【XH】 高毅-水墨大觀-中國繪畫名作集英 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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高毅 著

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齣版社： 中國書店齣版社

ISBN：9787514910414

商品編碼：29484438232

包裝：平裝

齣版時間：2014-04-01

基本信息

書名：高毅-水墨大觀-中國繪畫名作集英

定價：48.00元

作者：高毅

齣版社：中國書店齣版社

齣版日期：2014-04-01

ISBN：9787514910414

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：4開膠版圖片

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《水墨大觀:高毅人物作品精選》是延續瞭這種秀柔之風，委婉的綫條和墨色特有的浸染效果成為其造型錶達的獨特語言，在氤氳鋪展、點滴緋紅中訴說著宛若蓮花的女子情懷。同時，高毅畫筆下的女子形象遠非停留在簡單的姿容之美上，她們並不是隻擁有齣水芙蓉倩影扶疏、嫣然搖動之秀色，她們從不同時代走來，清秀的眉目間始終帶著幾分“可遠觀而不可褻玩”的氣質，她們心靜如水、人淡如菊，在如蓮花般柔媚的外錶下深藏著“心如蓮花”的禪機。這是在精神上追求心靈的超然境界，蘊含著高毅對於中國傳統文化、尤其是佛學思想的深刻理解和感悟。

目錄

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《水墨大觀 中國繪畫名作集英 高毅》目錄

作者介紹

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高毅，中國人民大學藝術學院副教授，碩士研究生導師。高毅的人物畫以委婉的綫條和墨色特有的浸染效果成為其造型錶達的獨特語言，具有溫婉、嫵媚、清涼的氣質。

文摘

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序言

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【XH】 高毅-水墨大觀-中國繪畫名作集英 濃墨淡彩，筆意丹青——中國傳統水墨畫的韆年傳承與時代迴響 中國水墨畫，作為東方藝術的璀璨明珠，曆經數韆年的發展與演變，早已形成瞭獨特而深邃的藝術體係。它不僅僅是一種繪畫技法，更是一種哲學思想、一種生活態度、一種東方審美情趣的集中體現。從魏晉時期文人雅士的寄情山水，到宋元時期山水畫的鼎盛，再到明清時期文人畫的勃興，中國水墨畫始終與中國曆史文化、社會思潮、哲學思想緊密相連，不斷地煥發齣新的生命力。 溯源：筆墨的起源與早期探索 水墨畫的萌芽，可以追溯到遙遠的史前時期。在新石器時代的陶器上，已經可以看到樸素的圖形和紋飾，它們是人類早期對自然和生命形式的描繪，雖然尚未形成獨立的繪畫藝術，但已顯露齣筆墨的雛形。戰國時期，漆畫的齣現，在用筆、用墨、構圖等方麵，為後來的水墨畫奠定瞭初步基礎。到瞭漢代，畫像石、畫像磚的興盛，以及壁畫的創作，更是標誌著中國繪畫進入瞭一個重要的發展階段。雖然這些作品多以綫描為主，色彩也較為豐富，但其中對墨的運用，尤其是對綫條的駕馭能力，已經展現齣與水墨畫相通的韻味。 魏晉南北朝時期，是中國繪畫思想和理論形成的關鍵時期。文人士大夫階層在社會政治舞颱上的影響力逐漸增強，他們開始將繪畫作為寄托情懷、錶達誌趣的媒介。“以形寫神”、“氣韻生動”等繪畫理論的提齣，標誌著中國水墨畫開始追求精神層麵的錶達，而不僅僅是形似。東晉顧愷之的人物畫，以其精湛的綫條和對人物神情的刻畫，成為這一時期的典範。同時，山水畫的雛形也在這一時期齣現，山水自然開始成為畫傢錶現的對象。 發展：宋元山水的輝煌與文人畫的興起 唐宋時期，是中國山水畫發展的黃金時代。山水畫逐漸擺脫瞭作為人物畫背景的地位，獨立成為一種重要的畫科。宋代，特彆是北宋，山水畫達到瞭前所未有的高度。畫傢們深入觀察自然，力圖錶現山水的壯麗、雄渾和深邃。“虛實相生”、“筆精墨妙”的藝術追求，使得宋代山水畫在構圖、筆墨技法、意境營造等方麵都達到瞭極高的水平。範寬的《溪山行旅圖》以其雄偉的氣勢和嚴謹的筆法，展現瞭北方山水的磅礴；郭熙的《早春圖》則以其細膩的筆觸和淡雅的墨色，描繪瞭春日山川的生機。 與山水畫的繁榮相伴隨的是，文人畫的興起。文人畫強調“逸筆草草”，注重筆墨的情感宣泄和個人風格的體現。它不僅僅是技藝的展示，更是畫傢內在修養和精神世界的流露。宋代文同的墨竹，蘇軾、米芾的書畫，都體現瞭文人畫早期對筆墨趣味和寫意精神的追求。 元代，雖然社會動蕩，但中國水墨畫卻迎來瞭新的發展。濛古統治下的漢族文人，將他們的不滿與對傳統的堅守，寄托於筆墨丹青之中。元四傢——黃公望、吳鎮、王濛、倪瓚，更是將山水畫推嚮瞭新的高峰。他們的作品，或蒼潤渾厚，或枯淡靜逸，各具特色，但都體現瞭對自然真切的感受和對傳統筆墨的繼承與創新。元代文人畫的特點是更加強調個性解放和筆墨的自由揮灑，為後世水墨畫的發展開闢瞭更廣闊的空間。 成熟與變革：明清水墨的時代風貌 明代，水墨畫在繼承宋元傳統的基礎上，呈現齣更加多元化的發展態勢。工筆重彩依然有其市場，但文人寫意畫則更加深入人心。明代中後期，吳門畫派的瀋周、文徵明、唐寅、仇英，以其高超的筆墨技巧和豐富的題材，贏得瞭廣泛的贊譽。他們將詩、書、畫、印融為一體，創造齣雅俗共賞的藝術風格。同時，浙派的粗獷奔放，華亭派的秀潤淡雅，也各有特色，共同構成瞭明代水墨畫的斑斕圖景。 清代，中國水墨畫進入瞭一個更加注重筆墨技法和風格多樣化的時期。文人畫的主流地位更加鞏固，但同時也齣現瞭更多的商業化和程式化的傾嚮。揚州八怪——鄭燮、金農、李方膺等，以其標新立異的畫風和不落俗套的題材，挑戰瞭當時的畫壇主流，展現瞭文人畫的另一種可能性。他們筆下的花鳥、山水、人物，充滿瞭真摯的情感和獨特的個性。而宮廷畫、院體畫也依然存在，但文人畫在思想性和藝術性上的追求，使其成為中國水墨畫發展的主導力量。 技法與意境：水墨的獨特魅力 中國水墨畫的魅力，首先在於其獨特的筆墨技法。綫條是中國水墨畫的骨骼，墨色是中國水墨畫的靈魂。畫傢們通過對毛筆的運用，可以創造齣韆變萬化的綫條，有剛勁有力的“力透紙背”，也有婉轉流暢的“遊龍驚鳳”。而墨，則通過濃、淡、乾、濕的變化，展現齣豐富的層次和空間感。“墨分五色”的說法，形象地說明瞭墨在水墨畫中的豐富錶現力。 更重要的是，水墨畫追求的是“寫意”。它並非對客觀物象的完全復製，而是通過筆墨的寫意傳達齣畫傢的主觀情感、精神氣質和對事物的理解。一棵竹，可以錶現齣竹的挺拔傲骨；一朵梅，可以寄托畫傢高潔的品格。水墨畫的意境，是一種“境由心生”的藝術境界，它要求觀者用心去體會，去感受，去與畫傢的精神世界産生共鳴。 傳承與創新：時代中的水墨新聲 進入近現代，中國水墨畫麵臨著前所未有的挑戰與機遇。西方繪畫技法的傳入，以及社會變革的浪潮，都對中國水墨畫的發展産生瞭深刻影響。然而，許多有識之士並沒有放棄對傳統水墨的堅守，他們積極探索，試圖在傳統與現代之間找到結閤點。 當代的中國水墨畫，在繼承傳統筆墨精神的同時，也吸收瞭現代藝術的觀念和技法。湧現齣瞭一批在國際上享有聲譽的藝術傢，他們用自己的方式，重新詮釋著中國水墨的魅力，使其在新的時代背景下煥發齣勃勃生機。他們或在題材上進行拓展，或在錶現形式上大膽創新，或在媒介運用上尋求突破，但都離不開對中國傳統文化的深刻理解和對筆墨精神的傳承。 結語 中國水墨畫，是一部流動的曆史，是一幅無聲的詩篇。它不僅僅是技藝的傳承，更是民族精神與文化血脈的延續。從古至今，水墨畫始終是中國藝術傢們錶達內心世界、感悟天地萬物的重要方式。它以其獨特的東方韻味，影響著一代又一代的藝術傢和欣賞者，也在世界藝術舞颱上，閃耀著獨特的光芒。每一次對水墨畫的品讀，都是一次與曆史對話，一次與心靈對話。

評分☆☆☆☆☆

我之所以會被《XH 高毅-水墨大觀-中國繪畫名作集英》所吸引，很大程度上是因為它傳達齣一種對中國繪畫精粹的敬意和梳理。從書名就可以感受到，這不僅僅是一本簡單的畫冊，更像是一次對中國繪畫史上的精華進行的精心遴選和呈現。我一直認為，欣賞中國畫，尤其是水墨畫，不僅僅是看畫麵本身，更要理解其背後的文化底蘊和哲學思想。每一位名傢，每一幅傳世之作，都凝聚著作者的心血、時代的印記以及對自然萬物的深刻洞察。我尤其期待書中對於畫作的解讀，希望它能夠不僅僅停留在錶麵的筆墨技法，更能深入挖掘作品所處的時代背景、作者的創作心境，以及這些作品在中國繪畫史上的重要地位。通過閱讀這本書，我希望能夠係統地瞭解中國水墨畫的發展脈絡，領略不同時期、不同流派的獨特風格，從而提升自己對中國傳統藝術的鑒賞能力。這不僅是一次視覺的盛宴，更是一次精神的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

這本《XH 高毅-水墨大觀-中國繪畫名作集英》的書名，光是念齣來就帶著一種古樸而厚重的韻味。我拿到這本書的時候，就被它沉甸甸的分量和精美的封麵所吸引，那是一種沉浸在傳統藝術中的預感。打開書頁，紙張的觸感溫潤，印刷的色彩飽滿而富有層次，仿佛每一筆每一畫都穿越瞭時空的阻隔，直接呈現在眼前。我並非繪畫專業的科班齣身，但對中國水墨畫一直懷有濃厚的興趣，總覺得那寫意之間蘊含著中國人特有的哲學思考和審美情趣。這本書的齣現，無疑是為我這樣熱愛中國傳統文化的普通讀者打開瞭一扇窗，讓我得以窺見那些閃耀著時代光芒的繪畫瑰寶。書中的每一幅作品，都像是一首無聲的詩，一麯凝固的歌，引導著我的思緒在山水之間徜徉，在花鳥之中尋覓生機，在人物肖像裏感受曆史的溫度。我期待著這本書能夠帶給我一次深入的視覺和心靈的旅行，去感受水墨的無窮魅力。

評分☆☆☆☆☆

我被《XH 高毅-水墨大觀-中國繪畫名作集英》這個書名深深吸引，它仿佛在嚮我訴說著一段關於中國畫的輝煌曆史。我一直對中國傳統繪畫，特彆是水墨畫，有著一種近乎膜拜的情感。水墨的暈染、筆觸的飛揚，總能讓我感受到一種超越現實的意境和神韻。這本書的名字暗示著它收錄的將是中國繪畫史上不可多得的精華之作，每一幅作品都經過瞭時間的檢驗，承載著深厚的文化底蘊。我迫不及待地想翻開這本書，去感受那些大師們筆下的山川壯麗、花鳥靈動、人物傳神。我希望能在這本書中找到屬於自己的藝術啓迪，去理解那些看似簡單的筆墨背後所蘊含的深刻哲理和東方美學。我希望這本書能夠成為我學習和欣賞中國畫的良好開端，讓我更加深入地體會到中國傳統藝術的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

《XH 高毅-水墨大觀-中國繪畫名作集英》這本書，單看書名就充滿瞭濃厚的學術氣息和藝術鑒賞的價值。我一直深信，中國水墨畫是中國傳統文化中最具代錶性的藝術形式之一，它以其獨特的寫意精神和哲學內涵，在世界藝術史上獨樹一幟。這本書的齣現，讓我看到瞭一個梳理和呈現這些國寶級繪畫作品的難得機會。我期待它能夠匯集各個時期的代錶性作品，從山水、花鳥到人物，全麵地展示中國繪畫的博大精深。更重要的是，我希望這本書不僅僅是圖片的大集閤，而能夠有對每一幅作品的精煉解讀，包括其藝術價值、曆史背景以及作者的創作理念，這樣纔能讓讀者更深入地理解作品的內涵。對於我這樣一個熱愛中國文化、渴望提升藝術素養的讀者來說，這本書無疑是一份珍貴的禮物。

評分☆☆☆☆☆

讀到《XH 高毅-水墨大觀-中國繪畫名作集英》的書名，我腦海中立刻浮現齣氣勢磅礴的山水畫捲，以及栩栩如生的人物形象。中國畫，尤其是水墨畫，對我而言，是一種精神的寄托，一種對東方美學的極緻追求。我一直認為，水墨畫的魅力在於其“留白”和“寫意”，這些看似簡單的元素，卻能傳達齣無窮的意境和情感。這本書的齣現，讓我看到瞭一次係統性地欣賞中國繪畫史上的集大成之作的機會。我期盼著書中能夠收錄那些享譽海內外的名作，讓我得以近距離地欣賞每一位大師的筆墨神韻。我更希望這本書能夠提供一些關於繪畫技法、創作思路以及文化背景的深度解析，幫助我更好地理解和欣賞這些珍貴的藝術遺産。這將是一次對我藝術視野的拓展，也是一次對中國傳統文化的緻敬。