平視風景——李強油畫風景作品集 李強 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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李強 著

圖書標籤:

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• 藝術作品集
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• 風景
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店鋪： 北京群洲文化專營店

齣版社： 西南交通大學齣版社

ISBN：9787564354619

商品編碼：29452891456

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-08-01

基本信息

書名：平視風景——李強油畫風景作品集

定價：45.00元

作者：李強

齣版社：西南交通大學齣版社

齣版日期：2017-08-01

ISBN：9787564354619

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《平視風景--李強油畫風景作品集》是一個個人油畫作品集，主要是作者多年來的油畫繪畫作品。題材包括景物寫生、人物描繪、花卉蟲鳥、抽象畫、裝飾畫等，其中風景畫占瞭絕大部分。油畫作品融入瞭作者對大自然景物、對人物的內心世界以及對其他事物的理解。作品集除瞭充分展示作者的繪畫藝術和技術，還有對部分作品的文字解讀，文字不多但意蘊深遠。該作品集既可以作為欣賞之用，也可以作為一種切磋藉鑒的載體。

目錄

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1．齣口？風景(一)

2．車體？風景(三)

3．影像？風景(二)

4．車體？風景(二)

5．齣口？風景(三)

6．車體？風景(一)

7．齣口？風景(二)

8．影像？風景(一)

9．影像？風景(三)

10．船在沙灘

11．春上春樹

12．鞦

13．船的節拍

14．樹

15．魚

16．老廠房的春天(二)

17．樹在春天

18．風景小構成

19．春天小構成

20．樹根

21小稻田

22．農傢

23．山腳人傢

24．寨旁有樹

25．寨子

26．靜物與風景

27．老廠房的春天(一)

28．鬆樹

29．窗外風景

30．紅？雪

31．雪

32．雪(一)

33．雪(二)

34．寫樹

35．08年春雪的故事

36．玉米和鬆樹

37．青葡萄

38．漁傢花開

39．樓頂風景

40．所以苗傢客又多

41．魚來魚去魚滿堂有魚

作者介紹

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文摘

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序言

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《平視風景——李強油畫風景作品集》：一場視覺的沉思與精神的漫遊 本書收錄瞭畫傢李強近年來創作的一係列油畫風景作品。這不是一次簡單的圖像呈現，而是一場深邃的視覺對話，一次對自然、對心靈、對存在本身的溫柔探尋。李強以他獨特的筆觸與色彩，邀請觀者一同踏入那些被他捕捉、被他重塑的風景之中，去感受那份寜靜的力量，去聆聽那無聲的訴說，去體味那平凡卻又深邃的生命韻律。 一、 平視的視角：迴歸自然的本質與觀看者的平等 “平視”二字，是理解李強風景畫創作的關鍵。它並非字麵意義上的與地平綫齊平，而是一種精神層麵的態度——一種尊重，一種平等，一種不仰視也不俯視的從容。在李強的作品中，我們看不到那種刻意追求的宏大敘事或戲劇性衝突，取而代之的是對眼前所見的、觸手可及的自然景物的細緻體察。他選擇的是最尋常不過的山川、田野、樹林、溪流，甚至是光影投射下的一塊岩石、一叢野草。然而，正是這種“平視”，賦予瞭這些尋常景物以不尋常的魅力。 李強似乎相信，真正的自然之美，並不在於其多麼巍峨壯麗，而在於其內在的生命力以及與觀看者之間的親密聯係。他以一種溫和而堅定的目光，審視著這片土地，不帶評判，不加修飾，隻是單純地去呈現。這種“平視”視角，挑戰瞭我們習慣性的觀看模式。我們常常傾嚮於用一種宏觀的、俯瞰的視角來丈量和理解世界，而李強卻將我們拉迴到一個更貼近、更具象的層麵。在這裏，每一棵樹，每一片雲，每一抹色彩，都擁有其獨立的呼吸與存在，也因此，觀者得以與畫麵中的景物建立起一種平等對話的可能。 這種“平視”同樣體現在他對空間的處理上。畫麵中的景深往往並不誇張，而是呈現齣一種柔和的過渡。遠山、近水、前景的草木，它們彼此呼應，構成瞭一個和諧統一的整體。沒有突兀的分割，也沒有刻意的拉伸，一切都顯得自然而然，如同我們真實站在自然之中所感受到的那種舒展與開闊。這種對空間關係的細膩把握，使得觀者能夠輕易地沉浸其中，仿佛自己也成為瞭那風景的一部分，與畫傢共同分享著這份靜謐的體驗。 二、 色彩的語言：情感的載體與心靈的共鳴 色彩，是李強風景畫中最令人動容的元素之一。他的色彩並非對客觀物象的簡單復製，而是經過瞭畫傢內心過濾與提煉的情感錶達。他善於運用微妙的色彩變化來捕捉不同時間和氣候下的光影之美，以及由此引發的豐富情緒。 在李強的調色闆上，我們很少看到過於飽和或刺眼的顔色。他偏愛那些沉靜、內斂，卻又充滿生命力的色調。像是清晨薄霧籠罩下的灰藍色，午後陽光穿透樹葉灑下的金黃色，黃昏時分天空染上的溫柔粉紫，以及雨後泥土散發齣的濕潤棕褐色。這些色彩的組閤，並非追求視覺上的強烈衝擊，而是營造齣一種溫潤、寜靜的氛圍，引導觀者進入一種平和的心境。 尤其值得注意的是他對光影的處理。光，在李強的畫作中，不再僅僅是照明的手段，而是具有生命力的實體，它穿透、漫溢、摺射，賦予畫麵以呼吸感和空間感。無論是晨曦微露的柔和光綫，還是夕陽西下時溫暖而繾綣的光暈，亦或是陰天時分彌漫的散射光，李強都能用他的畫筆精準地捕捉並放大其情感力量。這些光影的律動，如同作麯傢的樂章，在畫麵中奏響著無聲的鏇律，觸動著觀者內心深處的情感。 他的色彩運用，也常常帶有某種象徵意味。例如，他筆下的天空，有時是深邃的藍，象徵著寜靜與遼遠；有時是溫暖的橙黃，傳遞著生命的活力與希望。他通過對色彩的精妙運用，讓觀者在觀看風景的同時，也在感受畫傢投注其中的情感，從而産生一種心靈上的共鳴。這種共鳴，不是外化的激昂，而是內化的沉思，是對生命、對自然、對美的深刻體會。 三、 筆觸的痕跡：情感的傾訴與心靈的溫度 李強的筆觸，是他個人情感與藝術理念最直接的體現。他的畫筆在畫布上遊走，留下的不僅僅是顔料的堆疊，更是他觀看世界時的呼吸、節奏與思考。 他的筆觸，總體來說，呈現齣一種含蓄而富有錶現力的特質。在描繪山巒起伏時，他可能采用略顯厚重、帶著方嚮性的筆觸，來錶現山體的質感和力量；而在刻畫水麵波光時，他則會運用更為細膩、流暢的綫條，捕捉流水的動態與光影的閃爍。即便是在描繪看似靜止的樹葉或草地時，他的筆觸也並非呆闆，而是帶著生命的律動，仿佛每一筆都凝聚著他對自然細微之處的觀察與熱愛。 值得稱道的是，他的筆觸始終保持著一種“可見性”，但這種可見性並非炫技，而是服務於情感的錶達。觀者可以清晰地看到筆觸的走嚮，感受到顔料的厚度，甚至可以想象到畫傢落筆時的力度與情感波動。這種“可見的筆觸”拉近瞭觀者與畫作之間的距離，使得藝術創作的過程仿佛被復現，讓觀者在欣賞作品的同時，也能體會到藝術的生成之美。 與許多追求照片般寫實效果的風景畫不同，李強的作品中蘊含著一種“寫意”的精神。他的筆觸，常常帶著一種概括性，他並不拘泥於每一個細節的精確還原，而是抓住景物的神韻與氣質。這種概括，不是省略，而是一種升華。他通過對筆觸的提煉與運用，將自然的形色融入到他對世界的獨特感悟之中，從而賦予畫麵以一種獨特的生命力和藝術張力。 四、 意境的營造：超越風景的思考與精神的棲居 李強的風景畫，最終指嚮的，是“意境”的營造。他筆下的風景，早已超越瞭單純的自然景象，而成為瞭一種精神的寄托，一種心靈的棲居地。 他所描繪的風景，往往彌漫著一種靜謐、安詳的氣息。在這種靜謐中，隱藏著一種強大的生命能量。仿佛所有的喧囂都被過濾，所有的浮躁都被撫平，留下的，是一種純粹的存在感。觀者在麵對這些作品時，很容易被帶入一種沉思的狀態，去反觀自己的內心，去感受生命本身的寜靜與力量。 這種意境的營造，得益於他對光影、色彩和筆觸的和諧運用。當柔和的光綫灑滿畫麵，當沉靜的色彩相互呼應，當含蓄的筆觸勾勒齣自然的輪廓，一種渾然天成的意境便油然而生。這種意境，不是刻意製造的，而是畫傢與自然深度對話後，自然流淌齣的精神之光。 李強似乎相信，自然風景中蘊含著一種超越物質的智慧與哲學。他的作品，正是這種智慧與哲學的視覺化錶達。他通過對平凡風景的獨特解讀，讓我們看到隱藏在日常生活之下的詩意與美，感受到一種與自然和諧共生的可能。 《平視風景——李強油畫風景作品集》不僅僅是一次畫展的記錄，更是一次邀請。它邀請我們放慢腳步，以“平視”的姿態，去感受自然，去體悟生命。在這幅幅畫作之中，我們或許能找到片刻的寜靜，獲得一絲慰藉，甚至開啓一段關於自我與世界的深度思考。這是李強對風景的熱愛，更是他對生命最溫柔的迴響。

評分☆☆☆☆☆

讀《平視風景——李強油畫風景作品集》，是一種非常舒緩的精神漫步。它沒有戲劇性的衝突，沒有跌宕起伏的情節，有的隻是對自然最真摯的觀察與錶達。李強老師的風景畫，就像一位老友在輕聲講述著他的見聞。他筆下的光綫，並非是強烈的直射，而是滲透、彌漫，帶著一種溫暖的包裹感。無論是晨曦初露時分的朦朧，還是午後陽光的慵懶，抑或是暮色四閤時的沉靜，都被他捕捉得恰如其分，營造齣一種極具感染力的氛圍。我常常會在閱讀的間隙，將目光投嚮窗外，試圖在現實的風景中尋找畫中相似的意境。這種跨越畫作與現實的連接，讓我更加深刻地體會到李強老師作品的魅力所在——它們是如此貼近生活，卻又超越瞭生活的瑣碎，升華成一種藝術的美。他對於色彩的駕馭，更是爐火純青，不喧賓奪主，卻能恰到好處地烘托齣畫麵的情緒。那種含蓄而內斂的色彩語言，反而更具力量，能夠觸動人心最柔軟的部分。

評分☆☆☆☆☆

初翻開《平視風景——李強油畫風景作品集》，便被一種溫潤而沉靜的氣息所籠罩。李強老師的畫作，沒有那種刻意營造的磅礴氣勢，也沒有過於張揚的色彩對比，而是以一種近乎耳語的方式，邀請觀者走入一片片尋常卻又充滿詩意的土地。他筆下的天空，不是純粹的蔚藍或灰白，而是流淌著微妙的光影變化，有時是淡淡的橘黃，有時是含蓄的紫，仿佛承載著一天的溫柔呼吸。遠處的山巒，輪廓柔和，色彩暈染得恰到好處，既有體積感，又不失空氣透視帶來的飄渺。近處的景緻，無論是草地上的野花，還是路邊不知名的灌木，都以一種樸素的姿態呈現，沒有過度的修飾，卻在細微處見真章。尤其是光綫的處理，是李強老師作品中最令人著迷的部分。陽光穿過樹葉灑下的斑駁光點，或是傍晚時分染紅地平綫的餘暉，都被他捕捉得如此細膩，仿佛能感受到空氣中升騰的熱氣，或是晚風拂過的涼意。這種“平視”的態度，不是俯視或仰視，而是與風景平等對話，讓我們得以卸下審視的姿態，全然沉浸在那份寜靜與和諧之中。我常常會找一個舒適的角落，讓自己的目光在畫麵中漫遊，感受那份來自大自然的純粹饋贈，仿佛也洗滌瞭內心的塵埃。

評分☆☆☆☆☆

《平視風景——李強油畫風景作品集》給我一種迴歸本真的感受。在當下社會，我們習慣瞭被快速的信息和喧囂的節奏裹挾，而李強老師的畫作，則提供瞭一個讓我們慢下來、靜下來的契機。他筆下的風景，沒有一絲一毫的矯揉造作，沒有刻意的奇觀，而是迴歸到最純粹的自然本身。他似乎在用一種“笨拙”卻又充滿智慧的方式，描繪著大地最真實的呼吸。我尤其欣賞他對細節的捕捉，比如枯草的質感、水麵的漣漪、遠山的層次感，都處理得一絲不苟，卻又毫不炫技。這種“平視”的態度，讓我們仿佛站在畫傢的身邊，一同感受著那一刻的光影，那一刻的空氣，那一刻的心情。他對於光影的理解，也極具匠心。不是簡單的明暗對比，而是光綫在物體上的微妙過渡，以及光綫所帶來的色彩變化，都被他捕捉得淋灕盡緻。每一次翻看，都能從中汲取一份寜靜與力量，讓我更加懂得珍惜身邊的美好。

評分☆☆☆☆☆

觀賞《平視風景——李強油畫風景作品集》，是一種心靈的洗禮。李強老師的作品，沒有宏大的敘事，沒有驚心動魄的情節，卻能在平淡中蘊藏著深厚的意境。他筆下的風景，仿佛是大自然不經意間流露齣的溫柔低語，需要我們靜下心來，細細聆聽。他對於色彩的運用，是一種高度概括和情感化的錶達。那些看似簡單的色彩搭配，卻能營造齣極為豐富的層次和氛圍。我常常會被畫麵中那寜靜的氛圍所吸引，仿佛能聽到風吹過樹葉的沙沙聲，或是遠處傳來的鳥鳴。他的構圖，也極具巧思，雖然是“平視”，卻能在有限的畫麵中呈現齣廣闊的空間感和縱深感。那種微妙的光影變化，更是他作品的靈魂所在，它們賦予瞭畫麵生命，讓每一處景緻都充滿瞭呼吸感。我尤其喜歡他在處理天空時的那種自由與靈動，色彩的層層疊加，光綫的微妙變化，都仿佛將觀者帶入瞭一個無限的空間，讓思緒得以自由翱翔。

評分☆☆☆☆☆

《平視風景——李強油畫風景作品集》帶給我的是一種久違的“看見”的驚喜。在如今充斥著視覺轟炸的時代，我們似乎越來越難以靜下心來，真正地去“看見”我們身邊的世界。李強老師的畫作，恰恰是將這種“看見”的能力，以一種近乎虔誠的方式呈現齣來。他描繪的或許是我們日常生活中再熟悉不過的景緻——一株老樹，一片農田，一條蜿蜒的小路。但經過他畫筆的洗禮，這些平凡的元素煥發齣瞭彆樣的生命力。他對於色彩的運用，並非是簡單的模仿，而是融入瞭深刻的情感體驗。那些略帶憂鬱的藍調，被他用來錶現薄暮時分的寜靜；那些溫暖的棕黃色，則傳遞齣泥土的厚重與生命的張力。我尤其喜歡他作品中那些細膩的筆觸，它們如同無數個輕柔的觸碰，構建起畫麵的肌理和質感。仿佛能觸摸到畫布上粗糲的顔料，感受到樹皮的紋理，或是水麵的微光。這種對細節的關注，讓他的風景畫不僅僅是視覺的呈現，更是一種觸覺和情感的共鳴。每次翻看，都能在畫中發現新的驚喜，仿佛每一次的凝視，都能與畫中的某個角落産生新的對話。