佳能800D数码单反摄影从入门到精通 单反摄影入门书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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神龙 摄影

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出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115480583

版次：1

商品编码：12375189

包装：平装

开本：16开

出版时间：2018-07-01

用纸：胶版纸

页数：225

正文语种：中文

编辑推荐

北京摄影家协会副主席李英杰、佳能摄影大篷车讲师王文光、蜂鸟网版主幻影骑士、中国网摄影记者郑亮推荐的全方位摄影教科书。

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《数码单反摄影从入门到精通》（共3卷）原班人马倾力打造。《数码单反摄影从入门到精通》连续获得“全国****书金奖”、“大学生*喜爱图书奖”和“优秀图书版权输出奖”。

内容简介

摄影，已经不只是摄影家、摄影师谈论的专 用术语，而成为了普通大众对美的一种追求。从拿到相机只会按快门开始，到拍出众人称赞的好照片，不仅是器材因素起作用，更需要的是拍摄者对技术的掌握，和对场景的认知与解构。这固然不易，但并非遥不可及。多看、多学、多思考、多练习，精彩照片一定会在你的手中诞生。本书从佳能800D的相机设置、基本操作、拍摄技法，到光圈、快门、用光等专业术语的详尽解释，从摄影理念到通过照片传递拍摄者对美的表达，从人物、风光、纪实、昆虫、花卉、舞台等不同拍摄对象或主题的拍摄方法，到后期的完 美实现，都一一呈现。我们相信，读完本书，你的照片展现的不仅是摄影技术，更是你对摄影艺术的深刻诠释。

本书适合对数码摄影感兴趣，特别是已购买或计划购买佳能800D相机的读者阅读。

作者简介

“神龙摄影”团队拥有国内多位知名摄影家、知名职业摄影师和活跃于国内各大专业摄影网战的专业版主的鼎力支持。其出版的《数码单反摄影从入门到精通》（共3卷），连续获得“全国****书金奖”、“大学生*喜爱图书奖”和“优秀图书版权输出奖”。

目录

入门篇
CHAPTER　1 走近佳能800D
1　1 佳能800D新特点　16
1　1 1 高画质　16
1　1 2 触控轻松　16
1　1 3 丰富多彩的创意模式　16
1　1 4 无线分享　17
1　1 5 实时显示拍摄模式、液晶屏信息　18
1　2 初识佳能800D　19
1　2 1 相机顶面　19
1　2 2 相机正面　20
1　2 3 相机背面　21
1　3 佳能800D拍摄前的准备　22
1　3 1 调节屈光度　22
1　3 2 时间和日期的设定　22
1　3 3 设置照片的品质及尺寸　23
1　3 4 设置色彩空间　23
1　3 5 查看直方图　24
1　3 6 如何选择白平衡模式　27
1　3 7 如何查看图片　29

基础篇
CHAPTER　2 曝光三要素
2　1 什么是曝光？曝光量是由什么因素决定的　32
2　2 光圈——控制光线的闸门　32
2　2 1 如何调整光圈的大小　32
2　2 2 光圈能控制画面中前后景的虚化程度　33
2　2 3 光圈大小影响照片画质　34
2　3 快门——控制光线照射的时间　35
2　3 1 快门的工作原理　35
2　3 2 快门速度控制曝光量　35
2　3 3 如何调整快门速度　36
2　3 4 快门速度影响画面效果　36
2　3 5 安全快门——影响画面清晰度　37
2　4 感光度——控制感光元件成像所需曝光量　38
2　4 1 如何设置感光度　38
2　4 2 感光度能够提高拍到清晰照片的成功率　39
2　4 3 感光度影响照片画质　39
2　5 常见的曝光组合　41
2　5 1 常见的曝光组合表　41
2　5 2 不同曝光组合的视觉差异　41

CHAPTER　3 如何有效曝光
3　1 什么情况下使用光圈优先（Av）　44
3　1 1 什么时候使用大光圈　44
3　1 2 什么时候使用中等光圈　45
3　1 3 什么时候使用小光圈　45
3　2 什么情况下使用快门优先（Tv）　46
3　2 1 什么时候使用高速快门　47
3　2 2 什么时候使用低速快门　48
3　3 什么情况下使用手动曝光（M）　50
3　3 1 棚拍　50
3　3 2 压暗背景　50
3　3 3 拍摄环境一致　51
3　4 什么情况下使用B门曝光　52
3　5 针对不同场景如何选择测光模式　53
3　5 1 什么时候采用评价测光　53
3　5 2 什么时候采用局部测光　53
3　5 3 什么时候采用中央重点平均测光　54
3　5 4 什么时候采用点测光　54
3　5 5 动态范围——在光明与黑暗之间　55
3　6 什么情况下需要设置曝光补偿　55
3　6 1 什么是影调　55
3　6 2 如何控制影调　58
3　6 3 需要增加曝光补偿的场景　59
3　6 4 需要减少曝光补偿的场景　60
3　7 为什么要使用包围曝光　62
3　7 1 为HDR拍摄素材　63
3　7 2 多用于人文纪实题材　64
3　7 3 设置自动包围曝光　65

CHAPTER　4 如何准确对焦
4　1 了解对焦　68
4　1 1 什么是对焦　68
4　1 2 如何使用自动对焦　68
4　1 3 如何设置自动对焦模式和区域　69
4　1 4 如何使用手动对焦　75
4　1 5 常见拍摄题材如何选择对焦点　77
4　2 焦距和视角的关系　82
4　2 1 焦距不同带来画面视角的差异　82
4　2 2 焦距不同带来画面纵深感的差异　83
4　3 如何理解景深　84
4　3 1 景深的定义及其作用　84
4　3 2 影响景深大小的因素　85
4　3 3 为什么合焦后再移动相机重新构图会造成跑焦（照片模糊）　86
4　3 4 风光摄影如何选择对焦点，如何获得大景深　89

镜头与配件篇
CHAPTER　5 镜头与配件
5　1 镜头的基础知识　92
5　1 1 镜头结构　92
5　1 2 镜头口径　92
5　1 3 镜头光圈　93
5　1 4 镜头焦距　93
5　1 5 镜头常见词解　94
5　1 6 变焦镜头与定焦镜头　95
5　1 7 广角镜头的特点　96
5　1 8 标准镜头的特点　97
5　1 9 长焦镜头的特点　98
5　1 10 微距镜头的特点　99
5　1 11 鱼眼镜头的特点　100
5　1 12 移轴镜头的特点　101
5　2 镜头的选购　102
5　2 1 根据拍摄题材　102
5　2 2 为什么选择大光圈镜头　103
5　2 3 选择定焦镜头还是变焦镜头　104
5　3 滤镜的种类　105
5　3 1 UV镜　105
5　3 2 偏振镜　105
5　3 3 增距镜　106
5　3 4 中灰滤镜　107

创作理念篇
CHAPTER　6 如何有效构图
6　1 如何理解构图　110
6　2 通过布局突出重点　111
6　3 通过对角线突出主体　113
6　4 通过曲线突出主体　114
6　5 通过透视引导线突出主体　114
6　6 通过汇聚线突出主体　115
6　7 通过框架突出主体　116
6　8 通过三角形均衡画面　116
6　9 通过对称突出主体　117
6　10 通过重复突出主体　118
6　11 通过冷暖对比突出主体　118
6　12 通过疏密对比突出主体　119
6　13 通过虚实对比突出主体　120
6　14 通过大小对比突出主体　120
6　15 通过动静对比突出主体　121
6　16 通过曲直对比突出主体　122
6　17 通过刚柔对比突出主体　123
6　18 通过添加前景突出主体　124
6　19 通过简化背景突出主体　124
6　20 通过留白突出主体　125

CHAPTER　7 认识色彩
7　1 色彩的特点　128
7　1 1 色彩的分类　128
7　1 2 色彩的三要素　128
7　1 3 不同色彩的情感表达　130
7　2 色彩的视觉特性　134

CHAPTER　8 如何运用光线
8　1 光线的特点　138
8　2 光线的强度　138
8　3 光线的方位　138
8　3 1 顺光角度　139
8　3 2 侧光角度　139
8　3 3 前侧光角度　140
8　3 4 逆光角度　140
8　3 5 侧逆光角度　141
8　3 6 顶光角度　142
8　3 7 底光角度　142
8　4 光线的质感　143
8　4 1 硬质光的特点　143
8　4 2 软质光的特点　143
8　5 光比的定义　144
8　6 光线的类型　144

CHAPTER　9 人像摄影实拍
9　1 拍摄前的准备工作　148
9　1 1 确立拍摄主题　148
9　1 2 选择合适的模特　149
9　1 3 挑选拍摄场景　150
9　1 4 搭配适当的服装　150
9　1 5 准备辅助道具　151
9　1 6 进行必要的化妆与造型　151
9　1 7 设计故事情节和分镜头　153
9　1 8 提前与模特沟通　153
9　1 9 安排拍摄行程　153
9　2 不同景别中的美姿造型　154
9　2 1 特写景别　154
9　2 2 半身景别　155
9　2 3 六七分身景别　156
9　2 4 全身景别　156
9　3 室外人像拍摄技法　157
9　3 1 拍摄时间段的选择　157
9　3 2 晴天拍摄时的光位选择　158
9　3 3 如何拍摄剪影　163
9　3 4 如何拍摄前景虚化的梦幻效果　163
9　3 5 如何实现画面的层次感　164
9　3 6 如何使用闪光灯对模特面部补光　167
9　3 7 如何拍摄夜景人像　168
9　4 室内人像拍摄技法　170
9　4 1 如何拍摄室内自然光人像　170
9　4 2 如何使用闪光灯模拟自然光照射效果拍摄室内人像　171
9　4 3 如何使用现场的照明光源拍摄室内人像　172

CHAPTER　10 实战拍出好风光
10　1 如何拍摄云雾场景　176
10　1 1 对雾气效果的捕捉　176
10　1 2 如何曝光　177
10　2 如何拍摄草原　178
10　2 1 用好对比　178
10　2 2 捕捉光线　179
10　3 如何拍摄水景　180
10　3 1 选择不同的快门速度表现不同效果　180
10　3 2 构图方法　181
10　4 如何拍摄阳光　182
10　4 1 逆光拍摄阳光如何测光　182
10　4 2 如何拍好散射光和霞光　183
10　5 如何拍摄雪景　184
10　5 1 正确曝光　184
10　5 2 设置白平衡　185
10　5 3 器材保护　186
10　5 4 如何拍摄出雪花、雪丝效果　186
10　6 如何拍摄夜景　187
10　6 1 选择最佳拍摄时机　187
10　6 2 拍摄地点和拍摄角度　187
10　6 3 拍摄要点　187
10　7 如何拍摄闪电、烟花、喷泉　190
10　7 1 准备工作　190
10　7 2 快门控制　190

CHAPTER　11 纪实的真实性
11　1 纪实主题的分类　194
11　1 1 百姓生活　194
11　1 2 人文风俗　197
11　2 拍摄要领　200
11　2 1 平实的视角　200
11　2 2 故事性　201
11　2 3 人物情感　201

CHAPTER　12 其他类别摄影
12　1 花卉拍摄方法　204
12　1 1 选择合适的镜头　204
12　1 2 如何运用光线　204
12　1 3 如何构图　206
12　1 4 背景处理　208
12　2 昆虫的拍摄方法　210
12　3 动物的拍摄方法　212
12　4 如何拍好身边的孩子　216
12　4 1 准确曝光　216
12　4 2 准确对焦　216
12　4 3 控制景深　218
12　4 4 抓拍时机选择　219
12　4 5 背景选择　219
12　5 静物摄影　220
12　5 1 器材准备　220
12　5 2 确立主题　221
12　5 3 选择背景　222
12　5 4 布光技巧　222
12　5 5 如何拍摄出色调和质感　223
12　6 如何拍好舞台摄影　224
12　6 1 器材选择　224
12　6 2 曝光　224
12　6 3 快门调整　225
12　6 4 拍摄时机　225

CHAPTER　13 快速后期技法
*本章内容详见下页左下角说明*
13　1 如何制作不同色调　228
13　1 1 制作暖橙色调　229
13　1 2 制作清冷色调　231
13　2 风光照片的去灰流程　234
13　3 人像照片的色彩校准　239
13　4 如何转换黑白照片　244

视频目录

PART　1 拍出好照片的基础——对相机进行正确的设置
1　1 相机设置引言
1　2 设置色彩空间
1　3 设置感光度
1　4 设置曝光模式
1　5 设置曝光补偿
1　6 设置照片风格
1　7 设置白平衡
1　8 设置自动对焦模式和自动对焦点
1　9 设置测光模式
1　10 设置照片画质
1　11 总结

PART　2 成像模拟——体验不同镜头、焦距、光圈对成像的影响
2　1 EF16-35mm f/2 8L II USM
2　2 EF 50mm f/1 4 USM
2　3 EF 24-70mm f/2 8L II USM
2　4 EF 70-200mm f/2 8L IS II USM
2　5 EF 85mm f/1 2L II USM
2　6 EF 135mm f/2L USM

PART　3 十大经典拍摄技法
3　1 十大构图技法
3　1 1 水平线构图
3　1 2 三分法构图
3　1 3 对角线构图
3　1 4 曲线构图
3　1 5 九宫格构图
3　1 6 三角形构图
3　1 7 横向构图
3　1 8 对比构图
3　1 9 垂直线构图
3　1 10 均衡构图
3　2 十大主光技法
3　2 1 主光
3　2 2 修饰光
3　2 3 前侧光
3　2 4 正侧光
3　2 5 前侧45°光
3　2 6 利用逆光展现人物轮廓
3　2 7 使用道具丰富画面情节
3　2 8 发型光
3　2 9 利用背景光拍摄化妆品
3　2 10 两灯打平光表现平面人物
3　3 十大曝光技法
3　3 1 手动曝光
3　3 2 自动曝光
3　3 3 通过增加曝光补偿使人物皮肤更加白皙
3　3 4 通过降低曝光补偿使主体色彩更艳丽
3　3 5 利用点测光得到黑色背景
3　3 6 利用大光圈对背景进行虚化
3　3 7 利用小光圈表现星状灯光
3　3 8 利用慢速快门表现朦胧的海景
3　3 9 利用高速快门表现清晰的海景
3　3 10 夜景人像曝光技法
3　4 十大色彩运用技法
3　4 1 使用艳丽的色彩
3　4 2 使用柔和的色彩
3　4 3 充分利用中性色背景
3　4 4 让一种颜色占据支配地位
3　4 5 利用天空突出主体色彩
3　4 6 利用日出日落光线营造暖色调
3　4 7 通过设置白平衡营造冷色调
3　4 8 黄绿相邻色的搭配
3　4 9 以蓝天作为背景营造蓝色系画面
3　4 10 利用黑色背景使画面更加深邃

PART　4 专题现场实拍视频
4　1 室内图书馆使用闪光灯给模特补光
4　2 室外使用闪光灯给模特补光
4　3 铁轨爱情
4　4 夜景使用闪光灯给主体补光

PART　5 让照片更加清晰的秘诀视频
PART　6 镜头与闪光灯应用技巧视频
PART　7 100个不得不知的摄影技巧
PART　8 人像摄影后期调色实战视频
PART　9 完美后期基本技能视频
PART　10 本书第 13章 快速后期技法视频
10　1 如何制作不同色调
10　2 风光照片的去灰流程
10　3 人像照片的色彩风格
10　4 如何转换黑白照片
PART　11 本书第 13章 素材文件

捕捉光影的艺术：深入探索数码单反摄影的奥秘 数码单反相机，作为现代影像技术的集大成者，为我们开启了一个全新的视觉世界。它不仅仅是一台记录工具，更是创作的画笔，承载着我们观察世界、表达情感的独特方式。本书并非针对任何特定型号的相机，而是旨在引领所有对摄影充满热情的朋友，从零开始，逐步掌握数码单反摄影的核心理念、基本操作与进阶技巧，最终能够自信地创作出令人赞叹的作品。 一、 开启你的摄影之旅：认识你的伙伴 在踏上创作之路前，了解你的相机至关重要。本书将从最基础的层面入手，详细讲解数码单反相机的各个组成部分及其功能。我们将一同认识镜头——它是相机的“眼睛”，理解不同焦距的镜头如何影响画面的视角和景深，从广角镜头的宏大视野到长焦镜头的压缩空间，再到定焦镜头的纯粹画质，为你的创作提供无限可能。 快门、光圈、ISO，这三个被称为“曝光铁三角”的参数，是控制画面亮度的关键。我们将深入剖析它们各自的作用，以及三者之间如何相互影响，让你彻底理解“曝光补偿”的原理，学会如何根据不同的场景和光线条件，精确地控制曝光，避免过曝或欠曝，还原真实世界的色彩与细节。 除了核心的曝光控制，我们还将探讨相机的其他重要设置。对焦模式的选择，是保证画面清晰锐利的基础，从单次自动对焦的精准锁定到连续自动对焦的动态跟踪，我们将教会你如何应对各种移动主体。白平衡的调整，直接关系到照片的色彩倾向，从自动白平衡的便利到手动白平衡的精确控制，让你的照片色彩真实自然，或根据创意进行风格化演绎。 感光元件的像素数量并非决定一切，理解不同像素密度对画质的影响，以及RAW格式与JPEG格式的优势与劣势，能帮助你更好地管理照片文件，并在后期处理中获得更大的灵活性。我们还将介绍测光模式，理解评价测光、中央重点测光和点测光各自的应用场景，让你在面对复杂光线时，依然能够精准测光，拍出曝光准确的照片。 二、 构图的语言：让画面“说话” 光影是摄影的灵魂，而构图则是赋予画面生命力的骨骼。本书将带领你进入构图的奇妙世界，学习如何通过合理的画面安排，引导观者的视线，传达情感，讲述故事。 我们将从最经典的构图法则开始，如“三分法”，学习如何将画面主体放置在视觉焦点上，打破呆板的中心对称，创造出更具动感和吸引力的画面。了解“引导线”的运用，利用画面中的线条，如道路、河流、栏杆等，将观者的目光引向主体，增强画面的纵深感和故事性。 “对称与平衡”的构图技巧，能赋予画面稳定和庄重的美感。而“前景、中景、背景”的层次划分，则能让画面更具立体感和空间感。我们将探讨“留白”的艺术，适度的留白能够突出主体，营造意境，让画面呼吸，避免拥挤。 书中还会介绍一些更具创意的构图方法，如“框架构图”，利用自然或人造的元素作为前景，形成一个“画框”，将主体框入其中，增加画面的趣味性和故事性。学会“打破常规”的构图，比如利用前景的模糊来突出清晰的背景，或者反之，创造出意想不到的视觉效果。 理解“视觉语言”的运用，例如线条的粗细、方向、形状，色彩的对比与和谐，明暗的强烈与柔和，这些元素如何共同作用，影响观者的情绪和感受。通过大量的范例分析，你将学会如何主动运用这些构图元素，让你的照片不仅仅是记录，更是一种有力的表达。 三、 掌握曝光的艺术：控制光线的魔术师 曝光是摄影的核心，也是最考验摄影师技巧的部分。本书将深入剖析曝光的原理，让你从被动接受到主动掌控。 我们将详细讲解快门速度的运用。慢速快门可以捕捉流动的动态，如丝绸般的水流、夜晚的车流轨迹，为你带来梦幻般的视觉效果。高速快门则能凝固瞬间，捕捉飞溅的水滴、跳跃的瞬间，让时间在你手中静止。理解“安全快门”的概念，避免因手抖而导致的画面模糊。 光圈的控制，则直接影响景深。大光圈能够虚化背景，突出主体，创造出“奶油般”的焦外成像，让人物或静物更加突出，充满艺术感。小光圈则能使整个画面从前到后都保持清晰锐利，适合拍摄风光、建筑等需要大范围清晰度的题材。我们将深入探讨“景深预览”的功能，让你在按下快门前就能看到景深效果。 ISO感光度的选择，关乎画面在弱光下的表现。在光线不足的情况下，提高ISO可以获得更明亮的画面，但也会带来噪点。本书将教会你如何在噪点和画面亮度之间找到最佳的平衡点，以及如何利用相机本身的降噪功能，或在后期处理中进行降噪。 我们还将深入讲解“曝光补偿”的使用。理解相机的测光系统是如何工作的，以及在面对逆光、顺光、剪影等特殊光线场景时，如何准确地进行曝光补偿，确保画面曝光的准确性。学习“包围曝光”技巧，在光线复杂的环境下，一次拍摄多张不同曝光的照片，方便后期选择或合成。 四、 镜头背后的故事：不同焦段的魅力 镜头是相机身体的延伸，不同的镜头拥有独特的视角和表现力，能够为你的摄影作品注入截然不同的灵魂。本书将带你领略不同焦段镜头的世界。 广角镜头：从24mm到35mm以下的焦段，它们拥有开阔的视野，能够容纳更广阔的场景，非常适合拍摄宏伟的风光、壮观的建筑，以及具有空间感的室内环境。它们也能在近距离拍摄时，夸张前景，制造出强烈的视觉冲击力。 标准镜头：50mm左右的焦段，最接近人眼的视角，成像自然，没有明显的畸变，被称为“人文镜头”。它适合拍摄人像、纪实、街拍等题材，能够真实地记录下人物的神态和环境的氛围。 长焦镜头：85mm以上的焦段，能够将远处的景物拉近，压缩画面空间，使背景虚化更加明显，非常适合拍摄特写人像、野生动物，以及表现远景的细节。理解不同长焦镜头带来的压缩感和背景虚化效果，能让你的照片更具视觉焦点。 微距镜头：专门用于拍摄微小物体，实现1:1或更大的放大倍率。它能让你发现一个隐藏在日常中的微观世界，拍摄出令人惊叹的细节，如昆虫的复眼、花瓣上的露珠。 除了焦段，我们还将探讨镜头的“光圈大小”对成像的影响。大光圈镜头在弱光下表现更佳，并能创造出迷人的背景虚化效果。理解“镜头素质”的重要性，如锐度、色彩还原、畸变控制等，这些因素都会直接影响照片的最终质量。 五、 光影的雕琢：后期处理的魔法 摄影不仅仅是按下快门的那一刻，后期处理是赋予照片生命力，实现创意表达的必经之路。本书将为你揭示后期处理的神奇之处。 我们将从最基础的图像调整开始，如“亮度、对比度、饱和度”的调节，让你掌握如何让画面更具层次感和视觉冲击力。学习“白平衡”和“色温”的调整，校正偏色，或根据创意营造不同的色彩氛围。 “裁剪与旋转”是基础的构图调整，能让你优化画面比例，修正倾斜的地平线。理解“直方图”的作用，学会如何通过直方图来判断画面的曝光是否准确，以及如何进行针对性的调整。 我们将介绍“锐化与降噪”的技巧。适度的锐化能让画面细节更清晰，而合理的降噪则能减少高ISO带来的噪点，保持画面纯净。 更进一步，我们将探讨“色彩管理”的重要性，确保你在不同设备上看到的颜色是准确一致的。学习“局部调整”的技巧，如使用“画笔工具”或“渐变滤镜”，对画面中的特定区域进行精细调整，突出主体，弱化干扰。 对于追求艺术效果的朋友，我们将介绍一些基础的“影调处理”和“色彩风格化”的方法，如黑白影调的运用，高对比度或低对比度的表现，以及通过色彩匹配来营造特定的情绪。 我们将推荐一些常用的后期软件（如Adobe Lightroom、Photoshop等）的基础操作，让你能够快速上手，并理解它们各自的优势。记住，后期处理是为了更好地服务于你的创作意图，而不是为了“欺骗”观众，而是为了让你的作品更接近你心中所想。 六、 实践出真知：用镜头去探索世界 理论的学习离不开实践的检验。本书将在每一章节后，提供针对性的实践练习和创作建议，引导你将所学知识运用到实际拍摄中。 我们将组织一系列的主题拍摄挑战，例如“城市街景的捕捉”、“人像光影的探索”、“自然风光的记录”等，鼓励你走出舒适区，用镜头去观察和记录身边的世界。 我们还会分享一些摄影师的创作心得和案例分析，通过他们的作品，你可以学习到不同的拍摄思路和构图技巧，激发你的创作灵感。 鼓励你多进行“尝试与总结”。每一次拍摄都是一次学习的机会，不要害怕失败，每一次失败都是你进步的阶梯。记录下你拍摄过程中的心得体会，分析照片的优缺点，不断调整和优化你的拍摄策略。 结语 摄影是一场永无止境的探索之旅，它需要耐心、热情和不断的学习。本书旨在为你提供一把钥匙，打开数码单反摄影的大门，让你能够在这个光影的世界里自由驰骋，用你的视角去发现美，用你的镜头去讲述故事。愿你在这场视觉的冒险中，收获属于自己的精彩！

评分☆☆☆☆☆

拿到《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》这本摄影书籍，我最期待它能在“实操性”上给我带来实质性的帮助。我之前尝试过不少摄影教程，但很多都停留在理论层面，比如告诉你“快门速度越快，画面越稳定”，但并没有告诉我具体的数值范围，或者在什么场景下应该使用多快的快门速度。我希望这本书能够提供非常详细的“场景化”设置建议，比如在拍摄运动物体时，建议使用 XXX 的快门速度；在拍摄夜景时，建议使用 XXX 的光圈和 ISO；在拍摄人像时，如何控制景深，制造出柔美的虚化效果等等。我希望它能通过大量的实例，清晰地展示不同参数设置下拍摄出来的照片效果，让我能够直观地感受到参数变化带来的影响。而且，我对于“对焦”这个环节也有些困惑，希望这本书能详细讲解800D的自动对焦模式和手动对焦的使用技巧，以及在不同拍摄场景下如何选择最合适的对焦点。我希望这本书能够成为我的“摄影宝典”，在我每次外出拍摄前，都能翻阅一下，找到适合当前场景的设置和思路，让我能够更加自信地去按下快门。

评分☆☆☆☆☆

对于这本书《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》，我最看重的是它能否给我带来“质的飞跃”，而不是仅仅停留在“知其然，不知其所以然”的层面。我之前尝试过一些摄影APP，也看过一些零散的线上课程，但总感觉像是在“摸石头过河”，很多技巧都是碎片化的，缺乏系统性的梳理。我希望这本书能够像一本“武林秘籍”一样，将摄影的各个方面，从最基础的快门、光圈、ISO，到更深入的景深控制、运动抓拍、人像虚化等，都能够融会贯通地讲解清楚，并且能够清晰地阐述它们之间的相互关系。我特别想知道，在不同场景下，比如户外风光、室内人像、运动瞬间等，作者会给出怎样的具体设置建议和拍摄思路。我希望它不只是告诉你“怎么做”，更能告诉你“为什么这么做”，这样才能真正理解摄影的本质，而不是死记硬背参数。而且，我对于“后期处理”这部分内容也颇为期待，毕竟现在数码摄影离不开后期，我希望这本书能提供一些基础的、易于上手的后期技巧，让我能够进一步提升照片的质感和表现力。总而言之，我希望这本书能帮助我建立起一套完整的摄影知识体系，让我能够自信地拿起800D，去捕捉生活中的美好瞬间，并能拍出有故事、有灵魂的照片。

评分☆☆☆☆☆

对于《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》这本书，我最期待的是它能否帮助我“摆脱手机摄影的思维定势”，真正理解单反相机的独特魅力。我之前习惯了用手机的“傻瓜式”拍摄，按下快门就能出片，但单反相机给了我更多的可能性，同时也带来了更多的选择和困惑。我希望这本书能够系统地讲解单反相机的核心要素，比如“感光度”、“光圈”、“快门速度”这“曝光铁三角”的相互关系，以及它们如何影响照片的亮度、景深和动态模糊。我希望它能用通俗易懂的语言，配以大量的图示，让我能够清晰地理解这些概念，并且能够灵活地运用它们。我特别关注书中关于“白平衡”的讲解，希望能够教会我如何在不同的光源环境下，准确地设置白平衡，拍出色彩真实的画面。我希望这本书能够带领我一步步地从“按快门”升级到“创作”，让我能够有意识地去思考如何通过相机来表达自己的想法和情感。我希望它不仅仅是一本技术手册，更是一本能够启发我摄影思维的书。

评分☆☆☆☆☆

对于《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》这本书，我最大的期望是它能够帮助我“提升照片的艺术感”。我用800D拍了不少照片，虽然比手机清晰，但总觉得缺乏“灵魂”。我希望这本书能给我带来一些关于“构图”和“色彩运用”的深刻指导。我希望它能教我如何观察生活中的线条、形状和色彩，并将其巧妙地融入到我的摄影作品中。我希望书中能有大量的优秀范例，并对其进行深入剖析，让我能够从中学习到构图的精髓和色彩搭配的技巧。我特别想知道，在拍摄不同题材的照片时，比如自然风光、人文纪实、静物特写等等，应该如何运用不同的构图方式和色彩策略来达到最佳的视觉效果。我希望这本书能帮助我建立起属于自己的“摄影美学”，让我能够用800D拍出不仅技术过硬，而且富有艺术感染力的作品。我希望通过这本书，我能真正地领悟到“摄影是一门减法的艺术”，学会如何通过取舍来突出主体，表达情感。

评分☆☆☆☆☆

拿到《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》这本书，我最看重它能否在“后期处理”这方面提供一些实用、易学的指导。我知道，即使是用再好的相机，后期处理也是必不可少的环节，可以极大地提升照片的质感和表现力。我之前尝试过一些手机修图APP，但效果总是不尽如人意，而且对于电脑端的专业修图软件感到无从下手。我希望这本书能够从最基础的后期观念讲起，比如了解照片的直方图、色彩空间等等，并且能够介绍一些常用的后期处理工具，比如Lightroom或Photoshop的入门级操作。我希望它能提供一些具体的“调色思路”和“锐化、降噪”等技巧，让我能够让拍出来的照片更加生动、清晰。我特别希望书中能够有“照片前后对比”的案例，让我能够直观地看到后期处理的神奇效果。我希望这本书能够帮助我建立起一个完整的后期工作流程，让我能够自信地去处理我拍摄的照片，让每一张照片都焕发光彩。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》，我当时最大的期待就是它能真正帮我这个对单反摄影一窍不通的新手，一步步踏入这个神奇的领域。一开始，我抱着试试看的心态，毕竟市面上这类入门书籍很多，但真正能让我觉得“豁然开朗”的却不多。翻开目录，我看到章节安排得相当系统，从认识相机本身，到各种基础参数的讲解，再到实际拍摄技巧的应用，逻辑性很强。我特别留意了那些关于“曝光补偿”、“白平衡”、“对焦模式”这些我之前听着就头疼的概念，不知道这本书的解释是否能让我这个“小白”听懂。而且，我很好奇它在“构图”和“光影运用”方面会不会提供一些实用的、可操作的建议，而不是泛泛而谈。我之前在网上看过一些摄影教程，感觉很多都太理论化了，缺乏实践指导。这本书的副标题“单反摄影入门书”让我觉得它应该更侧重于实际操作，所以，我期待它能用更直观的方式，比如大量的图示和案例，来讲解每一个知识点，让我能够边看边学，甚至可以直接在相机上进行尝试。我本身是个比较动手派的人，理论知识如果不能转化为实际操作，对我来说意义就不大。所以，我非常希望这本书能在“实操性”上做到位，让我在拿到相机的那一刻，就知道该如何去运用那些看似复杂的按钮和菜单。

评分☆☆☆☆☆

拿到《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》这本摄影书，我首先关注的是它的“入门友好度”。我之前对摄影几乎一无所知，连“光圈”和“快门”是什么都模糊不清。我希望这本书能够从最最基础的知识讲起，比如相机的基本构造、各个按钮的功能、存储卡的选择和使用等等。我希望它能用非常直观的方式，比如图解或者动画演示（虽然是书，但图解是关键），来解释那些抽象的概念。我非常担心那些过于专业的术语会让我望而却步，所以，我希望这本书的语言能够通俗易懂，尽量避免使用过于晦涩的专业词汇。我希望它能像一位耐心的老师，一步步地引导我，让我能够逐渐熟悉800D这台相机，并且能够掌握一些基本的拍摄技巧，比如如何拍出清晰的照片，如何避免手抖，如何利用好自动对焦等等。我希望在看完这本书的前几章后，我能有信心拿起相机，去尝试拍摄一些简单的场景，并且能够拍出比我之前用手机拍得更好的照片。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》这本摄影书的时候，我最大的好奇点在于它能否提供一些“独家秘籍”或者“进阶技巧”。我虽然是新手，但我也希望能快速成长，而不是一直停留在最基础的层面。我希望这本书在讲解完基础知识后，能够深入到一些更具挑战性的拍摄主题，比如“高速摄影”、“慢门摄影”、“星轨拍摄”等等。我希望它能详细讲解这些特殊拍摄技巧所需要的相机设置、器材选择以及拍摄注意事项。我非常期待书中能够提供一些“实战案例分析”，展示作者是如何克服困难，最终拍出令人惊叹的照片的。我希望这本书能够给我带来一些“惊喜”，让我看到800D这台相机的更多可能性，并且激发我去尝试更复杂的拍摄项目。我希望通过这本书的学习，我能够成为一个“全能型”的摄影爱好者，能够应对各种复杂的拍摄场景，并且能够创作出具有独特风格的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》对我来说，最大的意义在于它能否帮助我“打破瓶颈”。我用800D也有一段时间了，但总感觉拍出来的照片“平平无奇”，缺乏吸引力。我不知道问题出在哪里，是构图不好，还是用光不对，亦或是后期处理不到位。我希望这本书能够针对这些我自身遇到的问题，提供一些切实可行的解决方案。我特别关注它在“构图”方面的讲解，希望能够提供一些经典的构图法则，比如三分法、黄金分割等等，并且能结合800D的取景器和屏幕，给出实际的构图指导。另外，我非常好奇它在“光影运用”这方面的内容，毕竟摄影很大程度上就是玩光影，我希望这本书能够教会我如何去观察和利用自然光，如何在不同光线下拍摄出具有立体感和氛围感的照片，甚至是如何利用简单的反光板或补光灯来改善光线条件。我希望它能给我一些“化腐朽为神奇”的技巧，让我能够用800D拍出让朋友们眼前一亮的、有艺术感的作品。我希望通过这本书的学习，我能够真正地“提升审美”，不仅仅是技术上的进步，更是从一个“拍客”变成一个“摄影爱好者”。

评分☆☆☆☆☆

我拿到《佳能800D数码单反摄影从入门到精通》这本摄影书，首先关注的是它的“循序渐进”程度。作为一个之前只用手机拍照的人，我对数码单反相机里的各种模式、按钮、菜单都感到非常陌生和畏惧。我希望这本书能够从最基础的“认识你的相机”开始，详细介绍800D的每一个按键的功能，甚至包括它的基本构造和原理，让我能够对这个“大家伙”有一个全面的了解。然后，我希望它能一步步地引导我掌握“自动模式”下的基本设置，理解“场景模式”的适用范围，再逐渐过渡到“光圈优先”、“快门优先”等半自动模式，最后能够完全掌握“手动模式”下的各项参数调整。我特别希望书中能有大量的图文并茂的讲解，用最简洁易懂的语言来解释那些复杂的摄影术语，比如“景深”、“曝光”、“白平衡”等等。我担心的是，如果讲解过于专业和枯燥，我可能很快就会失去学习的兴趣。所以，我非常期待这本书能够用一种非常友好的、充满鼓励的方式，让我感受到摄影的乐趣，而不是压力。我希望它能在我每次拿起相机，准备按下快门之前，都能在我脑海里形成一个清晰的拍摄思路，知道该如何去运用相机，去实现我想要的效果。