零基础绘画实验室：让次拿起画笔的你学会绘画-W (英) 凯莉雷蒙,张璎 上海人民美术出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 凯莉雷蒙，张璎 著

图书标签:

• 绘画
• 零基础
• 入门
• 教程
• 艺术
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• 素描
• 速写
• 绘画指导
• 休闲爱好

店铺： 安庆新华书店图书专营店

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787532295623

商品编码：25219406416

包装：平装

出版时间：2016-01-01

基本信息

书名：零基础绘画实验室：让次拿起画笔的你学会绘画-W

定价：49.8元

作者：(英) 凯莉雷蒙,张璎

出版社：上海人民美术出版社

出版日期：2016-01-01

ISBN：9787532295623

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：20开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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　　这是一本集绘画练习和探索绘画方法于一体的书，它探究了如何重新发现绘画带来的乐趣。对于绘画，你也许会胆战心惊、感到恐慌，每当绘画时，往往会大叫：“我不会画画”。但当你开始这些激动人心的绘画练习后，你的心中会重燃对绘画的强大喜悦和艺术激情。

　　当你一页页地去努力完成本书的练习时，你会喜欢上创作，这也将引导你定期绘画。当然，画得越多，你取得的进步就越大！《零基础绘画实验室》将帮助那些**次拿起画笔的人们用一种崭新的方法来观察世界和环境，并从中获得快乐。拿起铅笔―开始你的绘画旅程吧！

内容提要

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目录

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作者介绍

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　　本书的作者凯莉雷蒙设计了各种绘画练习并鼓励、引导你去爱上在纸上亲手绘制图案及形状的过程。本书中的绘画就如同游戏一般，你将用金属丝、画笔和自己的想象，完成图形绘制、实物拓印、擦印、拼贴，甚至更多。

文摘

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序言

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笔尖上的奇幻旅程：从零开始，点亮你的艺术细胞 你是否曾驻足画廊，为那些栩栩如生的色彩和引人入胜的线条所震撼，内心深处涌动着一股想要亲手创造的冲动？你是否曾对着空白的画布或纸张，心中描绘出万千景象，却又因“我不会画画”而迟迟未能下笔？请允许我告诉你，那股蠢蠢欲动的美好愿望，绝非遥不可及的梦想。 这并非一本堆砌着晦涩理论、让你望而却步的专业教程，也不是一套充斥着枯燥技巧、消磨你学习热情的枯燥练习。它是一次充满惊喜与探索的“绘画实验室”，一次专为“零基础”而设计的奇妙旅程。我们坚信，每个人内心都蕴藏着艺术家潜质，只需要一个恰到好处的起点，一副轻柔的引导，便能激发那份与生俱来的创造力。 想象一下，当你的笔尖第一次触碰到纸张，不再是茫然的涂鸦，而是带着一份小心翼翼的自信，勾勒出生命最初的形状。当色彩在你的指尖流淌，不再是混乱的色块，而是随着你的心意，渲染出温柔的光影与浓郁的情感。从最基础的线条开始，到形体的理解，再到色彩的运用，我们为你精心设计的每一个步骤，都如同一颗颗闪亮的宝石，串联起你通往艺术世界的璀璨项链。 打开这扇门，你将发现： 第一章：破除心魔，拥抱你的第一笔。 许多人开始绘画的起点，往往被“我没有天赋”、“我没有基础”的念头所困扰。我们将从心理层面入手，帮你卸下这些沉重的包袱。你会了解到，绘画并非少数人的专属特权，它更是一种观察世界、表达自我的通用语言。我们会分享一些轻松的入门练习，让你在玩乐中逐渐熟悉画笔的触感，体验线条带来的乐趣。也许只是简单的曲线、直线组合，却能让你惊喜地发现，原来创造力如此简单。你会学习到如何放松心态，享受过程，而不是过分纠结于结果。我们将为你营造一个安全、鼓励的学习环境，让你敢于尝试，不怕犯错。 第二章：形体之初，看见世界的模样。 万物皆有形。理解形体是绘画的基石。我们将从最基本的几何图形——点、线、面开始，循序渐进地引导你认识和理解物体是如何由这些基本元素构成的。你将学习如何观察物体的轮廓，如何抓住其最主要的特征。从简单的水果、杯子，到我们身边熟悉的日常用品，我们将教你如何用线条将它们在二维平面上“立”起来。你将接触到“透视”这一概念，但我们将以最直观、最易懂的方式讲解，让你明白物体在空间中的远近关系是如何通过线条表现的。你会学会绘制简单的三维立方体、球体，并在此基础上，逐渐挑战更复杂的形状，例如人物的头部、身体的大致轮廓。这并非要求你成为解剖学专家，而是让你掌握观察物体立体感的方法。 第三章：光影魔术，赋予物体生命。 仅仅勾勒出形状还不足以让画面生动。光影，是赋予物体生命和质感的关键。我们将深入浅出地讲解光线的原理，以及光线照射在不同形状物体上所产生的明暗变化。你将学习如何区分“亮部”、“暗部”、“高光”、“反光”以及“投影”。通过简单的明暗练习，你将学会用不同深浅的线条或色块来表现物体的体积感和材质感。你将了解到，同一物体在不同的光照条件下，会呈现出截然不同的面貌。通过观察和练习，你将逐渐掌握如何运用光影来营造画面的空间感和戏剧性。我们可能会从绘制简单的球体、立方体的明暗练习开始，让你直观感受到光影的力量。 第四章：色彩的语言，点亮你的视觉世界。 色彩是绘画中最具表现力的元素之一。这部分将带你走进绚丽多彩的色彩世界。你无需了解复杂的色彩理论，我们将从最基础的色彩关系讲起。你将学习三原色、二次色、三次色的概念，以及如何混合出各种丰富的色彩。我们将讲解冷暖色调的区别，以及它们在画面中如何影响情感的表达。你将通过一些简单的色彩练习，例如绘制彩色方块、绘制单色物体的不同明暗色调，来熟悉色彩的运用。你还会学习到如何根据物体本身的颜色和受光情况来调配颜色，让你的画面更加真实、和谐。我们也会探讨色彩搭配的原则，让你能够组合出令人愉悦的色彩方案。 第五章：构图的艺术，安排你的视觉叙事。 构图，就像是为你的画面编织一个精彩的故事。它决定了画面元素的摆放位置，引导观众的视线，传达你想表达的情感。我们将从最基础的构图原则开始，例如“三分法”、“对角线构图”、“居中构图”等，并解释它们为何能够让画面更具吸引力。你将学习如何运用“留白”来突出主体，如何通过元素的疏密、大小对比来增强画面的层次感。我们将鼓励你尝试不同的构图方式，为同一个主题绘制出不同感觉的画面。这并非僵化的规则，而是让你掌握一些灵活的工具，去更好地组织画面，让你的作品拥有更强的视觉冲击力。 第六章：实践出真知，绘制你的第一张完整作品。 理论的学习最终需要付诸实践。在掌握了基础的形体、光影和色彩知识后，我们将引导你完成你的第一幅真正的画作。我们会提供一些适合入门者的绘画主题，例如静物写生、简单的风景速写，甚至是充满想象力的卡通形象。你将有机会将前面学到的所有技巧融会贯通，从构思、起稿、铺色到细节的刻画，独立完成一幅属于自己的作品。这个过程可能会遇到挑战，但我们将为你提供鼓励和支持，让你在实践中不断成长。你会发现，当你看到自己亲手绘制的作品时，那种成就感是无与伦比的。 贯穿全程的学习理念： 趣味性至上： 我们坚信，学习应该是快乐的。每一个练习都设计得生动有趣，让你在享受创作乐趣的同时，不知不觉地掌握绘画技巧。 循序渐进： 从最简单的元素开始，一步步深入，确保你能够扎实地掌握每一个阶段的知识，避免“拔苗助长”。 鼓励与反馈： 我们鼓励你大胆尝试，不怕犯错。每一次的尝试都是一次宝贵的学习机会。 观察力训练： 绘画不仅仅是技巧，更是对世界细致入微的观察。我们会引导你打开眼睛，去发现生活中的美。 个性化探索： 最终，绘画是表达自我的方式。我们会鼓励你找到自己的风格，创造属于你自己的艺术语言。 这本“绘画实验室”不仅仅是一本书，它更是一扇通往新世界的大门，一个让你释放内心创造力、点亮艺术细胞的奇幻空间。无论你是渴望为生活增添一抹色彩的上班族，还是希望在课余时间培养一项新爱好的学生，亦或是怀揣艺术梦想，却从未找到合适起点的你，这里都为你准备好了最温暖的邀请。 现在，就让我们一起，用画笔，描绘出属于你的那片星辰大海吧！你的艺术之旅，从这里，刚刚开始。

评分☆☆☆☆☆

我曾不止一次地想学习绘画，但每次都因为觉得自己“没天赋”而不了了之。《零基础绘画实验室》这本书，真正意义上地帮助我打破了“天赋论”。它用一种非常科学、系统的方式，把绘画拆解成了一个个可以掌握的技巧。书中对于基础线条的讲解非常详尽，它教你如何通过不同的笔触来表现不同的质感，比如用轻柔的线条勾勒出丝绸的飘逸，用粗犷的线条描绘出岩石的坚硬。这些细节的讲解，让我觉得绘画不再是凭空想象，而是有章可循的。然后是形状的构建，书中通过组合基础几何图形来描绘复杂的物体，这种方法就像是给了我一个“骨架”，让我在描绘事物时有了清晰的思路。我跟着书中的方法练习，发现自己画出来的物体开始有了立体感，不再是平面的“纸片”。这本书最让我感动的是它传递的一种积极的态度，它鼓励我们享受绘画的过程，而不是过分追求结果。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉就像一位耐心细致的老师，在你最需要的时候伸出了援手。《零基础绘画实验室》最让我赞赏的一点是它的实用性和可操作性。很多绘画教程往往会让人眼花缭乱，不知道从何下手，但这本书却非常务实，它把绘画分解成了一个个可以理解和执行的小步骤。我记得书中有一章节讲到如何用简单的几何形状来构建物体，比如一个圆可以变成一个球，一个圆柱可以变成一个杯子。这个方法就像是给了我一个“万能公式”，我以前觉得画一个复杂的东西无从下手，现在通过这种分解法，我发现即使是猫猫狗狗，也可以先用几个基本形状来概括它的体态。书中还提供了大量的例图，这些例图并不是那种大师级别的作品，而是更贴近初学者水平的范例，让我们知道“画成这样是可以的”，而不是一开始就被高难度的作品打击。而且，书中的讲解非常注重细节，比如如何握笔、如何运笔，这些看似微小的技巧，却对初学者的画画体验有着至关重要的影响。我跟着书中的指导练习，逐渐掌握了如何控制笔触的轻重和流畅度，这让我的线条不再显得那么僵硬。这本书真的让我体验到了“慢工出细活”的乐趣，没有催促，只有一步一步的扎实训练，让我真正体会到绘画的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这种“手残党”量身定做的！以前总觉得画画是少数有天赋的人才能做的事情，自己尝试过几次，画出来的东西简直不忍直视，也就渐渐放弃了。但当我翻开《零基础绘画实验室》时，真的被里面那些循序渐进的讲解深深吸引了。它没有上来就讲复杂的透视或者色彩理论，而是从最最基础的线条、形状开始，一步一步引导你。我记得第一章讲线条的时候，作者凯莉·雷蒙用了很多生动的比喻，让原本枯燥的练习变得有趣起来。比如，她说画直线就像在纸上“跳舞”，要保持流畅和自信。这个比喻一下子就打通了我的思维，我不再担心线条会颤抖或者歪曲，而是带着一种玩的心态去尝试。然后是形状，从简单的圆形、方形到更复杂的组合，每一个步骤都有清晰的图示和文字说明。我跟着书中的练习，发现自己竟然能画出一些基本图形的轮廓了，虽然还很简单，但那种成就感是前所未有的！更重要的是，书中传递了一种“人人都可以画画”的积极信号，它打破了我固有的“绘画门槛很高”的认知，让我觉得绘画不再是遥不可及的艺术，而是可以掌握的一项技能。我非常喜欢它那种鼓励和支持的语气，让我这个零基础的初学者感到非常安心，没有因为画得不好而产生任何挫败感。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的整体感受是“豁然开朗”。我以前总觉得画画是一个非常神秘的领域，需要很高的天赋和长时间的训练。《零基础绘画实验室》则像一束光，照亮了我前进的道路。它没有上来就讲复杂的透视原理或者色彩搭配，而是从最基础的“看见”和“画出”开始。书中对于线条的讲解非常细致，它教你如何用不同的笔触来表达不同的情绪和质感，比如用流畅的线条表现柔和，用有力的线条表现坚硬。这些技巧让我大开眼界，原来画画不仅仅是“画得像”，还可以通过笔触来传递情感。然后是形状的塑造，书中通过组合基础几何图形来构建复杂的物体，这种方法让我觉得绘画的逻辑性很强，即使是初学者也能很快上手。我跟着书中的方法练习，发现自己画出来的物体开始有了立体感，不再是平面的“纸片”。这本书真的让我体验到了“笨鸟先飞”的乐趣，只要肯花时间，肯坚持，就一定能有所收获。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的惊喜，远不止于我以为的“学会画画”。《零基础绘画实验室》更像是一种思维的启蒙，它让我看到了一个全新的观察世界的方式。以前我只会“看”，而现在我开始“画”。书中关于如何捕捉物体基本形状的讲解，真的让我受益匪浅。我不再盯着一个物体看，而是试着去分析它的构成，用简单的几何图形来概括它。比如，画一个苹果，我不再纠结于它的纹理，而是先用一个圆形来确定它的整体轮廓，再根据苹果的特征加入一些小小的弧度。这种“分解-组合”的方法，让我觉得绘画变得非常有趣和有逻辑。而且，书中对于光影的讲解也相当到位，它没有直接讲复杂的受光面、背光面，而是通过简单的明暗对比来展示光影的效果。我跟着书中的示范，尝试着给简单的物体添加阴影，发现原本死板的图形一下子就变得生动起来。这本书让我意识到，绘画不仅仅是手的技巧，更是眼睛和大脑的配合，它教会了我如何去观察，如何去分析，如何去表达。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得画画是一种天赋，自己天生就没有这方面的才能，所以从来没有真正尝试过。《零基础绘画实验室》彻底颠覆了我的想法。这本书让我明白，绘画并非遥不可及，它更像是一门可以通过系统学习掌握的技能。书中对于基础线条的讲解就花了很大篇幅，并且提供了很多练习，让我意识到线条的流畅性和准确性是多么重要。我以前画的线条总是歪歪扭扭，缺乏生命力，但在书的指导下，我学会了如何控制笔的力度和角度，画出来的线条也渐渐变得更加柔和、有力。然后是形状的塑造，书中通过组合简单的几何图形来构建复杂的物体，这种方法让我觉得绘画的逻辑性很强，即使是初学者也能很快上手。而且，书中提供的案例非常贴近生活，比如画水果、画杯子、画小动物，这些都是我们身边常见的事物，让我感觉学习到的知识能够立刻应用到实践中。这本书让我从一个“不敢下笔”的人，变成了一个“乐于尝试”的人，这种转变是非常宝贵的。

评分☆☆☆☆☆

我之前尝试过一些网上的免费教程，但总觉得不够系统，而且很多老师讲课的节奏也比较快，让我这个零基础的人跟不上。《零基础绘画实验室》这本书，则完全解决了我的痛点。它从最最基础的线条和形状开始，每一个步骤都讲解得非常详细，并且配有大量的示范图。我记得书中有一节讲到如何用简单的线条来表现物体的体积感，比如通过勾勒阴影来让平面图形看起来更有立体感。这种方法让我觉得绘画不再是难以理解的艺术，而是可以通过逻辑和技巧来掌握的技能。而且，书中鼓励大家大胆尝试，即使画得不像也没关系，重要的是享受过程。这种积极的态度，让我这个平时比较谨慎的人也敢于下笔了。我跟着书中的练习，发现自己画出来的物体开始有了初步的形状和轮廓，虽然还很简单，但这种进步让我感到非常兴奋。这本书真的让我感受到了“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”的真谛，实践出真知。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都有一个藏在心底的绘画梦，但每次看到那些精美的画作，总觉得自己离那种境界太过遥远。直到我遇到了《零基础绘画实验室》，才真正看到了希望的曙光。这本书最大的特点就是它的“零基础”定位，它真的把每一个细节都考虑到了，仿佛是为完全没有接触过绘画的人量身打造的。书中没有那些晦涩难懂的专业术语，而是用最通俗易懂的语言来解释每一个概念。我记得刚开始学的时候，对于“透视”这个词就感到非常头疼，但书中把它拆解成非常简单的“近大远小”的原理，并且用非常直观的图例来展示，我一下子就明白了。而且，书中提供的练习题也非常有针对性，每一项练习都是为了巩固前一章节学到的知识点。我发现自己通过坚持练习，对线条的控制能力有了显著提高，画出来的物体也开始有了一些体积感。更让我欣喜的是，书中还鼓励大家发挥想象力，在掌握了基本技巧之后，可以尝试着去创作自己的作品。这种循序渐进的学习方式，让我感觉绘画不再是一个遥不可及的梦想，而是一个可以一步步实现的目标。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的亮点在于它把绘画的复杂性“解构”了，让每一个初学者都能轻松入门。《零基础绘画实验室》就像一个神奇的魔法盒，里面装着通往绘画世界的钥匙。它不像很多教程那样一开始就堆砌大量的理论知识，而是从最最基础的“点”和“线”开始。我记得书中讲到如何用点来组成面，如何用线来描绘形体，这些看似简单的概念，却是构成绘画的基石。然后是形状的练习，从最基础的圆形、方形到更复杂的组合，每一步都有清晰的图示和详细的步骤说明。跟着书中的练习，我发现自己对形状的感知能力大大提升，能够更容易地捕捉到物体的基本轮廓。更重要的是，这本书注重实践，每一章都配有相应的练习题，让我能够及时巩固所学的知识。我跟着练习，发现自己画出来的物体开始有了立体感，不再是死板的平面。这种循序渐进的学习方式，让我充满了信心，也让我看到了自己进步的希望。

评分☆☆☆☆☆

我曾经尝试过一些其他的绘画教程，但总感觉它们要么太过于理论化，要么就直接跳到了很难的技巧，让我这个完全的门外汉望而却步。《零基础绘画实验室》之所以让我眼前一亮，是因为它真正做到了“从零开始”。它就像一位最耐心的导师，不会因为你的基础薄弱而嘲笑你，而是用最温和的方式引导你。书中从最简单的线条练习开始，比如直线、曲线、波浪线，这些看似简单的练习，却为之后的绘画打下了坚实的基础。我记得书中有讲解如何通过不同的笔触来表现物体的质感，比如用轻柔的线条来表现丝绸的光泽，用粗犷的线条来表现岩石的粗糙。这些技巧让我大开眼界，原来画画不仅仅是“画得像”，还可以通过笔触来传达情感和质感。而且，书中的插图非常丰富，并且尺寸较大，让我能够清晰地看到每一个笔触的走向和力度。跟着书中的步骤一步步练习，我发现自己画出来的物体开始有了立体感，不再是平面的“纸片”。这本书真的让我体会到了“磨刀不误砍柴工”的道理，扎实的基础是后续学习的关键。