一 交流促进繁荣——敦煌艺术的产生
二 中国传统文化对佛教艺术的渗透与改造
三 从敦煌壁画看中国古代文化
第二讲 敦煌壁画与中国传统绘画
一 中国传统绘画两大系统的形成
二 佛教艺术对中国传统绘画的冲击与拓展
三 从敦煌壁画看中国佛教美术的成就
第三讲 敦煌壁画风格
一 来自印度或西域的样式
二 魏晋以来的中原绘画风格
三 中原风格的变化与敦煌壁画风格转变
四 隋代的新风格
五 人物画成熟的时代
六 青绿山水的原相
七 吴带当风寻迹
第四讲 敦煌彩塑艺术
一 早期彩塑的外来风格与中原风格
二 隋代——风格的转变期
三 走向世俗化的唐代
第五讲 飞天艺术新探
一 天人、诸天与"飞天
二 古印度关于阿卜莎罗及乾闼婆的传说
三 印度古代艺术中的飞天
四 飞天与中国的神仙
五 双飞天——从印度到中国
第六讲 故事画的艺术
一 单幅构成的故事画
二 长卷式连环画的兴起
三 隋代故事画的承先启后
四 连环画的成熟
五 全景画面的构成
六 屏风画的兴起
七 小结
第七讲 敦煌壁画与中国画空间构成
一 故事画的解读
二 叙事性的经变画
三 净土图式经变画
四 经变画中的建筑及其空间表现特征
五 佛国之景与人间之景
六 小结
第八讲 从敦煌艺术看大唐气象
一 雄强的开拓精神
二 盛唐之音
三 华丽时尚
四 胡风东渐
第九讲 敦煌写本书法艺术
一 魏晋南北朝时期的敦煌写卷书法
二 隋代的敦煌写卷书法
三 唐代的敦煌写卷书法
四 敦煌书法研究的历史与现状
第十讲 敦煌艺术与中国现代美术
一 20世纪二三十年代中国画坛及对美术发展的思考
二 敦煌艺术与20世纪中国艺术家
三 常书鸿及敦煌艺术研究所对敦煌艺术的研究与推广
后记
再版后记
· · · · · · (收起)
具体描述
敦煌艺术的重要的价值就在于它是中国传统造型艺术的一个代表，是中国传统审美精神的体现，它在美术上取得的成就是巨大的，至今仍然焕发着艺术生命力，感动着一千多年后的现代人。所以，怎样看待敦煌艺术在中国美术史上的价值？怎样继承这些富有生命力的美术遗产从事现代中国的美术创作？这些问题是我们必须要考虑的。
《敦煌艺术十讲》分十个专题，从美术发展史的角度系统探讨了敦煌艺术在中国绘画史、雕塑史、书法史乃至中外文化交流史等方面的价值和意义。此外，还涉及了敦煌壁画、彩塑、敦煌写《敦煌艺术十讲》法以及敦煌艺术与中国内地以及中亚、印度的比较研究。
用户评价
##比较浅显易懂，适合入门级，当然他也选了比较有名比较有代表性的窟，因为在其他纪录片里都学习过了，所以这里就是重温了，敦煌拥趸者必涉猎书之一吧，
评分##近期精读的赵院的第二本，上一本像系解，这一本像局解，以话题出发抽出敦煌艺术中的一些要素观点综合成十个章节，精彩至极！排版印刷都很好，看着很舒服的一本书，推荐！
评分##在兰州的倒数第二天在广场书店看的 对理解石窟历史脉络帮助很大 不仅是莫高窟 国内各大石窟都有所涉及 探讨了莫高窟“是什么”以及“为什么”是这样 刚结束甘肃石窟之旅 正好梳理一遍 作了不少笔记
评分##虽然没有特别新鲜的见解，但对敦煌艺术分门别类的讲述还是很明晰的，适合入门。
评分十年后再版，价格基本没变，图全换了彩图，值得表扬
评分##一周读完，非常好的入门级书籍。只是书中有些举例没有图片展示是个遗憾，但是瑕不掩瑜。
评分##之前看敦煌相关书影推荐里有这本书，作者的名字不过是一个符号。但是樊锦诗老师提过敦煌研究院送了很多人才出国深造，以求之后能在敦煌更好地做研究，当时赵声良在日本读完博士还想读博士后，研究院生怕他不回来了，结果赵老师自己说，算了，早点回敦煌做研究。最近又在《登场了！敦煌》里看到赵老师和汪涵对谈，说话时一直带笑，温文尔雅，形象这才立体了起来。这本书是从美术发展史角度探讨敦煌艺术的价值，一共有十讲，简单记录了每讲对我来说的重点。
评分##再版的，是彩图的 附图是按文字顺序穿插的，不是一股脑的附在书尾，省去了来回翻看的不便 是本读起来较轻松的书 行程最后一日在兰州广场书店买的 当天坐在书店就着咖啡看了两讲 飞机上看了一讲 剩下的也就近两日晚上看完 易读again 主要是从美术发展史的角度出发 赏析敦煌艺术的各类形式 绘画塑像书法等等 于我而言前半段算是对敦煌之旅的一个回顾和提炼 后半段因为缺乏美术功底和艺术审美多少有些晦涩 所以要补点美学和艺术方面的知识了。。。
评分##一周读完，非常好的入门级书籍。只是书中有些举例没有图片展示是个遗憾，但是瑕不掩瑜。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.teaonline.club All Rights Reserved. 图书大百科 版权所有