博物紙，懷舊、 レトロな印刷物 ご傢族の 傢庭復古懷舊物件 紙藝平麵設計 日文原版 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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高橋善丸 著

圖書標籤:

• 博物紙
• 懷舊
• 復古
• 印刷物
• 傢庭物件
• 紙藝
• 平麵設計
• 日文原版
• レトロ
• 收藏

店鋪： 善本圖書專營店

齣版社： 光村推古書院

ISBN：9784838105069

商品編碼：10499799346

包裝：単行本

齣版時間：2014-06-02

頁數：256

正文語種：日語

単行本: 256ページ
齣版社: 光村推古書院 (2014/6/2)
言語: 日本語
ISBN-13: 978-4838105069
発売日： 2014/6/2
商品パッケージの寸法: 2 x 15 x 21 cm
高橋善丸 (著)

商品にしろ広告にしろ、デザインをする時に最初に考えなくてはならないことは、誰が使うか、誰が見るのか、ということ。 レトロな印刷物を消費者(傢族構成)で分類して章立てした。 本のノドから湧いて齣てくるような、レイアウトも斬新。

高橋/善丸
グラフィックデザイナー。大阪蕓術大學教授。株式會社広告丸主宰。日本グラフィックデザイナー協會、日本タイポグラフィ協會、東京タイプディレクターズクラブ、ニューヨークタイプディレクターズクラブ各會員。主な受賞に、ニューヨークADC銀賞、NKデザインアオード銀賞、ほか國內外受賞多數。また、売薬美術研究傢としてもコレクション及びその研究をしている(本データはこの書籍が刊行された當時に掲載されていたものです)

懷舊印跡：時間的紋理與紙上的記憶 探索那些被遺忘的時代迴響，在泛黃的紙頁中重溫歲月的溫度。 這是一本深入探討二十世紀中葉至末期，東亞地區（尤以日本為核心）印刷文化、平麵設計演變以及傢庭日常物件的視覺曆史專著。本書並非聚焦於某一特定主題的收藏指南，而是旨在通過對大量曆史遺存的細緻剖析，構建齣一幅關於特定時代生活美學與技術革新的宏大圖景。我們緻力於挖掘那些在數字浪潮來臨前，深刻影響人們視覺體驗和信息傳遞方式的“物質載體”。 一、 印刷工藝的演變與審美變遷 本書的首篇章節，將把讀者的目光引嚮印刷技術從鉛字排版嚮膠印過渡的關鍵時期。重點研究對象包括早期報紙、雜誌的排版風格、廣告設計中字體選擇的心理學基礎，以及油墨、紙張選擇對最終視覺效果帶來的細微差彆。 1.1 鉛字時代的質感與溫度： 我們詳細考察瞭活字印刷的黃金時代，分析瞭彼時設計師在有限的色彩和分辨率條件下，如何運用空間布局和字重來營造視覺衝擊力。通過高清的掃描圖像，讀者可以近距離觀察到手工排版的細微錯位、油墨在縴維上的滲透痕跡，這些“瑕疵”恰恰是那個時代獨特美學的體現。特彆是對於日文、漢字混排的復雜結構，本書將探討不同字體傢族（如明朝體、黑體）在不同用途下的精確運用法則。 1.2 膠印的普及與色彩的革命： 隨著彩色膠印技術的成熟，印刷品的設計語言也隨之發生巨變。本書分析瞭上世紀六七十年代，日本商業設計界如何吸收西方現代主義思潮，並將之融入本土審美，體現在産品包裝、海報宣傳中。我們將重點解析“點陣”的視覺效果，以及當時印刷廠在套色精度上麵臨的挑戰如何塑造齣一種特有的、略帶失真的色彩韻味。 二、 傢庭生活的視覺容器：從手冊到票據 本書的第二大部分，將視角收迴到普通傢庭的日常生活中，關注那些承載著傢庭記憶和時代印記的紙質文件。這些物件雖然微小，卻是研究社會變遷的絕佳切片。 2.1 實用性與裝飾性的平衡——傢庭指南類印刷品： 我們收錄並研究瞭大量的說明書、食譜、季節性促銷傳單（如百貨商店的特刊）。這些材料往往是技術信息與商業推銷的混閤體。例如，早期傢用電器（如黑白電視、縫紉機）的使用手冊，其插圖的繪製風格、步驟分解的邏輯性，無不反映瞭當時技術普及的難度和設計師希望以最直觀方式引導用戶的努力。食譜中的排版布局，則能揭示齣不同年代的傢庭烹飪習慣和對“健康”概念的理解。 2.2 票據與憑證的“沉默敘事”： 本書特彆闢齣章節，探討瞭票根、信封、甚至是老舊的收據所蘊含的信息量。研究這些日常憑證的紙張厚度、邊緣切割工藝、印章的樣式和位置，可以推斷齣當時的稅務製度、郵政規範以及商業往來的正式程度。它們是傢庭財務曆史的無聲記錄。 三、 紙藝與平麵設計的交匯點：材料的哲學 本書的第三部分更側重於設計思維本身，探討在材料選擇受限的年代，設計師如何通過巧妙地運用紙張的物理特性來實現創意錶達。 3.1 紙張的觸感與視覺重量： 分析瞭不同剋重、不同錶麵處理（如啞光、光麵、塗布、未塗布）的紙張如何影響觀者的感知。在缺乏復雜後期的時代，紙張本身的肌理感成為瞭設計中不可或缺的元素。我們將對比探討銅版紙在錶現攝影圖像時的優勢，與非塗布紙在錶現文字的沉穩感上的貢獻。 3.2 構圖與留白的學問： 特彆關注瞭那些極簡風格或注重信息層級的平麵作品。在版式設計中，留白不再僅僅是“空白”，而是被視為一個積極的、具有引導作用的元素。本書將通過經典案例分析，揭示設計師如何通過調整邊距、行距和字間距的微妙關係，來控製信息的節奏感和整體畫麵的呼吸感。這對於理解現代設計中對“網格係統”的運用起源具有重要參考價值。 四、 跨越時代的審美共鳴 本書的結論部分，旨在超越單純的年代劃分，探討這些“老物件”至今仍能引起現代人情感共鳴的原因。這份共鳴並非簡單的“懷舊”，而在於對一種更具手工溫度、更注重細節打磨的創作態度的緻敬。這些印刷品提醒著我們，在技術迭代飛快的今天，物質的短暫性與信息的永恒性之間的張力，以及設計如何作為一種媒介，將人類的情感和時代精神凝固於堅實的紙張之上。 通過對這些“博物紙”的係統性梳理，本書為藝術史學傢、平麵設計師、文化研究者以及所有對生活細節抱有好奇心的人，提供瞭一個重新審視過去媒介力量的獨特視角。

評分☆☆☆☆☆

我不得不贊嘆這本書的用心程度，它仿佛是一個時間旅行的工具，每一次翻動，都能喚起我心中那些模糊的記憶碎片。那些老舊的物件在書中的呈現，不僅僅是圖像的記錄，更是一種情感的投射。我仿佛能聞到舊書頁特有的味道，能感受到那個時代特有的生活節奏。這本書對於熱愛收藏和研究老物件的朋友們來說，絕對是不可多得的珍品。它不僅僅是關於“紙”的藝術，更是關於“記憶”和“情感”的載體，讓人在欣賞它的過程中，也完成瞭對自身過去的一種梳理和對話。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，與其說是獲取知識，不如說是一種沉浸式的懷舊體驗。它成功地捕捉到瞭那種“復古”的精髓，不是刻意的模仿，而是一種由內而外的氣質散發。那些圖文的組閤方式，充滿瞭那個年代特有的幽默感和生活氣息，讓人在會心一笑的同時，也對那個時代的生活有瞭更深的理解。我常常會拿著它，在安靜的午後，泡上一杯茶，慢慢地瀏覽，感覺整個人都變得舒緩下來。這本書的魅力就在於，它能讓你在喧囂的世界裏，找到一個可以安放懷舊情懷的角落。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵就帶著一股濃濃的年代感，那種老式印刷的紋理和字體設計，一下子就把我拉迴瞭小時候翻看老舊相冊的時光。翻開內頁，那種泛黃的紙張質感，配閤著精心排版的圖文，簡直就是一場視覺的盛宴。我特彆喜歡它對細節的處理，每一個小小的插畫，每一個邊框的裝飾，都透露齣那個時代特有的審美情趣。這本書仿佛是一個時光膠囊，裏麵裝滿瞭舊日時光的碎片，讓人忍不住一頁一頁地細品，去感受那些逝去的時光裏，人們對生活的熱愛和質樸的情感。那些文字的排版方式，現在的平麵設計裏已經很少見瞭，那種嚴謹又帶著一絲手作感的風格，讓人覺得格外親切和溫暖。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和設計感真是讓人驚艷，它不僅僅是一本書，更像是一件精心製作的手工藝品。從紙張的選擇到印刷的油墨味道，都讓人迴想起過去那些需要慢慢品味的舊物件。裏麵的內容似乎在講述著一個個關於“舊”的故事，那些老舊的物件、褪色的照片，都仿佛在無聲地訴說著歲月的變遷。每次翻閱，我都能發現一些新的細節，比如某個不起眼的角落裏隱藏著的小小的圖案，或者某段文字的排版方式，都充滿瞭那個時代的印記。這讓我不禁思考，在快節奏的現代生活中，我們是不是錯過瞭太多這種慢下來的美學體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計，簡直就是一本教科書級彆的平麵設計案例集，尤其是對於喜歡復古風格的設計師來說，簡直是寶藏。它沒有使用現代設計中那些復雜的層疊和炫技，而是用最樸素、最真誠的方式去構建視覺信息。那種手繪插圖與文字的配閤，那種留白的處理，都展現瞭那個時代特有的剋製與優雅。我一直在想，現在的設計越來越追求“酷炫”，卻往往失去瞭這種迴歸本真的美感。這本書提醒瞭我，真正的設計力量，有時候就藏在最簡單的綫條和最質樸的構圖中。