米开朗琪罗与教皇的天花板(甲骨文丛书) 湖北新华书店 包邮 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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罗斯·金（Ross King） 黄中宪 著

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• 米开朗琪罗
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出版社： 社会科学文献出版社

ISBN：9787520103237

商品编码：12050469630

包装：平装-胶订

出版时间：2017-04-01

图书基本信息
图书名称	米开朗琪罗与教皇的天花板(甲骨文丛书)	作者	罗斯·金(Ross King) 黄中宪
定价	69.00元	出版社	社会科学文献出版社
ISBN	9787520103237	出版日期	2017-04-01
字数	289000	页码	376
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	32开	商品重量	0.4Kg

内容简介

作者简介

罗斯·金（Ross King），著有《圆顶的故事》（Blunelleschi’s Dome），描述文艺复兴建筑师布鲁内列斯基在佛罗伦萨兴建圣母百花大教堂的故事，2001年被美国独立书商票选为非小说类年度风云书，《米开朗琪罗与教皇的天花板》则荣登《纽约时报》畅销书金榜。 译者简介 黄中宪，台湾政治大学外交系毕业，曾任出版社丛书主编、网络媒体国际新闻编译，现专职翻译。译作有《天国之秋》《湖南人与现代中国》《蒙娜丽莎五百年》等。

目录

地图 章 召令 第二章 阴谋 第三章 战士教皇 第四章 补赎 第五章 在湿壁面上作画 第六章 构图 第七章 助手们 第八章 博纳罗蒂家族 第九章 大渊的泉源 第十章 竞争 第十一章 不知怎么办才好 第十二章 剥玛尔叙阿斯的皮 第十三章 真色 第十四章 锡安的民哪，应当大大喜乐 第十五章 家族事业 第十六章 拉奥孔 第十七章 黄金时代 第十八章 雅典学园 第十九章 禁果 第二十章 野蛮之众 第二十一章 重返波隆纳 第二十二章 俗世竞逐 第二十三章 绝妙新画风 第二十四章 至高无上的造物主 第二十五章 驱逐赫利奥多罗斯 第二十六章 拉文纳的怪物 第二十七章 许多奇形怪状 第二十八章 信仰盔甲与光剑 第二十九章 沉思者 第三十章 浩劫 第三十一章 后修润 结语：诸神的语言 参考文献 索引

编辑推荐

严谨的研究加上潇洒的写作，罗斯·金的《米开朗琪罗与教皇的天花板》堪称对那个非凡时代的绝妙一瞥。 ——《迈阿密先驱报》 这本让人惊讶的书带读者穿越到16世纪早期的意大利。金既讲述了壁画之复杂精细，又描绘了那个时代人们的日常生活……强烈推荐！ ——《图书馆杂志》

文摘

序言

艺术史的宏伟画卷：一部关于文艺复兴盛期人文精神与权力交织的深度剖析 《文艺复兴的辉煌：人文主义、艺术与政治的交响》 导言：觉醒的时代与永恒的追问 本书并非聚焦于某一位巨匠的个人传记，而是以一种宏观而细腻的笔触，描摹了整个文艺复兴时期——特别是十五世纪末至十六世纪初的意大利半岛——那股汹涌澎湃的思想解放潮流。我们试图剥离那些被过度浪漫化的神话，深入探究文艺复兴如何从一场学术复兴，蜕变为一场席卷艺术、哲学、政治乃至日常生活结构的深刻社会变革。 文艺复兴，字面上意为“重生”，实则是一场对古典文明的重新发掘与激进超越。它标志着欧洲思想重心从神学彼岸转向现世人文，肯定了个体价值、理性思辨和人类的无限潜能。然而，这种光辉并非在真空中产生，它与当时错综复杂的政治版图、富有的商业家族的赞助、以及教会内部的权力斗争紧密相连。 第一部：思想的基石——人文主义的兴起与演变 本部分将详尽考察人文主义思想的源头与发展脉络。我们将追溯彼特拉克对古典文献的热忱，波提切利在佛罗伦萨宫廷中对柏拉图主义的阐释，以及伊拉斯谟对批判性思想的提倡。 1.1 语言与权力的重塑：拉丁文的复兴与地方方言的崛起 文艺复兴初期，对“纯正”古典拉丁语的追求不仅是语言学上的洁癖，更是一种文化身份的构建。学者们通过对古籍的考证，重建了被中世纪“扭曲”的知识体系。然而，随着时间推移，我们看到像马基雅维利这样的思想家开始使用更具力量和灵活性的地方方言（意大利语），以期更直接地触及市民阶层，表达对现实政治的深刻见解。这一转变本身就体现了人文主义从学院精英走向社会实践的轨迹。 1.2 亚里士多德与柏拉图的辩证：学院派与新柏拉图主义的冲突与融合 文艺复兴的学术核心在于对古希腊哲学的再吸收。本书将重点分析在佛罗伦萨的科西莫·美第奇赞助下兴盛的新柏拉图学园，特别是菲奇诺和皮科·德拉·米兰多拉的工作。他们如何将柏拉图的“爱与美”的理念，融入基督教的神学框架中，从而为艺术创作提供了更深层次的哲学支撑。同时，我们也探讨了亚里士多德学说在帕多瓦大学的坚守，以及两者在如何理解“人的本质”上的微妙差异。 1.3 知识的传播：印刷术的革命性影响 印刷术的广泛应用，是思想解放的加速器。本书将分析书籍的生产方式如何从昂贵的羊皮纸手抄本转变为可供中产阶级购买的印刷品。这种知识的民主化，极大地削弱了传统教会对信息和教义解释权的垄断，为宗教改革埋下了伏笔。 第二部：艺术的黄金时代——风格、赞助与创新 文艺复兴的艺术成就具有里程碑意义，它不仅在技术上实现了对透视法、解剖学的精确掌握，更在精神内核上体现了对人体的赞颂和对世俗生活的肯定。 2.1 早期巨匠的奠基：从乔托到波提切利 我们首先回顾了早期文艺复兴在佛罗伦萨的萌芽。马萨乔如何通过严谨的透视法赋予画面以空间真实感，而多那太罗的雕塑如何重新唤起了对古罗马英雄形象的崇敬。波提切利的《春》和《维纳斯的诞生》，被视为人文主义美学精神的集中体现，它们探讨了爱、美丽与神圣启示的复杂关系，值得我们做细致的文本解读。 2.2 盛期风格的成熟：地域差异与风格融合 盛期文艺复兴（约1490-1527年）是艺术史上一个短暂却极其璀璨的时期。本书将详细分析不同地域的艺术重心： 佛罗伦萨的完美主义： 强调结构、和谐与理想化的人体比例。 威尼斯的色彩革命： 以乔尔乔内和提香为代表，他们更注重光影、氛围和油画媒介的物质感，开创了色彩先于线条的表达方式。 罗马的宏伟叙事： 在教皇尤利乌斯二世的强力推动下，罗马成为艺术的中心，艺术开始承担起宣扬教会权威和教皇家族荣耀的使命。 2.3 媒介的突破：从壁画到油画的地位变迁 探讨了油画材料的特性如何使得艺术家能够实现更精细的层次变化和更长的修改时间。壁画（如早期盛期）因其不可更改性，要求创作者必须在构思阶段就达到近乎完美的境界，这反过来也塑造了艺术家的思维模式。 第三部：政治的现实与艺术的赞助 文艺复兴的艺术巨作往往是政治交易、财富积累和家族荣誉的副产品。艺术赞助系统是理解这一时期文化成就的关键钥匙。 3.1 家族的崛起与艺术的工具化：美第奇家族的模式 美第奇家族不仅仅是银行家，更是文艺复兴运动的孵化器。本书将分析他们如何通过资助艺术和学术，将金融权力转化为文化声望，并最终转化为政治合法性。艺术成为了一种向公众展示其“德行”（Virtù）和财富的有效手段。 3.2 城市国家间的竞争：艺术作为外交筹码 米兰的斯福尔扎家族、威尼斯共和国和教皇国之间，为了争夺人才和文化影响力，展开了激烈的艺术竞争。艺术家如达·芬奇的流动性，正体现了他们能够利用不同赞助人的需求，在军事工程、宫廷庆典和宗教艺术之间切换角色的事实。 3.3 罗马的权力巅峰：教皇的艺术项目 在十六世纪初，教皇国的艺术赞助达到了顶峰。尤利乌斯二世不仅是一位军事领袖，更是一位雄心勃勃的文化建造者。他赞助的重建罗马城计划，旨在恢复古罗马的荣光，同时确立教会在精神和世俗领域不可动摇的地位。这种对宏大叙事的追求，促成了文艺复兴风格的集大成。 结论：从理想走向危机——文艺复兴的遗产与反思 文艺复兴的辉煌最终在1527年的“罗马之劫”中遭遇了沉重的打击，这标志着一个时代的结束。然而，它所确立的人文主义核心、对个体创造力的肯定，以及对古典形式的深刻理解，被后来的巴洛克艺术继承和转化。本书的最终落脚点在于，探讨文艺复兴如何构建了我们现代对“天才”与“美”的认知框架，以及这种对人与世界的理性探索，如何持续地影响着后世的文化发展。它是一部关于人类如何通过艺术与思想，来定义自身在宇宙中位置的史诗。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的深度简直令人叹为观止，作者以一种近乎考古学家的严谨态度，将我们带入了一个宏大而又充满细节的艺术史画卷之中。阅读的过程，与其说是获取知识，不如说是一次精神上的洗礼。我尤其欣赏作者对于当时社会背景和政治气候的细致描摹，这绝非空泛的背景介绍，而是对艺术创作动机最深刻的剖析。比如，他对某些关键人物微妙心境的捕捉，那种夹杂着虔诚与世俗野心的复杂情绪，被刻画得入木三分。书中对创作技法，尤其是材料学和光影运用的讨论，更是专业得令人拍案叫绝，即便是对艺术史略有涉猎的读者，也能从中挖掘出全新的理解维度。它不仅仅是在讲述一个故事，更是在构建一个完整的思想体系，让你在合上书本之后，仍旧久久不能从那种历史的厚重感中抽离出来，那种对人类创造力极限的敬畏，久久萦绕心头，让人迫不及待想再次翻开细读。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，这本书的叙事节奏掌握得极其精妙，它不像传统传记那样平铺直叙，而是采用了多线叙事的结构，使得原本可能枯燥的艺术史研究变得如同悬疑小说般引人入胜。不同时期、不同角色的视角不断切换，像棱镜折射出同一主题的多重光芒。特别是作者在关键转折点设置的悬念和对人物内心挣扎的细腻渲染，让人完全沉浸其中，几乎能感受到那个时代空气中的紧张感和压抑感。装帧设计本身也充满了匠心，那种触感和纸张的选择，都仿佛在无声地呼应着书中所述的那个充满神圣与凡尘交织的年代。每一次捧读，都像是在进行一场精心策划的沉浸式体验，让人感叹，好的文学作品，绝不仅仅是知识的堆砌，更是一种情绪和氛围的营造大师。

评分☆☆☆☆☆

从另一个角度来看，这本书更像是一部关于“权力与艺术共生”的深度人类学考察报告。它跳脱出了单纯的美学评价范畴，深入探讨了艺术赞助人与创作者之间微妙的博弈关系。书中对教廷内部派系斗争的描述，尤其精彩，揭示了艺术品如何沦为政治角力的工具，以及艺术家如何在这些巨大的漩涡中努力保持独立和实现自我价值。这种对历史暗流涌动的洞察力，远超出了对一件艺术品的简单介绍。它迫使读者思考：在绝对的权威面前，创造力的边界究竟在哪里？这种对人性深层驱动力的挖掘，使得全书的思想深度得到了质的提升，读完后让人对人类历史的复杂性有了更深一层的理解与喟叹。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，初拿到这本书时，我曾担心内容会过于晦涩难懂，毕竟主题涉及如此宏大的历史背景和高深的艺术理论。然而，实际阅读体验完全推翻了我的顾虑。作者似乎深谙如何与读者“对话”，他总能在关键时刻抛出一个精妙的比喻，或者引入一段生动的轶事，有效地打破了学术探讨的沉闷。每一次阅读的间隙，我都会忍不住去查阅一些相关的历史图片或文献资料，这本书极大地激发了我对那个黄金时代的好奇心和探索欲。它成功地架起了一座坚实的桥梁，连接了遥远的历史与当下的我们，让人清晰地感受到，那些尘封的往事并非遥不可及，而是与我们今日的思考息息相关。这是一本能真正点燃求知欲的典范之作。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格实在是太独特了，它拥有学院派的严谨性，却又不失文学家特有的那种诗意和浪漫色彩。作者在处理严肃议题时，绝不故作高深，而是用一种非常清晰且富有画面感的笔触，将那些复杂的理论和历史事件描绘得栩栩如生。我特别喜欢那些用来形容光线和空间感的段落，它们仿佛带着读者直接走进了那个宏伟的场景，亲眼目睹色彩的叠加与结构的支撑。这种高超的文字驾驭能力，使得这本书的阅读门槛大大降低，即便是艺术小白，也能迅速抓住核心脉络，并从中获得巨大的审美愉悦。这无疑是一部能让专业人士感到扎实，让普通爱好者感到亲近的杰作，平衡得恰到好处，实属难得。

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还没看，喜欢不是特厚精装书，屯太多了，慢慢看。

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活动价格买的还是不错的字典

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非常好，装帧精美，物流迅速，价格给力

评分☆☆☆☆☆

已经多次购买了，这次正好赶上活动，很优惠

评分☆☆☆☆☆

这本也是甲骨文丛书中必读的！

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好书值得一看，喜欢就看看

评分☆☆☆☆☆

还没看，喜欢不是特厚精装书，屯太多了，慢慢看。

评分☆☆☆☆☆

发货速度快，包装比较好，总体很满意。