具体描述
内容简介
“国画技法入门秘诀系列”为国画基础技法书，带有详细步骤的范画，并配有文字讲解。同时图书最后配有诗词题跋和各种形式的范例，是适合广大书画爱好者学习的实用的图书。《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》为其中一册，向初学者介绍了工笔观音的基本画法，重点选取最有代表性和民众最熟悉的观音形象加以创作分解图示说明，力求为广大工笔绘画爱好者提供一个经典范本。作者简介
余宏达，字抱墨，又名虹达。1977年生于浙江杭州，1993年师从顾生岳先生。1998年至2006年，就读于中国美术学院中国画系人物专业，获学士、硕士学位。现为浙江画院专职画师（国家二级美术师）、浙江省中国人物画研究会秘书长、任伯年研究会副秘书长、中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、浙江省美术家协会会员。主要艺术活动及获奖情况：1999年中国美术学院吴弗之造型艺术奖。2000年中国美院一等奖学金。2001年中国美术学院潘天寿奖。2001年全国首届高等美术院校新秀中国画大展，金华奖。2002年全国第五届工笔画大展，铜奖。2002年浙江省中国人物画大展，金奖。2004年中国美院研究生一等奖学金。2005年浙江省首届中国画人体展，金奖。2009年第六届浙江省体育美展，金奖。作品入选全国第七届体育美展。2009年浙江省第十一届美展，优秀奖。作品入选中国百家金陵（中国画）展。2011年浙江省第五届青年美展优秀奖（最高奖）。2012年9月杭州湘湖美术馆成功举办“余宏达新作展”。2013年1月于台湾参加中国文化部主办的第四届当代中国画学术论坛。目录
作者简介序言
工具材料
观音的结构
观音着色方法
观音画法
范画步骤
范画欣赏
前言/序言
用户评价
当我迫不及待地翻开《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》，期待着那些能够立刻上手、描绘出庄严观音像的“秘诀”时，我却意外地发现，本书的内容更像是一场深入的艺术鉴赏之旅。作者并没有直接给出“如何画出观音的眼睛”或者“如何勾勒观音的衣褶”这样具体的指导，而是花费了大量笔墨去探讨中国画的“精神意境”以及“气韵生动”的哲学内涵。书中引用了大量的古代绘画理论，比如谢赫的“六法论”，并结合大量难以辨认的小幅古代画作图片，进行细致入微的解读。我理解作者想要通过宏大的理论框架来提升读者的艺术修养，但作为一个纯粹的绘画初学者，我更希望能够看到清晰的步骤、明确的工具介绍（比如需要哪些毛笔、墨、颜料，以及它们的特性）、以及具体的下笔示范。例如，关于观音的“三十二应身”，书中只是泛泛地提到了其概念，但并未深入讲解如何将这些意象通过笔墨语言转化为视觉形象。我尝试着去理解“以形写神”的道理，但缺乏具体的操作指南，让我感觉像是在听天书，理论过于抽象，实践指导却相对薄弱。这本书的优点在于其深厚的文化底蕴和严谨的学术态度，但对于想要快速掌握一门绘画技法，特别是以“一学就会”为卖点的工笔观音画法来说，它的内容似乎偏离了读者最直接的需求，更像是为已经有一定绘画基础，或者对中国画理论有浓厚兴趣的读者量身打造的。
评分初次拿到这本《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》，我的期待值是满满的，因为我对观音菩萨的神圣形象一直心怀敬意，也渴望能亲手描绘出她的慈悲与庄严。然而，在翻阅了前几页之后，我发现这本书的内容似乎并没有如书名所宣传的那样，直接切入“工笔观音画法”的核心技法。它更像是一份宏大的艺术史概述，从中国绘画的起源讲起，详细介绍了各个朝代的绘画风格演变，以及不同流派的特点。比如，在介绍唐宋山水画时，作者花费了大量的篇幅去分析宋代马远的“边角构图”和夏圭的“破墨技法”，这些内容固然精彩，极具学术价值，但对于一个抱着“一学就会”心态来学习工笔观音画法的初学者来说，似乎有些“舍本逐末”了。我期待的是笔触的运用，色彩的搭配，线条的勾勒，以及如何将观音菩萨的面部表情、手势、衣纹等细节表现得栩栩如生，但书中更多的是对历史文献的考据和对名家作品的理论分析。这让我不禁思考，是否我的理解有偏差？或许这些历史背景知识是打好绘画基础的基石，但对于急于动手实践的我而言，这种铺垫显得有些漫长和曲折，让我感觉自己像是在参加一场精美的历史讲座，而非一场绘画实操培训。我甚至翻遍了目录，希望能找到一个专门讲解“观音像”的章节，却发现大多数篇幅都分散在对人物画的宏观介绍中，具体到观音菩萨的绘制技巧，则显得尤为零散，并没有一个系统的、循序渐进的指导。这种“欲速则不达”的感觉，让我在最初的学习热情中，悄悄地埋下了一丝困惑。
评分拿到《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》这本书，我原本满心欢喜，以为能立刻开启一段描绘观音圣像的艺术之旅。然而，随着翻阅的深入，我逐渐意识到，本书的内容似乎更侧重于对中国古代人物画的“整体构图”和“人物比例”的探讨。书中花费了大量的篇幅去讲解古人如何处理画面中的人物动态，如何根据不同的场景来安排人物的位置，以及不同时期人物形象的演变。例如，作者详细分析了晋唐时期人物画的“满构图”风格，以及宋代山水画中人物与景物的关系。我看到了对古代仕女图、佛像画等作品的案例分析，但这些分析更多的是从宏观的构图和比例入手，而对于描绘观音菩萨特有的神韵和细节，则显得有些“泛泛而谈”。我期待的是能够直接学习如何勾勒观音脸部的祥和与慈悲，如何表现她那宁静而富有力量的眼神，如何用细腻的线条勾勒出她飘逸的衣袂，以及如何通过手势来传递佛法的无量。然而，书中对这些具体“画法”的阐述，却显得尤为零散，更多的是对中国人物画整体发展脉络的梳理。这种“宏观”的叙事方式，虽然具有学术价值，但对于希望“一学就会”的初学者来说，可能会觉得缺乏直接的操作指导，让人感觉像是站在高处俯瞰，却未能找到下脚的地方。
评分初见《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》的书名，我便被其“一学就会”的承诺所吸引，满怀期待地想要学习描绘观音菩萨的精妙技法。然而，当我打开这本书，却被书中对中国传统“线条语言”的宏大叙事所震撼。作者花费了大量的篇幅去解析中国画中“十八描”的精髓，从“古拙”、“遒劲”到“飘逸”、“灵动”，详细阐述了不同线条的运用技巧及其所能传达的情感和意境。书中配有大量的线条示范图，展示了各种线条的运笔方法和变化。我理解线条在中国画中的重要性，尤其是在工笔人物画中，精准而富有表现力的线条是塑造形象的关键。然而，本书对线条的讲解，更多的是从“理论”和“赏析”的角度出发，对于如何将这些线条具体运用到“观音画像”的绘制中，却显得尤为不足。我期待的是能够学习如何用流畅而富有生命力的线条勾勒出观音的脸部轮廓，如何用细腻的笔触表现观音的服饰纹样，以及如何用不同的线条组合来表现观音的动态和神韵。本书更像是一本关于“线条艺术”的专著，虽然其内容精深，却未能直接提供描绘观音像的“秘诀”，让我感觉自己在线条的海洋中畅游，却未能找到一条清晰的路径来描绘出心中那尊慈悲的观音。
评分拿到《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》这本厚重的书，我原本以为会像打开一本详细的手册，里面充斥着关于如何用毛笔塑造观音慈悲面容的步骤图，以及色彩搭配的技巧。然而，翻开书页，我却被带入了一个更加宏大的视角。这本书的内容，似乎更侧重于对中国传统绘画“意境”的探讨，以及对不同时期文人画家的创作理念的剖析。作者反复强调“写意”而非“写实”，并通过大量的理论阐述和名家名作的片段展示，来解释如何通过寥寥几笔勾勒出事物的神韵。我看到了对水墨晕染技巧的深入分析，对留白艺术的赞美，以及对画家如何通过观察自然来提炼物象的论述。这些内容无疑展现了作者深厚的学养和对中国画的独到见解。但是，对于我这个抱着“一学就会工笔观音画法”的明确目标而来的读者来说，这些理论性的探讨，虽然精彩，却显得有些“空中楼阁”。我渴望的是能够具体操作的指导，比如如何选择适合勾勒观音脸部轮廓的线条，如何用淡墨渲染出观音肌肤的光泽，如何用不同的颜色组合来表现观音服饰的质感。书中提到的“笔墨情趣”、“墨分五色”等概念，在理论层面非常吸引人，但在实际操作层面，我感觉自己依旧是“雾里看花”，缺乏一个清晰的“如何做”的指引。这本书更像是一场哲学课，而非一堂技能培训课，它激发了我对中国画艺术的思考，但并未直接教会我如何画出一幅观音像。
评分当我满怀期待地打开《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》这本书，渴望找到那些能够让我迅速上手、描绘出观音菩萨慈悲形象的“秘诀”时，我却发现，这本书的内容走向了一个我未曾预料的方向。它并没有直接从如何握笔、如何调墨、如何勾勒线条这样最基础的工笔画技法讲起，而是将大量的篇幅投入到了对中国传统色彩理论的讲解之中。书中详细介绍了青、赤、黄、白、黑这五种基本颜色的不同表现力，以及在不同朝代和不同题材的绘画中，这些颜色的使用规范和象征意义。例如，作者花了很大的篇幅去分析唐代壁画中对红色的运用，以及宋代山水画中对青绿色的偏爱。我还看到了对各种矿物质颜料和植物颜料的介绍，以及它们在绘画中的特性和保存方法。虽然这些色彩知识对于理解中国画的整体美学有着重要的意义，并且在描绘观音像时，色彩的选择也至关重要，但对于一个急于“一学就会”的初学者来说，过于庞杂和理论化的色彩学知识，反而让我感到有些不知所措。我更希望能够直接看到如何用色彩来表现观音的柔和肤色，如何用晕染的方式来处理观音衣袍的层次感，以及如何通过色彩的变化来营造观音的圣洁氛围。这本书更像是一部色彩的百科全书，而非一本直接指向“工笔观音画法”的实用教程，让我感觉自己在色彩的海洋中迷失了方向，未能找到通往观音画像的捷径。
评分初拿到《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》这本书，我满怀着学习国画技艺的期待。然而，当我翻开书页，却被书中大量关于“写意”与“工笔”在哲学层面的区分和辨析所吸引。作者用大量篇幅探讨了中国画的“意”与“形”的关系，强调了“笔简意赅”、“神形兼备”的艺术追求。书中引用了大量古代诗词和哲学典故，来阐述绘画中的“留白”艺术和“气韵生动”的理念。虽然这些理论性的探讨为理解中国画的深邃内涵提供了深刻的洞见，也让我对中国画的审美情趣有了更深层次的认识，但对于我这个想要学习“工笔观音画法”的初学者来说，这些内容显得过于抽象和形而上。我更希望能够看到的是具体的笔墨技法，比如如何运用不同的笔触来表现观音的衣纹，如何用淡墨和重墨来塑造观音面部的立体感，以及如何通过色彩的晕染来营造观音的慈悲与圣洁。书中虽然提及了工笔画的特点，但并未提供详细的步骤和示范，更多的是在强调“境界”的追求。这种“重道轻器”的讲解方式，虽然能够提升读者的艺术修养，但却让我在实际操作层面感到有些“隔靴搔痒”，未能找到那扇通往“一学就会”的门。
评分《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》这本书，在我手中仿佛变成了一本关于中国古代绘画史的详细图录。它并没有如我期待的那样，直接切入工笔观音画法的核心要点，而是花费了大量的笔墨去介绍各个朝代的人物画风演变，以及不同时期观音形象的造型特征。我看到了对唐代菩萨像的丰腴与华贵，宋代观音像的慈悲与含蓄，以及明清时期观音像的程式化描绘的详细论述。书中配有大量古代绘画作品的局部高清图片，并对其细节进行了深入的剖析，例如对不同时期观音服饰纹样的变化，对观音面部表情的细微差异的解读，以及对观音手中所持法器的演变历史的介绍。这些内容无疑展现了作者扎实的考据功底和广博的艺术知识，对于想要深入了解观音形象的历史演变和艺术风格的读者来说，这本书具有很高的参考价值。然而，对于一个希望通过学习来“一学就会”描绘观音像的初学者来说，这种侧重于“历史回顾”和“风格分析”的模式，却显得有些“本末倒置”。我更期待的是能够直接学习到如何用笔、用墨、用色来塑造观音的形象，如何从零开始，一步一步地画出观音的庄严与慈悲。这本书更像是一场精彩的艺术展览讲解，而未能提供一本实用的绘画“操作手册”。
评分在拿到《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》这本书的瞬间，我脑海中勾勒出的画面是，一本充满清晰线条、详细步骤和色彩搭配建议的实用指南。然而，当我翻阅书页，却发现本书的内容更多地聚焦于对中国传统绘画“构图法则”的深入剖析。作者花了大量的篇幅去讲解“黄金分割”、“三分法”等在中国画中的应用，以及如何通过“S形构图”、“三角形构图”来营造画面的稳定感和动感。我看到了对古代经典画作的构图分析，例如如何通过留白来突出主体，如何通过景物的呼应来增强画面的层次感。这些关于构图的理论，无疑对提升整体画面感有着重要的作用，并且在描绘观音像时，恰当的构图能够更好地烘托观音的圣洁与超凡。然而，对于我一个急于学习“工笔观音画法”的初学者来说，过于强调宏观的构图法则，却忽略了微观的笔墨技法，让我感觉像是在学习如何搭建一个精美的舞台，却不知道如何去塑造舞台上的主角。我渴望的是如何用精准的线条勾勒出观音的脸部轮廓，如何用细腻的笔触表现观音的眼神，以及如何用晕染的方式来处理观音服饰的褶皱。这本书更像是一本关于“画面布局”的教科书，而非一本直接教会我如何“画出观音”的实用指南，让我感觉自己在构图的迷宫中徘徊，未能找到通往观音画像的直接路径。
评分说实话，我收到《国画技法入门秘诀系列：一学就会工笔观音画法》这本书时，内心是怀揣着一种既兴奋又忐忑的心情。兴奋的是，我终于有机会深入了解中国传统工笔画的魅力，特别是描绘圣洁的观音菩萨。忐忑的是，我担心自己的绘画基础不够扎实，无法领会其中的“秘诀”。然而，当我认真翻阅这本书后，我发现我的担忧似乎是多余的，但随之而来的是一种截然不同的困惑。这本书的内容，并没有如书名所暗示的那样，直接从如何握笔、调墨、勾勒线条开始，而是将大量的篇幅用于介绍各种传统纹样的起源和演变。例如，书中花费了相当长的篇幅来讲解祥云纹、宝相花纹、以及各种回纹的象征意义和绘制方法，并且配以大量的图例，详细展示了这些纹样的不同变化和组合。虽然这些纹样在中国传统艺术中确实占据着重要的地位，并且在观音菩萨的服饰和背景中常常出现，但对于我这样一个想要学习观音“画法”的读者来说，我更关心的是观音的面部表情如何刻画，眼神如何传达慈悲，手部的姿势如何表现安详，以及衣袍的飘逸感如何用线条来呈现。我花了很长时间去寻找关于观音像具体绘制步骤的详细指导，但书中更多的是对这些装饰性纹样的详尽解析，让我在欣赏这些精美纹样的同时，也感到有些“舍本逐末”。我理解纹样也是中国画的重要组成部分，但它似乎并没有成为“工笔观音画法”的“秘诀”。
评分?
评分比较薄的教材
评分内容不行，就几张画不是连起来的
评分内容不行，就几张画不是连起来的
评分OK
评分好好好好好好好好好好
评分OK
评分终于入手
评分讲解详细。
相关图书
![素描的艺术：席勒 [The Art of Sketch：Egon Schiele] pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.qciss.net/11759134/55f69b9fN17b9bd63.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.teaonline.club All Rights Reserved. 图书大百科 版权所有