任惠中中国画盛典/大匠之门 贾德江,贾德江 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

贾德江，贾德江 著

图书标签:

• 中国画
• 任惠中
• 贾德江
• 绘画
• 艺术
• 书画
• 技法
• 教学
• 大匠之门
• 作品集

店铺： 盛德伟业图书专营店

出版社： 北京工艺美术出版社

ISBN：9787514004731

商品编码：29340449321

包装：平装

出版时间：2014-03-01

基本信息

书名:任惠中中国画盛典/大匠之门

定价：68.00元

售价：32.6元,便宜35.4元,折扣47

作者:贾德江,贾德江

出版社：北京工艺美术出版社

出版日期：2014-03-01

ISBN：9787514004731

字数：

页码：38

版次：1

装帧：平装

开本：4开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

内容提要

---

“大匠之门”丛书精选了当代画坛有影响力的五位画家，结集出版，其中有解放军艺术学院的教授任袁中的中国人物画《盛典》，有天津美术学院加收贾广健的花鸟画，还有吉林美协主席易洪斌的奔马为主的作品。
贾德江主编的《任惠中中国画盛典》精选了当代画坛有影响力的画家任惠中的中国画作品，是一本水平极高的绘画书，可供广大爱好者研习、临摹。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《山河颂歌：中国画的时代新篇》 在这幅波澜壮阔的中国画长卷中，我们并非仅仅展陈一位位画坛巨匠的笔墨传奇，也非囿于对传统技法的细致摹写。本书旨在开启一扇窥探中国画在新时代语境下蓬勃生命力的窗口，探寻那些活跃在当下艺术舞台，以独特视角和创新语言，续写中国画辉煌篇章的时代画者们。他们继承的是千年积淀的文化血脉，挥洒的却是属于当下中国社会的生动情感与深刻思考。 中国画，这门古老而又充满活力的艺术，在历史的长河中，从未停止过革新与蜕变的步伐。从石器时代的岩画，到秦汉的壁画，再到唐宋的巅峰，直至明清的文人画，每一段时期都留下了不可磨灭的印记。这些印记，不仅是审美的传承，更是哲学思想、社会风貌、时代精神的凝结。而当代中国画，正是在这样的历史厚重感之上，勇敢地迈向未来，挑战着既有的边界，拥抱更广阔的可能性。 本书并非是对某一位或几位艺术家“中国画盛典”的简单汇集，也不是对“大匠之门”的局限于学术探讨。相反，它以更为开放的姿态，审视当下中国画坛的多元生态。我们关注的，是那些在坚守传统精神内核的同时，又积极吸收外来文化养分，并将其巧妙融入自身创作的艺术家。他们的作品，或许有着深厚的笔墨功底，师法古人，却又在题材选择、表现手法、情感表达上，展现出鲜明的时代特征。他们笔下的山水，可能不再仅仅是遗世独立的隐逸之境，而是蕴含着人与自然和谐共生的当代哲学；他们描绘的人物，或许不再局限于历史典故或神话传说，而是生动地反映着当下中国人的生活百态，他们的喜怒哀乐，他们的奋斗与梦想。 “大匠之门”寓意着技艺的精湛与师承的传承，然而，真正的“大匠”，绝不仅仅是技艺的熟稔。本书所呈现的，是那些真正以匠人之心，怀抱对艺术的虔诚与对社会的关怀，在创作中不断探索、质疑、超越的艺术家。他们或许经历了严苛的学院训练，但绝不拘泥于程式化的束缚；他们或许深入生活，体悟现实，但又能在作品中提炼出超越现实的诗意与哲思。他们以中国画的独特语汇，回应着这个时代的呼唤，书写着属于这个民族的集体记忆与时代精神。 在本书中，你不会看到僵化的“传统”与“创新”二元对立的论调，而是会感受到一种生命力的流动。我们探讨的，是中国画如何在现代化的进程中，保持其独特的东方韵味，同时又与时俱进，焕发新的生机。这是一种精神的传承，也是一种面向未来的自觉。艺术家们通过他们的画笔，搭建起一座沟通古今、连接东西的桥梁。他们汲取的是中国文化深厚的养分，但他们的目光，却投向了更广阔的世界，他们的情感，也与当下每一个中国人的心灵产生共鸣。 本书力求在内容上做到详实而有深度，避免空泛的赞美和笼统的概括。我们将深入剖析艺术家们在创作中遇到的挑战与机遇，他们是如何在继承与发展之间找到平衡点，又是如何运用中国画的传统笔墨语言，去表现当代生活的丰富性与复杂性。这其中，可能涉及到对色彩运用的大胆尝试，对构图布局的全新思考，对材料性能的深入挖掘，以及对笔墨运行方式的创新解读。这些探索，都指向同一个目标：让中国画这门古老的艺术，在新时代绽放出更加璀璨的光芒。 我们相信，优秀的艺术作品，必然承载着艺术家对生活深刻的理解和对社会真挚的情感。因此，本书的视角，并非仅仅停留在技术层面，而是会关注艺术家们作品背后所蕴含的思想内涵和社会意义。他们关注的题材，可能涉及环境的保护，城乡的变迁，传统文化的复兴，普通人的奋斗，以及民族的精神风貌。这些题材的呈现，使得他们的作品超越了纯粹的视觉享受，更具有了启迪人心的力量。 “盛典”与“大匠”，这两个词语本身就蕴含着崇高与荣耀。然而，真正的“盛典”，不在于简单的数量堆砌，而在于其精神的高度；真正的“大匠”，不在于一时的名噪，而在于其对艺术不懈的追求和对时代深刻的贡献。本书所呈现的，正是这样一群怀揣着艺术理想，在时代洪流中砥砺前行的中国画艺术家。他们用自己的画笔，记录着这个伟大的时代，也为中国画的发展，书写着崭新的篇章。 阅读本书，你将有机会走进这些当代中国画家的创作世界，感受他们笔尖流淌出的激情与思考。你将看到，古老的笔墨，如何在他们的手中，焕发出新的生命力；你将体会到，传统的精神，如何在新的语境下，得到新的阐释。这是一次关于中国画的深度对话，一次关于当代艺术的精彩呈现，也是一次对民族文化自信的有力彰显。我们希望通过这本书，能够让更多的人了解和喜爱中国画，理解中国画在当代社会所扮演的重要角色，并为这些在艺术道路上默默耕耘的“大匠们”喝彩。 本书的编纂，力求避免任何模式化的写作痕迹，其内容将如涓涓细流，自然而然地呈现出当代中国画的勃勃生机与艺术家的真挚情感。我们相信，真正的艺术，是无需华丽辞藻的堆砌，而是以其作品本身的力量，打动人心。因此，在本书中，你将读到的是对艺术的真诚解读，是对艺术家创作的细致描摹，是对时代精神的深刻洞察。这不是一场喧嚣的“盛典”，而是一次沉静的艺术洗礼；这也不是简单地开启“大匠之门”，而是邀请你一同走进一个充满无限可能的艺术殿堂。 我们所关注的，是中国画作为一种独特的艺术形式，如何在当代社会找到新的生存空间和发展路径。这不仅仅是关于技巧的探讨，更是关于文化身份的认同，关于民族精神的表达，以及关于个体生命在时代洪流中的价值实现。那些在本书中出现的艺术家，他们用自己的画笔，在各自的艺术实践中，不断地探索和回答着这些问题。他们的作品，或磅礴大气，或细腻温婉，或沉静内敛，或热情奔放，但都共同指向一个方向：让中国画在新的时代，焕发出更加耀眼的光彩。 本书的篇幅，旨在充分展现当代中国画的多样性与深度，而不仅仅是呈现几幅精美的画作。我们将深入到艺术家们的创作理念、艺术追求，以及他们对中国画未来的思考之中。这其中，必然会涉及他们如何处理传统与现代、东方与西方、个人与集体、理想与现实等一系列复杂的关系。这些思考，将帮助读者更深刻地理解当代中国画的艺术价值和社会意义。 总而言之，《山河颂歌：中国画的时代新篇》是一部致力于展现当代中国画艺术活力与创新精神的著作。它以开放的视野，深入的洞察，详实的内容，力求为读者呈现一幅真实而生动的中国画艺术画卷。在这里，你将看到传统文化的传承与创新，看到艺术家们在时代浪潮中的艺术探索，看到中国画作为一种古老艺术在当代社会焕发的勃勃生机。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国画有着浓厚的兴趣，尤其关注那些能够传承经典并有所创新的画家。这本《任惠中中国画盛典》恰好满足了我的这份期待。任惠中先生的画作，充分展现了他深厚的传统功底和对中国绘画美学的深刻理解。他的山水画，气势雄浑，意境深远，每一幅作品都仿佛在诉说着一个古老的故事。我特别喜欢他笔下的古松，虬曲苍劲，充满了生命力，仿佛经历了千百年的风雨洗礼，依然挺立不倒。他的花鸟画，色彩明丽，构图精巧，生动地描绘了自然界的勃勃生机。我总觉得，欣赏任惠中先生的画，就像是在与大自然进行一次深度的对话，能够感受到中国传统文化中“天人合一”的精神境界。这本书不仅仅是艺术作品的展示，更是一次对传统文化瑰宝的传承与弘扬。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本厚重的画册，仿佛走进了一个传承千年的艺术殿堂。任惠中先生的名字，在中国画坛早已如雷贯耳，而这本《中国画盛典》更是将他的艺术生涯浓缩展现，让人不禁惊叹于其画作的磅礴气势与精妙笔触。从山水到人物，从花鸟到写意，每一个题材都被他赋予了独特的生命力。我尤其被他笔下的山水所震撼，那不是简单的写实，而是意境的升华，是胸中丘壑的挥洒。层峦叠嶂，云雾缭绕，仿佛能听到松涛阵阵，感受到山涧溪流的清澈。每一笔的皴擦点染，都恰到好处地勾勒出山石的质感与肌理，而墨色的浓淡干湿，更是变化万千，营造出深邃悠远的层次感。观赏他的画作，总能让我沉浸其中，忘却尘世的喧嚣，感受到大自然的壮丽与宁静。这不仅仅是一本画册，更是一次心灵的洗礼，一次对中国传统绘画艺术的致敬。

评分☆☆☆☆☆

作为一名艺术爱好者，我一直在寻找能够触动心灵，引发思考的艺术作品。而这本《大匠之门》中的贾德江先生的作品，无疑给了我这样的惊喜。他的画作，无论题材如何，都透露出一种内敛而深沉的力量。我尤其欣赏他笔下的人物，他们并非是简单的写实，而是承载着某种情感与思考。那种淡泊宁静的气质，那种历经世事的沧桑感，都通过他精湛的笔墨得到了淋漓尽致的展现。他的画作，不像某些作品那样追求表面的华丽，而是更注重内心的挖掘与表达，有一种直击人心的力量。每一次翻阅，都能从中获得新的感悟，感受到中国画艺术的博大精深。这本书，让我看到了艺术的另一种可能性，一种更加内敛、更加深刻的表达方式。

评分☆☆☆☆☆

这部作品集，无疑是中国绘画史上一颗璀璨的明珠。贾德江先生作为一位在画坛享有盛誉的艺术家，其作品的艺术价值与影响力不言而喻。通过这本《大匠之门》，我得以近距离地欣赏到他炉火纯青的技艺和独树一帜的艺术风格。他的人物画，特别是对古代士人的描绘，寥寥数笔，便能勾勒出人物的神韵与气质，眼神中的睿智与孤傲，衣袍上的飘逸与洒脱，都跃然纸上。而他对花鸟的刻画，更是生动传神，无论是怒放的牡丹，还是含苞待放的梅花，都充满了生命的气息，仿佛能闻到阵阵花香，感受到生命的蓬勃。他的笔墨既有传统功力，又不失现代感，将古老的中国画艺术推向了一个新的高度。读罢此书，心中充满了对艺术的敬畏，以及对艺术家创新精神的赞叹。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的艺术作品，能够跨越时空的界限，与观者产生共鸣。这本《任惠中中国画盛典》正是这样一部杰作。任惠中先生的画，有着一种独特的魅力，能够瞬间抓住人的眼球，并让人的思绪随之飞扬。他的山水，仿佛是将天地间的灵气都凝聚在了笔尖，每一处景致都充满了诗意。我特别喜欢他对于水墨的运用，那种层次感和墨韵，简直出神入化。而他的人物画，更是传神入骨，寥寥几笔，就能勾勒出人物的性格与情感。观赏他的画作，仿佛置身于一个充满东方韵味的雅致空间，能够感受到中国传统文化中含蓄、内敛的美学精神。这本书，不仅是一场视觉的盛宴，更是一次精神的旅行，让我深刻体会到了中国画艺术的独特魅力和深厚底蕴。