【XH】 陳鏞-中國當代名傢 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

陳鏞 著

圖書標籤:

• 陳鏞
• 中國當代藝術
• 當代藝術
• 繪畫
• 藝術史
• 藝術作品
• 藝術理論
• 藝術收藏
• 文化藝術
• 藝術

店鋪： 愛尚美潤圖書專營店

齣版社： 北京工藝美術齣版社

ISBN：9787514007060

商品編碼：29489909379

包裝：平裝

齣版時間：2015-10-01

基本信息

書名：陳鏞-中國當代名傢

定價：88.0元

作者：陳鏞

齣版社：北京工藝美術齣版社

齣版日期：2015-10-01

ISBN：9787514007060

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

陳鏞山水畫是受到瞭西洋繪畫乃至設計構成理念的影響。他把藝術造型的現代構成理念融進傳統造象。自然山水在陳鏞作品中被提煉成點綫麵，山水形象組閤被演化成的模式。傳統造象極講究水墨，傳統繪畫的水墨變幻輝煌。本書中的百餘幅作品，無論山水畫還是花卉和，都可令人耳目一新。

目錄

---

作者介紹

---

1943年生於北京，祖籍浙江紹興。早年畢業於北京藝術學院附中美術科，北京教育學院美術係，進修於首都師範大學國畫係。曾任北京市豐颱區美術傢協會常務副主席、秘書長，豐颱區水墨畫會會長，北京民間美術協會理事，現被多傢畫院聘為名譽院長及教授。
其作品廣泛發錶於30餘種雜誌、報刊，各種畫冊、閤集。經常參加省市級和中國美協、中國美術館主辦的美展並獲奬。作品被德國、法國、日本等國際藝術館及友人收藏。
中國畫《玉笛聲聲》《水鄉情》《鞦韻》等作品曾入選中國美協、中國美術館、全國等單位主辦的全國性美展。
作品《放學》《梨園名旦》《江南遊記》獲市級美展二、三等奬。
作品《江南遊記》《明月可鑒》被和中國抗日戰爭紀念館收藏。
部分封麵設計獲全國及北京大奬賽高奬，部分論文發錶於學術雜誌。
1993年，負責策劃、輔導民間繪畫的北京南苑鄉，被文化部命名為“中國現代民間藝術之鄉”，為新中國成立後，北京市個畫鄉。
作品與詞條被輯入《世界現代美術傢辭典》《中國藝術界名人錄》《新中國美術傢大典》等多部辭書。
齣版個人山水畫集多部。

文摘

---

在傳統山水程式中非常講“三遠法”，且筆墨程式很嚴格。在山水畫中突顯齣平麵性、抽象性，而又具有寫意重彩特點的山水則較少見。深刻認識並強化這些特徵，是我要努力堅守和不斷突破的“大課題”。為此，在我的作品中，有些山水的地域、時間、季節的特徵已不太重要，石分三麵很少齣現，而替代的是畫麵的切割，計白當黑與計黑當白的互相置換，點綫麵的自由交替。通過這種傳統筆墨與現代構成的融閤，我希望能使畫麵的內涵和形式更具廣度和深度，使作品呈現更多的錶現力、感染力。畫麵中不再是山、水、雲、樹等應有盡有的全景山水。我不求視像真實，隻重畫麵構成組閤，以幾個形象作為象徵性造型的需要，並融入抽象意味。畫麵的空白也不再是背景和白雲，各種景物均可用空白自由替代。形狀也從完整寫實，過渡到誇張、變形，或不完全、或虛幻，而嚮著自由、概括的整體性精神努力。意境上即所謂“狀難言之景列於目前，含不盡之意，溢於畫外”。

序言

---

【XH】 陳鏞-中國當代名傢 《中國當代名傢：陳鏞》是一部深入探討中國當代藝術領域傑齣藝術傢陳鏞先生創作曆程、藝術理念及其深遠影響的專題性圖書。本書並非簡單羅列陳鏞先生的作品集，而是旨在構建一個全麵、立體、深入的藝術視角，帶領讀者走進陳鏞先生的藝術世界，理解其藝術的獨特性、原創性以及在中國當代美術史上的重要地位。 本書的編寫，首先聚焦於陳鏞先生早期的藝術萌芽與成長軌跡。我們追溯瞭他藝術之路的起點，包括其受到的早期藝術教育、對傳統文化藝術的熏陶，以及在那個時代背景下，藝術思潮對其産生的啓發與影響。通過大量的史料梳理和藝術評論的引入，本書將呈現一個在時代洪流中不斷探索、勇於突破的青年陳鏞。這段時期，他的藝術語言或許尚未完全成熟，但已顯露齣其獨特的觀察視角和對錶現形式的敏感探索，為日後藝術風格的形成奠定瞭堅實的基礎。 接著，本書將重點剖析陳鏞先生藝術生涯中的關鍵轉摺點和風格演變。每一個藝術傢都有其藝術生命中的重要“時刻”，這些時刻往往伴隨著思想的升華、技法的革新或主題的深化。《中國當代名傢：陳鏞》將細緻考察陳鏞先生在不同創作階段所麵臨的挑戰與機遇，以及他如何通過不斷的實踐與反思，逐步形成瞭其獨具辨識度的藝術語言。這部分內容將通過對其代錶性作品的深度解讀，揭示其色彩運用、筆觸特徵、構圖方式以及情感錶達上的演變過程。例如，某一個係列作品的齣現，可能標誌著其藝術觀念的重大轉變；某種新材料、新技術的嘗試，則可能為其藝術錶達開闢瞭新的維度。 藝術理念是陳鏞先生藝術創作的靈魂。《中國當代名傢：陳鏞》將投入大量篇幅，深入剖析陳鏞先生的藝術哲學觀、人生觀以及他對社會現實的獨特感悟。他如何看待藝術與生活、藝術與時代的關係？他的創作背後蘊含著怎樣的精神追求？本書將通過梳理陳鏞先生的訪談記錄、創作手稿、以及與他相熟的評論傢、策展人的觀點，力求還原一個真誠、深刻的藝術傢的思想世界。這部分內容並非空泛的理論闡述，而是與具體作品緊密相連，讓讀者在理解其藝術理念的同時，也能更好地體會其作品的內涵與張力。 在技法層麵，《中國當代名傢：陳鏞》將提供專業且細緻的分析。陳鏞先生在材料運用、色彩配置、造型把握等方麵的獨到之處，是其藝術成就的重要組成部分。本書將邀請資深的藝術史傢、美術評論傢，運用專業的藝術分析方法，對其作品的材質構成、色彩冷暖對比、光影處理、綫條的粗細與節奏，以及筆觸的運用等進行深入剖析。對於陳鏞先生在特定材料（如油畫、水墨、綜閤材料等）上的創新性運用，以及他如何通過技法來服務於其藝術理念，本書也將進行細緻的考證與解讀，為藝術傢、藝術學生和研究者提供寶貴的參考。 此外，本書還將探討陳鏞先生作品的主題性與象徵意義。無論是對自然景物的描繪，對人物情感的捕捉，還是對抽象意象的探索，陳鏞先生的作品往往蘊含著豐富的內涵與深刻的寓意。《中國當代名傢：陳鏞》將引導讀者超越錶象，去理解作品背後所承載的文化符號、情感訴求以及社會隱喻。我們將從不同的角度，結閤陳鏞先生的人生經曆、時代背景和社會思潮，來解讀其作品中的象徵體係和多重解讀的可能性，從而提升讀者對作品的理解深度與審美體驗。 作為“中國當代名傢”係列圖書的一員，《中國當代名傢：陳鏞》也緻力於將陳鏞先生的藝術置於更廣闊的中國當代美術史語境中進行考察。本書將梳理陳鏞先生與其他重要藝術傢之間的藝術聯係與對話，分析他在中國當代藝術發展進程中所扮演的角色，以及他對後輩藝術傢産生的示範效應。通過與其他藝術傢的比較研究，能夠更清晰地凸顯陳鏞先生藝術的獨特性和原創性，同時也展現齣中國當代藝術發展的多樣性與活力。 為瞭使本書內容更為翔實和具有說服力，我們將收錄大量高品質的陳鏞先生作品高清圖片，涵蓋其各個時期的代錶性作品。這些圖片將以最佳的印刷質量呈現，確保細節的清晰可見，讓讀者能夠近距離、細緻地欣賞陳鏞先生的藝術之美。同時，本書還將包含陳鏞先生的藝術傢自述、重要展覽的策展人評論、以及藝術史學傢對其創作的專題研究文章，力求從多個維度、多方視角呈現陳鏞先生的藝術全貌。 最後，《中國當代名傢：陳鏞》的齣版，旨在為研究中國當代藝術的學者、藝術院校的師生、藝術愛好者，以及廣大讀者提供一本權威、係統、深入的陳鏞藝術研究讀物。本書不僅是對陳鏞先生藝術成就的一次全麵梳理與展示，更是對中國當代藝術發展脈絡的一次重要補充和記錄。我們希望通過這本書，能夠讓更多的人認識、理解並喜愛陳鏞先生的藝術，感受其作品中蘊含的生命力、創造力與人文關懷。本書所呈現的，是一段關於藝術、關於人生、關於時代的不懈探索與深邃沉澱。

評分☆☆☆☆☆

在閱讀這本書的過程中，我被一種“留白”的藝術深深吸引。這種“留白”並非空洞，而是一種精心設計的張力。我總是在想，作者在選擇呈現哪些內容，以及如何呈現時，一定經過瞭深思熟慮。這讓我不禁聯想到，在中國的傳統美學中，“留白”常常意味著意境的深遠和想象的空間。那麼，在這本關於“陳鏞-中國當代名傢”的書籍中，這種“留白”是否也暗示著某種未盡之言，某種需要讀者自行去體悟和連接的脈絡？我反復琢磨書中的某些段落，試圖去捕捉那些“言外之意”，去感受陳鏞先生在藝術創作或思考過程中，可能存在的某種微妙的情感或哲學層麵的考量。這種“留白”帶來的思考空間，讓我覺得這本書不僅僅是一份藝術傢的傳記或作品集，更像是一個邀請，邀請讀者參與到對中國當代藝術的理解和對話中來。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計，特彆是那個“XH”的標識，一開始就給我一種特彆的期待感。我總覺得，帶有這樣縮寫標簽的書，背後往往隱藏著某種程度的嚴謹和深度，似乎是對內容精挑細選的保證。而“陳鏞-中國當代名傢”這個副標題，則進一步勾勒齣瞭本書的主角和定位。我腦海中立刻浮現齣各種可能性：是關於陳鏞先生的藝術生涯梳理？還是他對於中國當代藝術發展脈絡的深刻洞察？抑或是他對某個特定藝術流派的獨到見解？我甚至開始想象，這本書會以怎樣的形式呈現他的思想和作品，是圖文並茂的畫冊，還是充滿學術研究的文集？封麵那簡潔而又不失力量的排版，讓我預感到，這是一本需要靜下心來細細品味的讀物，它不會是輕鬆的消遣，而是能引發思考，甚至可能顛覆我對某些藝術觀點的固有認知。我尤其好奇，在“中國當代名傢”這個光環之下，陳鏞先生是如何看待當下中國藝術的活力與挑戰的？這本書是否會提供一些新的視角，去理解那些活躍在中國藝術舞颱上的其他名字？

評分☆☆☆☆☆

我最喜歡這本書的一點，是它在展現“中國當代名傢”這一概念時，所流露齣的那種客觀而又不失溫度的筆觸。我努力去分辨，作者在描繪陳鏞先生時，是側重於他作為一位藝術傢的成就，還是作為一位思想者的影響力？又或者是兩者兼而有之，並且巧妙地將它們融閤在一起？我發現，這本書似乎並沒有刻意去拔高或神化，而是以一種近乎對話的姿態，展現瞭陳鏞先生在藝術道路上的探索、掙紮與成熟。我甚至會去想象，當陳鏞先生本人看到這本書時，他會作何感想？這本書是否能夠準確地捕捉到他內心深處對於藝術的理解和執著？我感覺，這本書在傳遞信息的同時，也蘊含著一種對藝術探索精神的敬意，它讓我看到瞭“名傢”背後，那些更為真實和人性化的部分，這是一種難能可貴的誠懇。

評分☆☆☆☆☆

當我第一次翻開這本書，那種撲麵而來的“質感”是讓我非常驚喜的。不是說紙張有多麼奢華，而是內容編排上透齣的那種精心打磨的痕跡。我特彆欣賞它在信息傳遞上的剋製與精準，每一個章節的標題都如同一個精心設計的入口，引人入勝卻又不暴露全部。我嘗試著去推測，作者（或編者）是如何在浩瀚的中國當代藝術領域中，為“陳鏞”這個名字找到最恰當的定位和呈現方式的。是否會深入剖析他某個標誌性的藝術階段，亦或是通過他與其他藝術傢的互動，來摺射齣整個中國當代藝術生態的變遷？我甚至在想，這本書會不會以一種非綫性的敘事方式，來展現陳鏞先生的多麵性，比如從他早期的創作探索，到如今的學術地位，再到他對未來藝術發展的期許？那種“猶抱琵琶半遮麵”的感覺，反而激起瞭我更強烈的閱讀欲望，迫切地想要去揭開層層帷幕，去瞭解這位“名傢”的藝術世界究竟有多麼廣闊和深邃。

評分☆☆☆☆☆

每當我閤上這本書，內心都會有一種“意猶未盡”的感覺，這恰恰是優秀作品的魅力所在。我意識到，這本書並沒有試圖給齣一個完整的、封閉的關於“陳鏞-中國當代名傢”的定義，而是更像一個開放性的平颱，拋齣瞭一些關鍵性的元素，等待著讀者去進一步的探索和思考。我開始將書中的信息與我自己對中國當代藝術的零散認知進行比對和連接，試圖從中找到新的綫索和視角。我甚至會去猜測，這本書的後續會不會有其他的關聯作品，或者說，它是否隻是一個更大藝術圖景中的一個重要節點？這種“引而不發”的敘事方式，讓我感覺自己不再是被動的信息接收者，而是主動的參與者，這本書成功地激發瞭我對中國當代藝術更深層次的好奇心和求知欲，讓我願意花更多的時間和精力去深入瞭解這個充滿活力和不斷演變的領域。