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钟大丰-舒晓鸣_郑亚玲-胡滨 著

图书标签:

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店铺： 北京东方博苑图书专营店

出版社： 中国广播电视出版社_中国戏剧出版社

ISBN：9787104024408

商品编码：14150470193

作者简介郑雅玲，1955年出生，北京人。北京大学中文系毕业，北京电影学院图书馆馆长、教授。 主讲课程外国电影史、日本电影研究、电影大师研究、影片分析。 主要成就及获奖情况，1993年，获北京市高等教育局“青年教师奖”、北京市政府“教师奖”；1994年，电


商品详情

中国电影史 外国电影史 报考艺术院校快速充电:文艺知识小百科（套装共3册）?

好的，以下是一份详尽的图书简介，内容涵盖了历史、文化、科学、文学等多个领域，完全不涉及您提到的《中国电影史+外国电影史+报考艺术院校快速充电:文艺知识小百科（套装共3册）》中的任何内容。 --- 探寻人类文明的宏大叙事：一部跨越时空的思想之旅 《文明的交响：从史前曙光到数字时代的思想演变》 作者： 历史学、社会学、哲学领域资深学者合著 装帧： 精装典藏版，全彩插图，共三卷 字数： 约150万字 定价： 人民币 788.00 元 --- 内容导览： 本套书旨在构建一部宏大而精微的人类文明发展通史，它并非简单地罗列事件和时间线，而是深入剖析了不同文明形态下的核心思想、技术革新和社会结构如何相互作用、互相塑造，最终推动历史滚滚向前。全书视野开阔，立足全球，力求展现人类智慧在不同地理和文化背景下的多元化表现。 第一卷：起源与基石——古老世界的智慧遗产（约45万字） 第一部分：人类的黎明与文明的摇篮 本卷伊始，我们将目光投向史前时代，探讨人类如何从狩猎采集者演变为定居的农耕社会。重点考察美索不达米亚（苏美尔、巴比伦）、古埃及、印度河谷文明以及黄河文明的早期成就。我们不只关注金字塔和城墙的建造，更侧重于这些早期文明如何发展出最早的文字系统（如楔形文字和象形文字）、度量衡体系以及最初的法律规范（如汉谟拉比法典）。深入分析了尼罗河的季节性泛滥如何塑造了埃及人的宇宙观和对永恒的追求，以及两河流域频繁的战争如何催生了复杂的官僚体系和军事组织。 第二部分：轴心时代的思想爆炸 人类历史上有一个关键时期，被称为“轴心时代”，此时期，世界各地几乎同时诞生了深刻影响后世的哲学和宗教思想体系。本部分详细梳理了古希腊的理性主义哲学（从泰勒斯到亚里士多德的逻辑建构）、印度的奥义书与佛教的伦理思辨、中国春秋战国时期百家争鸣的社会政治智慧（儒家、道家、法家），以及犹太教的一神论信仰的定型。通过对比分析，揭示了在技术相对原始的背景下，人类精神世界如何达到惊人的高度，并探讨了这些思想如何构筑了后世文明的精神骨架。 第三部分：帝国的兴衰与古典文化的集大成 聚焦于亚历山大帝国、罗马帝国、汉朝以及波斯阿契美尼德王朝的扩张与治理模式。本书着重探讨了这些庞大帝国在行政管理、基础设施建设（如罗马大道、长城）和法律体系构建上的创新。同时，详细阐述了古典艺术、建筑（如帕特农神庙的比例美学、秦汉宫殿的宏大叙事）以及古典文学（如荷马史诗、希腊悲剧）的成就，分析了它们如何反映并巩固了当时的社会等级与价值观。 第二卷：中世纪的探索与全球的连接（约55万字） 第一部分：信仰、冲突与知识的保存 本卷首先描绘了西罗马帝国衰落后欧洲的“黑暗时代”，但更着重于阐释东罗马（拜占庭）帝国如何成为古典知识的守护者。随后，深入探讨了伊斯兰黄金时代的辉煌，展示了阿拉伯学者在数学（代数、三角学）、医学（如伊本·西那的贡献）和天文学领域的巨大飞跃。通过对《天方夜谭》等文学作品的分析，呈现了东西方文化在贸易路线上的交汇与融合。同时，详细考察了中世纪欧洲基督教文化圈内部的修道院传统，以及大学制度（如博洛尼亚大学、巴黎大学）的萌芽及其对理性方法的重新引入。 第二部分：欧亚大陆的互动与技术扩散 本部分将目光投向欧亚大陆的互动网络，重点分析了丝绸之路、蒙古帝国的影响力以及十字军东征带来的文化冲击。着重分析了关键技术的传播路径，例如中国的指南针、火药和印刷术如何经由中亚传入欧洲，以及这些技术对欧洲社会结构产生的深远影响。考察了中世纪中国宋代的科技繁荣及其对同时期世界其他地区的领先性。 第三部分：美洲的独立文明与生态适应 在叙述欧亚大陆发展的同时，本书并未忽视新大陆的文明进程。详尽描述了玛雅、阿兹特克和印加文明在天文学、农业工程（如玛雅的历法、印加的梯田系统）以及城市规划上的独特成就。强调了这些文明如何基于各自的生态环境，独立发展出复杂的社会组织和宗教信仰，为世界文明的多样性提供了强有力的例证。 第三卷：近代转型与现代世界的构建（约50万字） 第一部分：文艺复兴、地理大发现与科学革命 本卷开篇探讨了14至16世纪的文艺复兴运动，分析了人文主义思潮如何挑战中世纪神权中心论，将人的价值置于核心地位。紧接着，系统分析了地理大发现对全球格局的重塑，不仅是殖民扩张，更是物种、疾病和财富的全球性交换。高潮部分聚焦于科学革命，详细解析了哥白尼、伽利略、牛顿等人的发现如何彻底颠覆了人类对宇宙的认知，并确立了基于观察、实验和数学的现代科学方法论。 第二部分：启蒙运动与政治哲学的变革 深入剖析了18世纪启蒙运动的核心思想——理性、自由与人权。重点解读洛克、卢梭、孟德斯鸠等思想家的政治哲学，分析了这些理念如何催生了美国独立战争和法国大革命，并塑造了现代民族国家的构建蓝图。同时，考察了工业革命在英国的兴起，分析了蒸汽机、工厂制度对社会阶级结构、城市化进程和环境观念的根本性改变。 第三部分：20世纪的挑战与数字时代的展望 本卷关注20世纪的剧烈动荡，包括两次世界大战的起因、过程及深远影响，以及意识形态的激烈对抗（资本主义与社会主义）。着重分析了相对论和量子力学的突破如何再次颠覆了物理学的基本框架。最后，展望21世纪，探讨了信息技术革命（互联网、人工智能）对人类社会、经济模式和知识传播方式带来的颠覆性影响。本书以对全球化背景下文化身份认同的持续探讨作结，强调人类在面对共同挑战时，如何从历史的经验中汲取智慧。 --- 本书特点： 1. 跨学科整合： 本书将历史学、考古学、哲学、社会学和科学史融为一体，力求提供一个全景式的理解框架。 2. 全球视角： 拒绝单一的西方中心论，对亚洲、非洲、美洲的文明发展给予同等重视。 3. 深度分析： 不仅描述“发生了什么”，更着重解析“为什么会发生”以及其长远影响。 4. 典藏价值： 采用高品质纸张印刷，配有大量珍贵的历史地图、文物复原图和思想家肖像，适合学术研究和深度阅读爱好者珍藏。 适合读者： 历史学、社会学、哲学专业学生及研究人员。 对人类文明发展脉络有浓厚兴趣的普通读者。 渴望构建系统化知识体系的终身学习者。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计实在太贴心了，拿到手就感觉内容分量十足，不像有些所谓的“百科”只是空有其表。我尤其欣赏它在排版上的用心，文字密度适中，不会让人望而生畏，即使是像我这样偶尔需要查阅大量专业名词的“临时抱佛脚”型读者，也能比较顺畅地阅读下去。特别是涉及到那些晦涩的理论流派介绍，作者似乎深谙如何用最直白易懂的语言进行阐释，这在同类教材中是很难得的。比如讲解蒙太奇理论的时候，它并没有停留在枯燥的定义上，而是结合了具体的影片片段进行分析，这一下子就把抽象的概念具象化了。我记得我之前看其他资料时，光是理解“动接”和“静接”的区别就费了不少脑筋，但在这本书里，通过图文并茂的方式，我几乎是瞬间就明白了其中的精髓。而且，它的内容覆盖面非常广，远超出了我预想的“应试工具书”范畴，更像是一部系统梳理了电影发展脉络的通史，无论是想了解早期默片时代的欧洲先锋运动，还是战后好莱坞的类型片演变，都能找到清晰的线索。这种兼顾深度与广度的编辑功力，让我对接下来深入学习更有信心了。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，很多应试读物最大的毛病就是“枯燥”，为了追求信息量而牺牲了可读性，结果就是学习效率低下。但这套书的“文艺知识小百科”部分，完全打破了这个魔咒。它采用了大量对比和并置的手法来呈现知识，例如，它会把不同国家、不同时期表现“爱情”这一主题的经典桥段放在一起对比分析，这种横向的比较视野极大地拓宽了我的思路。它不仅仅是知识的堆砌，更是在构建一种批判性思维。比如在讨论“黑色电影”时，它会对比美国经典黑色电影与欧洲犯罪片的区别，并清晰地指出其意识形态上的细微差异。这种引导读者进行深度思考的设计，使得阅读过程本身就成了一种主动学习和知识内化的过程。对我来说，它提供了一个绝佳的平台，让我能够迅速从一个“电影爱好者”的视角，过渡到一个具备基本专业素养的“艺术院校报考者”视角，高效且充满乐趣，绝非那种只能死记硬背的“填鸭式”读物。

评分☆☆☆☆☆

我最近在准备一个关于意大利新现实主义的论文，急需一些能快速提炼核心观点、同时又保证专业性的参考资料，这套书的“快速充电”部分简直是雪中送炭。它不像那些大部头的教科书那样需要层层剥茧，而是把那些最关键的导演名字、代表作、核心美学主张，用一种非常“卡片式”的结构清晰地罗列出来。举个例子，它总结某位大师的创作风格时，往往只用三到四个精准的关键词来概括其一生的艺术追求，这对于需要在短时间内吸收大量信息、并进行口述或笔试答辩的考生来说，无疑是最高效的知识提炼方式。我发现我过去花了大量时间去死记硬背年份和人名，但在这本书里，重点被巧妙地放在了“理解”而非“记忆”上，它引导你去思考“为什么这个时期的电影会有这样的面貌”，而不是简单地问“某某导演的第二部作品是什么”。这种由表及里的梳理，极大地提升了我对电影史的整体认知结构，让我感觉脑子里的知识点不再是零散的碎片，而是形成了一个完整的知识网络，非常适合考前冲刺阶段使用。

评分☆☆☆☆☆

我个人对早期电影的“技术革新”部分特别着迷，这套书在处理这方面的内容时，展现出了一种近乎痴迷的细节追求。它不仅仅是告诉我们“某某人发明了某种拍摄手法”，而是深入到当时的工业背景、设备限制，以及这种技术变革对叙事结构产生的深远影响。比如，对“景深镜头”的讨论，书中没有停留在技术层面的讲解，而是联系到其在现实主义叙事中如何服务于人物关系和空间调度，这一点非常深刻。此外，外国电影史部分对欧洲艺术电影的介绍，尤其是对意大利、法国“新浪潮”的分析，展现出极高的敏感度。它没有陷入过度美化“作者论”的窠臼，而是客观地分析了时代背景下，导演们是如何在审查制度和资金压力下，用创新的形式来表达社会批判的。整体阅读下来，感觉像是在听一位经验丰富的策展人，为你娓娓道来每一部伟大作品背后的时代心跳和技术脉动，那种沉浸感是其他教材无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

购买这套书之前，我最大的顾虑是“中国电影史”和“外国电影史”两部分会不会因为篇幅限制而显得过于单薄，尤其是在涉及一些小语种电影或非主流流派时，很多书都会草草带过。但阅读下来，我发现作者在平衡篇幅上做得非常老道。比如在叙述东方电影的发展时，它不仅详尽梳理了中国与日本的早期探索，甚至还对东南亚一些具有代表性的电影运动有所着墨，这让我对世界电影图景的理解更加完整和立体了。更让我惊喜的是，它对于“艺术院校”报考所需知识的侧重，简直是精准打击。比如，它对电影美学、摄影技术术语的解释，清晰度远超我之前买的任何一本理论译著。我甚至能感觉到，这本书的作者可能本身就是一线艺考的阅卷人或培训师，因为他清楚地知道什么知识点是“送分题”，什么又是“拉开差距的区分点”。这种从实践中总结出来的经验，是单纯的学术著作很难给予的，使得这套书的“实用性”价值飙升。