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[日] 鳅，杨依群 著

图书标签:

• 动漫
• 绘画
• 衣褶
• 人体结构
• 技巧
• 教程
• 漫画
• 服装
• 绘画技法
• 角色设计

店铺： 爱尚美润图书专营店

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787532299492

商品编码：29507658285

包装：平装

出版时间：2017-01-01

基本信息

书名：怎样画动漫人物衣褶

定价：39.00元

作者： 鳅,杨依群

出版社：上海人民美术出版社

出版日期：2017-01-01

ISBN：9787532299492

字数：

页码：129

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《怎样画动漫人物衣褶》作者鳅作为动漫画家的前辈，常年活跃于动漫影片行业间，并在动漫制作中担任重要工作。在动漫创作中*重要的一点就是对人体结构的理解——用*简练的线条画出人物特点的轮廓线。其中当然包括人物在运动过程中所穿着服装的皱褶样式。
　　作者将自己在以往动漫制作过程中积累的经验传授给大家，重点讲述了如何用*有效的方法来画出动漫人物的衣物在运动过程中体现在身体各部位的不同形态。《怎样画动漫人物衣褶》如能为那些有志成为动漫画家、或动漫电影制作家的学生出一份力，作者的内心将感到无比的荣幸。

目录

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前言
综述

基础篇
什么是布料的皱褶？
不同的面料产生出不同的皱褶
服装内人体的构造
运动中易产生的皱褶部位
让衣服皱褶的画面效果更逼真的秘诀

章 日常着装
女性休闲装（衬衫、裙子）
其他视角
各种姿势
动态
男性休闲装（T恤、牛仔裤）
其他视角
各种姿势
动态
女性休闲装（毛衣、长裙）
其他视角
各种姿势
动态
男性休闲装（卫衣、工装裤）
其他视角
各种姿势
动态
超级动作篇01

第2章 制服、正装、运动装
女生装
其他视角
各种姿势
动态
皱褶的涂色指南动漫风的涂色
男生装
其他视角
各种姿势
动态
女性职业正装
其他视角
各种姿势
动态
男性职业正装
其他视角
各种姿势
动态
女性冲锋衣
其他视角
各种姿势
动态
男性足球球衣
其他视角
各种姿势
动态
超级动作篇02

第3章 戏剧人物装
男性和服
其他视角
各种姿势
动态
公主裙
其他视角
各种姿势
动态
超级动作篇03
特别篇其他种类的衣褶
上衣的皱褶
两人画面的皱褶处理方法
激烈动作产生的皱褶

后记
画家作品集锦

作者介绍

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文摘

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序言

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【XH】 怎样画动漫人物衣褶 衣褶的艺术：赋予角色灵魂的微妙笔触 在二次元的广阔天地里，每一个精心绘制的动漫角色都仿佛拥有了生命，他们的一颦一笑，一举一动，都牵动着观者的心弦。而在这赋予角色生动感和真实感的诸多元素中，衣褶的处理无疑是至关重要的一环。它不仅仅是简单地模仿布料的堆叠，更是描绘角色内心动态、身体姿态乃至环境氛围的无声语言。 本书旨在深入探索动漫人物衣褶绘制的奥秘，带领读者从零开始，循序渐进地掌握这项核心技能。我们相信，即使是初学者，也能通过系统的学习和勤奋的练习，将衣褶的绘制技巧化为己用，为自己的人物创作注入前所未有的活力与感染力。 第一章：洞悉衣褶的本质——布料的物理规律与视觉表现 在着手绘制衣褶之前，理解布料的物理属性是基础。我们将从最基本的概念入手，讲解不同材质的布料（如棉、丝绸、皮革、毛料）在受力、垂坠、折叠时所表现出的不同特性。例如，轻薄的丝绸容易产生细腻柔美的波浪状褶皱，而厚重的皮革则可能形成硬朗粗犷的折叠。 布料的垂坠感： 探讨重力如何影响布料的形态，形成自然流畅的曲线。我们将分析布料在身体不同部位（肩膀、腰部、臀部、膝盖）的自然下垂状态，并学习如何捕捉这种动态。 布料的张力与拉伸： 当身体做出某个动作时，衣物会受到牵拉，产生不同程度的张力和拉伸。我们将学习如何表现这种张力，以及由此产生的褶皱变化，例如关节弯曲处紧绷的布料会形成横向的褶皱。 布料的折叠与堆叠： 布料在受到外力或自身重量时会自然形成折叠。我们将区分“明折”和“暗折”，理解它们的形成原因和视觉效果。明折通常是清晰可见的棱角，而暗折则更为含蓄，藏在阴影中。 材质对褶皱的影响： 针对不同的布料类型，我们将进行案例分析。比如，牛仔布的粗糙纹理和硬挺质感，与雪纺的轻盈飘逸，在衣褶表现上会有天壤之别。我们将学习如何通过线条的疏密、粗细以及阴影的运用，来模拟不同材质的视觉感受。 第二章：形态万千的衣褶——基础褶皱类型解析 掌握了布料的基本物理规律后，我们便可以开始学习绘制各种基础的衣褶类型。理解这些基础形态，是构建复杂衣褶的关键。 基本下垂褶（Cascade Folds）： 这是最常见的衣褶形式，表现布料自然下垂的状态。我们将学习如何用流畅的曲线描绘，以及如何根据布料的长度和宽度调整褶皱的密度和深度。 弓形褶（Drapery Folds）： 当布料被固定在某一点，然后自由垂下时，会形成美丽的弓形褶。我们将学习如何绘制这种优雅的弧线，以及它在裙摆、披风等部位的应用。 扇形褶（Fan Folds）： 类似扇子般展开的褶皱，常见于裙摆、袖口等处。我们将学习如何均匀地分布褶皱，并表现出其展开的动态感。 压迫褶（Press Folds）： 当衣物受到挤压，例如被身体压在身下，或被物体阻挡时产生的褶皱。我们将学习如何绘制这种更为紧实、带有明确折痕的褶皱。 堆积褶（Gathered Folds）： 通常出现在腰部、袖口等需要收紧的地方。我们将学习如何绘制密集而略显凌乱的褶皱，表现出布料被聚集在一起的效果。 褶皱的起伏与变化： 即使是同一种类型的褶皱，其形态也会随着受力点、风力等因素而产生细微变化。我们将学习如何在绘制时加入这些变化，让衣褶更显生动。 第三章：与人体共舞——衣褶与身体姿态的融合 衣褶的绘制之所以重要，是因为它直接反映了角色的身体姿态和动作。脱离了人体，衣褶就失去了生命力。本章将重点讲解如何将衣褶与角色的身体动作完美结合。 静态姿势下的衣褶： 即便角色静止站立，其衣物也会因为身体的轮廓而产生自然的褶皱。我们将学习如何观察并捕捉这些细微的褶皱，它们能够很好地强调身体的曲线和体积感。 动态姿势下的衣褶： 动作是衣褶变化最活跃的时刻。无论是奔跑、跳跃、挥舞武器，还是简单的转身，都会在衣物上留下痕迹。我们将深入分析各种动态动作如何影响衣褶，例如： 手臂挥动： 袖子会因为离心力而产生拉伸和晃动，形成动态的弧线和褶皱。 身体弯曲： 关节处的布料会紧绷，形成横向的褶皱，而背部或腹部的衣物则会因为形变而产生新的折叠。 腿部运动： 裤子或裙摆在行走、奔跑时会产生波浪式的褶皱，并根据运动的方向和幅度而变化。 风力与动态： 外部因素如风，会对衣褶产生重要的影响，我们将学习如何表现被风吹起的衣角、飘动的发丝和衣物。 衣物包裹身体的逻辑： 理解衣物是包裹在身体之外的，因此衣褶的走向和形态，往往遵循着人体结构的规律。我们将学习如何“想象”人体在衣物下的轮廓，从而画出更符合物理逻辑的衣褶。 第四章：光影的魔术——为衣褶赋予立体感与质感 仅仅勾勒出衣褶的轮廓是不够的，通过光影的巧妙运用，我们才能让衣褶真正“站”起来，拥有立体感和真实的质感。 理解光源： 光源的方向、强度和性质（硬光、软光）是决定阴影形态的关键。我们将学习如何判断光源，并根据光源方向绘制出准确的阴影。 明暗对比与体积感： 褶皱的凸起处受光，形成亮部；凹陷处则处于阴影，形成暗部。清晰的明暗对比能够有效地塑造衣褶的立体感，使其看起来更加饱满。 阴影的形状与过渡： 阴影并非简单的黑色块，其边缘的锐利程度和过渡的柔和度，能够体现布料的材质和光照的性质。我们将学习如何根据不同情况绘制不同形态的阴影。 高光点的运用： 在衣褶的亮部，适当的高光点能够强调布料的光泽和光滑度，例如丝绸或皮革的光泽。 不同材质的光影表现： 粗糙的布料（如麻布）吸收光线较多，阴影显得更为沉重；而光滑的布料（如缎面）则反射光线强烈，高光区域会更加明显。我们将学习如何通过光影来区分不同的布料质感。 第五章：风格化的表现——从写实到写意的衣褶绘制 动漫的魅力在于其多样的艺术风格，衣褶的绘制也同样可以根据不同的风格进行调整。 写实风格： 追求真实还原布料的物理形态和光影效果，注重细节的刻画，让衣褶看起来如同真实的布料一般。 风格化表现： 线条的运用： 简洁的线条可以勾勒出流畅的衣褶，夸张的线条可以增强动感和戏剧性。我们将学习如何通过线条的粗细、虚实、连断来表现不同的风格。 简化与提炼： 在某些风格中，并非需要绘制每一处细节，而是要提炼出最能代表衣褶特征的几笔，以达到简洁有力的视觉效果。 夸张与变形： 为了突出角色的个性或场景的氛围，可以适当夸张衣褶的形态，例如，在表现角色的愤怒时，衣褶可以变得更加锐利和凌厉。 不同类型动漫的衣褶特点： 探讨少女漫画、少年漫画、写实风格动漫等不同类型中，衣褶的典型表现方式。 第六章：实战演练与案例分析 理论的学习离不开实践的巩固。本章将通过大量的实例，带领读者将所学知识付诸实践。 基础衣褶练习： 提供不同形状的布料模型，引导读者进行临摹练习，逐步熟悉衣褶的绘制。 人体姿势与衣褶结合练习： 提供不同的人物站姿、坐姿、动作姿势，要求读者为其绘制符合逻辑的衣褶。 服装类型衣褶分析： 日常服装： T恤、衬衫、牛仔裤等，分析其平实自然的衣褶。 古装与制服： 分析其考究的剪裁和特定的布料质感带来的衣褶变化。 奇幻与科幻服装： 分析其可能存在的特殊材质和夸张设计带来的独特衣褶。 裙装与披风： 重点分析这些容易产生飘逸、律动感的衣褶。 经典动漫角色衣褶赏析： 选择一些具有代表性的动漫角色，深入分析其衣褶的绘制技巧，学习大师们的处理手法。 第七章：避开误区，精进技巧 在学习过程中，难免会遇到一些常见的误区。本章将帮助读者识别并规避这些问题，进一步提升衣褶绘制的水平。 “死”衣褶的纠正： 避免衣褶看起来呆板、没有生命力，缺乏动感和体积感。 “过”衣褶的避免： 避免过度绘制，导致衣褶过于密集凌乱，反而失去了焦点。 光影处理的误区： 避免阴影模糊不清，或光影不符合逻辑。 材质表现的不足： 避免所有布料都画成一样的感觉。 如何提升衣褶的“呼吸感”： 探讨如何让衣褶看起来更轻盈、更有空气感。 结语 衣褶的绘制，是一门融合了科学与艺术的学问。它需要我们细致地观察世界，理解布料的语言，并用画笔将这份语言赋予画面。本书希望成为你探索衣褶艺术的得力助手，通过系统的学习和不懈的练习，你将能够自信地为你的动漫角色赋予灵魂，让他们的服装如同呼吸一般，生动而真实。让我们一起拿起画笔，开始这段精彩的衣褶之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人了，明亮的色彩和跃动的线条，仿佛一位技艺高超的画师正在画布上挥洒自如。我一直对绘制人物身上的衣褶感到头疼，总觉得画出来的衣服像一层死板的布料，缺乏生命力。看到这本书的标题，我仿佛看到了救星。我迫不及待地翻开，虽然还没有深入阅读，但从目录和一些插图的预览中，我能感受到作者在衣褶表现上所下的功夫。它不仅仅是教你画出简单的阴影和折痕，而是深入剖析了布料的材质、受力、以及在人体动态下的变化。我尤其期待看到书中是如何讲解不同材质（比如丝绸、棉麻、皮革）的衣褶表现差异，以及如何在复杂的人物姿势下准确捕捉衣物的流动感。这本书的体例安排看起来也很人性化，应该会从基础讲起，循序渐进，即使是初学者也能很快上手。希望通过这本书的学习，我能够摆脱“硬邦邦”的画风，让我的动漫人物拥有更生动、更自然的服装姿态，让他们在我的笔下真正“活”起来。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，对我来说简直就是及时雨。长期以来，我总是在人物的脸部和姿态上投入过多的精力，却常常忽略了衣褶这个看似不起眼，实则至关重要的部分。我总是觉得画出来的衣服硬邦邦的，缺乏立体感和飘逸感，这极大地影响了我作品的整体质量。我希望这本书能够填补我在这方面的空白。我期待它能深入浅出地讲解衣褶的绘制技巧，从最基础的光影处理，到复杂的布料堆叠和动态表现。我希望作者能够提供丰富的案例分析，例如如何表现不同风格的服装，如古装、现代装、奇幻装束的衣褶特点，以及如何通过衣褶来烘托人物的情绪和性格。我想象中，这本书会像一位经验丰富的老师，耐心地引导我一步步掌握衣褶的奥秘，让我不再为画不好衣服而感到沮丧，而是能够自信地为我的角色穿上最华丽、最动感的服装。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，对于我这样一个热衷于动漫创作却总是被衣褶问题困扰的画者来说，无疑是一份宝贵的礼物。我常常在描绘我的动漫角色时，感觉他们的衣服像是一层固定的皮肤，失去了布料应有的飘逸和质感。我期待这本书能够提供一套系统且易于理解的衣褶绘制教程，不仅仅是表面的线条描摹，更是对衣褶背后原理的深入剖析。我希望书中能够详细讲解不同材质的布料，例如轻薄的丝绸、厚重的棉麻、富有弹性的针织品，在受力、折叠和流动时所产生的独特衣褶形态。同时，我也期待书中能够展示如何在各种复杂的角色姿态下，准确捕捉衣物的自然垂坠感和动态变化，让衣褶成为增强人物个性和情绪表达的有力工具。我希望通过这本书的学习，我能够告别“纸片人”的服装，让我的角色真正拥有生命力，如同在风中轻轻舞动的华丽裙摆，或是紧身衣物下紧绷的肌肉线条。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期以来在动漫绘画领域摸索的爱好者，我深知细节的重要性。而衣褶，无疑是赋予角色灵魂的关键要素之一。我曾尝试过无数种方法来学习衣褶的画法，也购买过不少相关的书籍，但总觉得差了点什么。直到我遇见了这本书，我才似乎看到了真正的曙光。它不仅仅是简单地告诉你“在这里画一条线”，而是从更深层次去探讨衣褶的形成原理。我想象中的内容会包含对重力、布料张力和人体骨骼结构的详细分析，如何将这些物理规律巧妙地转化为视觉语言。书中是否会提供大量的范例，展示不同服装、不同材质、不同动态下的衣褶变化？这一点我非常期待。我希望这本书能够教会我如何观察生活中的衣物，如何将这些观察转化为漫画式的表现。我期待它能提供一套系统化的训练方法，让我能够举一反三，而不是仅仅模仿书中固定的例子。我渴望我的角色不再是穿着“纸片人”的衣服，而是拥有真正具有垂坠感、流动感和质感的服装。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题听起来就很专业，也击中了我的绘画痛点。“衣褶”这个词，听起来简单，但真正画好却是一件难事。我一直觉得自己的画作虽然在人物五官和比例上还可以，但衣服总是显得不够自然，缺乏生命力。我怀疑这本书会从布料的物理属性出发，讲解衣褶是如何产生的，比如重力、人体动态、布料本身的张力和弹性等等。我希望它能提供很多不同角度、不同材质的衣褶画法实例，最好能有不同难度的进阶讲解，让我能够循序渐进地学习。我期待书中会有关于如何利用衣褶来塑造人物轮廓、表现人物动作和情绪的技巧。毕竟，好的衣褶不仅能让衣服看起来更真实，还能极大地增强画面的表现力。如果这本书能够提供一些实用的练习方法，帮助我将理论知识转化为实际操作，那将是我的福音。