中国画线描-百龙画谱(16K)9787554702062 暂无 于艳华绘 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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于艳华绘 著

图书标签:

• 中国画
• 线描
• 龙
• 绘画技法
• 绘画教程
• 艺术
• 传统文化
• 于艳华
• 16K
• 百龙画谱

店铺： 悟元图书专营店

出版社： 暂无

ISBN：9787554702062

商品编码：29527706851

包装：平装

出版时间：2014-03-01

图书基本信息
图书名称	中国画线描-百龙画谱(16K)
作者	于艳华绘
定价	22.00元
出版社	暂无
ISBN	9787554702062
出版日期	2014-03-01
字数
页码
版次	5
装帧	平装
开本	16开
商品重量	0.4Kg

内容简介

“中国画线描”不但可以作为具有独立艺术价值的画种，又是学习工笔画的基本练习手段，还是工笔画设色之前的必要程序。于艳华编绘的这本《百龙画谱》以线描的形式表现传说中的龙的形象。每条龙的造型鲜明、活灵活现、富有想象力，线描功力扎实。相信本书是非常实用的技法和工具书。

作者简介

于艳华，中国美术家协会会员，北京画院王明明工作室画家。受家庭熏陶，自幼酷爱绘画，先后师从刘昆、李昆、萧玉田、苏柏斗等书画名家。

目录

编辑推荐

文摘

序言

笔墨乾坤，龙腾九霄：一窥中国画线描的精妙绝伦 在中国浩瀚的艺术长河中，线描以其简洁而富有表现力的笔触，勾勒出万物的神韵与生命。它不仅是绘画的基础，更是东方审美意境的独特载体。当这门古老的艺术与中华民族最具象征意义的图腾——龙——相结合，便孕育出无穷的想象与艺术魅力。本书《中国画线描-百龙画谱》正是这样一部承载着深厚文化底蕴与精湛绘画技艺的画谱，它以百龙为主题，通过细腻而富有力量的线条，展现了中华龙文化的多彩画卷。 传承与创新：线描技法的精粹演绎 本书的精髓在于对中国画线描技法的深入挖掘与淋漓尽致的展现。线描，顾名思义，是以线条为主导的绘画形式。它要求画家对线条的粗细、曲直、顿挫、虚实有着极为精准的把握。每一根线条都仿佛是画家思想的脉络，是情感的流淌，更是对物象形态与精神的精准捕捉。 在本书中，我们可以看到多种线描技法的灵活运用。譬如，游丝描，线条纤细婉转，如同春蚕吐丝，常用于勾勒柔美的衣纹、花瓣或飘逸的毛发，赋予画面轻盈灵动之感。铁线描，线条刚劲有力，如同用铁丝铸就，常用于表现器物、铠甲或雄健的骨骼，展现出坚实与庄重。钉头鼠尾描，线条起笔如钉头，收笔如鼠尾，变化丰富，常用于表现龙爪、鳞片或动态的物体，为画面增添生动与活力。枯柴描，线条干涩遒劲，如同折断的枯枝，常用于表现古朴的山石或苍劲的树木，营造出雄浑苍茫的意境。橄榄描，线条圆润流畅，形似橄榄，常用于表现人物的脸部轮廓或柔和的曲线，赋予形象温润之感。 这些传统线描技法在本画谱中得到了集中的体现与升华。画家不仅熟练掌握了各项技法的精髓，更在此基础上进行了融汇与创新。例如，在勾勒龙的鳞片时，可能将铁线描的刚劲与游丝描的灵动相结合，既展现了龙鳞的坚韧，又不失其在翻腾跃动中的流动感。在描绘龙须与龙鬃时，可能运用飞白与渴笔，让线条产生飞扬的动势，仿佛真实地感受到了龙在风中飘动的力量。 百龙姿态，千变万化：龙的艺术世界 “百龙”二字，本身就蕴含着极大的想象空间。它不仅仅是数量的叠加，更是对龙的形态、神韵、精神的全面探索与表现。在中国传统文化中，龙是祥瑞、力量、权威与创造力的象征，是中华民族的精神图腾。它腾云驾雾，遨游四海，吞吐山河，无所不能。这幅画谱，正是将这雄浑壮阔的龙的世界，凝聚于笔墨之间。 画谱中的每一条龙，都拥有其独特的姿态与性格。有昂首长啸，目光如炬，睥睨天下；有盘旋而上，身体蜿蜒，直插云霄；有潜入深渊，身姿矫健，探寻未知；有腾跃于波涛之上，与惊涛骇浪搏击；有舒展于祥云之间，飘逸灵动，仙气十足。甚至，还有一些独特的描绘，如戏珠龙，灵动活泼，充满玩趣；双龙戏珠，更是将两条龙的互动描绘得生动有趣，寓意吉祥。 除了宏伟的姿态，画家在龙的细节刻画上也下足了功夫。龙的鳞片，或细密如织，或疏朗有致，根据龙身体的不同部位和动态，呈现出丰富的肌理感。龙的爪牙，刚劲有力，锋利无比，仿佛随时能够撕裂虚空。龙的须发，飘逸灵动，如同火焰或流云，增添了龙的动感与神秘感。龙的眼睛，更是传神的点睛之笔，或威严，或狡黠，或深邃，仿佛蕴含着无尽的智慧与力量。 画谱中的“百龙”并非简单的重复，而是通过对龙的各种可能形态的想象，呈现出一种“变化无穷”的美学追求。它展现了画家对龙这一艺术形象的深刻理解，以及将抽象的精神力量转化为具体视觉形象的强大能力。这种对单一主题的极致探索，正是中国画“以形写神”、“意在笔先”的艺术追求的体现。 意境营造：笔墨之外的无限遐想 中国画不仅仅是形似，更追求神似，强调意境的营造。在这部《百龙画谱》中，线条的运用，不仅仅是为了勾勒龙的形态，更是为了营造一种磅礴、神秘、祥瑞的意境。 当画家运用粗犷的线条描绘龙的身体时，展现的是龙的雄浑与力量，仿佛能够感受到大地在龙的翻腾下在颤抖。当运用流畅的线条描绘龙在云雾中穿梭时，便营造出一种飘逸与神秘的氛围，让人不禁联想到“龙游天下，风云变幻”的景象。即使是画面中留白的部分，也同样充满了艺术的张力。龙的呼吸，龙的意念，都通过这些留白的空间，引发观者的无限遐想。 此外，画谱中可能还会巧妙地融入一些辅助性的元素，如祥云、山石、流水等，这些元素的运用，不仅为龙的活动提供了场景，更烘托了龙的地位与气势。祥云的缭绕，象征着龙的升腾与祥瑞；山石的崚呶，衬托出龙的威严与力量；流水的潺潺，则可能表现龙的潜藏与静谧。这些元素的组合，共同构建了一个充满东方美学的艺术世界，让观者在欣赏龙的形态之美的同时，也能感受到中国传统文化中天人合一、物我两忘的哲学意境。 文化底蕴：龙之精神的当代传承 龙，在中国文化中扮演着极为重要的角色，它是皇权的象征，是民族的图腾，是中华民族精神的象征。它代表着生生不息的生命力，坚韧不拔的意志，以及对美好未来的期盼。 《中国画线描-百龙画谱》通过对龙的丰富多样的描绘，不仅仅是一本绘画技法的教科书，更是一部展现中华龙文化精神的艺术画卷。它将龙的神秘、力量、祥瑞等特质，以一种直观而富有艺术感染力的方式呈现给读者。 对于当代人而言，这部画谱具有重要的文化传承意义。它让我们得以近距离地感受中国传统绘画的魅力，理解线描技法的精妙之处。更重要的是，它让我们有机会重新审视与感悟龙所蕴含的民族精神。在快节奏的现代生活中，重温这些古老的图腾，感悟其中蕴含的坚韧、创新与生生不息的精神，对于我们个人成长和社会发展都具有积极的意义。 这部画谱，既是对传统艺术的致敬，也是对龙之精神的当代诠释。它鼓励我们在传承中创新，在笔墨中寻找力量，在对古老文化的感悟中，汲取前进的智慧与勇气。它是一扇窗，让我们得以窥见中国画线描的博大精深，也是一座桥，连接着过去与现在，激励着我们向着更美好的未来不断攀登，如同那画中的百龙，永远充满生机与力量，腾飞九霄。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期接触传统文化艺术的爱好者，我一直对中国画的线条语言有着特别的偏爱。而这本《百龙画谱》无疑是我近期阅读过的最令人振奋的艺术书籍之一。于艳华先生的画笔，仿佛拥有点石成金的魔力，将一条条龙以纯粹的线条语言呈现在我们眼前。我被画谱中那些描绘龙与自然巧妙融合的作品所吸引，比如龙身蜿蜒缠绕在高耸的古松之上，与古松的苍劲形成呼应；又或是龙在山涧溪流中嬉戏，水流的动态感与龙的灵动交织在一起。这种将龙的形象与自然景物融为一体的构图方式，赋予了画面更深厚的意境和生命力。它不仅展现了画家精湛的写实功力，更体现了他对自然万物的深刻洞察。这本书让我看到了中国画的写意精神是如何通过线条来传达的，也让我对“意境”这两个字有了更具象的理解。每一次翻看，都仿佛在与中国传统山水画的精髓对话。

评分☆☆☆☆☆

这是一次意想不到的视觉盛宴！我向来对绘画艺术颇感兴趣，但这次的《百龙画谱》却给了我前所未有的惊喜。于艳华先生以其精湛的笔法，勾勒出了形态各异、气韵生动的百龙形象。我最喜欢的是那些以简单线条却能勾勒出极具张力的龙。比如，那些盘旋于山峦之间的龙，虽然没有繁复的色彩，但寥寥数笔，便将龙的威严与山势的雄浑融为一体，给人以磅礴大气之感。还有那些跃出水面的龙，水珠飞溅的动态感，仿佛触手可及。这种“以少胜多”的艺术表现手法，着实令人拍案叫绝。它不仅仅是一本描绘龙的画册，更是一堂关于线条艺术的课程，教会我如何通过最纯粹的线条去传达丰富的意象和深邃的情感。这本书让我认识到，中国画的魅力，不仅仅在于色彩的渲染，更在于线条的灵魂。我强烈推荐给所有热爱艺术，特别是对中国传统绘画感兴趣的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

在翻阅这本《百龙画谱》之前，我一直以为龙的形象在传统中国画中已是极致的演绎，再难有新的突破。然而，这本书的出现，彻底颠覆了我的认知。于艳华先生笔下的百龙，绝非简单的数量堆砌，而是百种形态，百种神韵，百种意境的极致展现。我尤其被画谱中那几幅描绘龙在云海中翻腾的场景所震撼，每一笔线条都仿佛饱含着力量与动感，龙须的飘逸，龙鳞的细腻，龙爪的遒劲，无一不体现了画家深厚的功底和对龙的深刻理解。它不仅仅是线描的艺术，更是一种对生命力、对自由、对神圣的赞颂。我甚至能从那些飞动的线条中感受到风的呼啸，听到雷的轰鸣，仿佛置身于龙的世界。这本书让我对中国传统绘画的魅力有了更深的认识，也激发了我对古代神话和龙文化的浓厚兴趣。每次翻阅，都能从中汲取新的灵感，仿佛与一位伟大的艺术家进行着无声的对话，感受着他对艺术的不懈追求和对生命的敬畏。它是一本值得反复品味、细细揣摩的艺术珍品。

评分☆☆☆☆☆

读完这本《百龙画谱》，我脑海中只有一个词可以形容：震撼。于艳华先生用他那出神入化的笔法，将“龙”这个在中国文化中象征着至高无上、神秘力量的生物，以一种前所未有的鲜活姿态展现出来。我特别关注了画谱中一些表现龙的细节，比如龙爪的力度，龙尾的飘逸，甚至龙须的卷曲，都充满了生命的张力。最让我印象深刻的是那些描绘龙与雷电、风雨交织的场景，画家通过线条的粗细、疏密、曲直的变化，将天地间的力量感与龙的威严完美结合，营造出一种史诗般的宏伟气势。它不仅仅是一本画册，更像是一部关于龙的视觉百科全书，每一页都蕴含着丰富的文化信息和艺术魅力。这本书让我对中国传统绘画的线条表现力有了全新的认识，也更加深了我对“龙”这一东方图腾的敬畏与喜爱。我毫不犹豫地将它推荐给所有对中国传统艺术和神话文化感兴趣的人。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，能够将一种意象画到极致，并且赋予其无穷的变化，是一件极其了不起的事情。而《百龙画谱》正是这样一本让我叹为观止的书。于艳华先生笔下的龙，不仅仅是神话传说中的生物，更像是被赋予了生命和灵魂的艺术形象。我反复翻看了画册中关于龙的各种姿态，有腾云驾雾的，有遨游四海的，有藏匿山间的，甚至还有一些颇具玩趣的龙。每一条龙都各有特色，或威猛，或灵动，或神秘，或祥和，仿佛都拥有自己独特的故事。更让我惊叹的是，画家对于龙的每一次描绘，都充满了细节的考究。龙鳞的纹理，龙角的角度，龙眼的光泽，都处理得恰到好处，仿佛每一笔都经过了深思熟虑。这本书让我对“龙”这个意象有了全新的理解，也让我看到了中国传统绘画中线条表现力的无限可能。它不仅仅是一本画谱，更是一部关于龙的视觉史诗，值得细细品味和收藏。