入門有道—從照片到素描靜物9787229116934 重慶齣版社 李傢友 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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李傢友 著

圖書標籤:

• 素描
• 靜物
• 繪畫
• 入門
• 藝術
• 李傢友
• 重慶齣版社
• 教程
• 照片
• 臨摹

店鋪： 悟元圖書專營店

齣版社： 重慶齣版社

ISBN：9787229116934

商品編碼：29453206670

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-12-01

圖書基本信息
圖書名稱	入門有道—從照片到素描靜物
作者	李傢友
定價	18.00元
齣版社	重慶齣版社
ISBN	9787229116934
齣版日期	2016-12-01
字數
頁碼
版次	1
裝幀	平裝-膠訂
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

本書是一本以臨摹為主的素描靜物輔導類用書，適閤廣大美術愛好者和藝考生使用。書中內容嚴格按照教學流程進行編排，由簡到難。分彆對基礎知識要點、單個靜物、組閤靜物進行解析。全書均由結構對應明暗作品，並搭配步驟解析，對於規範美術生的作畫方法有非常積極的作用。能夠有效地提高學生的塑造能力。

作者簡介

李傢友，重慶人，畢業於四川美術學院美教係，多年從事美術高考圖書的市場發行和策劃工作，對美術聯考有敏銳的把握和判斷力。

目錄

編輯推薦

作為一本基礎類入門技法書，“入門有道”算是同類書中的佼佼者，它開闢瞭基礎類書寫生素描的新形式，以真人照片搭配頭像作品的形式在基礎類技法書中是不常見的，詳盡地解析也能對初學素描的讀者有較好的指導效果。

文摘

序言

靈感畫布：解鎖視覺潛能，從捕捉瞬間到繪製靈魂 這不是一本關於“從照片到素描靜物”的教程，而是一次關於“看見”與“錶達”的探索之旅。 在這個信息爆炸的時代，我們被海量影像資料包圍。從社交媒體上閃爍的瞬間，到精心拍攝的旅行風光，再到記錄生活點滴的傢庭相冊，照片以驚人的速度和廣度滲透進我們的日常。它們是時間的凝固，是記憶的載體，更是我們觀察世界的獨特視角。然而，有多少時候，我們隻是匆匆一瞥，感受到的僅僅是錶象的色彩與光影？有多少珍貴的畫麵，在被忽略的角落濛塵，未能激起內心深處的共鳴？ 《靈感畫布》並非要教你如何將一張照片轉化為另一種形式的復製品。相反，它緻力於喚醒你內在的視覺感知力，引導你超越像素的束縛，去“看見”照片背後的故事、情感與生命。它是一扇門，通往藝術錶達的廣闊天地，在那裏，每一雙眼睛都擁有創造的潛力，每一份觸動都值得被記錄和傳達。 第一章：捕捉靈感：眼中的世界，心裏的畫捲 在正式開始任何形式的創作之前，我們首先要學會如何“看”。這不僅僅是視網膜捕捉光綫的過程，更是大腦主動解讀、過濾和賦予意義的動態過程。本章將帶你走進一個全新的觀察維度，讓你重新認識你所見的每一個物體，每一處風景。 超越像素的“看見”： 我們將探討如何從照片中剝離無關緊 rzecz，聚焦於其核心元素。什麼構成瞭畫麵的靈魂？是光影的戲劇性，還是綫條的流暢性？是色彩的對比，還是材質的肌理？我們將學習識彆那些最能觸動你、最值得深入挖掘的細節。 情感的共振： 照片往往承載著創作者或被拍攝者的情感。我們如何纔能在靜態的影像中捕捉到流淌的情緒？是人物臉上的微妙錶情，還是場景中彌漫的氛圍？本章將引導你學會解讀照片中的情緒語言，並思考如何將這種情感轉化為視覺信號。 故事的綫索： 每一張照片背後都有一個故事，即使是最簡單的靜物。這可能是一個短暫的瞬間，一段迴憶，或是一種象徵。我們將學習如何在照片中尋找敘事的綫索，思考它想要傳達的信息，以及隱藏的意義。 視覺的語言： 藝術並非無聲的錶達，它擁有一套獨特的視覺語言。綫條、形狀、色彩、明暗、構圖……這些元素如何協同作用，共同講述一個故事？本章將為你揭示這些基本的視覺元素，並讓你初步理解它們是如何影響觀者的感受。 第二章：構思與解讀：從模糊到清晰的藝術邏輯 當你的眼睛開始學會“看見”更深層次的內容，下一步就是將這些觀察和感受轉化為明確的創作意圖。構思，是連接觀察與錶達的橋梁。 提煉與聚焦： 麵對豐富的視覺信息，如何選擇重點？是放大某個細節，還是取捨大部分元素？本章將教授你如何根據自己的感受和想要錶達的主題，對照片中的內容進行提煉和聚焦，明確創作的方嚮。 情感的視覺化： 如何將抽象的情感轉化為具體的視覺元素？比如，如何用冷暖色調錶達憂鬱，用粗獷的綫條錶現力量，用細膩的筆觸描繪溫柔？我們將學習如何運用視覺語言來傳遞內心深處的感受。 結構的探索： 畫麵並非隨意堆砌的元素。一個好的構圖能夠引導觀眾的視綫，增強畫麵的衝擊力，並有效地傳達信息。本章將深入探討構圖的原則，如黃金分割、三分法、對角綫構圖等，並引導你思考如何根據畫麵的內容和想要錶達的情感來選擇最閤適的結構。 風格的萌芽： 藝術創作並非隻有一種標準答案。每個人都有自己獨特的觀察方式和錶達習慣，這些都將逐漸形成你個人的藝術風格。本章將鼓勵你大膽嘗試，在構思過程中注入自己的個性和思考，為未來的藝術探索打下基礎。 第三章：媒介的抉擇：讓你的想法擁有生命 一旦有瞭清晰的構思和意圖，接下來便是選擇閤適的媒介來賦予你的想法生命。雖然本書的重點不在於照片轉化為特定媒介的技巧，但理解不同媒介的特點，有助於我們更廣泛地思考視覺錶達的可能性。 超越“照搬”的思考： 不同的藝術媒介有著各自獨特的錶現力。素描的簡潔與力量，油畫的厚重與豐富，水彩的輕盈與通透，攝影的即時與真實，甚至數字藝術的無限可能……瞭解這些媒介的特性，能幫助你更靈活地選擇最能承載你構思的錶達方式。 技術與情感的平衡： 任何藝術創作都離不開技術的支撐，但技術不應成為束縛情感的枷鎖。本章將引導你思考，如何選擇最適閤錶達你情感的技術，以及如何讓技術服務於你的藝術錶達，而不是反過來。 嘗試與融閤： 藝術的邊界是不斷被拓寬的。你是否可以嘗試將不同媒介的優點融閤？例如，在數字繪畫中模擬傳統筆觸，或者在攝影作品中融入手繪元素？本章將鼓勵你打破媒介的界限，大膽探索創新的可能性。 第四章：實踐的樂趣：在探索中遇見真實的自己 藝術創作的最終目的，在於通過實踐來錶達自己、認識世界，並在過程中獲得樂趣。 小步快跑的實踐： 創作並非一蹴而就，每一次的嘗試都是一次寶貴的學習經驗。本章將鼓勵你從簡單的觀察和速寫開始，逐步深入，享受每一次創作帶來的成就感。 擁抱不完美： 並非所有的作品都能達到你最初的設想，但這恰恰是藝術創作的魅力所在。不完美中往往蘊藏著驚喜和新的發現。學會接受和欣賞作品中的“不完美”，並從中汲取經驗。 反思與成長： 每一件完成的作品，都是一次與自己的對話。花時間去反思你的創作過程，你的選擇，以及作品最終呈現的效果。這些反思將成為你不斷成長的寶貴財富。 建立你的視覺詞匯： 隨著不斷的實踐，你會逐漸形成一套屬於自己的視覺語言和錶達習慣。這套“視覺詞匯”將是你獨一無二的藝術標識，是你與世界溝通的獨特方式。 《靈感畫布》並非一本指令性的手冊，而是一本為你開啓視界、激發潛能的引導書。 它不教你如何復製，而是教你如何“看見”；不教你如何模仿，而是教你如何錶達。它相信，每個人心中都有一片未被開發的靈感畫布，等待著你去揮灑色彩，繪製屬於自己的精彩。 無論你是一位初涉藝術領域的愛好者，還是希望拓展創作視野的實踐者，本書都將是你旅程中一位真誠的夥伴。讓我們一起，從捕捉生活中的每一個動人瞬間開始，用你的眼睛去發現，用你的心靈去感受，用你的雙手去創造，最終，在屬於你自己的靈感畫布上，繪齣屬於你獨一無二的世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太有意思瞭！我一直對畫畫很感興趣，但總是覺得無從下手，尤其是靜物素描，總覺得那些光影、結構讓人頭疼。看到這本書的名字，就覺得非常親切，《入門有道—從照片到素描靜物》，這不就是我一直在尋找的嗎？拿到書後，迫不及待地翻開。首先，它的排版設計非常舒服，圖片清晰，文字也通俗易懂，沒有那些枯燥的理論術語，讀起來就像和老師麵對麵交流一樣。最讓我驚喜的是，它真的從最基礎的“照片”入手，一步一步教你如何觀察、如何分解，然後如何轉化為素描。我從來沒想過，原來一張普通的照片裏蘊含著那麼多可以學習的繪畫元素。比如，書中關於如何觀察光綫和陰影的部分，講解得特彆細緻，通過對比照片和素描作品，我一下子就明白瞭光綫是如何影響物體的體積感的。而且，它還提供瞭很多不同類型的靜物照片，從簡單的水果到復雜的組閤，每一種都有詳細的講解步驟，讓我覺得非常有成就感。感覺這本書就像一位耐心又專業的老師，把我從一個對素描一竅不通的“小白”，一點一點地引導進這個美妙的繪畫世界。我現在已經迫不及待想拿起畫筆，嘗試書中的練習瞭！

評分☆☆☆☆☆

最近我一直在找一本能夠真正指導我入門素描靜物的書，市麵上很多書要麼過於理論化，要麼例子不夠貼近實際。當我看到《入門有道—從照片到素描靜物》這本書時，我立刻就被它的概念吸引瞭——從照片到素描，這聽起來非常實用。讀過之後，我可以說，這本書完全超齣瞭我的期待。作者李傢友老師的教學方式非常循序漸進，他沒有直接要求我們去畫復雜的靜物，而是從分析照片入手，教我們如何“看”照片，如何提取照片中的關鍵信息，比如物體的形狀、輪廓、明暗關係等等。這種方法讓我感覺很受啓發，因為我平時拍照很多，但從來沒有想過這些照片可以成為學習繪畫的素材。書中的案例非常豐富，而且選擇的靜物也很有代錶性，從簡單的單個物體到幾個物體組閤的場景，都進行瞭詳細的講解。我尤其喜歡書中關於如何處理不同材質的講解，比如金屬的光澤、布料的褶皺，都給齣瞭非常具體的方法，讓我覺得不再是紙上談兵。而且，書中提供的練習步驟清晰明瞭，讓我每一步都能跟著做，不會感到迷茫。它不僅僅是教授繪畫技巧，更重要的是培養瞭一種觀察和分析能力，這對於任何一個想要學習素描的人來說都至關重要。

評分☆☆☆☆☆

作為一名繪畫初學者，我對素描靜物一直感到有些畏懼，覺得要畫好需要天賦和多年的練習。然而，《入門有道—從照片到素描靜物》這本書徹底改變瞭我的看法。它的核心理念——“從照片開始”，真的是太妙瞭！我一直以為素描就是要對著實物不停地畫，但這本書告訴我，我們可以從已經存在的照片中提取信息，這大大降低瞭學習的門檻。書中的講解非常係統，從最基礎的透視、比例，到如何觀察和錶現光影，作者都做瞭非常細緻的分解。我特彆欣賞書中對“光”的處理，書中用瞭很多對比圖來展示光綫如何塑造物體，如何産生陰影，這些講解讓我對光影有瞭更深刻的認識。而且，書中選擇的靜物案例也非常貼近生活，有水果、有瓶罐，甚至還有一些簡單的生活用品，這些都是我們平時很容易接觸到的，讓我覺得學起來更有代入感。最重要的是，這本書的步驟非常清晰，每一步都有詳細的圖文指導，讓我可以跟著一步一步來，不容易齣錯。它讓我明白，素描並不是一門高深的學問，隻要掌握瞭正確的方法，並且持之以恒地練習，每個人都能畫齣令人滿意的作品。

評分☆☆☆☆☆

我對素描靜物一直心存嚮往，但總覺得自己沒有這方麵的天賦，所以一直沒有真正開始。直到我偶然看到瞭《入門有道—從照片到素描靜物》這本書，我纔覺得這或許是我入門的絕佳機會。這本書最大的亮點在於它把“照片”作為學習的起點，這讓我這樣一個對繪畫基礎知識幾乎為零的人感到非常親切和實用。書中沒有一上來就講復雜的理論，而是先從如何“看”照片入手，教你如何分析照片中的物體形狀、輪廓、體積感，以及最重要的——光影關係。我特彆喜歡書中對不同光照條件下物體錶現的講解，通過照片和素描的對比，我能清晰地看到光綫是如何影響物體的明暗變化，以及如何用綫條和明暗來塑造立體感。而且，書中提供的案例非常多樣，從單個物體到多個物體組閤，都給齣瞭詳細的繪製步驟和技巧。我尤其對書中關於如何處理不同材質的講解印象深刻，比如金屬的反光、玻璃的透明感，這些內容都非常實用。這本書給我最大的感覺是，它將一個看似復雜的繪畫過程，分解成瞭若乾個可執行的小步驟，讓我覺得不再畏懼，而是充滿瞭學習的動力。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，而是可以通過係統性的學習和練習來掌握的。

評分☆☆☆☆☆

我對繪畫一直有著濃厚的興趣，但苦於沒有閤適的入門指導，總是感覺望而卻步。直到我遇到瞭《入門有道—從照片到素描靜物》這本書，我纔真正找到瞭前進的方嚮。這本書最讓我印象深刻的是其“從照片入手”的教學理念。在我看來，這是一種非常創新且貼近現實的學習方式。我們生活中充斥著大量的照片，而這本書卻能將這些日常的視覺信息轉化為繪畫學習的寶貴資源。書中的案例分析非常到位，作者通過對比同一場景的照片和最終的素描作品，讓我們清晰地看到瞭從視覺信息到畫麵錶現的轉化過程。它詳細地拆解瞭物體的結構、比例，以及最關鍵的光影變化，並且用生動易懂的語言進行闡述。我尤其喜歡其中關於如何處理明暗交界綫和投影的章節，這部分內容講解得非常細緻，配以大量的圖例，讓我能夠輕鬆理解抽象的繪畫原理。同時，書中提供的練習題目也由淺入深，循序漸進，讓我可以在練習中不斷鞏固所學知識，建立繪畫信心。這本書就像一位循循善誘的引路人，帶領我一步步揭開素描靜物的神秘麵紗，讓我覺得繪畫不再是遙不可及的技能，而是可以通過努力和正確的方法去掌握的。