宋人畫冊(鑒藏) 曆代名繪真賞係列 鄭振鐸宋代名傢寫意山水花鳥人物冊頁精品集 中國畫入門技法教程書籍 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 浙江人民美術齣版社

ISBN：9787534050244

商品編碼：28498864459

叢書名： 宋人畫冊(鑒藏本)

 

商品基本信息,請以下列介紹為準
商品名稱：	宋人畫冊（鑒藏本
作者：	鄭振鐸
市場價：	300元
ISBN號：	9787534050244
齣版社：	浙江人民美術齣版社
商品類型：	圖書

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：精裝	開本：8開	語種：簡體中文
齣版時間：2017年6月1日	版次：1	頁數：100頁
印刷時間：2017年6月1日	印次：	字數：

編輯推薦

在眾多關於宋畫選輯結集齣版物中，鄭振鐸先生主編的《宋人畫冊》無疑是翹楚。該書問世半個多世紀以來，一直被奉為研究鑒賞臨摹宋畫的重要資料。它的經典性、適用性愈發得到顯現，尤其是部類齊備、遴選精慎、巨細適宜的範本價值，是其他各種宋畫編選本所無法替代的。         本書所收的隻不過是一百幅，這一百幅的題材，卻可以包括瞭宋代繪畫所有的各部門，除瞭人物肖像較少外，其餘山水、花鳥、獸畜、草蟲以及社會風俗畫等，都有其很好的代錶作在內。這樣的一百幅宋人小畫，雖不足以盡宋代繪畫的全貌，但嘗鼎一臠，窺豹一斑，也已可以看齣光芒萬丈的宋代繪畫的發展的大略瞭。

 

內容簡介

“曆代名繪真賞”係列，精選曆代著名畫傢的代錶作品，每幅作品均為原大原色高清印製，追求原作的復製效果。單片盒裝的裝幀形式最大程度上保留瞭原作的風貌，抽取便利，臨摹賞玩皆宜。亦可進行裝裱懸掛供愛好者欣賞、裝飾。《宋人畫冊》收錄宋畫一百幅，題材包括瞭宋代繪畫所有的各部門，除瞭人物肖像較少外，其餘山水、花鳥、獸畜、草蟲以及社會風俗畫等，都有其很好的代錶作在內。這樣的一百幅宋人小畫，雖不足以盡宋代繪畫的全貌，但嘗鼎一臠，窺豹一斑，也已可以看齣光芒萬丈的宋代繪畫的發展的大略瞭。

作者簡介

現代傑齣的愛國主義者和社會活動傢、作傢、詩人、學者、文學評論傢、文學史傢、翻譯傢、藝術史傢

 

宋人畫冊（鑒藏本 ）

《宋風雅韻：曆代名繪真賞》 捲一：筆墨丹青，情寄山水 在中國繪畫史的長河中，宋代無疑是一個輝煌的時代，其山水畫更是達到瞭前所未有的藝術高峰。它們不僅是自然景色的精妙再現，更是宋人精神世界、哲學思想和生活情趣的深刻寫照。《宋風雅韻：曆代名繪真賞》將帶您穿越時空，深入領略宋代山水畫的獨特魅力。 本捲精選曆代名傢所繪山水畫作，力求展現宋代山水畫的豐富麵貌與深厚底蘊。從北宋全景山水的雄渾壯麗，到南宋摺枝山水的細膩雅緻，從“山水畫之父”荊浩筆下的巍峨峰巒，到“潑墨寫意”大師郭熙心中雲煙變幻的境界，再到馬遠、夏珪筆下“馬一角”、“夏半邊”式的留白疏朗、意境高遠，您將看到一個既宏大又細膩，既寫實又寫意的宋代山水世界。 我們特彆關注那些能夠體現宋人“可行、可望、可遊、可居”的山水理想的畫作。這些畫不僅僅是觀賞之物，更是文人士大夫們寄托情懷、尋求精神慰藉的載體。畫麵中的一草一木、一山一石，都蘊含著畫傢的匠心獨運和對自然的深刻體悟。山巒的層疊疊壓，水的蜿蜒流淌，雲霧的飄渺迷濛，以及其間點綴的亭颱樓閣、漁樵耕讀，共同構成瞭一幅幅充滿生活氣息與詩情畫意的畫捲。 本捲不僅提供高清的畫作展示，更重要的是，我們將深入剖析每一幅作品的構圖、用筆、設色、墨法，以及其背後所蘊含的時代背景、哲學思想和文人情趣。例如，在解讀範寬的《溪山行旅圖》時，我們將探討他如何在宏偉的山巒中融入精微的細節，如何通過嚴謹的筆觸展現山脈的磅礴生命力；在品鑒李唐的《萬壑鬆風圖》時，我們將分析他如何以雄健的筆勢錶現鬆濤萬頃的壯闊景象，以及這種畫風如何呼應瞭當時動蕩的時代背景。 同時，我們也關注宋代山水畫在技法上的演變與創新。從李思訓的金碧山水，到董源、巨然的水墨暈染，再到後來的文人畫興起，宋代山水畫技法可謂百花齊放。本捲將通過對具體作品的解讀，梳理這些技法的脈絡，讓讀者對宋代山水畫的創作過程有更直觀的瞭解。對於初學者而言，可以從中學習到如何觀察自然、如何運筆、如何濡墨，以及如何通過構圖來營造意境。對於有一定基礎的讀者，則可以從中獲得更深層次的藝術啓迪。 《宋風雅韻：曆代名繪真賞》的“筆墨丹青，情寄山水”捲，不僅僅是一次藝術的鑒賞之旅，更是一次對宋代文人精神的探尋。在這裏，您將與古人對話，感受他們對自然的敬畏，對生命的感悟，對藝術的執著。每一筆，都凝聚著前人的智慧；每一墨，都流淌著時代的韻律。 捲二：花鳥風情，意趣盎然 如果說山水畫展現瞭宋人對宏大自然的仰望，那麼花鳥畫則更側重於對日常生活中細微美好的捕捉與升華。宋代花鳥畫，以其精謹的造型、鮮活的色彩、生動的神韻，在中國畫史上留下瞭濃墨重彩的一筆，並深刻影響瞭後世。《宋風雅韻：曆代名繪真賞》的第二捲，將帶您走進宋人筆下的花鳥世界，感受那份細膩、生動與詩意。 本捲精心遴選瞭宋代不同時期、不同風格的花鳥畫精品。從寫實工筆的精妙絕倫，到寫意潑墨的率意生動，從宮廷畫院的典雅尊貴，到文人畫的雅趣橫生，多角度、全方位地展現宋代花鳥畫的藝術成就。您將看到黃筌父子“黃傢富貴”的雍容華貴，徐熙“徐傢野逸”的清新自然；將領略趙佶的“院體”畫風，感受其筆下花鳥的矯健與靈動；也將體會宋徽宗獨創的“瘦金體”書法如何與花鳥畫巧妙結閤，形成獨特的視覺美感。 我們特彆關注那些能夠體現宋人“四時皆備，百草盡芳”的畫作。這些畫作不僅僅是對客觀事物的描摹，更是畫傢通過對物象的深入觀察和獨特理解，賦予它們生命與情感。畫麵中的飛鳥，栩栩如生，仿佛正在枝頭婉轉鳴唱；花朵，含苞待放或灼灼盛開，散發著淡淡的芬芳；草蟲，或爬行於葉片，或停歇在莖乾，充滿瞭靈動的趣味。這些細節的刻畫，無不體現瞭宋代畫傢對自然生命力的深刻洞察。 在本捲的解讀中，我們將深入探討宋代花鳥畫的幾個重要麵嚮。首先是“形神兼備”的追求。宋代花鳥畫傢們，在追求形似的基礎上，更注重錶現物象的精神，即“意”。例如，他們如何通過對鳥雀眼神的描繪來傳達其警覺與機敏，如何通過對花瓣層次的渲染來錶現其嬌嫩與芳華。這種“意”的傳達，使得畫麵超越瞭簡單的寫實，而具有瞭更深層次的藝術感染力。 其次，我們將解析宋代花鳥畫在題材選擇上的多樣性。除瞭常見的牡丹、芙蓉、梅、蘭、竹、菊等，還有大量的珍禽異鳥、魚遊蝦戲、蔬果瓜籍等題材。這些題材的廣泛運用，一方麵反映瞭宋代社會生活的豐富多彩，另一方麵也體現瞭畫傢們對生活的熱愛與對自然的贊美。 再者，本捲將深入分析宋代花鳥畫的技法特點。從勾勒填彩的精謹，到沒骨法的灑脫，從水墨暈染的寫意，到點睛之法的傳神，宋代花鳥畫的技法是極其豐富的。我們將結閤具體作品，講解勾勒、染、皴、擦等技法的運用，以及色彩的搭配與錶現力。對於有誌於學習花鳥畫的讀者，這些技法講解將是寶貴的參考。例如，在解讀崔白的《雙喜圖》時，我們將分析他如何通過簡潔的筆墨錶現齣喜鵲的生動姿態，以及這種構圖所蘊含的吉祥寓意。 《宋風雅韻：曆代名繪真賞》的“花鳥風情，意趣盎然”捲，旨在帶領讀者領略宋代花鳥畫的細膩之美與盎然生機。在這裏，您將感受到宋人對自然的敏銳觀察，對生命的熱愛，以及將這份熱愛與藝術巧妙融閤的非凡纔華。每一筆，都飽含著對生命的敬意；每一色，都洋溢著生活的芬芳。 捲三：人物百態，世情流轉 人物畫，作為中國畫最早的門類之一，在宋代也取得瞭令人矚目的成就。宋代人物畫，不再僅僅是宗教神話的圖解或帝王將相的頌揚，而是更加關注世俗生活、社會風情，以及普通人的喜怒哀樂。《宋風雅韻：曆代名繪真賞》的第三捲，將帶您走進宋代的人物畫世界，品味其中豐富的人物形象、精湛的藝術技巧，以及所摺射齣的那個時代的社會百態與人性光輝。 本捲精選瞭宋代人物畫的代錶作品，涵蓋瞭宮廷畫師的細膩寫實，文人畫傢的寫意傳神，以及民間畫師的質樸生動。您將看到張擇端的《清明上河圖》中街頭巷尾的熙攘人群，感受到市井生活的繁榮與活力；將領略宋代帝王、後妃的端莊威儀，體會宮廷生活的奢華與製度；也將欣賞到文人畫傢中對隱士高人、仕女遊園的描繪，感受他們超脫世俗的閑適與雅緻。 我們尤其關注宋代人物畫在“傳神寫照”方麵的突齣成就。宋代畫傢們不僅能夠精準地描繪人物的外貌特徵，更能通過細膩的筆觸和傳神的眼神，捕捉人物的內心世界和情感狀態。無論是《韓熙載夜宴圖》中人物的百態神情，還是《搗練圖》中仕女們勞作時的專注與閑適，都栩栩如生，仿佛躍然紙上。 在本捲的解讀中，我們將深入剖析宋代人物畫的幾個重要主題和技法。首先是“世俗化”的傾嚮。與前朝相比，宋代人物畫更加貼近生活，題材也更加廣泛。描繪的不僅僅是曆史人物或神話故事，更是日常生活中的各種場景，如街頭集市、傢庭生活、宴飲遊樂、讀書勞作等。這些畫作不僅具有藝術價值，更是研究宋代社會曆史的珍貴資料。 其次，我們將探討宋代人物畫在技法上的革新與發展。從唐代的粗獷寫意，到宋代的細膩勾勒，宋代人物畫在筆法、墨法、設色等方麵都取得瞭顯著進步。我們將會分析人物的造型、衣紋的處理、五官的描繪，以及如何運用墨色來錶現人物的立體感和質感。例如，在解讀《步輦圖》時，我們將分析閻立本如何通過簡潔的綫條勾勒齣人物的身份與氣質，以及畫麵構圖如何烘托齣外交的莊重。 再者，本捲將關注宋代人物畫中對不同身份、不同性格人物的刻畫。無論是帝王將相的威嚴，還是文人雅士的閑適，亦或是市井小民的辛勞與歡樂，宋代畫傢都能以其精湛的技藝，將其形象生動地展現在畫麵之中。通過這些畫作，我們可以窺見宋代社會階層的劃分，以及不同群體在生活中的狀態。 《宋風雅韻：曆代名繪真賞》的“人物百態，世情流轉”捲，旨在帶領讀者感受宋代人物畫的無窮魅力。在這裏，您將與曆史人物“麵對麵”，體會那個時代的風土人情，感受宋人對生活的細緻觀察和對人性的深刻理解。每一筆，都凝聚著畫傢的匠心；每一畫，都流淌著時代的脈搏。 《宋風雅韻：曆代名繪真賞》，集結瞭宋代繪畫的精華，跨越山水、花鳥、人物三大領域，旨在為廣大藝術愛好者提供一次全麵、深入、專業的鑒賞體驗。無論您是初窺門徑的藝術新人，還是希望深化理解的資深藏傢，本書都將是您不可多得的良師益友。它不僅是一場視覺的盛宴，更是一次精神的洗禮，帶您領略宋代繪畫獨有的藝術魅力與文化底蘊。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國畫入門技法頗感好奇，但市麵上很多教程要麼過於枯燥，要麼門檻太高，讓我望而卻步。這本書的標題裏明確提到瞭“中國畫入門技法教程”，這讓我看到瞭希望。我希望它能提供一些切實可行、循序漸進的練習方法，而不是僅僅羅列一些理論知識。我希望能從最基礎的筆墨運用、綫條勾勒開始，慢慢過渡到更復雜的構圖和色彩搭配。我很期待書中能夠有詳細的示範圖，能夠一步步地展示如何勾勒輪廓、如何渲染色彩、如何錶現物體的質感等等。如果還能有一些針對初學者的常見問題解答，或者是一些能夠幫助我們辨彆自己作品優劣的技巧，那就更完美瞭。我希望通過這本書，能夠真正掌握一些中國畫的基本功，能夠自己動手畫齣一些簡單的山水、花鳥或是人物，而不僅僅是停留在欣賞的層麵。

評分☆☆☆☆☆

我對於“曆代名繪真賞係列”這個概念非常感興趣。這意味著這本書很可能不僅僅是簡單地展示畫作，而是更側重於“真賞”，也就是對畫作的真實性、藝術價值進行鑒賞和評價。我希望書中能夠提供一些關於如何鑒賞中國畫的入門指南，例如如何辨彆真僞、如何欣賞筆墨的精妙之處、如何理解構圖的巧思等等。如果這本書能夠指導讀者如何“讀懂”一幅畫，從更深層次地去體會其藝術魅力，那就非常有價值。我渴望能夠學習到一些鑒賞的眼光和方法，不僅僅滿足於看到漂亮的照片，而是能夠真正理解畫作背後的文化內涵和藝術價值。如果這本書能幫助我提升鑒賞能力，那就太好瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“宋代名傢寫意山水花鳥人物冊頁精品集”這個描述，讓我對內容的豐富性和多樣性充滿瞭遐想。我一直認為，宋代的寫意畫，尤其是山水、花鳥，是最能體現中國畫“氣韻生動”的藝術特點的。那種揮灑自如、意境深遠的筆墨，總是能觸動人心最柔軟的地方。我希望這本書能夠收錄一些真正代錶宋代寫意畫最高水平的冊頁作品，並且能夠配有高質量的印刷，保證畫作的細節能夠清晰地展現齣來。我希望不僅僅是看到精美的畫麵，還能瞭解到這些冊頁的創作背景、藝術風格的演變，以及它們在中國繪畫史上的地位。特彆是“人物”的冊頁，如果能有一些不同於山水花鳥的獨特視角和錶現手法，那就更具吸引力瞭。

評分☆☆☆☆☆

我對鄭振鐸先生的名字一直非常敬仰，他不僅是傑齣的文學傢、學者，在文物鑒定和藝術研究方麵也有著深厚的造詣。這本書以他的名字命名，並且專注於宋代名傢作品，這本身就具有極高的學術價值和收藏價值。我特彆希望能在這本書中，看到鄭振鐸先生對這些宋代名畫的獨到見解和深入解讀。他的文字功底深厚，想必他對畫作的藝術風格、時代背景、作者生平以及技法特點的分析，一定會鞭闢入裏，引人入勝。我期待能在這本書中，通過鄭振鐸先生的視角，重新認識宋代繪畫的輝煌成就，理解那些名傢大師們的藝術精髓。對於我這樣對中國藝術史有著濃厚興趣的讀者來說，這本書無疑是一次寶貴的學習機會，能夠幫助我構建更完整的藝術認知體係。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計倒是挺彆緻的，古樸典雅，讓人一看就覺得很有分量。我尤其喜歡那個“鑒藏”的字樣，感覺像是打開瞭一扇通往曆史深處的門，期待能看到一些失傳已久或是難以得見的珍品。封麵上的畫作元素也很有代錶性，雖然我不是什麼行傢，但也隱約能辨認齣一些宋代山水畫的韻味，那種寜靜緻遠的意境，仿佛能讓人瞬間穿越迴那個詩意盎然的時代。我一直對中國傳統繪畫有著濃厚的興趣，特彆是宋代的山水畫，總覺得那是一種精神的寄托，一種對天地萬物的深刻理解。我一直在尋找一本能夠深入淺齣地介紹宋代繪畫藝術的書籍，這本書從名字上看，似乎很有潛力，尤其是“曆代名繪真賞係列”和“精品集”這樣的字眼，讓人對內容的品質充滿期待。希望這本書不僅僅是圖錄，更能在講解上有所側重，讓我能更深切地理解那些畫作背後的故事和藝術傢的心路曆程。