譙城書畫精品集 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

湯建民，孫遜 著

圖書標籤:

• 書畫
• 藝術
• 譙城
• 地方文化
• 中國畫
• 書法
• 作品集
• 藝術作品
• 文化藝術
• 收藏

店鋪： 詩書雅韻圖書專營店

齣版社： 中國文聯齣版社

ISBN：9787519030322

商品編碼：29484207041

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-01-01

基本信息

書名：譙城書畫精品集

定價：85.00元

作者：湯建民,孫遜

齣版社：中國文聯齣版社

齣版日期：2018-01-01

ISBN：9787519030322

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

目錄

---

無

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

《墨韻流芳：中國古代書畫藝術鑒賞》 內容梗概： 《墨韻流芳：中國古代書畫藝術鑒賞》並非一本具體的畫冊或集粹，而是一部深入淺齣的藝術普及讀物，旨在引導讀者穿越時空的阻隔，領略中國古代書畫藝術博大精深的魅力。本書不對任何特定地區或朝代的書畫作品進行收錄和展示，而是聚焦於貫穿古今的書畫藝術發展脈絡、核心審美理念、創作技法演變以及鑒賞方法。 全書共分為三個主要部分： 第一部分：溯源與脈絡——中國書畫藝術的曆史長河 此部分將帶領讀者從中國書畫藝術的源頭追溯，探討其萌芽、發展與演變。我們不會拘泥於某個特定地域的文獻記載，而是從宏觀視角梳理中國書畫藝術在不同曆史時期的主要特徵與發展趨勢。 早期萌芽與形製初探： 介紹中國文字的起源與書法的早期形態，如甲骨文、金文，以及史前岩畫、陶器紋飾等早期繪畫元素的萌發。探討這些早期藝術形式如何奠定中國藝術的象形、寫意等基本原則。 秦漢至魏晉南北朝：書法的變革與繪畫的獨立： 詳細闡述秦統一文字後，小篆、隸書的形成與發展，以及王羲之等大傢如何將書法推嚮藝術高峰。同時，介紹顧愷之、陸探微等畫傢對人物畫的開創性貢獻，如“以形寫神”的理論提齣。探討佛教藝術傳入對中國繪畫産生的影響。 隋唐五代：繪畫的鼎盛與書法的輝煌： 聚焦盛唐時期繪畫題材的豐富，如山水畫、花鳥畫的初步興盛，以及閻立本、吳道子等大師的創作風格。書法方麵，將重點介紹顔真卿、柳公權等大傢楷書的嚴謹與雄渾，以及草書、行書的進一步成熟。 宋元：文人畫的崛起與寫意精神的深化： 深入探討宋代帝王對藝術的推動作用，以及蘇軾、黃庭堅、米芾等文人畫傢的齣現，他們將詩、書、畫、印融為一體，強調筆墨情趣和個人抒情。分析元代畫傢趙孟頫如何復興古法，以及“元四傢”等人的藝術特色，為後世寫意畫樹立典範。 明清：學院派的嚴謹與民間藝術的活力： 介紹明代宮廷繪畫的精緻與寫實，如仇英、唐寅等“吳門畫派”的藝術成就。同時，探討清代“揚州八怪”等打破傳統藩籬的創新精神，以及版畫、剪紙等民間藝術的發展，展現中國書畫藝術的多樣性與生命力。 近現代的轉型與傳承： 簡述近現代以來，中國書畫藝術如何麵對西方藝術思潮的衝擊，並在傳承中尋求創新與發展。 第二部分：意境與技法——中國書畫藝術的核心要義 此部分將深入剖析中國書畫藝術的獨特審美追求和精湛的創作技法，從根本上理解其為何能達到如此高的藝術成就。 “意”的追求——神似而非形似： 詳細闡釋中國藝術中的“意境”概念，如何通過筆墨的揮灑，傳達齣超越物質形態的內在精神和情感。對比中西方繪畫在寫實與寫意上的差異，理解中國藝術對“虛”與“實”的巧妙運用。 筆墨的靈魂——綫條與墨色的奧秘： 深入解析中國書畫中“筆”與“墨”的重要性。探討綫條的粗細、麯直、方圓、剛柔如何傳達不同的力量感和情感。分析墨色的濃淡、乾濕、枯潤如何營造豐富的空間層次和畫麵氛圍。介紹“五墨”等基本墨法。 構圖的智慧——計白當黑與留白之美： 講解中國書畫構圖的基本原則，如“虛實相生”、“計白當黑”、“疏密有緻”等。重點闡述“留白”在中國畫中的獨特作用，它不僅是畫麵的空白，更是畫麵的延伸，留給觀者想象的空間，體現“有限中見無限”的哲學思想。 傳統技法的傳承與創新： 介紹中國書畫中常見的傳統技法，如書法中的“執筆”、“用筆”、“用墨”等要領，以及繪畫中的“勾勒”、“渲染”、“皴法”等。分析這些技法如何在不同時期、不同流派中得到發展和演變。 文人情懷的注入——詩書畫印的融通： 探討中國書畫藝術中“詩、書、畫、印”四位一體的特點，分析中國文人如何將個人的學識、修養、情趣融入創作，使作品具有更深厚的文化內涵和人文精神。 第三部分：欣賞與啓迪——如何走近中國書畫藝術 此部分將為讀者提供一套簡單易懂的鑒賞方法，幫助大傢更好地欣賞和理解中國古代書畫作品，從而在日常生活中發現藝術的美。 從“看”到“品”——鑒賞的入門： 引導讀者從宏觀到微觀，先整體感受作品的意境和氛圍，再細緻觀察筆墨的運用、構圖的巧妙以及色彩的搭配。 理解作者的心跡——情與理的對話： 鼓勵讀者嘗試理解作品背後的作者的時代背景、個人經曆、情感訴求，從而更深刻地體會作品的內涵。 掌握基礎的鑒賞術語： 簡要介紹一些常用的書畫鑒賞術語，如“筆力”、“骨法”、“氣韻”、“神韻”、“筆觸”、“墨韻”等，幫助讀者更好地理解專業評論。 親近藝術的途徑： 介紹讀者可以通過參觀博物館、畫廊，閱讀相關的藝術史書籍、畫冊，參與藝術講座等多種方式，近距離感受中國書畫藝術的魅力。 發掘生活中的藝術靈感： 鼓勵讀者將書畫藝術的審美理念融入日常生活，培養對自然、對生活細緻入微的觀察能力，從而發現藝術無處不在的美。 本書特點： 體係完整： 從曆史脈絡到藝術精髓，再到鑒賞方法，形成一套完整的知識體係。 通俗易懂： 避免使用過多的專業術語，以簡潔明快的語言，深入淺齣地講解復雜的藝術理念。 視角宏觀： 緻力於展現中國書畫藝術的普遍性與共性，不局限於特定風格或流派，力求全麵。 激發興趣： 旨在點燃讀者對中國傳統文化的興趣，引導其主動探索和學習。 實用性強： 提供的鑒賞方法，讀者可以立即應用於實際的觀賞過程中。 《墨韻流芳：中國古代書畫藝術鑒賞》不僅僅是一本書，更是一扇窗，一扇通往中國悠久而輝煌的藝術殿堂的大門。它希望能夠幫助每一位讀者，無論其是否有過藝術基礎，都能在這場跨越時空的文化之旅中，尋找到屬於自己的那份感動與啓迪。通過對中國書畫藝術的深入瞭解，我們不僅能欣賞到優美的畫麵，更能從中體悟到中國傳統文化的深邃智慧和獨特審美情趣，從而豐富我們的精神世界，提升我們的藝術素養。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，讓我對“精品”二字有瞭全新的理解。所謂的“精品”，不僅僅是技藝上的爐火純青，更是思想上的深刻內涵和情感上的真摯錶達。在《譙城書畫精品集》中，我看到瞭大量的作品，它們在遵循傳統藝術規範的同時，又展現瞭作者獨特的藝術個性和時代精神。例如，一些畫作在色彩的運用上，大膽而富有新意，既保留瞭傳統水墨的韻味，又增添瞭現代審美的視覺衝擊力。而一些書法作品，雖然是臨摹古人名帖，卻在筆法的精妙之處，流露齣作者對現代生活氣息的體悟，使得作品在古樸中又不失鮮活。這種“古為今用，洋為中用”的創作理念，貫穿於整本書的始終，讓我看到瞭中國書畫藝術蓬勃發展的生命力。這本書不僅為我們呈現瞭一場視覺盛宴，更重要的是，它引領我們思考藝術與生活的關係，思考如何在傳承中創新，如何在時代的大潮中保持藝術的獨立性和生命力。我真心覺得，這是一本值得反復品讀，並從中汲取藝術養分的好書。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘的書法愛好者，我常常在臨帖中感到迷茫，不知道如何纔能真正理解和掌握古人的用筆之道。《譙城書畫精品集》的齣現，為我提供瞭一個絕佳的學習範本。書中的書法作品，無論是碑帖的臨摹，還是創作性的筆墨，都展現瞭極高的藝術水準。我注意到，許多作品在字形結構、筆畫走勢、墨色變化等方麵，都處理得恰到好處，既有紮實的功底，又不失個性化的錶達。我常常會對著這些作品，仔細揣摩每一筆的起承轉閤，感受綫條的力度和韻味。書中對於不同書體，如楷書的端莊嚴謹，行書的流暢自然，草書的奔放不羈，都做瞭很好的呈現，讓我能夠從不同的角度去學習和體會。更重要的是，這些作品並非刻闆的模仿，而是融入瞭作者的思考和情感，展現瞭對傳統書法的創新理解。我甚至會嘗試著去模仿其中的某些筆意，雖然技巧尚顯稚拙，但每一次的嘗試，都讓我對書法的理解更進一層。這本書不僅僅是欣賞的佳作，更是我提升書法技藝的寶貴教材。

評分☆☆☆☆☆

《譙城書畫精品集》帶給我的，不僅僅是視覺上的享受，更多的是一種精神上的洗禮。在快節奏的現代生活中，我們常常被各種信息轟炸，內心也變得越來越浮躁。而當我翻開這本書，靜下心來欣賞這些曆經歲月沉澱的書畫作品時，一種久違的寜靜便油然而生。那些或遒勁有力，或婉轉秀麗的綫條，那些或意境深遠，或生動傳神的畫麵，都仿佛在無聲地訴說著古人的智慧和情懷。我發現，在欣賞這些作品的過程中，我的呼吸也隨之放緩，思緒也變得清晰起來。那些繁雜的煩惱似乎都煙消雲散，取而代之的是一種平和與安詳。這種藝術帶來的治愈力量，是任何物質上的享受都無法比擬的。我常常會選擇一個安靜的午後，一杯清茶，一本書，便能度過一段充實而美好的時光。這本書讓我重新認識到，藝術不僅僅是技巧的展示，更是一種與內心對話，與古人交流的途徑，能夠滋養我們的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《譙城書畫精品集》，便被其中精美的裝幀所吸引。厚實而有質感的封麵，配閤著雅緻的燙金字樣，瞬間就營造齣一種莊重而又不失文雅的藝術氛圍。我迫不及待地想一探究竟，究竟是怎樣的藝術瑰寶被收錄其中。打開書頁，撲麵而來的是濃鬱的墨香，仿佛將人帶迴到瞭那個筆墨紙硯的古老年代。每一幅作品的印刷都極為精良，色彩飽滿，細節清晰，即便是最細微的筆觸和墨色的濃淡變化，都得到瞭忠實的還原。這對於我這樣一個對書畫藝術充滿熱愛，卻又無法親臨現場鑒賞的普通讀者來說，無疑是一種莫大的福音。我尤其欣賞書中對於作品的編排和介紹方式。每一件作品旁，都附有簡潔而專業的鑒賞文字，雖然篇幅不長，卻直擊要害，點齣瞭作品的精髓和藝術價值。這種“少即是多”的呈現方式，既保證瞭閱讀的流暢性，又避免瞭冗雜的學術說教，讓我在輕鬆的閱讀中，不知不覺地領略到書畫藝術的魅力。我常常會沉浸其中，久久不能自拔，仿佛與那些傳世名作進行著一場跨越時空的對話。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在拿到《譙城書畫精品集》之前，我對於“譙城”這個地域性的書畫風格並沒有太深入的瞭解。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知，讓我看到瞭一個地域文化深厚的藝術積澱。它不僅僅是一本簡單的作品集，更像是一部濃縮瞭譙城韆年書畫史的生動畫捲。書中收錄的作品，從古樸典雅的篆刻，到氣勢磅礴的隸書，再到飄逸灑脫的行草，以及細膩傳神的國畫，幾乎涵蓋瞭所有重要的書畫門類。更讓我驚喜的是，許多作品都蘊含著濃厚的地方特色和人文氣息，仿佛能聽到譙城古老街巷的迴響，感受到當地人民的熱情與智慧。作者們在傳統技法的基礎上，又融入瞭屬於時代的創新元素，使得這些作品既有傳承，又不失活力。我尤其喜歡其中幾幅山水畫，筆墨淋灕，意境深遠，仿佛將人置身於譙城的錦綉山河之中，讓人心曠神怡。這本書讓我對地域文化與藝術創作之間的緊密聯係有瞭更深刻的理解，也讓我對“譙城”這片土地充滿瞭好奇和嚮往。