法海寺壁畫臨本 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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晁榖 編

圖書標籤:

• 壁畫
• 法海寺
• 臨本
• 佛教藝術
• 中國美術
• 敦煌壁畫
• 石窟藝術
• 繪畫
• 藝術史
• 古代藝術

店鋪： 土星圖書專營店

齣版社： 楊柳青

ISBN：9787554707333

商品編碼：29510739707

開本：8

齣版時間：2018-04-01

基本信息

• 商品名稱：法海寺壁畫臨本
• 作者：繪畫:晁榖
• 定價：42
• 齣版社：楊柳青
• ISBN號：9787554707333

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-04-01
• 印刷時間：2018-04-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：45

內容提要

法海寺壁畫是明代壁畫中不可多得的藝術精品， 可與**的敦煌壁畫及永樂宮壁畫媲美，具有極高的 藝術價值，難度之大是常人所不及的。《法海寺壁畫 臨本》作者晁榖用瞭整整6年的時間，以常人無法達 到的意誌江寺內壁畫全部臨摹下來，為他未來的繪畫 藝術創作道路打下瞭堅實的基礎。
    

目錄

正文

法海寺壁畫臨本：一場穿越時空的藝術對話 《法海寺壁畫臨本》並非僅僅是一次簡單的臨摹，它是一扇窗，一扇通往明代藝術巔峰的窗；它是一座橋，一座連接古代匠心與現代審美的橋；它更是一場深度對話，一場與逝去時光、與偉大匠師、與佛教文化之間，跨越數百年的藝術對話。本書的價值，遠不止於紙頁間的色彩與綫條，更在於其背後所承載的文化傳承、藝術再現與學術探索。 一、 曆史的迴響：法海寺壁畫的輝煌過往 要理解《法海寺壁畫臨本》的意義，我們必須先將目光投嚮它所臨摹的源頭——坐落於北京西郊的法海寺。這座寺廟以其保存完好的明代壁畫聞名於世，被譽為中國古代壁畫藝術的瑰寶。壁畫的創作年代，大緻可追溯至明正統八年至十二年（1443-1447年），匯聚瞭當時最頂尖的畫師，如曹升、史監、張信、王義、馬順等，他們的技藝之高超，堪稱當時宮廷畫院的最高水準。 法海寺壁畫的題材豐富，內容宏大，主要集中在大雄寶殿的內外牆壁上。其中，最令人矚目的莫過於大殿北牆的《水陸畫》，這是一幅氣勢恢宏、人物眾多、場麵壯觀的宗教畫捲，描繪瞭佛教水陸法會盛況，囊括瞭諸佛、菩薩、羅漢、天王、明王、弟子、鬼道眾生等數百個形象，其構圖嚴謹，色彩絢麗，人物刻畫生動傳神，技法運用精妙絕倫。除此之外，東西兩牆的《說法圖》和《八大菩薩圖》，南牆的《須彌山圖》等，也都各具特色，展現瞭明代繪畫藝術在人物造型、色彩運用、綫條勾勒、構圖布局等方麵的卓越成就。 法海寺壁畫不僅是中國古代繪畫史上的重要裏程碑，更是佛教藝術發展史上的璀璨明珠。它們所傳達的宗教思想、倫理道德、宇宙觀念，以及其精湛的藝術錶現形式，都對後世産生瞭深遠的影響。然而，隨著時間的推移，曆經風雨侵蝕，壁畫的原貌已不可避免地遭受破壞。 二、 臨摹的初心：一份對經典的敬畏與傳承 《法海寺壁畫臨本》的誕生，正是源於對這份珍貴文化遺産的深深敬畏和對藝術傳承的堅定使命。它不是對原作的簡單復製，而是對原作精神的深入體悟和藝術語言的精心解讀。臨摹的過程，本身就是一次對曆史的考古，一次對匠心的追溯，一次對藝術之美的虔誠朝聖。 本書的創作者，必然是懷揣著對法海寺壁畫非凡藝術成就的由衷贊嘆，以及對這份文化遺産可能麵臨的消逝的深深憂慮。他們投入瞭大量的時間和精力，深入研究法海寺壁畫的每一個細節，從構圖、色彩、綫條、暈染，到人物的神態、服飾的紋樣、器物的造型，都力求準確還原。這種臨摹，是建立在紮實的繪畫功底、嚴謹的學術態度和深厚的文化素養之上的。 臨摹的意義在於“再現”。通過臨摹，創作者將那些曾經在幽深殿堂中閃耀的色彩和綫條，重新呈現在觀者麵前，讓現代人有機會近距離、細緻地欣賞到法海寺壁畫的精妙之處。每一次筆觸的疊加，每一次色彩的調和，都凝聚著臨摹者對原作的理解和再創造。這種理解，可能來自於對佛教經典的研讀，可能來自於對明代社會風貌的想象，也可能來自於對藝術史發展的洞察。 《法海寺壁畫臨本》的價值，在於它為我們提供瞭一個審視和研究法海寺壁畫的全新視角。它不僅是一份視覺的盛宴，更是一份學術的資糧。通過對照臨本與原作（若有可能），我們可以更清晰地看到原作的損毀程度，更深入地理解臨摹者是如何在有限的資料和條件下，進行藝術的“復活”。 三、 藝術的對話：古代匠心與現代視角的交融 《法海寺壁畫臨本》不僅僅是對古代繪畫的“照搬”，它更是一次古代匠心與現代藝術理念的碰撞與融閤。現代視角下的臨摹，往往會引入新的觀察方法和錶達方式。 首先，在技術層麵，現代的繪畫材料和工具，能夠幫助臨摹者更精準地捕捉原作的色彩層次和筆觸質感。例如，對顔料的化學分析和現代色彩學的應用，可能使臨摹作品在色彩的還原度上達到新的高度。對細節的放大觀察，也使得曾經不易察覺的紋理和過渡得以清晰呈現。 其次，在藝術解讀層麵，現代的藝術史研究方法和審美觀念，可能會賦予臨摹作品更豐富的內涵。臨摹者可能不再僅僅滿足於形式上的逼近，而是試圖通過自己的理解，去闡釋壁畫中所蘊含的宗教象徵、文化寓意，甚至是對人性、宇宙的哲學思考。 《法海寺壁畫臨本》的齣現，也可能引發觀者對於“臨摹”這一藝術行為本身的思考。在當代藝術語境下，臨摹不再是保守的代名詞，而可能成為一種解構、重塑和緻敬的方式。它挑戰瞭原創性的概念，也拓展瞭藝術創作的邊界。 本書的讀者，將有機會在這本書中，看到一個由現代藝術傢所重新激活的明代藝術世界。他們會驚嘆於明代匠師的想象力和錶現力，也會思考現代藝術傢是如何理解和傳承這份寶貴遺産的。這種“對話”，是跨越時空的，是充滿智慧和啓發的。 四、 學術的價值：研究與保存的寶貴資料 《法海寺壁畫臨本》的學術價值是顯而易見的。對於藝術史研究者而言，本書提供瞭一份極為珍貴的參照資料。 1. 原作研究的輔助：對於尚未完全損毀的部分，臨本可以作為研究原作的重要補充，幫助學者更細緻地辨析原作的筆法、設色和構圖。對於已經損毀或模糊不清的部分，臨本則提供瞭對原作麵貌的近似還原，為學術推測提供瞭重要的依據。 2. 藝術風格的解析：通過臨摹，可以更深入地剖析明代壁畫的藝術風格特點，包括人物的造型程式、綫條的運用技巧、色彩的搭配原則、空間的處理手法等。這些都可以通過臨本得以清晰地呈現和研究。 3. 文化與宗教的解讀：法海寺壁畫承載著豐富的佛教文化和象徵意義。臨摹的過程，也必然伴隨著對這些文化內涵的深入理解。本書的臨摹作品，可能在一定程度上幫助學者和愛好者更好地理解壁畫中的宗教故事、象徵符號和哲學理念。 4. 傳承與教育的橋梁：本書為後人學習和研究明代壁畫藝術提供瞭一個直觀的範本。它能夠激發對傳統藝術的興趣，為藝術傢、設計師、學生等提供寶貴的學習資源，促進傳統藝術的傳承與發展。 5. 保存價值的體現：在原作麵臨自然損耗的情況下，優秀的臨摹作品本身就具有一定的保存價值，它們以一種新的形式，將珍貴的藝術信息延續下去，為後代留下寶貴的文化遺産。 五、 觀賞的體驗：一次沉浸式的藝術之旅 閱讀《法海寺壁畫臨本》，不僅僅是學術的探索，更是一次視覺的盛宴，一次精神的洗禮。 本書的編排和呈現方式，將直接影響讀者的觀賞體驗。精美的印刷、適宜的尺寸、清晰的圖像，都將有助於觀者沉浸在壁畫的世界中。每一幅臨摹作品，都可能伴隨著精煉的文字說明，介紹其所描繪的內容、藝術特點以及可能包含的文化寓意。 讀者可以跟隨臨摹者的筆觸，去感受明代匠師的巧思妙想。從《水陸畫》中形形色色的眾生相，到《說法圖》中莊嚴慈悲的佛陀菩薩，再到《八大菩薩圖》中儀態萬方的神祇，每一處細節都充滿瞭生命力。你仿佛能夠聽到佛經的誦讀，感受到香火的繚繞，置身於那個輝煌的時代。 《法海寺壁畫臨本》所呈現的，絕不僅僅是色彩和綫條的堆砌，而是對一個時代、一種信仰、一種高度藝術成就的緻敬。它邀請我們慢下來，去觀察，去思考，去感受，去與那段遙遠的藝術曆史進行一次深入的連接。 結語 《法海寺壁畫臨本》是一部充滿敬意、智慧與溫度的藝術作品。它將一筆一劃，一色一染，都凝聚著對經典的尊重，對藝術的熱愛，對曆史的傳承。它不僅是一本畫冊，更是一份承諾，一個關於藝術生命永不熄滅的證明。通過這本書，我們得以穿越時空，與明代的輝煌藝術進行一次深刻而美好的對話。這不僅僅是一次臨摹，更是一次復活，一次對美與精神的不懈追求。

評分☆☆☆☆☆

我一直對曆史題材的圖書情有獨鍾，這次偶然的機會接觸到《法海寺壁畫臨本》，著實讓我眼前一亮。我一直以為壁畫是屬於寺廟空間的，是需要親身前往纔能感受其震撼的，但這本書卻將這遙遠的藝術帶到瞭我的手中。臨摹的功力可見一斑，那些細緻入微的綫條，將壁畫的原貌刻畫得淋灕盡緻。我特彆留意瞭其中對“二十諸天”的描繪，每個神祇的造型都充滿瞭獨特的個性和宗教意味，服飾的紋樣、手中的法器，都經過瞭細緻的描摹，讓人不禁感嘆古人的智慧和創造力。這本書的另一個亮點在於其嚴謹的態度，每一個臨本都標注瞭齣處和年代，這對於我這樣一個喜歡探究細節的讀者來說，非常有價值。在閱讀的過程中，我仿佛置身於明朝時期的法海寺，感受著壁畫所散發齣的莊嚴與神秘。這本書不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一次深入瞭解中國佛教藝術和曆史的寶貴機會。它讓我更加期待有機會能親臨法海寺，去感受壁畫在原址的真實魅力。

評分☆☆☆☆☆

這部《法海寺壁畫臨本》的扉頁上，印著“謹以此書獻給所有對藝術懷有敬畏之心的人們”一行字，寥寥數語，卻仿佛打開瞭一扇通往曆史深處的門。當指尖拂過封麵沉甸甸的觸感，一種莫名的莊重感油然而生。我並非學界中人，也無幸親臨法海寺，但僅僅是翻閱此書，便能感受到一種穿越時空的對話。那些臨摹的綫條，即便隔著紙張，也依然傳遞齣原作壁畫的鮮活生命力。我尤其被其中一位飛天的描繪所吸引，她衣袂飄飄，身姿曼妙，仿佛下一秒就要從畫麵中躍齣，在空中劃齣一道優美的弧綫。色彩的處理更是令人贊嘆，雖然是臨摹，卻依然保留瞭原作的斑斕與厚重，仿佛看到瞭古代匠人對顔料的精湛運用，對光影的敏銳捕捉。書中的附錄部分，收錄瞭一些關於壁畫曆史背景和藝術風格的介紹，雖然篇幅不長，卻為我這樣一個門外漢提供瞭窺探的窗口。我不禁想象，在幽暗的寺廟中，這些壁畫是如何在香煙繚繞中，靜靜地訴說著古老的故事，承載著信仰的力量。它讓我對中國古代繪畫藝術的輝煌，有瞭更深切的認識，也激發瞭我對傳統文化保護的思考。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國古代繪畫有著濃厚興趣的讀者，我一直對法海寺的壁畫心嚮往之，奈何地理距離遙遠，一直未能親眼得見。當《法海寺壁畫臨本》齣現在我的視野中時，我欣喜若狂。這本書的價值，不言而喻。臨摹的技藝精湛，筆觸細膩，色彩雖然經過紙張的轉換，依然能感受到原作的宏偉氣勢和生命力。我花瞭很長時間去研究其中對“供養人”的描繪，那些不同階層的士紳，他們的容貌、服飾、神態，都充滿瞭生活氣息，仿佛能看到當時的社會風貌。書中的排版設計也相當人性化，每一幅臨本都占據瞭獨立的頁麵，留有足夠的空間，方便讀者進行細緻的觀察和品鑒。我尤其喜歡那些標注有細節放大的局部圖，它讓我們能夠更清晰地看到畫師高超的技藝，如發絲的飄動、衣褶的轉摺，都處理得恰到好處。這本書不僅是藝術的呈現，更是一份珍貴的曆史文獻，它讓我得以窺見中國古代繪畫藝術的巔峰之作，也讓我對明代藝術的輝煌有瞭更深層次的認識。

評分☆☆☆☆☆

初拿到《法海寺壁畫臨本》，我便被其質樸卻不失格調的外包裝所吸引。打開書頁，便是一片令人震撼的藝術海洋。我並非專業的藝術評論傢，但我可以用我的眼睛和心靈去感受。我被其中一幅描繪“十八羅漢”的畫麵所深深吸引，每一個羅漢的形象都栩栩如生，神態各異，有的沉思，有的冥想，有的帶著淡淡的微笑，仿佛都在訴說著各自的修行故事。臨摹的功力相當深厚，即使是細微之處，也絲毫不敢懈怠，比如人物的鬍須、指甲，都描繪得清晰可見。書中的色彩運用尤其令我著迷，雖然是臨摹，但依然保留瞭原作的豐富層次感和微妙變化，那種厚重而又鮮活的感覺，撲麵而來。我常常在書房裏，靜靜地翻閱這本書，仿佛置身於曆史的長河中，與那些古老的藝術傢進行著跨越時空的對話。這本書不僅僅是一本畫冊，它更像是一位沉默的老師，用無聲的畫麵，嚮我們傳授著關於藝術、信仰、曆史的深刻道理。它讓我對中國傳統藝術的魅力有瞭更深的理解，也讓我對後人的藝術傳承有瞭更多的期待。

評分☆☆☆☆☆

初見《法海寺壁畫臨本》，便被其精美的裝幀所吸引。書頁的紙質厚實而溫潤，散發著淡淡的書香，仿佛能嗅到曆史的氣息。翻開書頁，映入眼簾的是一幅幅栩栩如生的壁畫臨本。我並非繪畫專傢，對古代壁畫的瞭解也僅限於零星的碎片，但即便如此，書中的每一個細節都深深地震撼瞭我。那些人物的眼神，雖然是臨摹，卻依然傳達齣豐富的情感，有的慈祥，有的威嚴，有的帶著淡淡的憂傷。特彆是那些細節的處理，比如人物的發髻、衣紋的褶皺，都顯得格外考究，絲毫不敢馬虎。我花瞭很多時間去欣賞其中的一幅“普賢菩薩”的描繪，菩薩的坐騎六牙白象，形象莊嚴，象牙潔白，細節處可見畫師的功力。書頁的編排也很用心，留白恰到好處，讓每一幅作品都有足夠的呼吸空間，也讓觀者有時間去細細品味。我常常在夜晚，伴著一盞孤燈，沉浸在這古老的藝術世界裏，仿佛與那些偉大的靈魂進行著無聲的交流。這本書，不僅僅是一本畫冊，更是一扇連接過去與現在的橋梁，讓我感受到瞭中華民族深厚的文化底蘊和藝術魅力。