文人花 黃永川,張謙德,袁宏道 著；中華花藝文教基金會 編；黃永川 解析 航空航天專業科技 新華書店 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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圖書標籤:

• 文人花
• 花藝
• 中國傳統文化
• 園藝
• 藝術
• 科技
• 航空航天
• 黃永川
• 張謙德
• 袁宏道

店鋪： 東誠翔通圖書專營店

齣版社： 山東畫報齣版社

ISBN：9787547413739

商品編碼：28626314696

叢書名： 文人花

開本：16開

齣版時間：2015-05-01

文人花

作  者: 黃永川,張謙德,袁宏道 著；中華花藝文教基金會 編；黃永川 解析 定  價: 118 齣?版?社: 山東畫報齣版社 齣版日期: 2015年05月01日 頁  數: 342 裝  幀: 軟精裝 ISBN: 9787547413739 ●《瓶花彆冊》
●上篇 中華文人插花藝術
●中華文人的精神與藝術特質
●中華文人插花簡史及其代錶作傢
●文人插花的創作動機及插花理念
●文人插花的造形特徵
●文人插花的用花習慣
●文人插花的花器與配件
●文人插花的擺設環境
●文人花十要
●文人花與茶花、禪花之比較
●中篇 文人花插作要領
●文人花花型的骨架
●文人花花器意義與比例問題
●文人花花材的使用
●文人花的插作方法
●文人花的參考花型例舉
●下篇 文人花作品賞析
●甲部
●乙部......

內容簡介

由黃永川所著的《文人花(共2冊)》是中國插花藝術的經典文本，也是日本花道的所推崇的很為經典的文獻。黃永川的整理，依托颱北故宮博物院大量珍貴的明代美術資源，對明朝時期插花的總體麵貌，有很為廣泛而細緻的呈現。同時，作為多年浸淫於中國插花史研究的人物，也是很理想的該書注解人。這次會在原有颱版基礎上增訂修繕，以期更為完美。本書在主體書之外，新擬增配《瓶史彆冊》一種，與原書共同塑封包裝。《彆冊》全以現代指導插花細節步驟為主，具體講述傳授如何以《瓶史》插花原則運用於實踐，給讀者很好生活實用指導。

黃永川,張謙德,袁宏道 著；中華花藝文教基金會 編；黃永川 解析

黃永川，颱.灣嘉義人，一九四四年生，先後畢業於颱.灣師範大學藝術係及中國文化大學藝術研究所，一九七九年考取公費留學英國大英博物館，從事博物館學及美術史之專題研究，除擅長美術文物史及國畫創作外，兼治中國插花藝術史論。
黃氏曾任颱.灣曆史博物館館長，中華花藝文教基金會創辦人，現任董事長，兼任颱.灣師範大學美術研究所及颱.灣藝術大學教授，中華海峽兩岸文化資産交流促進會名譽理事長。著有《六朝時代新興美術之研究》《善業泥造像之研究》《黃永川作品集》《黃永川書畫集》等書。
插花為中國傳統生活藝術，影響日韓甚深，卻被國人所忽略。黃氏深感於此道之重要，潛心研究，史論與技術並行，先後著有《中國古......

《宋元時期文人雅集與花卉審美研究》 導論：雅集情境下的花卉精神 在中國傳統文化的長河中，文人雅集不僅是社交的盛會，更是精神交流的載體，其中，花卉作為雅集活動中不可或缺的意象，承載瞭文人深沉的情感寄托與審美追求。從魏晉風流到唐宋氣象，再到明清風韻，花卉的象徵意義與人文內涵不斷演變，深刻地反映瞭不同時代文人的精神特質與生活情趣。尤其是在宋元時期，隨著商品經濟的發展和城市文化的繁榮，文人雅集呈現齣更為精緻化、生活化的趨勢，花卉作為雅集美學的重要組成部分，其觀賞、品評、描繪等活動，共同構築起一種獨特的“花卉精神”。 本研究聚焦於宋元時期文人雅集這一特定曆史情境，深入探究花卉在其中扮演的角色，以及文人如何通過花卉來錶達其人生哲學、社會觀念和審美理想。我們並非簡單地羅列花卉的種類或描繪其形態，而是緻力於發掘其背後所蘊含的文化意義和精神價值。通過對宋元時期文人雅集文獻、繪畫、詩詞、筆記等多種史料的梳理與分析，本研究旨在揭示這一時期文人花卉審美的獨特性，以及雅集活動對花卉審美理念的塑造作用。 第一章：宋元時期文人雅集的風貌與特質 1.1 雅集的興盛與社會背景 宋代，經濟的繁榮、文化的昌盛以及科舉製度的完善，催生瞭一大批文化精英，他們遊離於官場之外，或隱居山林，或寄情市井，形成瞭一個龐大的文人群體。在這樣的社會背景下，雅集成為他們重要的社交與文化活動形式。從北宋的“西湖雅集”、“東京雅集”，到南宋的“臨安雅集”，再到元代承接宋韻並融入自身特色的各類雅集，都展現瞭這一時期文人對精神生活的高度追求。雅集不僅是文人墨客高談闊論、切磋技藝的場閤，更是他們舒緩心緒、交流思想、寄寓情感的重要平颱。 1.2 雅集的類型與組織形式 宋元時期的文人雅集形式多樣，內容豐富。有以詩文唱和為主的“詩社”，以書畫鑒賞為主要活動的“書畫會”，以品茗、弈棋、撫琴為樂的“茶會”、“棋會”、“琴會”，更有涵蓋多種藝術形式的綜閤性雅集。這些雅集往往由某一知名文士發起，邀約誌同道閤之士參與，組織形式相對鬆散而又注重儀式感。雅集的地點的選擇也十分講究，或是在清幽的園林，或是在雅緻的室內，或是尋訪名勝古跡，都力圖營造一種超脫塵俗的氛圍。 1.3 雅集中的精神追求與人文關懷 宋元文人雅集的核心在於精神追求。他們通過雅集活動，追求一種“樂天知命，順時而動”的生命境界，倡導“清、雅、逸、遠”的審美情趣，力圖在紛繁復雜的現實世界中尋覓心靈的棲息地。同時，雅集也承載著文人的人文關懷，他們藉此交流治國平天下的理念，探討人生價值的實現，甚至對社會不公錶達隱晦的批判。花卉在雅集中，恰恰成為這種精神追求和人文關懷的最佳載體。 第二章：宋元文人花卉觀的演變與多元 2.1 從寫實到寫意：花卉描繪的審美轉嚮 在宋代，花卉繪畫經曆瞭從側重寫實到逐漸融入寫意的轉變。早期受宋人理性精神的影響，花卉描繪力求形神兼備，注重細緻的刻畫，如趙孟堅的《花卉冊》便可見一斑。然而，隨著文人畫的興起，特彆是元代文人畫傢的齣現，花卉描繪開始強調筆墨情趣和主觀精神的錶達。蘇軾提齣的“論畫以形似，見與兒童鄰”，以及元代文人畫傢如趙孟頫、管道昇等人的作品，都體現瞭對花卉內在精神的關注，而非僅僅停留在錶麵形態的描摹。這種轉嚮，使得花卉的審美內涵更加豐富。 2.2 花卉的象徵意義：品格、情誌與人生況味 宋元文人賦予花卉豐富的象徵意義，將其作為自身品格、情誌乃至人生況味的寄托。例如，梅花因其淩寒獨自開的品格，成為文人高潔、堅毅精神的象徵；蘭花則以其幽香、高潔的特質，寄托瞭文人清高、脫俗的誌嚮；菊花的傲霜鬥寒，象徵著隱逸者的堅守與豁達；牡丹的富麗堂皇，則可以被用來寄寓對國傢繁榮的期盼，抑或是對塵世繁華的警示。文人通過對這些花卉的描繪、詠嘆，實際上是在抒發自己的理想、抱負、情感以及對人生境遇的體悟。 2.3 “花材”與“花意”：雅集中的花卉選擇與品評 在雅集活動中，花卉的選擇並非隨意，而是蘊含著精心的考量。文人傾嚮於選擇那些具有高雅品格、美好寓意或獨特形態的花卉，如梅、蘭、竹、菊“四君子”，以及海棠、芍藥、荷花等。這些“花材”不僅是視覺上的享受，更是精神上的對話。雅集中的花卉品評，不僅是對花卉本身形態、香氣、顔色的欣賞，更是對其背後蘊含的文化意義、象徵象徵的解讀。文人藉此交流審美經驗，闡釋人生哲理，使得花卉的觀賞活動上升到一種精神層麵的共鳴。 第三章：宋元文人筆下的花卉世界 3.1 詩詞中的花卉：情景交融的藝術再現 宋元時期的詩詞是文人花卉情感錶達的重要載體。詞人如李清照，以細膩的筆觸描繪花卉在特定情境下的形態與意蘊，如“東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖”的菊花，傳達齣孤寂與懷念；又如“欲說還休，卻道天涼好個鞦”的描寫，將景物與心境巧妙融閤。詩人們則通過對花卉的詠嘆，抒發傢國情懷、人生感慨，或是寄托離愁彆緒。蘇軾筆下的竹，不僅是文人高潔品格的象徵，更蘊含著其豁達的人生觀。這些詩詞作品，為我們提供瞭理解宋元文人花卉觀的生動視角。 3.2 筆記與文集中的花卉：生活化的審美趣味 除瞭詩詞，宋元文人的筆記、文集也記錄瞭大量關於花卉的言論與生活場景。例如，歐陽修的《洛陽牡丹記》，詳細記述瞭牡丹的品種、種植、觀賞，以及文人對牡丹的贊美，展現瞭當時社會對牡丹的狂熱推崇。陸遊在《老學庵筆記》中，常提及他對花卉的喜愛與觀察。這些文字，不僅展現瞭文人日常生活中的花卉情趣，更摺射齣他們對自然美、生活美的追求，以及將花卉融入日常生活的雅緻方式。 3.3 繪畫中的花卉：筆墨意趣與精神寄托 宋元時期的花卉繪畫，特彆是文人畫，更是將花卉的審美價值推嚮瞭新的高度。文人畫傢們不再拘泥於對客觀物象的完全復製，而是通過筆墨的揮灑，將自己的情感、意趣注入其中。趙孟頫的《水仙圖》，筆緻秀潤，意境高遠，不僅是對水仙形態的描摹，更是對其高潔品格的贊美。元代錢選的《花鳥圖》，色彩雅麗，構圖巧妙，展現瞭文人對自然景物的細膩觀察與藝術化處理。這些畫作，成為研究宋元文人花卉觀的重要實證。 第四章：雅集活動對花卉審美的塑造 4.1 雅集儀式中的花卉布置與氛圍營造 雅集活動中，花卉的布置是營造特定氛圍的關鍵。無論是用於裝飾室內，還是作為品鑒的對象，花卉的選擇與擺放都經過精心設計，以烘托主人的品味與雅興。一盆精心插製的梅花，一束清雅的蘭草，或是庭院中幾株盛開的海棠，都能為雅集增添一份超凡脫俗的韻味。這種儀式化的花卉布置，不僅是視覺上的享受，更是對與會者精神世界的引導與熏陶。 4.2 共同品評與審美共識的形成 在雅集活動中，文人常常會對花卉進行共同的品評。這種品評過程，不僅是對花卉形態、香氣的鑒賞，更是對其背後文化內涵、象徵意義的解讀與闡釋。在一次次的交流與碰撞中，文人之間逐漸形成瞭一種關於花卉審美的共識。這種共識，體現在他們對某些花卉的偏愛，對某些繪畫風格的推崇，以及對花卉精神內涵的共同理解。雅集活動，因此成為宋元時期花卉審美理念得以傳播、發展和固化的重要平颱。 4.3 雅集文化與花卉審美的互證與互促 宋元文人雅集文化與花卉審美之間存在著密不可分的互證與互促關係。雅集活動的興盛，為花卉的觀賞、描繪、品評提供瞭豐富的實踐場域，使得花卉的審美價值得以充分彰顯。反過來，花卉所承載的豐富象徵意義和審美情趣，也為雅集活動增添瞭文化底蘊和精神內涵，提升瞭雅集的品位與格調。二者共同構成瞭宋元時期獨特的文人生活美學。 結論：花卉精神在雅集文化中的永恒迴響 宋元時期，文人雅集以其獨特的魅力，成為連接人與自然、精神與物質的重要橋梁。花卉作為雅集活動中至關重要的元素，不僅僅是自然的饋贈，更是文人情懷的投射、品格的象徵、智慧的結晶。通過對宋元時期文人雅集的深入研究，我們不僅能夠窺見當時文人群體的生活狀態與精神風貌，更能理解他們是如何通過花卉這一意象，來錶達對生命、對自然的深刻體悟，以及構建其獨特的審美世界。 本研究通過對詩詞、筆記、繪畫等多種史料的細緻梳理與分析，揭示瞭宋元文人花卉觀的演變軌跡與多元錶現。從側重寫實的描繪到強調意境的錶達，從賦予花卉豐富的象徵意義到將花卉融入日常生活的雅緻趣味，都體現瞭這一時期文人對花卉審美內涵的不斷挖掘與升華。而雅集活動，作為宋元時期文人文化的重要載體，則在花卉的布置、品評以及審美共識的形成過程中，起到瞭至關重要的塑造作用。 可以說，宋元文人雅集與花卉審美之間，是一種相互依存、相得益彰的關係。雅集為花卉的文化價值提供瞭廣闊的舞颱，而花卉則為雅集注入瞭深厚的文化底蘊與精神意蘊。時至今日，宋元時期文人雅集所展現齣的那種對精神生活的高度追求，對自然美、生活美的深刻體悟，以及通過花卉所寄托的那些高潔品格與人生哲理，依然能夠引發我們強烈的共鳴，並為當代人的生活美學提供寶貴的啓示。花卉精神，在宋元文人雅集的文化土壤中得到瞭最充分的綻放，並以其永恒的藝術魅力，繼續迴響在中華文化的脈絡之中。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書，更多的是齣於對特定學術領域的好奇。雖然我對這個領域的研究尚處於初級階段，但瞭解到該書由中華花藝文教基金會組織編撰，並有黃永川先生進行解析，這讓我覺得內容的可信度和專業性有瞭極大的保障。中華花藝文教基金會在花藝文化推廣方麵有著卓越的貢獻，而黃永川先生在相關領域的造詣也備受推崇。因此，我預期這本書將包含嚴謹的學術研究、深入的理論探討以及對於實踐的指導性意見。即使我目前還無法完全理解所有內容，但將其作為一本入門級的參考書，或者在遇到疑難點時進行查閱，都將非常有幫助。我希望這本書能夠引領我進入這個知識的殿堂，並為我未來的學習打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我首先被它厚實的紙張所吸引，翻閱起來沙沙作響，那種觸感是電子設備無法比擬的。書中的插圖，無論是花卉的寫意描繪，還是古籍的拓片復製，都清晰逼真，色彩還原度也很高，仿佛能聞到紙墨的清香。我尤其欣賞書中對於一些古籍文獻的引用和解讀，文字清晰，注釋也詳盡，這對於研究曆史文獻或者想要深入瞭解某個領域的人來說，無疑是極大的便利。雖然我對書中具體涉及的專業領域並不是非常熟悉，但從其呈現齣來的學術嚴謹性和對細節的關注度來看，這絕對是一本傾注瞭大量心血的作品。作者們在考據和梳理史料方麵顯然付齣瞭巨大的努力，使得內容既有深度又不失趣味性，讓人在閱讀的過程中能夠不斷獲得新的啓發和知識。這種紮實的學術功底，是很多快餐式信息所無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的書，不僅僅是知識的載體，更應該是一種思想的啓迪。這本書雖然還未深入閱讀，但從目錄和前言來看，似乎觸及瞭許多引人深思的話題。我期待它能提供一種全新的視角，幫助我理解某些看似尋常的現象背後所蘊含的深刻道理。有時候，我們會被固有的思維模式所束縛，而一本能夠挑戰我們現有認知、激發我們批判性思考的書，纔真正具有價值。我希望這本書能夠像一位智慧的長者，娓娓道來，引導我探索未知的領域，打破思維的壁壘。尤其是在某些專業性很強的內容呈現時，如果能夠用通俗易懂的語言，輔以生動的案例，那就更顯作者的功力瞭。期待書中能夠齣現一些令人眼前一亮、能夠引發廣泛討論的觀點，為我的思想注入新的活力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的作者陣容，無疑是我選擇它的重要原因之一。黃永川、張謙德、袁宏道的組閤，本身就帶有一種跨越時空的對話感，而黃永川的解析，又似乎在為這些古代智慧與現代讀者之間架起一座橋梁。我對這些作者的學術成就和思想都有所瞭解，他們的作品往往能夠觸及事物的本質，並且富有深刻的洞察力。因此，我對於這本書所能呈現的內容充滿瞭期待。我相信，通過他們的筆觸，能夠瞭解到一些前人對於某些問題的獨到見解，這些見解在今天依然具有重要的參考價值。特彆是當這些經典的智慧與現代的視角相結閤時，往往會産生意想不到的火花，從而為我們理解當下提供新的維度。這種跨時代的思想碰撞，正是我在閱讀中孜孜以求的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計倒是頗具匠心，封麵配色沉靜典雅，選用的材質也很有質感，拿在手裏就有一種古樸厚重之感。我特彆喜歡封麵上那幅寫意的水墨畫，筆觸簡潔卻意境深遠，隱約透著一股文人墨客的淡雅情懷。書脊的燙金工藝也十分精緻，書名和作者的名字清晰可見，整體感覺既符閤書的內容，又具有一定的收藏價值。當然，購買圖書，內容纔是核心，但好的裝幀無疑能提升閱讀體驗，讓人在翻閱之前就心生好感，甚至期待書中的內容能與之匹配。我一直對這類承載著文化底蘊的書籍情有獨鍾，無論是紙張的觸感、墨水的色澤，還是整體的排版，都透露齣一種精心雕琢的痕跡。在如今電子閱讀盛行的時代，一本印刷精美、裝幀考究的實體書，更能帶來一種沉浸式的閱讀享受，仿佛穿越時空，與作者進行一次心靈的對話。從這個角度看，這本書的初步印象是相當令人愉悅的。