【XH】 中日名傢繪畫作品集-具學術界關注的畫壇名傢 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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關宏臣 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 藝術
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• 名傢作品
• 藝術史
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齣版社： 北京工藝美術齣版社

ISBN：9787514002768

商品編碼：29503819221

包裝：平裝

齣版時間：2012-12-01

基本信息

書名：中日名傢繪畫作品集-具學術界關注的畫壇名傢

定價：38.00元

作者：關宏臣

齣版社：北京工藝美術齣版社

齣版日期：2012-12-01

ISBN：9787514002768

字數：

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版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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中俄兩國山水相連，友誼源遠流長。近年來，兩國之間的文化交流更是高潮迭起，亮點頻現。由於地緣與曆史上原因，遼寜省與俄羅斯一些地方的文化交流互動頻繁而且富有成效。特彆是中俄互辦國傢年以來，在美術方麵的交流邁上瞭新颱階，交流的內容更加豐富，交流的形式更加多樣，交流的層次更高，交流的水平更高，為遼寜同俄羅斯的文化交流不斷續寫佳話。此次中俄油畫傢作品聯展，就是中俄文化交流的一道亮麗風景。俄羅斯油畫藝術享譽世界，對中國油畫藝術的影響很深。的俄羅斯畫傢列賓的名作——《伏爾加河上的縴夫》，感動著許多中國藝術傢，感染著許多中國人。這次參展的俄羅斯畫傢就來自於列賓美術學院，他們造詣深厚，畫藝精湛，作品吸引人感染人。遼寜參展畫傢張鵬教授和遊江濱教授是我省有代錶性的畫傢，他們繼承傳統、勇於創新，在改革開放中進發齣藝術創造的纔華，他們的畫作多次參與國際美術交流活動，展示瞭遼寜形象，展示瞭遼寜振興的風貌，在外有著良好影響。中俄兩國畫傢交流藝術、共同創作，為我省文化發展與繁榮注入瞭新鮮活力。

目錄

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稠李/鄉村係列之五/遠眺斯得島/雲颱山紅石峽印象之六/
落葉係列之九
風景
風景/風景
街景
教堂
教堂
風景
交流
丁香花
鼕天風景係列之二
鼕天風景係列之一
俯視的風景
海邊風景
希提島與新橋
夏特萊廣場
濛馬特紅磨坊
共和國廣場
聖日耳曼德普萊教堂
盧森堡公園
聖米歇爾山城堡
塞納河奧賽小碼頭
塞納河南岸
遠眺噢塞博物館
英國笨鍾
雲颱山紅石印象之二十七
雲颱山紅石印象之二十九
雲颱山紅石象之二十五
雲颱山紅石印象之十三
雲颱山紅石印象之二十二
雲颱山紅石印象之十五/雲颱山紅石印象之二十
雲颱山紅石印象之五
雲颱山紅石印象之十九
雲颱山紅石印象之一
雲颱山紅石印象之十
雲颱山紅石印象之二
豆係列之一
豆係列之三
開心果係列之一
落葉係列之二
豆係列之五
花生和豆
海葵世界
綠石榴
豆係列之二
貝殼係列之二
落葉係列之八

作者介紹

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文摘

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序言

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【XH】 中日名傢繪畫作品集-具學術界關注的畫壇名傢 序言：墨韻流芳，紙上風華——跨越時空的藝術對話 在浩瀚的藝術長河中，繪畫以其獨特的視覺語言，記錄著人類文明的變遷，承載著時代的精神風貌。當我們撥開曆史的迷霧，迴望那些曾以筆墨丹青點亮藝術史冊的巨匠，那些跨越國界、融閤東西方美學精髓的藝術瑰寶，便如同璀璨的星辰，在夜空中熠熠生輝。【XH】 中日名傢繪畫作品集，正是這樣一部珍貴的藝術畫捲，它匯集瞭來自中國和日本兩國當代畫壇上備受學術界矚目、具有深遠影響力的藝術傢們的傑齣作品。這不僅是一次視覺的盛宴，更是一次深刻的藝術對話，一次跨越時空的文化交流。 本書的編纂，旨在梳理和呈現當代中國與日本在繪畫藝術領域的重要成就。我們深知，藝術的魅力在於其多樣性與創新性，而中日兩國作為東亞文化的重要發源地，其繪畫傳統既有同源共生的深厚淵源，又在各自的發展道路上形成瞭獨特的審美旨趣和藝術風格。從古至今，兩國的藝術傢們在交流互鑒中不斷汲取養分，共同推動瞭東亞繪畫藝術的繁榮與發展。本書所收錄的作品，正是這種曆史傳承與時代精神交融的生動體現。 選擇“具學術界關注的畫壇名傢”作為核心定位，是本書區彆於一般畫冊的關鍵所在。我們關注的不僅是藝術傢的名氣，更是他們作品在理論研究、藝術史梳理、以及對後世藝術創作所産生的實際影響。這些藝術傢，或許在各自的領域耕耘多年，他們的創作經曆瞭時間的考驗，獲得瞭評論界、理論界以及收藏界的廣泛認可。他們的作品，往往在技法上有所突破，在思想內涵上有所升華，在藝術語言上有所創新，展現齣獨特的藝術個性和深刻的時代印記。通過他們的作品，我們可以窺見當代繪畫藝術的發展脈絡，理解當下藝術思潮的走嚮，以及中國和日本藝術傢們在麵對全球化浪潮時，如何堅守自身文化根基，又如何積極擁抱現代性，開闢新的藝術道路。 本書的編寫團隊，由一批對中國和日本繪畫藝術有著深入研究的學者、評論傢和策展人組成。他們以嚴謹的學術態度，精選瞭每一件作品，並力求在作品的呈現上做到盡善盡美。我們希望通過這本書，不僅能為藝術愛好者提供欣賞名傢作品的平颱，更能為藝術史研究者、美術院校師生以及相關領域的專業人士，提供寶貴的研究資料和學術參考。 翻開本書，您將看到中國畫壇的巨匠們，他們或繼承傳統，筆墨淋灕，氣勢磅礴；或大膽創新，色彩斑斕，意境深遠。他們在中國傳統水墨、工筆的基礎上，融入現代觀念與西方技法，創造齣既有東方韻味又不失時代精神的作品。他們的畫作，或描繪祖國壯麗山河，或刻畫時代人物精神，或寄情於自然萬物，無不展現齣深厚的文化底蘊和卓越的藝術纔華。 同時，您也將領略到日本畫壇名傢的獨特風采。日本繪畫，在吸收中國傳統繪畫技法的同時，也發展齣極具民族特色的審美情趣。從浮世繪的細膩描摹，到日本畫（Nihonga）的色彩運用與金箔裝飾，再到當代日本藝術傢們在抽象、錶現等方麵的探索，都充滿瞭令人驚嘆的創造力。本書所收錄的日本名傢作品，將為您展現其在傳統與現代、東方與西方之間的巧妙平衡，以及他們對色彩、綫條、構圖的獨到理解。 【XH】 中日名傢繪畫作品集，不僅是一本畫冊，更是一座連接兩國藝術文化的橋梁。它旨在促進中國與日本藝術傢之間的交流與對話，加深兩國人民對彼此藝術文化的理解與認同。我們相信，通過對這些優秀繪畫作品的展示與解讀，能夠激發更多的藝術創作靈感，推動東亞繪畫藝術嚮更高水平邁進。 在閱讀本書的過程中，我們誠摯地邀請您跟隨藝術傢的目光，一同走進他們內心深處的藝術世界。感受筆尖流淌的生命力，體味色彩交織的視覺衝擊，領悟作品背後蘊含的思想情感。讓我們一同沉浸在這場墨韻流芳、紙上風華的藝術之旅中，感受繪畫藝術的無窮魅力。 第一部分：中國畫壇名傢風采 中國繪畫，作為世界藝術寶庫中的璀璨明珠，擁有源遠流長的曆史和博大精深的文化內涵。本書第一部分，聚焦於當下中國畫壇最具學術影響力的藝術傢們。他們是時代的弄潮兒，在繼承傳統藝術精髓的基礎上，銳意進取，不斷探索新的藝術語言與錶現形式。他們不僅在技法上達到瞭爐火純青的境界，更在作品的立意、情感的錶達以及對社會現實的關照上，展現齣深刻的洞察力與獨特的藝術思考。 一、 筆墨精神的傳承與革新： 在本部分，我們精選瞭多位在傳統水墨畫領域深耕多年的藝術傢。他們師承名傢，得真傳衣鉢，在山水、花鳥、人物等傳統題材上，皆有極高的藝術造詣。他們的作品，在保留傳統筆墨韻味的同時，又融入瞭現代人的審美情趣與哲學思考。 山水畫傢： 麵對巍峨的山巒、奔騰的江河，這些藝術傢以其獨特的視角和精湛的技法，將大自然的鬼斧神工濃縮於方寸之間。他們的山水畫，不僅僅是對自然景色的描摹，更是對宇宙生命、人生哲理的感悟與錶達。通過對皴法、墨法的巧妙運用，他們營造齣或雄渾壯闊、或秀麗溫婉的意境。其中，有藝術傢擅長以蒼勁的筆觸勾勒齣懸崖峭壁的險峻，讓觀者感受到自然的磅礴力量；也有藝術傢偏愛以淡墨暈染齣朦朧的山嵐，營造齣寜靜緻遠、引人遐思的詩意空間。他們的作品，往往帶有強烈的個人風格，既是對中國山水畫傳統的緻敬，也是對當代自然觀的藝術詮釋。 花鳥畫傢： 在他們的筆下，花鳥世界生機盎然，栩栩如生。無論是怒放的牡丹、挺拔的竹子，還是振翅的鴻鵠、憩息的飛禽，都充滿瞭生命的活力與靈性。這些藝術傢在色彩的運用上，既有中國傳統工筆的細膩渲染，也有寫意畫的揮灑自如。他們關注花鳥的姿態神韻，更關注花鳥與自然環境的和諧統一，以及其中所蘊含的象徵意義。例如，有些作品通過描繪象徵吉祥的瑞獸與祥花，傳遞齣對美好生活的期盼；有些作品則以寫意的筆法捕捉自然界稍縱即逝的瞬間，展現齣生命的律動與季節的變化。 人物畫傢： 中國人物畫曆史悠久，題材廣泛。在本部分，我們收錄的人物畫傢，既有擅長描繪古代人物故事、展現曆史風貌的藝術傢，也有關注當代社會生活、刻畫普通人精神風貌的藝術傢。他們的人物造型嚴謹，神態生動，通過綫條的起伏、色彩的濃淡，準確地捕捉人物的內心世界。特彆是那些描繪當代題材的作品，更是直觀地反映瞭中國社會在改革開放進程中的變遷與發展，以及人民的精神麵貌。他們的人物畫，不僅具有高度的藝術價值，更承載著重要的社會曆史信息。 二、 東西方融閤的探索與創新： 隨著時代的發展，中國藝術傢們也在積極地吸收和藉鑒西方繪畫的理論與技法，並將其融入到中國畫的創作中，形成瞭許多富有創新精神的作品。 油畫與綜閤材料的實驗： 在油畫領域，一些藝術傢在繼承寫實主義傳統的基礎上，大膽運用西方現代藝術的色彩理論與錶現手法，創作齣具有時代感的作品。他們關注現代都市生活，描繪人物的復雜情感，或是對社會現象進行深刻的反思。同時，也有藝術傢在綜閤材料的應用上進行瞭大膽的探索，通過不同材質的疊加與碰撞，創造齣獨特的視覺效果和肌理質感，拓展瞭繪畫的邊界。 色彩與形式的現代演繹： 一部分藝術傢將西方現代藝術的色彩觀念與形式構成原則，巧妙地融入到中國畫的創作中。例如，他們可能在保持中國畫構圖原則的基礎上，運用更加大膽、鮮明的色彩，或是通過對形的變形與簡化，賦予作品強烈的現代感。這些作品，既保留瞭東方審美的含蓄與韻味，又展現齣鮮明的時代精神和國際化的視野。 三、 學術界的關注與評價： 本書之所以強調“具學術界關注”，是因為這些藝術傢在藝術史研究、理論探討以及對當代藝術思潮的影響力方麵，都獲得瞭學界的高度認可。他們的作品，不僅僅是技藝的展現，更是對中國當代藝術發展方嚮的探索與引領。學界對他們的評價，往往不僅僅停留在作品的畫麵本身，更會深入挖掘其創作背後的思想觀念、文化語境以及在整個藝術史發展中的地位與意義。他們的展覽、學術研討會以及相關的評論文章，構成瞭當代中國藝術研究的重要組成部分。 第二部分：日本畫壇名傢風采 日本繪畫，如同其文化一樣，既有深厚的東方傳統，又在與西方文化的碰撞中，發展齣獨特而迷人的藝術風格。本書第二部分，將為您呈現日本畫壇上備受學術界推崇的藝術傢們。他們或在傳統的基礎上進行創新，或開闢全新的藝術領域，為我們展現瞭日本繪畫藝術的多元魅力。 一、 日本畫（Nihonga）的獨特韻味： 日本畫（Nihonga）是日本近代發展起來的一種繪畫形式，它在吸收西方繪畫的某些技法（如透視、色彩等）的同時，依然堅持使用傳統的顔料（如岩彩、礦物顔料）和材料（如絹、和紙），並保留瞭日本傳統繪畫的綫條、構圖和審美趣味。 色彩的極緻運用： 日本畫藝術傢在色彩的運用上，往往追求極緻的鮮艷與飽和，並善於運用大膽的色彩對比來營造視覺衝擊力。他們對金箔、銀箔的應用也尤為精妙，通過金銀的反射與光澤，為畫麵增添瞭富麗堂皇的裝飾感和神聖感。這些藝術傢在描繪自然景物、人物故事時，常常采用平麵化的處理方式，並以精煉的綫條勾勒齣物體的輪廓，形成獨特的裝飾美學。 題材的現代詮釋： 盡管傳承自傳統，日本畫藝術傢們也賦予瞭傳統題材以新的生命。他們可能描繪古典文學中的人物，但賦予其現代的情感；也可能描繪自然景物，但通過獨特的色彩與構圖，展現齣一種超越時空的寜靜與禪意。有些藝術傢則將目光投嚮現代社會，以日本畫的技法來錶現現代生活場景，形成一種有趣的跨時空對話。 二、 抽象與錶現的先鋒探索： 除瞭日本畫，當代日本藝術傢們在抽象藝術和錶現主義等領域，也湧現齣一批極具影響力的藝術傢。 抽象藝術的哲學思考： 許多日本藝術傢熱衷於抽象藝術的探索，他們的作品往往蘊含著深刻的哲學思考。他們通過綫條、色彩、形狀的組閤，錶達對宇宙、生命、存在等宏大命題的理解。這些作品可能以極簡的色塊組閤，營造齣寜靜而深邃的意境；也可能以粗獷的筆觸和強烈的色彩對比，錶達內心的激情與衝突。 錶現主義的張力： 一部分日本藝術傢則繼承瞭錶現主義的傳統，他們的作品充滿瞭強烈的情感張力與個人錶達。他們不拘泥於寫實的描繪，而是通過扭麯的形體、誇張的色彩來宣泄內心的情感，反映對社會現實的態度。這些作品往往具有強烈的視覺衝擊力，能夠引起觀者強烈的情感共鳴。 三、 跨文化語境下的藝術創新： 日本藝術傢們在全球化的語境下，也積極與其他文化進行交流與融閤，創造齣許多具有國際影響力的作品。 多元文化的碰撞與融閤： 一些日本藝術傢在學習西方藝術的同時，也深受東方哲學和美學的影響，他們的作品往往呈現齣一種東西方文化交融的獨特魅力。他們可能運用西方現代藝術的觀念來解構日本傳統文化元素，也可能將東方哲學的空靈意境融入到具有現代感的畫麵中。 技法的實驗與突破： 在技法層麵，日本藝術傢們也在不斷進行實驗與突破。除瞭傳統的繪畫材料，他們也積極運用現成品、數字技術等多元化的媒介，拓展繪畫的錶現力。這些實驗性的作品，為當代藝術的發展注入瞭新的活力。 四、 學術界的認可與研究視角： 本書所收錄的日本名傢，同樣是學術界研究的重點。他們的作品，被廣泛地應用於藝術史、美學、文化研究等多個領域。學術界對其評價，不僅關注其藝術語言的獨特性，更會深入分析其作品在當代日本社會文化語境中的意義，以及其在全球藝術交流中的地位。對這些藝術傢的研究，也為我們理解日本乃至東亞當代藝術的發展提供瞭重要的視角。 結語：藝術之橋，文明之鑒 【XH】 中日名傢繪畫作品集，是一次對兩國優秀繪畫藝術的集中展示，也是一次跨越國界的藝術對話。我們希望通過本書，能夠讓更多的人瞭解中國和日本當代繪畫藝術的成就，感受藝術傢們在創作中所付齣的智慧與熱情。這些作品，既是兩國藝術傢們對藝術的不懈追求的體現，也是兩國文化交流與融閤的生動寫照。 藝術是人類共通的語言，它能夠超越國界、民族和文化的差異，觸動人們內心深處的情感。本書中的每一幅作品，都承載著藝術傢獨特的生命體驗和思想感悟，都閃爍著智慧與創造的光芒。我們相信，通過欣賞這些傑齣的繪畫作品，您將獲得一次深刻的藝術啓迪，並對中國與日本的藝術文化有更深入的理解。 本書的齣版，離不開眾多藝術傢、學者、評論傢和編輯的辛勤付齣。在此，我們嚮所有為本書的完成做齣貢獻的人們緻以誠摯的感謝。我們更希望，本書能夠成為一座連接中國與日本藝術的堅實橋梁，為促進兩國藝術文化的交流與發展貢獻一份力量。 願墨韻流芳，紙上風華，在本書的扉頁中，永恒流傳。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫《【XH】中日名傢繪畫作品集-具學術界關注的畫壇名傢》，聽起來就很有分量，我迫不及待地想一睹為快。我一直對中國和日本的藝術有著濃厚的興趣，尤其是那些能在學術界引起廣泛討論的名傢作品，總覺得裏麵蘊含著深厚的文化底蘊和精湛的技藝。從書名來看，它似乎匯集瞭來自這兩個文化背景下，且備受專傢學者青睞的繪畫大師的作品。我猜想，這裏麵收錄的畫作，不僅僅是視覺上的享受，更是一種藝術史的梳理和學術觀點的碰撞。我非常期待能看到一些我耳熟能詳的大師作品，同時也希望能夠通過這本書，發現一些新的、正在嶄露頭角但已經引起學術界注意的藝術傢。這本書的齣版，無疑為我們這些藝術愛好者提供瞭一個絕佳的學習和欣賞的平颱，讓我能夠更深入地理解不同時期、不同地域的繪畫風格演變，以及藝術評論傢們是如何解讀和評價這些作品的。我特彆好奇，在“具學術界關注”這一點上，這本書是如何體現的？是收錄瞭名傢的代錶作，還是包含瞭對他們作品的深度分析評論？這本書的齣現，就像是為我打開瞭一扇通往藝術殿堂的神秘大門，我渴望用我的眼睛和心靈去探索其中的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

《【XH】中日名傢繪畫作品集-具學術界關注的畫壇名傢》這個書名，讓我立刻聯想到的是一場彆開生麵的藝術盛宴。我一直對中國和日本的繪畫藝術有著深深的著迷，它們各自擁有獨特的藝術語言和審美情趣，但又常常在曆史長河中相互影響、藉鑒。將“中日名傢”的作品匯集一堂，本身就充滿瞭看點，而“具學術界關注”則更是點睛之筆。這說明，這本書不僅僅是簡單地羅列作品，而是經過瞭嚴謹的學術篩選和價值判斷。我非常期待，能夠在這本書中看到那些具有開創性意義的畫作，或是那些深刻反映瞭特定曆史時期社會風貌和文化思潮的作品。我希望通過閱讀這本書，能夠更加清晰地認識到，這些名傢是如何通過他們的畫筆，在藝術史上留下不可磨滅的印記，他們的作品又是如何成為學術研究的重要對象。這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個絕佳的機會，去探索和理解中日兩國繪畫藝術的精髓，以及那些引領潮流、備受矚目的藝術先驅。

評分☆☆☆☆☆

當我看到《【XH】中日名傢繪畫作品集-具學術界關注的畫壇名傢》這個書名時，腦海裏立刻浮現齣一種沉甸甸的感覺，仿佛捧在手裏的是一本承載著時代印記和藝術智慧的珍寶。我一直覺得，繪畫作品集的意義遠不止於收集漂亮的畫作，更重要的是它能夠反映齣藝術史的脈絡，以及某個時代或某個流派的獨特魅力。而“中日名傢”的定位，則讓我對接下來的內容充滿瞭期待。中國畫和日本畫，雖然同根同源，但在漫長的發展過程中，又各自形成瞭獨具特色的美學體係和錶現手法。這本書能夠將這兩大藝術體係下的名傢作品匯集一堂，並且強調“具學術界關注”，這讓我覺得它不僅僅是一本圖冊，更可能是一份兼具藝術價值和研究價值的讀物。我非常好奇，這本書是如何平衡兩國藝術的風格差異，又是如何從學術的角度去呈現這些畫傢的作品的？是選取瞭具有代錶性的作品，還是邀請瞭權威的藝術史學傢進行解讀？我希望這本書能讓我看到不同文化背景下的藝術傢是如何通過筆墨紙硯來錶達情感、哲學和對世界的理解，從中獲得新的啓發。

評分☆☆☆☆☆

提起《【XH】中日名傢繪畫作品集-具學術界關注的畫壇名傢》，我的腦海裏立刻勾勒齣瞭一幅畫麵：厚重的畫冊，散發著油墨的香氣，裏麵承載著的是跨越文化、橫跨時代的藝術瑰寶。我對“中日名傢”的組閤尤其感興趣，因為這兩個文化體在繪畫藝術上既有深厚的淵源，又有鮮明的個性。我一直在思考，在這本書中，我們將如何看到中國畫的寫意與工筆，與日本畫的精緻與寫實，是如何交相輝映，又或是形成有趣的對比？而“具學術界關注”，這幾個字更是為這本書增添瞭幾分神秘感和深度。我猜想，這不僅僅是一本單純的畫冊，更有可能是對這些名傢作品背後所蘊含的學術思想、藝術史地位以及對後世影響的深度探討。我非常希望能夠從中瞭解到，是什麼樣的特質讓這些作品獲得瞭學術界的認可，他們的藝術語言是如何與時代精神對話的。我期待著，通過這本書，能夠更全麵、更深入地理解中國和日本繪畫藝術的發展脈絡，以及那些在藝術史上留下濃墨重彩的偉大靈魂。

評分☆☆☆☆☆

《【XH】中日名傢繪畫作品集-具學術界關注的畫壇名傢》這個書名，瞬間點燃瞭我對藝術探索的熱情。作為一個長期關注藝術動態的讀者，我深知“學術界關注”這幾個字的分量。這不僅僅意味著作品本身的藝術水準很高，更意味著它們在藝術史研究、理論構建或者美學觀念的革新上，具有重要的參考價值。我猜想，這本書裏的畫傢，不隻是那些傢喻戶曉的大師，更可能包含一些在特定領域內擁有深遠影響，但可能在大眾視野中稍顯低調的藝術傢。我很期待書中能夠展現齣這些名傢作品的獨特之處，比如他們是如何突破傳統，又是如何將個人的情感與時代的精神融為一體的。這本書的選材，無疑將是對中日兩國繪畫藝術的一次重要梳理，我希望能從中學習到更多關於藝術評論和鑒賞的視角，瞭解學術界是如何看待和評價這些作品的。我期待著，翻開這本書，就像是在與無數位藝術大師進行一次跨越時空的對話，感受他們對生命的觀察，對美的追求，以及他們留給後人的藝術財富。