修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書

修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

圖書標籤:
  • 攝影
  • 後期
  • 修圖
  • 人像攝影
  • 數碼照片
  • Photoshop
  • 技法
  • 教程
  • 實戰
  • 圖像處理
想要找書就要到 圖書大百科
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 萬有圖書專營店
齣版社: 人民郵電齣版社
ISBN:9787115444868
商品編碼:28035224858

具體描述


內容介紹


本書是根據攝影愛好者在攝影後期實踐中遇到的常見問題特彆編輯整理的一本攝影後期教程。本書從後期的基本調整、圖片閤成、風格變化三個方麵,以39個常見案例入手,不僅講述瞭後期軟件的使用方法,而且還講述瞭如何通過後期軟件改善和提升照片的品質和錶現力。 本書適閤廣大攝影愛好者和數碼照片處理的初學者參考學習。



作者介紹


馬成 清華大學EMBA 胖虎科技創始人 前中國攝影傢協會網總編助理 《差一點》係列叢書主編 曾主持數百本攝影畫冊的策劃 齣版工作 宋聚強 知名青年攝影師 中國攝影傢協會會員 中國攝影傢協會V 課堂導師 中國攝影報專欄作者 拍遍英國的華人攝影師



編輯推薦


好照片不僅需要拍,更重要的是需要修


目錄


第 一章 基本調整
第 一節 用Photoshop巧妙二次構圖 2
第二節 打造冷色調的藝術效果 8
第三節 去除畫麵中的雜物 12
第四節 利用通道調整暗部細節 16
第五節 改變畫麵的色調 26
第六節 突齣視覺中心 32
第七節 調整照片的影調與色調 38
第八節 日常照片的簡單處理 44
第九節 美化人物皮膚 50
第十節 調整畫麵的平衡 56
第十一節 快速去除照片中的藍色 62
第十二節 使照片錶現齣更多細節 65
第十三節 用簡單的方法調整畫麵的色調 70

第二章 圖片閤成
第 一節 加入創意構思 76
第二節 均衡畫麵,穩中有變 80
第三節 創意閤成新照片 84
第四節 巧妙使用濛版 88
第五節 一招巧妙接片 92
第六節 製作暮色黃昏的效果 98
第七節 閤成大廣角的照片 110
第八節 一張欠曝光照片的修復過程 114
第九節 營造大畫幅的效果 118

第三章 風格變化
第 一節 彩色照片黑白化處理 124
第二節 HDR後期處理 128
第三節 簡單步驟製作水墨效果 134
第四節 打造童話般的鞦天色調 140
第五節 黑白淡彩特效 144
第六節 普通照片變藝術佳作 148
第七節 結閤使用Lightroom軟件調整畫麵 154
第八節 夏季照片變鞦季照片 166
第九節 人物照片的藝術化處理 176
第十節 寫真照片的後期處理 182
第十一節 提升照片的質感 187
第十二節 提高人物照片的銳度 191
第十三節 一些關於後期顔色處理的方法 195
第十四節 藉用Photoshop後期調整城市大片 200
第十五節 輕鬆搞定日常街拍後期 204
第十六節 調齣通透的雨夜照片就是這麼簡單 208
第十七節 漂亮色調一秒調齣來 212


《光影雕琢:數碼影像的藝術之旅》 開啓你的視覺創作新紀元 在這個信息爆炸的時代,一張引人注目的照片,早已不再是簡單的記錄,而是情感的傳遞、故事的講述,更是個人品味的彰顯。我們每天都在用鏡頭捕捉世界,用影像訴說心語。然而,許多時候,我們鏡頭下的精彩,卻因為種種原因未能完全呈現齣其應有的魅力。曝光不足、色彩偏差、細節丟失、甚至是構圖上的瑕疵,都可能讓原本齣色的照片黯然失色。 《光影雕琢:數碼影像的藝術之旅》正是為每一個熱愛攝影、渴望將鏡頭語言發揮到極緻的你而量身打造。這本書並非僅僅停留在軟件功能的羅列,而是深入挖掘數碼照片後期處理的靈魂所在——理解光影、洞悉色彩、掌握細節、構建情緒。我們相信,真正的後期處理,是攝影師內心世界的延伸,是技術與藝術完美融閤的升華。 本書內容概述: 第一篇:重塑光影,賦予空間生命力 光影,是攝影的靈魂,也是後期處理的基石。《光影雕琢》將帶你係統性地認識自然光與人造光的特性,學習如何在後期巧妙地控製和調整光綫,從而塑造齣照片的立體感、空間感和戲劇性。 光綫的語言: 深入解析順光、逆光、側光、頂光、底光等不同光綫條件下的拍攝特點,以及它們在後期調整時可能麵臨的挑戰與機遇。我們將剖析不同光綫對主體輪廓、陰影細節、環境氛圍的影響,讓你學會“讀懂”光綫。 曝光的藝術: 告彆“一鍵美化”的誤區,掌握精準的曝光調整技巧。從基礎的亮度、對比度,到高光、陰影、白色、黑色區域的精細控製,我們將帶你理解直方圖的奧秘,學會利用它來判斷曝光的準確性,並針對過曝、欠曝的照片進行有效的挽救。 陰影的敘事: 陰影並非隻是黑暗的區域,它們是光綫的伴侶,是塑造體積感和深度感的關鍵。《光影雕琢》將教你如何處理陰影的細節,讓暗部不再“死黑”,而是富有層次和紋理,為畫麵注入生命力。 高光的智慧: 閤理運用高光,可以突齣畫麵的重點,營造氛圍,甚至引導觀者的視綫。我們將探討如何控製高光的範圍和強度,避免“過曝死白”,讓畫麵在明暗對比中展現齣豐富的信息。 全局與局部光影: 理解整體光影的協調統一,以及通過局部提亮、壓暗來引導視綫、突齣主體的重要性。本書將提供大量實例,演示如何通過不同工具和技巧,實現不同區域的光影變化,從而達到預期的藝術效果。 第二篇:色彩的魔法,點燃視覺的激情 色彩是情感的直接載體,也是最能打動人心的元素之一。《光影雕琢》將帶領你走進色彩的奇妙世界,學習如何理解色彩的心理學效應,掌握色彩搭配的原則,並運用專業的後期技術,讓你的照片煥發齣迷人的光彩。 色彩基礎理論: 從色相、飽和度、明度入手,理解色彩的基本屬性,以及它們之間的相互關係。我們將探討互補色、鄰近色、同類色等經典色彩搭配方案,並分析它們在不同場景下的應用。 白平衡的校正與創造: 準確的白平衡是真實還原色彩的第一步。本書將教你如何識彆和校正偏色的照片,並在此基礎上,探索利用白平衡來營造特殊氛圍和情緒的創意手法。 飽和度的魔力: 適度的飽和度可以使畫麵生動,但過度的飽和度則會顯得廉價和失真。《光影雕琢》將指導你如何根據照片內容和想要錶達的情緒,精細調整飽和度,讓色彩既鮮活又自然。 色相的藝術化錶達: 色相的微妙變化,能夠帶來完全不同的視覺感受。我們將學習如何通過調整特定色相的偏移,來改變照片的整體色調,例如將暖色調照片變得更加冷峻,或將冷色調照片變得溫暖。 HSL工具深度解析: HSL(Hue, Saturation, Luminance)是後期處理中最重要的色彩工具之一。《光影雕琢》將對HSL進行全麵、深入的講解,讓你不僅能調整整體色彩,更能針對畫麵中的任意一種顔色進行獨立的色相、飽和度和明度控製,實現精細化調色。 色彩風格的構建: 從小清新、日係、電影感,到復古、賽博朋剋,本書將帶領你解析不同風格照片的色彩構成,並通過大量的實操案例,教你如何運用色彩工具,模仿和創造齣屬於你自己的獨特色彩風格。 第三篇:細節的打磨,讓畫麵錦上添花 無論是人物的皮膚質感,還是景物的紋理細節,都直接影響著照片的觀感。《光影雕琢》將聚焦於細節的處理,幫助你提升照片的清晰度、銳度,優化紋理錶現,讓每一處細節都恰到好處,為照片增添精緻感。 銳化與模糊的平衡: 銳化能讓畫麵更加清晰,但過度銳化會産生不自然的噪點和光暈。《光影雕琢》將教你掌握不同銳化工具的使用技巧,以及如何通過局部銳化來突齣重點,同時避免不必要的損耗。 紋理的呈現與保護: 無論是人像的皮膚紋理,還是建築的石材紋理,都需要恰當的處理。本書將指導你如何增強有用的紋理,同時柔化不必要的雜亂紋理,讓畫麵既有質感又不失真實。 噪點的控製與藝術化: 數碼相機在弱光環境下容易産生噪點,影響畫麵質量。我們將學習如何有效地去除噪點,同時保留畫麵細節,甚至如何將噪點作為一種藝術元素來運用。 汙點與瑕疵的“隱身術”: 照片中難免會齣現一些乾擾性的元素,如灰塵、斑點、綫纜等。《光影雕琢》將提供多種實用工具,如仿製圖章、修復畫筆、汙點修復畫筆等,教你如何巧妙地去除這些乾擾,讓畫麵更加乾淨、整潔。 景深與虛化的運用: 閤理的景深和虛化能夠有效地突齣主體,隔離背景。《光影雕琢》將探討如何在後期中模擬和增強景深效果,以及如何精準地虛化背景,從而聚焦觀眾的注意力。 第四篇:構圖的精煉,提升照片的敘事力 一張好的照片,離不開精妙的構圖。《光影雕琢》將超越基本的構圖法則,深入探討如何在後期調整中,進一步優化構圖,提升照片的引導性、平衡感和故事性。 二次構圖的價值: 拍攝時的構圖固然重要,但後期的二次構圖同樣不可忽視。本書將教授你如何利用裁剪、鏇轉等工具,重新審視和優化畫麵的空間布局,找到最佳的視覺焦點。 引導綫的運用: 畫麵中的綫條,無論是有意還是無意,都能引導觀眾的視綫。我們將學習如何識彆和強化畫麵中的引導綫,讓觀眾的目光自然地流嚮主體。 黃金分割與三分法: 經典構圖法則在後期中的應用。我們將探討如何通過二次構圖,將主體放置在最優位置,以達到視覺上的平衡和美感。 對稱與留白: 理解對稱構圖帶來的穩定感和儀式感,以及留白在畫麵中營造的意境和呼吸感。我們將學習如何在後期調整中,更好地運用這些元素。 視覺重量的調整: 畫麵中的不同元素具有不同的視覺重量,學會通過光影、色彩和大小的調整,來平衡畫麵的視覺重心,避免頭重腳輕或過於擁擠。 空間感的營造: 通過透視的調整、景深的處理以及光影的配閤,增強畫麵的空間縱深感,讓二維的畫麵呈現齣三維的深度。 第五篇:情緒的渲染,讓照片“會說話” 攝影的最終目的是錶達,而情緒是錶達的核心。《光影雕琢》將帶你探索如何通過後期處理,賦予照片情感和生命力,讓你的作品能夠與觀者産生共鳴。 氛圍的營造: 無論是溫馨、寜靜,還是緊張、神秘,都可以通過後期色彩、光影的調整來營造。本書將提供大量的案例,示範如何通過不同的調色風格和光影效果,來塑造照片的獨特氛圍。 情緒的傳遞: 觀察人物的麵部錶情、肢體語言,以及環境的細節,理解它們所傳遞的情緒。《光影雕琢》將教你如何通過微調曝光、色彩和細節,來增強或弱化這些情緒的錶現力。 故事性的構建: 通過對畫麵元素的取捨、光影的引導和色彩的暗示,讓照片不僅僅是一個瞬間的記錄,更能講述一個完整的故事。 風格化的探索: 鼓勵讀者在掌握瞭基礎技法之後,大膽嘗試和探索個性化的風格。我們相信,每個攝影師都有自己獨特的觀察世界的方式,而後期處理,則是將這種獨特視角轉化為視覺語言的重要手段。 本書特色: 理論與實操並重: 拒絕空洞的理論,每一章節都配以大量的實操案例,涵蓋瞭從入門到進階的各種場景,讓你學有所用,學以緻用。 精選工具深度解析: 並非羅列所有工具,而是聚焦於最核心、最常用的後期工具,並進行深入的講解和技巧剖析。 強調“為什麼”: 我們不僅告訴你“怎麼做”,更告訴你“為什麼這麼做”,讓你真正理解後期處理的邏輯和原理。 培養獨立思考能力: 鼓勵讀者在掌握基本技法後,發揮創意,形成自己的風格,而不是被固定的模式所束縛。 適閤所有攝影愛好者: 無論你是剛入門的攝影新手,還是有一定基礎的攝影愛好者,《光影雕琢》都能為你提供寶貴的指導和啓發。 《光影雕琢:數碼影像的藝術之旅》是一本讓你真正讀懂照片、駕馭照片的書。它將是你通往視覺藝術殿堂的鑰匙,是你提升攝影水平的得力助手。讓我們一起,用光影雕琢齣屬於你的精彩瞬間!

用戶評價

評分

我是一名攝影初學者,一直對數碼後期處理感到有些迷茫。《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這本書,簡直是我學習路上的“指路明燈”。它從最基礎的數碼影像原理講起,讓我這個對攝影理論瞭解不多的新手,也能輕鬆理解。書中的“核心技法”部分,是我最看重的。它沒有簡單地羅列工具,而是深入講解瞭每一種技法的原理和最佳實踐。比如,在處理“噪點”問題時,它不僅僅是告訴你打開降噪濾鏡,而是深入講解瞭不同類型的噪點(亮度噪點和色彩噪點),以及如何根據噪點的特點來選擇閤適的降噪方法,以達到最好的效果。我特彆喜歡書中關於“人像攝影技法後期修圖”的部分。我之前一直覺得人像後期很難,擔心磨皮會讓皮膚失去質感,或者調整五官會讓人物變形。但這本書提供瞭非常詳細和實用的技巧,比如如何通過“局部調整”和“濛版”來精準地處理皮膚瑕疵,如何通過“麯綫”和“色彩平衡”來調整膚色,讓人物看起來自然又美觀。我曾用書中教我的方法去處理自己的一張自拍,原本覺得臉上的痘痘和泛紅很礙眼,但按照書中的步驟,我輕鬆地解決瞭這些問題,並且讓皮膚看起來健康又有光澤,整個人都精神瞭許多。這本書讓我明白,後期處理不是“化妝”,而是“還原和提升”。它讓我看到瞭自己通過學習,能夠讓照片變得更齣色,也讓我對攝影這門藝術有瞭更深的理解和熱愛。

評分

我一直在攝影後期處理領域尋求突破,嘗試過很多不同的書籍和在綫課程,但總覺得缺少瞭點什麼。《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這本書,終於讓我找到瞭那種“豁然開朗”的感覺。它最大的亮點在於,它不僅僅教授“技巧”,更在於教授“思路”。書中的“核心技法”部分,讓我明白瞭數碼照片處理的底層邏輯,不僅僅是錶麵的操作。比如,在講解“曝光”時,它讓我理解瞭直方圖的意義,讓我知道如何通過調整“高光”和“陰影”來保留更多的細節,而不是簡單地拉高亮度。它讓我明白,處理一張照片,首先需要明確照片的核心是什麼,然後圍繞這個核心進行調整。而且,“特彆實戰版”的案例都非常貼切。我曾經花瞭很多時間去處理一張人物的臉部,總是覺得不夠自然。閱讀瞭書中關於“人像攝影技法後期修圖書”的部分後,我纔恍然大悟。它不僅僅教我磨皮,更教我如何通過“麯綫”來塑造光影,如何通過“色彩平衡”來調整膚色的冷暖,如何通過“分離頻率”來保留皮膚的質感,讓人物看起來既光滑,又不失真實。這種精細化的處理,讓我看到瞭自己技術上的飛躍。這本書不僅僅是一本工具書,更是一本思想啓迪書。它讓我明白,後期處理的最終目的,是為瞭讓照片更有錶現力,更有感染力,能夠更好地傳達攝影師的情感和想法。

評分

不得不說,《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這本書,讓我對數碼照片處理這件事有瞭全新的認識。我曾經認為後期處理隻是給照片“美顔”或者“加濾鏡”的簡單過程,但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它強調的是“核心技法”,是“數碼照片處理”的根本。書中的講解非常深入,但又不會讓人望而卻步。作者用非常通俗易懂的語言,解釋瞭像曝光、色彩、銳化、降噪這些看似復雜的概念。我最喜歡的是它關於“曝光控製”的講解,它不僅僅是告訴你如何調整亮度,而是讓你理解直方圖的意義,理解如何通過高光、陰影、白色、黑色等滑塊來精細地控製畫麵的動態範圍,讓照片的細節得到最大程度的保留。這對於我拍攝大光比場景的照片來說,簡直是救星。而且,這本書的“特彆實戰版”名副其實。大量的案例都是我們平時拍攝中最常見的場景,比如如何處理霧霾中的風光照,如何讓室內弱光人像看起來通透自然,如何給靜物拍齣高級感。我曾經用書中的技巧去處理一張在陰天拍攝的人像照片,原本覺得照片灰濛濛的,一點生氣都沒有,但通過書中關於“色彩平衡”和“麯綫”的講解,我成功地讓人物的膚色變得溫暖而富有光澤,背景也變得更加通透。這種從“平庸”到“驚艷”的轉變,讓我充滿瞭成就感。這本書不僅僅是教會我“怎麼做”,更是教會我“為什麼這麼做”,讓我能夠舉一反三,在未來的攝影創作中,能夠更自信地運用後期處理來錶達自己的想法。

評分

說實話,一開始我看到《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這個書名,覺得名字有點長,心想這該不會是那種內容雜亂、堆砌信息的書吧?但當我翻開第一頁,就被它嚴謹的邏輯和清晰的結構所吸引。它不僅僅是一本“怎麼做”的教程,更是一本“為什麼這麼做”的指導書。作者在開頭就強調瞭“修齣好照片”的理念,而不是“過度修圖”。這一點非常重要,因為我見過太多照片被修得失真、失真,完全失去瞭原本的韻味。這本書的核心理念在於“技法”,它深入剖析瞭數碼照片處理的各種核心技術,比如曝光控製、色彩管理、銳化、降噪等等,並且詳細講解瞭每一種技術在實際應用中的原理和最佳實踐。我特彆欣賞書中對於“實戰”的強調,它不是空談理論,而是提供瞭大量真實的案例,並且詳細解析瞭每一個案例的修圖思路和操作步驟。比如,書中在講解人像皮膚修飾時,不僅僅是教你如何使用仿製圖章或修復畫筆工具,還深入講解瞭如何利用高低頻技術來保留皮膚的質感,如何通過通道混閤器來調整膚色,甚至是如何利用液化工具來 subtle 地調整麵部輪廓,讓人物更上鏡。這讓我意識到,好的後期處理不僅僅是“遮瑕”,更是對畫麵整體美感的提升。而且,這本書在講解復雜技巧時,采用瞭非常直觀的圖文結閤方式,每一個步驟都有清晰的截圖和詳細的文字說明,讓人能夠輕鬆理解,並且跟著一步一步操作。我曾經嘗試過一些其他書籍,總是因為一些關鍵步驟的缺失或者說明不清而卡住,但這本書在這方麵做得非常到位,讓我能夠毫無障礙地學習和實踐。它讓我明白,後期處理不僅僅是給照片“美容”,更是對攝影師創意和錶達的延伸,能夠讓原本可能平淡的照片煥發新生,展現齣更強大的視覺衝擊力。

評分

我一直對數碼照片處理充滿好奇,但總覺得市麵上很多教程要麼過於淺顯,要麼過於復雜。《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這本書,正好填補瞭我的這個空白。它以一種非常友好的方式,深入淺齣地講解瞭數碼照片處理的核心技法。我特彆喜歡它在解釋“為什麼”上的功夫。比如,在講解曝光調整時,它不僅僅是告訴你往哪邊拖動滑塊,而是讓你理解直方圖的作用,理解不同區域(高光、陰影、中間調)對畫麵整體觀感的影響。這讓我不僅僅是學會瞭操作,更是理解瞭背後的原理,這樣在麵對不同的照片時,我纔能夠做齣更明智的調整。書中“特彆實戰版”的承諾也是真的,大量的案例都是我們日常拍攝中經常會遇到的情況。我尤其是在處理一張有逆光的人物照片時,過去總是覺得人物臉部太暗,但書裏講解瞭如何利用“選區工具”配閤“曝光調整”和“麯綫工具”,去精準地提亮人物的臉部,同時又不影響背景的曝光,讓畫麵達到一個完美的平衡。這種“局部調整”的精髓,在這本書裏得到瞭很好的體現。而且,書中對於“色彩調整”的講解,讓我徹底告彆瞭過去那種“憑感覺”調色的時代。它教會我如何去分析畫麵的色彩構成,如何使用“色彩平衡”、“色相/飽和度”、“麯綫”等工具,來讓照片的色彩更加和諧、有層次感。特彆是對於人像的膚色處理,讓我印象深刻。它不僅僅是簡單地讓皮膚變白,而是教我如何去觀察膚色的冷暖,如何通過微調來讓膚色看起來更健康、更自然。這本書讓我明白,後期處理不僅僅是“修正錯誤”,更是“創造藝術”。它讓我能夠更好地錶達自己的攝影想法,讓照片更具故事性和感染力。

評分

坦白說,我是一名攝影愛好者,但長久以來,後期處理一直是我的軟肋。每次看到彆人修齣來的照片那麼通透、那麼有層次感,我總覺得難以企及。《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這本書,可以說是為我量身定做的。它沒有一開始就嚇人的專業術語,而是從最基礎的數碼影像原理講起,讓我明白為什麼照片會齣現偏色、為什麼噪點會齣現,以及我們為什麼要進行這些處理。書中的“核心技法”部分,是我最喜歡的部分。它沒有把所有的工具和功能一股腦地丟給你,而是非常有條理地講解瞭不同技法的使用場景和目的。比如,對於“銳化”,它不僅僅是教你如何找到“銳化”工具,而是深入講解瞭不同類型的銳化(比如USM銳化、智能銳化),以及如何根據照片的內容(比如人像的皮膚、建築的綫條、風光的細節)來選擇最閤適的銳化方式和參數,以達到既清晰又不産生噪點和光暈的效果。對於“色彩調整”,它讓我明白瞭什麼叫做“畫麵通透”,什麼叫做“色彩平衡”,而不僅僅是簡單地拖動飽和度滑塊。書中對於人像後期處理的章節,更是讓我眼前一亮。我過去總是害怕給人物磨皮,擔心磨得像塑料一樣,一點質感都沒有。但這本書教瞭我如何使用局部調整,如何通過高低頻分離法來分彆處理皮膚的紋理和瑕疵,如何通過麯綫和色彩平衡來調整膚色,讓人物看起來自然又健康。它強調的是“適度”,是“保留真實感”,而不是“過度美化”。我曾經用這本書的技法去處理自己拍攝的一張人像照片,以前覺得膚色不均,臉部暗沉,但按照書中的方法,我輕鬆地解決瞭這些問題,並且讓人物的皮膚看起來非常有光澤,眼神也更加明亮。這種成就感,是其他任何教程都無法給予的。

評分

作為一名對數碼照片處理有著濃厚興趣的普通愛好者,《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這本書,絕對是我近期最滿意的一本購書。它並沒有一開始就拋齣一些晦澀難懂的專業術語,而是從最基本、最核心的數碼照片處理原理講起。我特彆喜歡書中關於“曝光控製”的講解,它不僅僅是教你如何使用“曝光補償”或“直方圖”,更是深入地分析瞭不同場景下(比如大光比、弱光)如何精確地控製曝光,以最大程度地保留畫麵中的細節。這對我這樣一個經常在戶外拍攝,經常麵對復雜光綫的人來說,簡直是及時雨。而“特彆實戰版”的稱號也名副其實,書中的案例覆蓋瞭我們日常拍攝中經常遇到的各種場景。我曾經為瞭處理一張在陰天拍攝的人像照片而苦惱,覺得照片灰濛濛的,人物的臉色也不好。但在閱讀瞭書中關於“色彩調整”和“人像膚色處理”的章節後,我纔明白原來可以通過“色彩平衡”來調整畫麵的冷暖,通過“麯綫”來塑造人物臉部的光影,從而讓照片變得通透而富有生氣。更重要的是,這本書強調的是“適度”和“自然”,它教我如何去“提升”照片的美感,而不是“製造”不真實的效果。它讓我明白,好的後期處理,是讓照片更接近於我們肉眼所見的真實,並且在真實的基礎上,進一步升華畫麵的藝術錶現力。這本書讓我不僅僅學會瞭工具的使用,更是提升瞭我對畫麵美感的認知,讓我能夠更有信心地去創作齣自己滿意的照片。

評分

作為一名對視覺效果有著較高要求的攝影愛好者,我一直在尋找一本能夠真正提升我後期處理能力的圖書。《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這本書,給我帶來瞭巨大的驚喜。它不僅僅是一本教程,更像是一位經驗豐富的導師,帶領我深入探索數碼照片處理的精髓。書中的“核心技法”部分,對我來說是最大的價值所在。它不僅僅是簡單地介紹工具的使用,而是從原理上進行剖析,讓我能夠理解為什麼這樣調整能夠達到這樣的效果。例如,在處理“色彩”問題時,我過去總是憑感覺去調整,但這本書讓我明白瞭“色彩平衡”、“色相/飽和度”和“麯綫”等工具之間的聯動關係,以及如何根據照片的整體色調和人物的情緒來調整色彩,讓照片更具藝術感染力。“特彆實戰版”的承諾也讓我非常滿意,書中的案例非常貼近實際拍攝中的常見問題,比如如何處理大光比的風光照,如何讓室內人像照片更加通透,如何拍齣質感十足的靜物。我曾經用書中關於“銳化”的技巧去處理一張城市夜景照,原本覺得畫麵不夠清晰,細節模糊,但按照書中的方法,我通過“智能銳化”和“USM銳化”的組閤使用,並且巧妙地利用瞭“濛版”來控製銳化的範圍,讓城市的建築綫條和燈光都變得更加清晰銳利,但又沒有齣現令人不快的“光暈”效應。這種精細化的處理,讓我看到瞭後期處理的無限可能。這本書讓我明白,好的後期處理,是為瞭更好地服務於攝影師的創作意圖,而不是喧賓奪主。

評分

作為一個對攝影後期處理有著多年探索的愛好者,我總是渴望找到一本能夠真正提升我技能的書。《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》這本書,無疑是我近年來最滿意的一次購書體驗。它沒有浮誇的標題,沒有空洞的承諾,而是實實在在地從“核心技法”入手,為我揭示瞭數碼照片處理的奧秘。書中的內容組織非常閤理,從基礎的曝光、色彩,到更高級的銳化、降噪,再到針對人像的精細化處理,層層遞進,邏輯清晰。我特彆欣賞書中對“實戰”的聚焦。很多教程隻會告訴你工具怎麼用,但這本書會告訴你,在什麼場景下,應該用什麼樣的工具,以及如何去組閤運用這些工具,纔能達到最佳效果。我曾經為瞭一張夜景照片的噪點問題而煩惱,嘗試瞭很多方法效果都不理想。閱讀瞭這本書關於“降噪”的章節後,我纔明白原來降噪不僅僅是簡單地降低噪點數值,還需要考慮如何保留畫麵的細節,如何平衡降噪和銳化之間的關係。書中提供的“實戰案例”讓我能夠立刻將學到的知識運用到自己的實踐中,並且取得瞭驚人的效果。它讓我理解瞭,後期處理不是“魔法”,而是基於紮實的技術和對畫麵精細的把握。特彆是關於人像後期處理的部分,它教我如何去“雕刻”細節,而不是“毀掉”細節。我學會瞭如何通過麯綫工具來塑造光影,如何利用濛版來精準地控製局部調整的範圍,如何用分離頻率的方法來處理皮膚,讓照片中的人物看起來既光滑細膩,又不失真實感。這本書讓我看到瞭自己技術上的巨大提升空間,也讓我對未來的攝影創作充滿瞭信心。

評分

這本《修齣好照片 數碼照片處理核心技法(特彆實戰版)攝影後期處理書籍 人像攝影技法後期修圖書》簡直是我攝影路上的一盞明燈!我一直對攝影後期處理抱有濃厚的興趣,但總是覺得很多教程要麼過於理論化,要麼技巧過於零散,難以形成係統性的認知。這本書的齣現,徹底改變瞭我的看法。它不像市麵上很多書那樣,上來就講一大堆枯燥的術語,而是從最基礎的“為什麼”開始,深入淺齣地解釋瞭數碼照片處理的根本原理。我尤其喜歡它在“核心技法”部分的處理,它不是簡單地羅列工具和功能,而是將各種技術融會貫通,教會你如何根據照片的實際情況,靈活運用不同的工具去達到最佳的視覺效果。比如,在處理曝光不足的照片時,我過去隻是簡單地提高亮度,但這本書教會我如何通過調整高光、陰影、白色和黑色滑塊,甚至結閤麯綫工具,來保留更多的細節,讓畫麵看起來更自然,而不是生硬地“提亮”。更讓我驚喜的是,“特彆實戰版”的名稱絕非浪得虛名,書中的案例都非常貼近實際拍攝中的問題,從風光、人像到靜物,幾乎涵蓋瞭我可能遇到的所有場景。它不是那種“一看就會,一做就廢”的教學,而是真正地在指導你如何“修齣好照片”。我曾經花瞭好幾個小時去嘗試處理一張夕陽風光的照片,總是覺得霞光不夠絢麗,色彩不夠通透。看完這本書關於色彩調整的部分,我纔明白原來可以通過調整飽和度、自然飽和度、色相,甚至結閤HSL麵闆,來讓霞光呈現齣層次感和豐富的色彩變化。而且,書中對人像攝影後期技法的講解更是我的福音,過去我總是擔心磨皮會讓皮膚失去質感,或者調整膚色顯得不自然,但這本書提供瞭非常詳細的步驟和技巧,包括如何保留皮膚的紋理,如何精準地調整膚色,讓人物看起來更加光彩照人,但又不會失去真實感。這種循序漸進、由淺入深的教學方式,讓我這個攝影後期新手也能夠迅速上手,並且感受到自己技術上的飛躍。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.teaonline.club All Rights Reserved. 圖書大百科 版權所有