。 第五章：体验的升华——感官的交响，难忘的回响 最终，酒吧设计的目的，是为了创造一个令顾客难忘的整体体验。本章将综合运用前几章的理论，探讨如何将视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等感官元素巧妙地融合，创造出令人沉醉的体验。 从视觉到心灵的连接： 视觉是入口，但最终要触及心灵。我们将分析如何通过设计，引导顾客的情绪，激发他们的好奇心，并最终在空间中找到属于自己的放松与愉悦。 嗅觉与味觉的联动： 巧妙的香薰设计，或是与酒品相得益彰的背景气味，都能够增强顾客的味觉体验。我们将探讨如何利用气味，为空间增添层次感和记忆点。 服务与设计的协同： 优秀的服务人员是空间体验的延伸。我们将讨论设计如何支持服务，例如，吧台的高度、动线的流畅度，都能影响服务效率和服务质量。 技术在设计中的应用： 智能灯光系统、背景音乐的精准控制、甚至是交互式数字艺术装置，都能为酒吧体验增添现代感和科技感。本章将关注技术如何赋能酒吧设计，提升用户体验。 《酒吧设计艺术》并非一本教你如何“复制”成功的模板，而是一次关于“理解”与“创造”的引导。它鼓励读者跳出固有的思维模式，以更广阔的视野和更细腻的触角，去审视每一个酒吧空间。通过对空间哲学、材质语言、细节诗意、文化基因以及感官体验的深入剖析，本书旨在启发设计师、经营者乃至每一个热爱生活的人，去发现和创造那些真正能够触动人心、留下深刻印记的酒吧空间。它关乎美学，关乎人文，更关乎那份在都市喧嚣中，寻找片刻宁静与欢愉的独特艺术。

评分☆☆☆☆☆

最近，我参加了一个关于城市文化与空间活力的研讨会，会上大家热烈讨论了不同城市在酒吧空间设计上的独特性和创新性。这让我对“酒吧设计”这个概念有了更深的认识，它不再只是一个简单的消费场所，而是城市文化的一部分，是人们交流、放松、甚至孕育创意的空间。就在这个时候，我看到了《酒吧设计艺术》这本书。它的名字就让我觉得，这不仅仅是一本技术手册，而是一本关于如何将创意、文化和商业融为一体的书。我非常期待书中能够分享一些来自不同国家、不同文化背景的酒吧设计案例，了解它们是如何在有限的土地和空间中，创造出独特而富有吸引力的场所。我想知道，那些成功的酒吧设计，是如何与当地的建筑风格、历史文化相结合的？它们又是如何通过设计来吸引不同类型的顾客群体的？我特别想了解书中关于“故事性”设计的阐述，一个好的酒吧，是否应该有一个值得讲述的故事？而设计，又是如何将这个故事具象化，并让顾客在空间中感受到它的？我希望这本书能带我领略全球范围内那些令人惊叹的酒吧设计，让我从中汲取灵感，理解设计是如何塑造我们的生活方式和城市面貌的。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够将过去与现在巧妙融合的设计风格情有独钟。在城市漫步时，我常常会被那些保留了历史建筑风貌，又融入了现代元素的场所所吸引。酒吧，作为一种重要的社交空间，如果能够在这方面有所创新，那无疑会带来独特的魅力。因此，《酒吧设计艺术》这本书的名字，立刻引起了我的注意。我猜测这本书或许会探讨如何在新旧融合的设计语境下，打造出既有历史厚重感又不失时代活力的酒吧空间。我希望书中能够分享一些关于如何在现代建筑中融入经典元素的案例，或者是在历史建筑改造中，如何巧妙地运用现代设计手法，来提升空间的功能性和舒适度，同时又保留其原有的韵味。我特别想知道，在这样的设计理念下，材料的选择、灯光的运用、以及装饰的风格，应该如何取舍和搭配，才能达到一种和谐统一的视觉效果。这本书对我来说，可能不仅仅是一本关于酒吧设计的指南，更像是一本关于如何理解和传承城市文化，并将其融入现代生活方式的探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人，深邃的酒红色搭配金色线条勾勒出的酒杯轮廓，光是看着就仿佛能闻到微醺的香气。我一直对空间的营造和氛围的塑造充满兴趣，尤其是在像酒吧这样集社交、放松、娱乐于一体的场所。我之前也零散地读过一些关于室内设计和品牌营销的文章，但总觉得缺乏一种系统性的梳理，尤其是如何将一个原本可能平凡的空间，通过设计转化为具有独特个性和吸引力的体验。这本书的名字《酒吧设计艺术》恰好点燃了我内心深处的渴望，它不仅仅是关于摆放几张桌椅、选择几种灯光那么简单，而是预示着一种更深层次的探索，一种将艺术、商业和人文精神融合的艺术。我非常好奇书中会如何剖析那些成功的酒吧案例，它们是如何在视觉、听觉、嗅觉甚至触觉上，构建起令人难忘的体验。我期待它能提供一些实用的指导，让一个普通人也能理解，甚至学习到如何从零开始，打造一个属于自己的、充满魅力的酒吧空间。是否会涉及到色彩心理学在酒吧设计中的应用？不同风格的酒吧（如复古、现代、工业风）在设计上又有哪些标志性的元素和考量？以及，如何通过灯光设计来烘托气氛，让顾客在其中感受到放松、愉悦，甚至是某种程度的“逃离”？这些都是我迫切想要知道的答案。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一个真正出色的设计，不仅仅在于其外在的美观，更在于它能否在情感上与人产生共鸣。在酒吧这样的社交场所，人们往往带着不同的心情而来，希望在这里找到属于自己的空间和慰藉。因此，《酒吧设计艺术》这本书的名字，让我觉得它可能会从“情感连接”的角度来探讨酒吧设计。我非常好奇书中是否会讲解，如何通过设计来营造一种“归属感”，让顾客觉得这个空间是属于他们的，并且愿意将这里视为自己的“秘密基地”。我更想了解，那些成功的酒吧设计，是如何在视觉、听觉、甚至触觉上，唤起顾客内心深处的情感，例如，通过柔和的灯光带来温暖和安全感，通过精选的音乐来触动回忆，或者通过舒适的座椅来提供放松的体验。我期待这本书能够为我揭示，设计是如何超越单纯的视觉呈现，而成为一种能够与人建立深刻情感连接的艺术。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个偶然的机会下，在一家独立书店的角落里发现了这本《酒吧设计艺术》。当时我的心情有些低落，在书架间漫无目的地浏览，目光却被这本书别致的装帧所吸引。那是一种低调而富有质感的材质，带着一种沉静的触感，仿佛承载了无数关于夜晚、关于故事的秘密。我对酒吧的印象一直停留在“喝酒的地方”，但这本书的名字，以及它封面传递出的那种“艺术”的意味，让我产生了一种强烈的好奇。我翻开了它，即使只是随意浏览了几页，也能感受到其中蕴含的专业性和深度。我注意到书中大量的配图，而且不是那种随意堆砌的装饰性图片，而是精心挑选、角度考究的实景照片，仿佛能带我身临其境地感受那些设计精美的酒吧。我开始思考，一个好的酒吧设计，究竟需要包含哪些要素？它是否不仅仅是美学上的考量，更关乎顾客的心理感受，关乎品牌故事的传达，甚至关乎整个社区的文化氛围？我特别关注那些关于“氛围”的论述，因为我觉得，酒吧之所以吸引人，很大程度上就在于它所营造的那种独特的氛围。这本书似乎给了我一个全新的视角，让我意识到，设计不仅仅是视觉上的呈现，更是一种情感的传递，一种体验的创造。我迫不及待地想深入了解书中是如何解析这些“看不见”的设计力量的。

评分☆☆☆☆☆

我是一个喜欢旅行的人，在旅途中，我总喜欢去探索当地的特色酒吧，体验不同地域的风土人情。我发现，越是独特的酒吧，它的设计往往越有故事，越能反映当地的文化特色。因此，《酒吧设计艺术》这本书，对我来说，不仅仅是一本关于室内设计的书籍，更像是一扇窗，让我能够窥探到不同地域的文化和生活方式。我非常期待书中能够分享一些来自世界各地的独特酒吧设计案例，了解它们是如何汲取当地的文化元素，并将之融入到空间设计中的。例如，在东南亚，酒吧的设计是否会更多地体现热带风情和自然元素？在欧洲，是否会更注重历史感和复古风格？我更想了解，那些成功的酒吧设计，是如何在展现文化独特性的同时，又能吸引全球的顾客，并让他们感受到一种跨文化的魅力。这本书，对我来说，可能是一次虚拟的环球旅行，让我能够在阅读中，领略不同文化的风情。

评分☆☆☆☆☆

作为一名即将毕业的室内设计专业的学生，我对任何能够拓展我视野的书籍都充满了渴望。最近，我一直在寻找一本能够让我深入了解商业空间设计的范例，尤其是在我个人比较感兴趣的餐饮娱乐领域。当我在网上看到《酒吧设计艺术》这本书的介绍时，我的眼睛瞬间亮了起来。我了解到这本书不仅仅是罗列一些设计案例，更是深入剖析了每个案例背后的设计理念、选材逻辑、空间布局以及如何通过设计来提升顾客的消费体验和品牌价值。我一直在思考，如何在有限的空间内，最大化地实现功能性和美观性的统一，同时又能营造出令人愉悦的氛围。这本书的标题“艺术”二字，让我觉得它不仅仅是技术层面的指导，更包含了一种对空间美学的理解和追求。我特别想知道书中会如何讲解不同风格酒吧的设计要点，例如，如何在高档酒吧中体现出奢华感和私密性？如何在休闲酒吧中营造出轻松愉快的氛围？以及，如何在一些主题酒吧中，通过设计元素来强化其特定的文化或故事背景？此外，关于动线设计、采光与照明、以及材料的运用，这些都是我作为一名学生非常想学习的实践性内容，我相信这本书能够为我提供宝贵的参考和启发。

评分☆☆☆☆☆

作为一个喜欢自己动手做一些小物件的人，我一直对“工艺”这个词有着特别的偏好。我总觉得，一件好的作品，往往凝聚着制作者的心血和精湛的技艺。而酒吧设计，在我看来，也应该是一种精湛的“工艺”。因此，《酒吧设计艺术》这本书的名字，吸引了我。我非常好奇书中是否会深入探讨，在酒吧设计中，那些“手工艺”的元素是如何被运用和体现的。例如，是否会介绍一些传统的工艺技术，如木雕、金属锻造，或者陶艺，是如何被巧妙地融入到酒吧的家具、灯具、或者装饰中的？我更想了解，那些注重工艺的设计，是否能够为酒吧空间带来一种独特的质感和温度，让顾客在触摸和感受中，体会到设计师的用心和对细节的追求。我期待这本书能够为我打开一扇新的视角，让我理解，设计不仅仅是概念的表达，更是对材料、技艺和匠心的致敬。

评分☆☆☆☆☆

我常常在思考，一个好的设计，究竟是如何影响人们的情绪和行为的？尤其是在酒吧这样的环境中，人们往往是为了放松、社交、或是逃离日常的压力而前来。那么，设计是否能够在这个过程中扮演更积极的角色？《酒吧设计艺术》这本书的名字，让我觉得它可能会从一个更深层次的角度来探讨这个问题。我非常好奇书中是否会涉及到“行为心理学”在酒吧设计中的应用，例如，如何通过空间布局来鼓励顾客之间的互动？如何通过色彩和灯光来营造一种安全、放松的氛围，让他们愿意在此停留更久？我更想了解，那些成功的酒吧设计，是如何在不经意间，引导顾客的消费行为，例如，将高利润的酒品摆放在显眼的位置，或者通过设计来鼓励顾客尝试新的饮品？我期待这本书能够提供一些科学的、有据可查的设计原理，让我能够理解，一个看似简单的空间，是如何通过精心的设计，来影响人们的感官、情绪，乃至最终的决策。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对生活品质有着极致追求的人，我一直相信，细节决定一切。尤其是在我看来，一个好的酒吧，不仅仅是提供美酒，更重要的是它所营造出的那种恰到好处的氛围。我曾到访过一些让我印象深刻的酒吧，它们的整体设计，从灯光的亮度、色彩的搭配，到音乐的选择、座椅的舒适度，都仿佛经过精心计算，恰好触动了我内心的某个柔软之处。当我看到《酒吧设计艺术》这本书时，我感觉自己找到了一个能够解答我所有疑惑的宝藏。我非常好奇书中是否会深入探讨“感官设计”的理念，比如，如何通过视觉元素来引导情绪？如何利用材质的触感来增加舒适度？甚至是如何通过气味和声音来营造一种沉浸式的体验？我希望这本书能够提供一些具体的、可操作的建议，让我明白，那些看似不经意的细节，是如何共同构成一个令人流连忘返的空间。我更想了解，在设计过程中，如何平衡美学与实用性，如何让一个空间既赏心悦目，又能满足日常的运营需求。