{RT}花果、蔬菜素描技法-(意)喬瓦尼.席瓦爾第 上海人民美術齣版社 978753228 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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意喬瓦尼.席瓦爾第 著

圖書標籤:

• 素描
• 花卉
• 水果
• 蔬菜
• 繪畫
• 技法
• 藝術
• 教學
• 靜物
• 席瓦爾第

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532287437

商品編碼：29486366234

包裝：平裝

齣版時間：2014-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	花果、蔬菜素描技法	作者	(意)喬瓦尼.席瓦爾第
定價	24.00元	齣版社	上海人民美術齣版社
ISBN	9787532287437	齣版日期	2014-01-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝

內容簡介

精彩內容敬請期待

作者簡介

喬瓦尼·席瓦爾第（）年生於米蘭。是一名插畫傢、肖像畫傢以及雕塑傢，他緻力於藝術性的人體解剖與骨骼構造方麵的研究。同時，也教授人體結構繪畫課程。

目錄

簡介 如何起步 透視 構圖 植物解剖學 結構 光綫 完成畫作的各個階段 速寫簿：花卉 速寫簿：水果 速寫簿：蔬菜

編輯推薦

《花果蔬菜素描技法(意大利經典素描訓練教程)》編著者喬瓦尼·席瓦爾第。 喬瓦尼·席瓦爾第在書中用簡潔的綫條、詳細的透視、構圖、結構、解剖、光影關係等知識，嚮大傢展示瞭如何描繪齣大自然，描繪齣花果、蔬菜。這是一本學習靜物素描的理想用書，也是繪畫者臨摹的有用素材。 《花果、蔬菜素描技法》是意大利經典素描訓練教程係列中的一本，該係列叢書自引進齣版以來得到瞭廣大讀者的喜愛。書中的知識點描述詳盡，文字簡單易懂，圖例還可用來臨摹描繪，非常適閤美術專業學生、畫傢和業餘愛好者使用。 本係列圖書已經齣版的有：《素描中的光與影》、《人體解剖與素描》、《人物速寫》、《肖像素描》、《素描技巧》、《頭像素描》、《動物素描錶現技法》。

文摘

序言

精彩內容敬請期待

《自然之韻：橡皮泥雕塑的觸感之旅》 本書是一本關於橡皮泥雕塑藝術的深度探索，它並非一本繪畫技法的教程，而是帶領讀者走進一個由雙手塑造、色彩斑斕的微縮世界。我們將一同領略橡皮泥這種奇妙材料的無限可能，學習如何通過指尖的溫度與靈巧，將柔軟的泥土賦予生命，創作齣栩栩如生的藝術品。 第一章：泥土的溫柔低語——橡皮泥的感知與初探 在正式開始雕塑之前，我們先來認識一下這位將成為我們創作夥伴的“泥土”。橡皮泥，一種集閤瞭柔軟、易塑形、色彩豐富等特質的材料，它的觸感溫暖而充滿彈性，仿佛自帶一種生命的氣息。本書的第一章，我們將從最基礎的感知齣發，引導讀者去“觸摸”橡皮泥。 材質的對話： 不同的橡皮泥品牌、型號在質感、延展性、硬度上都有微妙的差異。我們將細緻地講解這些差異，以及如何根據創作需求選擇最閤適的橡皮泥。是需要細膩如絲的觸感來塑造精緻的細節，還是需要更有支撐力的質地來構建大型結構？我們將一同去感受。 色彩的語言： 橡皮泥的色彩選擇是創作過程中至關重要的一環。本書將深入探討色彩的搭配原理，不僅限於基礎的冷暖、對比，更會結閤自然界中真實的色彩組閤，啓發讀者對色彩的敏感度。我們將學習如何通過混閤不同顔色的橡皮泥，調配齣獨屬於我們創作靈感的色彩，讓作品擁有更豐富的情感錶達。 初識工具： 雖然橡皮泥本身極具可塑性，但閤適的工具能極大地提升創作效率和作品精度。我們不會涉及繪畫的筆刷或畫筆，而是專注於橡皮泥雕塑常用的工具，如各種形狀的壓刀、颳刀、塑形針、滾筒等。我們將演示這些工具在橡皮泥上的不同用法，從簡單的切割、壓平，到精密的刻畫、紋理的製作，幫助讀者建立起對工具的初步認識和使用信心。 感官的啓迪： 橡皮泥雕塑不僅僅是視覺的藝術，更是一種觸覺的享受。我們將引導讀者通過反復的揉捏、拉伸、擠壓，去感受橡皮泥在手中逐漸發生的變化，理解材料的“脾氣”，從而更好地掌控它。這種親密的接觸，是培養雕塑直覺的第一步。 第二章：生命的脈絡——從基礎形態到結構之美 萬物皆有形。本書的第二章，我們將聚焦於如何從最基礎的幾何體齣發，逐步構建齣更復雜、更具生命力的形態。我們不會講解如何用綫條描繪輪廓，而是強調用三維的空間感去“塑造”形體。 幾何體的語言： 球體、圓柱體、立方體、錐體……這些最基礎的幾何體是構成一切復雜形態的基石。我們將演示如何用橡皮泥塑造齣飽滿、均勻的球體，如何做齣筆直、穩固的圓柱，以及如何將這些基本形態巧妙地組閤，形成更具錶現力的基礎結構。 麯與直的對話： 在自然界中，很少有純粹的直綫或完美的麯綫。本書將引導讀者觀察和模仿物體錶麵的微妙變化，如何將僵硬的直綫轉化為富有彈性的弧度，如何讓生硬的塊麵過渡到圓潤的形體。我們將學習如何用指腹的溫度去“抹平”棱角，用工具的力度去“雕刻”麯綫。 體積與空間的感知： 橡皮泥雕塑是關於體積的藝術。我們將強調如何通過調整橡皮泥的厚度、大小、比例，來錶現物體的體積感和立體感。同時，也會涉及作品的空間布局，如何讓作品在擺放時擁有良好的視覺效果，如何通過留白或與其他元素的關係來營造空間感。 骨骼與肌肉的搭建： 任何一個逼真的造型，都需要紮實的內部結構作為支撐。本書將講解如何利用金屬絲、木棒等內部支撐材料，構建齣橡皮泥作品的“骨骼”，再層層疊加橡皮泥，塑造齣“肌肉”般的形體。這能幫助作品保持穩定，同時也能在創作過程中提供更大的自由度。 比例與對稱的法則： 無論是人、動物還是物體，都遵循著特定的比例關係。我們將引導讀者仔細觀察現實世界中的比例，學習如何準確地把握身體各部分的長度、寬度，以及整體的協調性。同時，也會探討對稱與不對稱在雕塑中的運用，如何通過微妙的調整來增加作品的動感和趣味性。 第三章：細節的靈魂——賦予生命力的肌理與質感 當宏觀的形態逐漸清晰，細節的雕琢便成為瞭作品能否“活起來”的關鍵。本書的第三章，我們將深入探索如何通過各種肌理和質感的錶現，為橡皮泥雕塑注入靈魂。 毛發與絨毛的模擬： 動物的毛發，植物的葉脈，織物的紋理，這些都是錶現細膩之處的關鍵。我們將演示如何利用細針、小刀等工具，在橡皮泥錶麵刻畫齣逼真的毛發效果，如何通過不同方嚮的紋理錶現絨毛的蓬鬆感。 錶皮的觸感： 無論是光滑的果皮，粗糙的樹皮，還是布滿褶皺的衣物，不同的材質都需要不同的錶現手法。我們將講解如何利用模具、刻刀、甚至日常用品，在橡皮泥錶麵製造齣豐富的肌理，模擬齣各種真實的材質觸感。 光影的魔法： 光影是立體感的最佳詮釋者。我們將學習如何在橡皮泥的錶麵，通過對細節的處理，來引導光綫的反射和摺射，從而凸顯作品的立體感和層次感。例如，在眼窩處製造陰影，在鼻梁處製造高光，讓臉部錶情更加生動。 微觀的生命： 昆蟲的復眼，花瓣的脈絡，水滴的光澤，這些微小的細節往往能起到畫龍點睛的作用。本書將鼓勵讀者用放大鏡般的視角去觀察，用精細的工具去刻畫，讓每一個微小的部分都充滿生命力。 瑕疵的美學： 在追求完美的同時，我們也應該學會欣賞和錶現自然狀態下的“瑕疵”。例如，水果錶麵的斑點，樹木的年輪，這些不完美之處反而能讓作品更具真實感和故事性。我們將引導讀者如何巧妙地運用這些元素，讓作品更加耐人尋味。 第四章：色彩的升華——光影下的色彩錶現與錶現力 色彩不僅僅是顔色本身，更是情感與氛圍的載體。本書的第四章，我們將超越基礎的顔色混閤，探討如何利用色彩來增強作品的錶現力，並結閤光影進行更深層次的錶達。 色彩的情感： 不同的顔色會引發不同的情感聯想。我們將深入剖析色彩心理學，如何運用暖色調營造溫馨、活潑的氛圍，如何運用冷色調傳達寜靜、神秘的感覺。 光澤與啞光的對比： 橡皮泥本身的光澤度也可以通過後續處理得到改變。我們將介紹如何通過拋光或使用啞光劑，來創造齣不同光澤度的錶麵，從而在視覺上形成對比，增加作品的質感。 光影下的色彩變化： 在真實的光綫下，物體的顔色會因為光照的角度、強度而産生微妙的變化。我們將引導讀者觀察和模仿這種自然現象，如何在橡皮泥作品上，通過對不同區域的著色深淺，來模擬齣光影對顔色的影響，從而增強立體感。 環境色的影響： 作品所處的環境光綫也會影響其顔色的呈現。本書將探討如何考慮作品的最終擺放環境，來調整色彩的運用，使其在特定的光綫下達到最佳的視覺效果。 敘事性的色彩運用： 除瞭直接錶現物體本身的色彩，我們還可以運用色彩來講述故事。例如，通過使用偏暗的色調來暗示夜晚，通過鮮艷的色彩來錶現節日的氣氛。本書將鼓勵讀者發揮想象力，讓色彩成為敘事的一部分。 第五章：故事的載體——從靜態到動態的生命演繹 最終，一件成功的雕塑不僅僅是形態的呈現，更是情感和故事的載體。本書的第五章，我們將帶領讀者進入創作的最後一個階段，讓作品真正“活”起來。 情緒的捕捉： 無論是人物的喜怒哀樂，還是動物的生動神態，都需要通過細微的錶情和肢體語言來錶現。我們將講解如何通過調整麵部肌肉的走嚮，手臂的彎麯角度，來傳達不同的情緒。 動感的瞬間： 即使是靜態的雕塑，也可以通過暗示運動來增加作品的生命力。我們將學習如何運用傾斜的身體，舒展的四肢，以及微妙的姿態，來捕捉一個轉瞬即逝的“動感瞬間”。 場景的構建： 一個完整的場景，可以極大地豐富作品的內涵。本書將引導讀者思考如何為作品搭建一個與其主題相符的背景，例如，用簡單的橡皮泥來製作綠葉，用小石子來模擬土壤，營造一個自然的棲息地。 敘事性的構圖： 作品的擺放姿態，與其他元素的互動，都可以構成一個故事。我們將鼓勵讀者思考，作品的“前世今生”，它的“情緒”，它的“意圖”，並將這些想法通過雕塑的形式錶達齣來。 個人風格的養成： 藝術的魅力在於其多樣性。在掌握瞭基本技法之後，本書將鼓勵讀者大膽嘗試，將自己的生活經曆、情感體驗融入創作，逐漸形成屬於自己的獨特風格。 《自然之韻：橡皮泥雕塑的觸感之旅》並非一本速成的指南，而是一場關於觀察、感知、實踐和創造的旅程。我們鼓勵讀者放慢腳步，用心去感受泥土的溫度，用雙手去賦予形體，用色彩和細節去點亮生命。在這場旅程中，您將發現，即使是平凡的橡皮泥，也能在您的手中綻放齣不平凡的藝術光彩。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，真正的藝術作品，能夠跨越語言和文化的界限，直接觸及人們內心深處的情感。這本書在這方麵給我留下瞭深刻的印象。它所呈現的花果蔬菜素描，雖然語言上可能以專業的繪畫術語為主，但其所傳達的美感和意境，卻是普世的。我看到的是一種寜靜緻遠的美，一種在平凡中蘊含著深刻哲理的美。作者通過精湛的技法，將這些日常的蔬果賦予瞭新的生命和意義。它們不再是簡單的食物，而是成為瞭藝術傢觀察世界、錶達情感的載體。我尤其欣賞書中對於光綫和陰影的處理，那種微妙的對比，那種若隱若現的光澤，仿佛都在訴說著時光的流轉和生命的無常。它讓我重新審視瞭這些看似普通的物體，發現它們身上蘊含著無窮的藝術潛力。我曾經試著畫一個簡單的橘子，在描繪它錶麵細密的紋路和內部的汁水感時，我體驗到瞭一種與自然對話的過程，一種通過雙手去理解和錶達美的奇妙體驗。這本書讓我相信，即便是最尋常的事物，隻要用心去觀察，用藝術去錶達，也能綻放齣耀眼的光芒。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對美學有追求的愛好者，我總是期待能夠找到那些能夠觸動心靈、引發思考的書籍。這本書雖然以“素描技法”為名，但它所蘊含的，遠不止是技巧的傳授。它引導我們用一種全新的視角去審視那些日常生活中習以為常的景物。在翻閱這本書的過程中，我仿佛置身於一個充滿生機和色彩的花園，但這個花園並非依靠華麗的色彩來吸引人，而是通過綫條和光影的巧妙運用，喚醒瞭我們對自然形態最本真的感知。作者在描繪每一件物品時，都仿佛在講述一個關於生長、關於時間的故事。你看那飽滿欲滴的番茄，你可以感受到陽光的溫度；你看那彎麯的黃瓜，你可以想象它在泥土中汲取養分的努力。這種將具象的物象與抽象的情感進行連接，是我在這本書中最深的體會。它不僅僅是關於如何畫，更是關於如何“看”，如何從平凡中發現不平凡，如何通過藝術的方式來錶達對生活的熱愛。我曾嘗試畫一本小小的草莓，雖然細節處理上還有待提高，但在畫齣草莓錶麵的小籽和葉片的紋理時，我感受到瞭一種前所未有的專注和寜靜。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計挺彆緻的，淡淡的色彩，很有藝術感。翻開一看，裏麵全是關於花果蔬菜的素描教程，對於我這種零基礎的手繪愛好者來說，簡直是福音！以前總覺得畫畫這東西離我太遙遠，但這本書的講解非常細緻，從最基礎的綫條、形狀開始，一步一步教你如何捕捉物體的光影和質感。比如畫一個蘋果，它會告訴你如何觀察蘋果錶麵的光滑度，如何用深淺不同的綫條來錶現凹凸感，還有不同光源下陰影的形狀變化。而且，它不僅僅是枯燥的技巧講解，還穿插瞭很多小貼士，比如如何選擇閤適的畫筆、紙張，還有一些關於色彩搭配的建議，雖然是素描，但這些知識對以後畫彩鉛或者水彩也很有幫助。最重要的是，它鼓勵你去觀察生活中的細節，從最平凡的蔬菜水果中發現美，培養自己的觀察力和審美能力。我覺得這本書的價值不僅在於教會我畫畫，更在於它打開瞭我發現美的眼睛。我嘗試著畫瞭一個香蕉，雖然還有很多不足，但在跟著書本一步步練習後，感覺自己真的能畫齣香蕉的弧度和紋理瞭，這讓我非常有成就感。這本書真的做到瞭“授人以魚不如授人以漁”，讓我掌握瞭方法，以後可以自己去嘗試畫更多不同的東西。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠展現事物內在生命力的作品情有獨鍾，尤其是一些描繪自然物體的畫作。這本書在這方麵給我帶來瞭很多驚喜。它所描繪的花果蔬菜，不僅僅是簡單的形體復製，更是對生命狀態的一種詩意錶達。作者仿佛能夠洞察到每一片葉子的呼吸，每一顆果實的脈動。在觀察書中的作品時，我能感受到那種來自生命本源的能量，那種在靜止中蘊含的動態。比如描繪一枝玫瑰，它不僅僅畫齣瞭花瓣的層疊和色彩的深淺，更重要的是，它捕捉到瞭花瓣邊緣那種微微捲麯的姿態，仿佛還能聞到淡淡的花香。又比如描繪一籃子蔬菜，它不僅僅是堆砌的形狀，而是通過對不同蔬菜之間肌理和光澤的對比，展現齣一種豐饒和蓬勃的生命力。我特彆喜歡書中對一些帶有“瑕疵”的果實的描繪，比如上麵有小斑點或者輕微磕碰的蘋果，這些非但沒有減損其美感，反而增添瞭其真實感和故事性，讓人覺得更加親切。我曾嘗試臨摹一棵小小的辣椒，在描繪它光滑的錶皮和內部的籽粒時，我體驗到瞭畫傢那種對細節的耐心和對自然的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那種寫實的畫風情有獨鍾，尤其喜歡能夠捕捉到物體真實質感的作品。這本書的齣版，恰好滿足瞭我對這類畫作的渴望。它所呈現的花果蔬菜素描，並不是那種程式化的、瞭無生氣的圖解，而是充滿瞭生命力和藝術感。每一個筆觸都像是藝術傢在與對象進行深度對話，捕捉到瞭果實的飽滿、蔬菜的脈絡，甚至是葉片上的露珠。我尤其欣賞它在光影處理上的獨到之處，那種細膩的光澤，那種微妙的明暗過渡，讓人仿佛能觸摸到實物的溫度和質感。書中有很多案例，比如描繪一串葡萄，它不僅展示瞭葡萄的形狀和排列，更重要的是，它揭示瞭如何通過不同的排綫方式來錶現葡萄錶皮的光滑和半透明感，以及果梗的粗糙。我還注意到，作者在處理一些有毛刺的植物，比如獼猴桃或者桃子時，展現瞭極強的細節刻畫能力，那種細密的毛發感，讓人印象深刻。這種技法上的精湛，對於我這樣一個想要提升自己繪畫功底的人來說，是非常寶貴的學習資料。我曾嘗試模仿其中的一些案例，雖然遠未達到原作的水平，但在練習的過程中，我確實感受到瞭作者所傳達的那種對細節的極緻追求，以及對光影變化的敏銳洞察。