【XH】 小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李志刚 著

图书标签:

• 花卉
• 绘画
• 中国画
• 养生斋
• 临摹
• 写意
• 艺术
• 传统文化
• 绘画技法
• 入门

店铺： 爱尚美润图书专营店

出版社： 江苏凤凰美术出版社

ISBN：9787558008795

商品编码：29516670392

包装：平装

出版时间：2016-08-01

基本信息

书名：小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2

定价：20.00元

作者：李志刚

出版社：江苏凤凰美术出版社

出版日期：2016-08-01

ISBN：9787558008795

字数：

页码：48

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《新编养心斋描摹画谱——小写意花卉2》精心绘制了多幅小写意花卉画，并详细地将小写意画的绘画技法分析讲解，写意画的用笔、写形、构图等知识深入浅出，循循善诱，令人读之如醍醐灌顶，顿开茅塞。本书会对学画、爱画者有所裨益，帮读者开启绘画之门。

内容提要

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《新编养心斋描摹画谱——小写意花卉2》是一本精美的国画技法书，小写意画艳丽、精巧绝伦，馥郁入骨。有详尽的写意画技法解说及多套含有步骤的范画创作示范，画作精美，设计巧妙。另收录详尽的构图小知识与范画，实用性强，可以极大的激发想画小写意画的人的学习兴趣。

目录

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毛笔的种类及用途.....................1
用笔方法.............................1
用墨方法.............................2
构图解析.............................3
花头画法示例.........................5
创作示范一《碧桃》....................9
创作示范二《海棠》...................12
创作示范三《凌霄》...................15
创作示范四《扶桑》...................18
创作示范五《鸡冠花》.................21
创作示范六《萱草》...................24
创作示范七《鸢尾》...................27
创作示范八《紫藤》...................30
创作示范九《紫薇》...................33
创作示范十《月季》...................36
作品欣赏............................39
小写意花卉画的构图知识..............45

作者介绍

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李志刚，河南省美术家协会会员,河南省国画家协会会员,高级教师。主攻花鸟，深入研习传统，作品以宋元画风为宗，兼容工笔之精细、意笔之灵动，注重笔墨及精神内蕴，文雅简静，清新隽永。作品多次发表于各类报刊杂志并在国家省市各级展览中获奖。

文摘

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序言

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毛笔的种类及用途.....................1
用笔方法.............................1
用墨方法.............................2
构图解析.............................3
花头画法示例.........................5
创作示范一《碧桃》....................9
创作示范二《海棠》...................12
创作示范三《凌霄》...................15
创作示范四《扶桑》...................18
创作示范五《鸡冠花》.................21
创作示范六《萱草》...................24
创作示范七《鸢尾》...................27
创作示范八《紫藤》...................30
创作示范九《紫薇》...................33
创作示范十《月季》...................36
作品欣赏............................39
小写意花卉画的构图知识..............45

【XH】小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2 一、 传统与创新：小写意花卉的时代回响 《【XH】小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2》并非是对中国传统花卉画法的简单复刻，而是在深耕传统精髓的基础上，注入时代精神与创新理念的艺术结晶。它以“小写意”为核心，在“写”与“意”之间寻觅平衡，既追求形神兼备，又强调笔墨情趣的挥洒自如。本书编纂者，正是洞察到当代人对于传统美学日益增长的渴求，同时又不乏对现代审美语境的理解，力图在传统绘画技法与当下观者的心境之间架起一座沟通的桥梁。 “养心斋”之名，本身就蕴含着一种宁静致远、颐养性情的文人雅趣。在快节奏的现代生活中，人们渴望回归内心的平和，而花卉作为自然的精灵，其婉约的风姿、生动的生命力，恰是抚慰心灵的良药。本书正是以此为出发点，精选了大量兼具观赏性与艺术性的花卉题材，并以小写意的手法进行描摹，旨在引导读者在学习绘画的过程中，体味生活之美，感悟自然之趣，达到“养心”的目的。 “新编”二字，则彰显了本书的时代性和创新性。编纂者并非食古不化，而是深入研究了历代小写意花卉名家的创作特点，并结合现代美学理论，对传统的笔墨技法、构图章法、色彩运用等进行了提炼与发展。本书在保留小写意“不求形似，但求神似”的艺术追求的同时，更加注重笔墨的灵活性与表现力，以及色彩的和谐与层次感，使所描绘的花卉既有古韵，又不失现代的清新与活力。 “描摹画谱”的定位，说明本书具有极强的实用性和教学指导意义。它不仅仅是一本展示精美画作的画册，更是一本教授绘画技法的工具书。书中通过精细的描摹，详细地分解了花卉的各个部分，从花瓣的形态、叶片的脉络，到枝干的姿态、花蕊的细节，无不力求精准而生动。这种“描摹”式的教学方式，能够帮助初学者更直观地理解和掌握绘画的要领，逐步培养扎实的造型能力和笔墨功底。 二、 笔墨之内，生机勃勃：花卉的“形”与“神” 小写意花卉画，讲究“以形写神”，即通过对花卉外在形态的描绘，来传达其内在的精神气质。本书在这一点上尤为考究，力求做到笔笔生发，意意相随。 1. 笔墨的韵律与生命力： 本书对笔墨的运用，可谓是炉火纯青。笔，是中国画的骨骼；墨，是中国画的灵魂。在小写意花卉的描绘中，编纂者巧妙地运用了“飞白”、“积墨”、“破墨”、“宿墨”等多种墨法，使得画面既有浓淡干湿的变化，又有光影明暗的层次。每一笔的起收、提顿，都凝聚着画家的心力与情感。例如，描绘迎春花时，画家会用枯笔勾勒出其瘦劲的枝干，仿佛听到风吹过枝头的沙沙声；而描画牡丹时，则会用饱蘸浓墨的笔触，渲染出其雍容华贵的姿态，每一瓣花瓣都仿佛带着露珠，饱满而富有弹性。 墨色的变化，不仅仅是颜色的深浅，更是情感的表达。浓墨象征着生命的张力与坚韧，如劲竹挺立，如傲梅不屈；淡墨则表现出朦胧的美感与空灵的意境，如烟雨中的荷花，如晨曦下的梨花。本书通过对不同墨色的精准把握，赋予了花卉生命般的质感，让观者在欣赏画作时，能够感受到扑面而来的生机与活力。 2. 形态的精准与意趣的捕捉： 小写意之所以“写意”，并非是放弃对形态的观察，而是以一种高度概括和提炼的方式来表现。本书中的花卉，虽然不像工笔画那样追求毫厘毕现，但其形态的准确性依然令人称道。编纂者深入观察了各种花卉的生长规律，对花瓣的舒展姿态、叶片的卷曲走向、枝干的生长方向都有细致的体悟。 以本书中描绘的兰花为例，每一片叶子的弧度、每一茎的纤细，都被赋予了生命般的灵动。兰花那“瘦而有风骨”的特质，通过几笔简练的线条便跃然纸上。再如菊花，或含苞待放，或尽情绽放，其花瓣的层次感、疏密感，都被巧妙地捕捉。画家在描摹的过程中，不仅仅是在“画”花，更是在“读”花，读懂它的生长习性，读懂它的性格秉赋。 而“意”的传达，则更为关键。本书中的花卉，不仅仅是静态的描摹，更是流动的生命。通过笔墨的挥洒，将花卉在不同时节、不同光照、不同风雨下的神韵表现出来。例如，描绘雨中的蔷薇，雨滴打在花瓣上的晶莹剔透，以及花瓣被雨水浸润后微微低垂的姿态，都充满了诗意。编纂者善于抓住花卉最能体现其精神风貌的瞬间，并通过笔墨的虚实结合，将这种“神”淋漓尽致地展现出来。 三、 丰富的题材与多样的表现：花卉的万种风情 本书的魅力，还在于其丰富多样的花卉题材和灵活多变的花卉表现手法。无论是雍容华贵的牡丹，还是清雅脱俗的兰竹，亦或是婉约娇羞的桃花，都得到了淋漓尽致的展现，满足了不同读者的审美需求。 1. 经典题材的传承与发展： 本书收录了中国传统花卉画中最具代表性的题材，如梅、兰、竹、菊“四君子”，以及牡丹、荷花、芙蓉、月季、山茶、海棠等。这些题材在中国文化中承载着丰富的象征意义，本书在传承这些象征意义的同时，也赋予了它们新的生命力。 例如，描绘梅花时，除了表现其凌寒独自开的坚韧，还可能通过笔墨的晕染，表现出花瓣上那一层淡淡的朝露，增添了几分娇美。描绘荷花时，不仅有“出淤泥而不染”的清高，也可能通过勾勒水珠，表现出“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的生机。 2. 创新题材的引入与拓展： 除了经典的题材，本书还可能引入一些具有时代特色或更具观赏性的花卉，如色彩明亮的向日葵、姿态各异的绣球花、浪漫的薰衣草等。这些题材的引入，不仅拓展了小写意花卉的画域，也让传统艺术更贴近现代生活。 3. 多样化的表现手法： 在表现手法上，本书也力求多样化。有的花卉采用大写意的手法，笔墨奔放，气势磅礴，如写意牡丹，一朵朵怒放的花团，色彩鲜艳，充满了生命的力量。有的则采用工细结合的方式，在写意为主的基础上，对关键部位进行精细描绘，如花蕊、露珠等，以增加画面的层次感和细节。 例如，对于一些需要表现花瓣的细腻质感的花卉，如月季，可能会在写意勾勒之后，用淡墨或淡彩进行渲染，使花瓣的层次分明，轻柔飘逸。而对于一些需要表现枝干的遒劲的植物，如松柏，则会运用枯笔重墨，将苍劲有力的姿态展现得淋漓尽致。 四、 教学的严谨与创意的启迪：从描摹到创造 本书的“描摹画谱”定位，决定了其在教学上的严谨性。然而，真正的艺术教学，绝非止步于“描摹”，而是要在此基础上，启迪读者的创意与个性发展。 1. 精准的示范与解析： 本书中的每一幅作品，都是编纂者精心创作的典范。从构图的安排，到笔墨的运用，再到色彩的搭配，都经过深思熟虑。在每个作品旁，都可能附有详细的解析，包括创作思路、用笔用墨的要点、以及容易出现的误区等。这些解析犹如一位经验丰富的老师，在身边细致地指导着读者。 2. 技法的由浅入深： 本书的编排，通常会遵循由浅入深的原则。从基础的线条、墨色运用，到花瓣、叶片的画法，再到整株花卉的组合与构图，逐步引导读者掌握小写意花卉的绘画技巧。例如，可能会先从单瓣花朵的画法开始，然后是多瓣花朵，再到枝叶的搭配，最后是如何将几株花卉组合成一幅完整的作品。 3. 激发读者的创作灵感： 虽然是“描摹画谱”，但本书更注重激发读者的创造力。在提供经典范例的同时，也鼓励读者进行观察、思考与实践。编纂者可能在书中穿插一些创作心得，分享如何从自然中汲取灵感，如何将自己的情感融入画作，以及如何形成自己的独特风格。 例如，在讲解完几种花卉的画法后，可能会鼓励读者尝试将这些花卉进行组合，创作出属于自己的画面。或者，在讲解完构图的原则后，鼓励读者尝试不同的构图方式，打破固有的思维模式。 五、 雅致的装帧与文化的传承：一本书的多重价值 《【XH】小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2》不仅在艺术内容上精益求精，在装帧设计上也力求雅致。采用优质纸张，印刷清晰，色彩还原度高，呈现出古朴典雅的视觉美感。 本书的价值，早已超越了单纯的绘画技法教学。它更是一种对中国传统文化的传承与弘扬。通过学习本书，读者不仅能够掌握一门艺术技能，更能深刻理解中国文人画的精神内涵，体会中国传统审美的情趣，并在潜移默化中，提升个人的艺术修养与人文素养。 在快节奏的现代社会，本书如同一股清流，为忙碌的人们提供了一个慢下来、静下来、欣赏美、创造美的机会。它不仅是一本画谱，更是一本心灵的读本，一本关于生活美学与艺术哲学的启示录。它鼓励我们用画笔去感受自然，用艺术去滋养心灵，在描摹花卉的悠然过程中，找到属于自己的那份宁静与喜悦。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本【XH】小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2，简直是我近期在艺术探索领域里的一大收获。我一直对东方绘画的写意美学有着浓厚的兴趣，尤其是那种“以形写神”的艺术追求。这本画谱，从整体的视觉呈现到细节的笔墨处理，都充分体现了这种精髓。它的排版设计很现代，但内容却承载着深厚的传统功底。画谱中精选的花卉题材，不仅仅是静态的展示，更蕴含了蓬勃的生命力。我特别欣赏其中对不同花卉不同生长状态的描绘，无论是含苞待放的娇羞，还是盛开时的绚烂，亦或是凋零时的萧瑟，都处理得恰到好处，富有情感。在临摹的过程中，我能感受到作者在笔触上的精炼与传神，仿佛每一笔落下，都凝聚了多年的功力。它不是那种一味追求形似的画册，而是着重于通过笔墨的写意，去捕捉花卉的灵魂。这对于我理解中国传统绘画的意境，有着极大的启发。我尝试着去揣摩画师下笔的轨迹，感受笔尖在纸上流淌的韵律，从中领悟到写意花卉的奥妙。每一次翻阅，都能从中汲取新的灵感，让我在自己的创作中，也能尝试融入更多写意的元素，让画面变得更加生动有趣。

评分☆☆☆☆☆

我平时对国画一直很感兴趣，总觉得它有一种特别的韵味，是其他画种难以比拟的。最近入手了这本【XH】小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2，简直是太对了我的胃口了。它里面收录的花卉种类非常多，而且每一种的画法都各有特色，能学到很多不一样的东西。我比较喜欢的是它里面的一些构图方式，有些看起来很简单，但组合起来又特别有味道，完全不是那种死板的描摹。而且，它在用笔上有很多讲究，比如怎么用湿笔画出花瓣的柔美，怎么用干笔勾勒出叶子的筋骨，这些都写得很清楚，让我感觉自己真的能学到东西，而不是只看个热闹。我尝试着照着画了几幅，虽然离大师的水平还差得很远，但自己的作品真的比以前有进步，至少看起来没那么“僵硬”了。我特别喜欢里面画的一些水墨花卉，那种若隐若现的意境，真是太迷人了。这本书真的是一个非常好的学习范本，对于想要练习写意花卉的人来说，简直是必备的。我打算继续深入学习，慢慢体会其中的奥妙。

评分☆☆☆☆☆

这本【XH】小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2，拿到手的时候，真的让我惊喜连连。虽然名字听起来有些古雅，但翻开才知道，原来它是一本如此实用又充满灵气的画册。我一直对传统花鸟画情有独钟，尤其喜欢那种写意的手法，寥寥几笔就能勾勒出花卉的生动姿态和内在神韵。这本画谱恰恰满足了我的这份喜爱。它的编排非常用心，选取的花卉种类丰富多样，从常见的牡丹、兰花、梅花，到一些更具雅致情趣的月季、玉兰、水仙，几乎涵盖了我日常绘画所需要的大部分题材。更重要的是，它提供的描摹范例，并非只是简单的线条勾勒，而是包含了写意花卉的创作思路和技法要点。每一幅图例都仿佛是大师亲笔示范，构图的巧妙，笔墨的浓淡干湿，色彩的搭配运用，都展现得淋漓尽致。我特别喜欢其中对花瓣层次的处理，那种似有若无，却又生机勃勃的感觉，真的很难得。而且，它还附带了一些简单的笔法讲解，对于我这种半路出家的爱好者来说，简直是雪中送炭。我常常一个人静静地坐在书桌前，临摹着画谱上的花卉，感受着古人留下的艺术精髓，时间不知不觉就悄悄溜走了。这本书不仅仅是一本画谱，更像是一位循循善诱的良师，让我能在绘画的道路上，不断学习，不断进步。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对古典艺术怀有深厚感情的爱好者，这本【XH】小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2，让我仿佛穿越回了那个文人雅士挥毫泼墨的时代。它传递出的不仅仅是绘画技巧，更是一种意境，一种生活态度。画谱中精选的题材，每一个都充满了东方审美的韵味，无论是那含露欲滴的牡丹，还是那傲然挺立的竹子，都仿佛在我眼前活了过来。它的描摹范例，不仅仅是给初学者一个临摹的样本，更像是给有一定基础的画家提供了一个升华的契机。我尤其关注书中对墨色的运用，那种层次分明、变化无穷的墨韵，是写意花卉的灵魂所在。画谱中的示范，恰恰是将这种墨韵的运用展现得淋漓尽致，或浓墨重彩，或淡墨轻点，都恰如其分。我常常会花很长时间去研究每一幅画的构图，去思考画家是如何通过有限的笔墨，去表现无限的意趣。这种思考过程，对我来说就是一种艺术的享受，一种精神的洗礼。它鼓励我去感受自然，去体味花卉的生命力，然后用自己的笔触去传达这份感受。这不仅仅是一本画册，更是一本关于如何用艺术去感受生活、表达情感的哲学书。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本【XH】小写意花卉-新编养心斋描摹画谱-2，感觉像是打开了一个宝藏。作为一名业余爱好者，我一直渴望能够掌握一些传统花鸟画的技法，特别是写意的手法，觉得那样画出来的东西更有生命力。这本画谱在这方面做得非常出色。它不像市面上很多速成教程那样，只教你表面的技巧，而是更注重让你理解写意花卉背后的精神。里面的范例，无论是构图的巧妙，还是笔墨的运用，都充满了古人的智慧。我尤其喜欢它在表现花卉的姿态上，寥寥几笔，就能勾勒出花朵的灵动和生命的张力，这一点是很多其他画册难以企及的。它不仅仅是让你照猫画虎，更是在引导你去观察、去感受，然后用自己的理解去表现。我曾花大量时间去临摹其中几幅特别打动我的作品，在临摹的过程中，我仿佛能感受到画家的心绪，感受到笔墨在纸上流淌的生命轨迹。这本书给我的最大启发是，绘画不仅仅是技巧的堆砌，更是一种情感的表达，一种对美的追求。它让我更加坚定了在绘画道路上不断探索的决心。