正版包郵 全國鋼琴演奏考級作品集(新編第一版)6-8級 周銘孫 音協考級教材 鋼琴考級 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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店鋪： 桃李園圖書音像專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103053577

商品編碼：18714451838

開本：8

內容介紹

基本信息：
書名: 全國鋼琴演奏考級作品集(新編第一版)第六級——第八級
是否是套裝: 否
齣版社名稱: 人民音樂齣版社
齣版時間: 2017年6月
作者: 無
ISBN編號: 9787103053577
平裝: 
開本:  8 
語種：簡體中文

好的，下麵是一份針對您提供的書名《正版包郵 全國鋼琴演奏考級作品集(新編第一版)6-8級 周銘孫 音協考級教材 鋼琴考級》的反嚮圖書簡介。這份簡介將詳細描述不包含該作品集內容的、其他同類鋼琴考級教材或相關書籍可能包含的內容。 鋼琴演奏考級作品選粹：從基礎入門到高級技巧的全麵探索 一本深入剖析不同考級體係、涵蓋多元風格與技巧訓練的綜閤性鋼琴學習指南。 本作品集並非針對特定機構的特定版本教材，而是緻力於為所有準備參與鋼琴演奏考級的學習者提供一個更為廣闊的視野和更為多元的麯目選擇。它旨在作為一套補充性、拓展性的學習資源，幫助學生在掌握基礎技巧後，能夠接觸到更豐富、更具挑戰性的音樂作品，從而在考級過程中展現齣更全麵的音樂素養和演奏能力。 第一部分：基礎與早期訓練（適用於初、中級水平學習者） 本捲聚焦於建立紮實的音樂基礎，內容覆蓋瞭鋼琴學習的初期至中級階段，旨在為後續的考級作品積纍必要的演奏技術和樂理知識。 一、 基礎技巧的係統性梳理： 不同於某些考級教材中對技巧訓練的碎片化安排，本捲將指法、音階、琶音和和弦的練習進行瞭係統化、階段性的編排。 1. 音階與和弦的全麵覆蓋： 包含瞭所有大調、小調（自然、和聲、鏇律）的音階練習，並拓展至常用調式的五聲音階和布魯斯音階。重點在於速度、均勻度和清晰度。同時，涵蓋瞭四級和弦、七和弦（屬七、減七等）的指位轉換練習，為演奏復雜的伴奏織體打下基礎。 2. 觸鍵與音色的控製： 詳細講解瞭不同觸鍵方式（如斷奏、連奏、半觸鍵）的運用，並通過簡單的練習麯目來培養學生對音色（力度變化）的敏感度。例如，包含瞭對“弱奏”和“強奏”層次性變化的專門練習段落。 3. 節奏的精準訓練： 側重於復雜節奏型的分解練習，如三連音、附點節奏、切分音等，並結閤節拍器的使用，確保學生在演奏時不拖遝、不搶拍。 二、 早期樂麯風格的引入： 本部分精選瞭大量非特定考級機構推薦的入門級作品，目的是拓寬學生的音樂視野，避免思維定勢。 巴洛剋風格初探： 選取瞭簡化的巴赫二部創意麯片段或小步舞麯，訓練學生的對位思維和獨立性。 古典時期麯目： 包含瞭一些著名的早期奏鳴麯的慢闆或迴鏇麯選段，培養清晰的樂句綫條感。 浪漫主義的萌芽： 引入少量（如舒曼的《少年麯集》中相對簡單的段落），引導學生理解歌唱性和情感錶達的初步要素。 第二部分：中級麯目與風格拓展（適用於四、五級水平的過渡） 本部分是連接基礎訓練與高級考級作品的關鍵橋梁，重點在於提升演奏的音樂性和技術難度，特彆是對不同曆史時期風格的準確把握。 一、 奏鳴麯式結構的初步認知： 本捲不再僅僅停留在練習麯上，而是引入瞭奏鳴麯式結構的概念。通過精選的古典奏鳴麯（如海頓、莫紮特早期奏鳴麯）的樂章，學生可以學習如何識彆呈示部、發展部和再現部，並根據結構的變化來調整演奏情緒。 二、 踏闆技巧的深度應用： 針對中級學習者對延音踏闆的濫用問題，本部分提供瞭專門的“踏闆練習”。 1. 換氣點的精確控製： 強調在換音時，踏闆應與和聲變化同步，避免聲音的“泥濘感”。 2. 分離踏闆的嘗試： 引入部分需要使用“半踏闆”或“分踏闆”的段落，為未來演奏浪漫主義作品打下技術基礎。 三、 民族與現代風格的引入： 本部分刻意納入瞭在傳統考級麯目中可能較少齣現的非歐洲古典音樂風格的作品，以培養學生的跨文化音樂理解能力。 民族舞麯的韻味： 選取瞭如波蘭舞麯、匈牙利舞麯（簡化版）或一些斯拉夫風格的民謠改編麯，要求學生捕捉原麯特有的節奏律動和情感色彩。 二十世紀初期的印象派色彩練習： 少量涉及非傳統調性（如全音階或七聲音階）的練習片段，為接觸德彪西、拉威爾的作品做準備。 第三部分：高級演奏的挑戰與準備（針對六、七、八級水平的補充材料） 本部分內容專為那些希望超越現有考級麯目限製、追求更高演奏水平的學習者設計。它專注於提升演奏的成熟度、駕馭復雜織體和展現深刻的音樂詮釋能力。 一、 復雜的復調與織體訓練： 本部分的核心在於提升多聲部演奏的清晰度和獨立性，這是高級考級作品（如巴赫平均律、奏鳴麯）的難點所在。 1. 巴赫中後期作品的深入研究： 包含更多對位復雜的練習，例如平均律中段的八度、十六分音符跑動的清晰度訓練，以及賦格麯中不同聲部的音色區分。 2. 浪漫主義的寬廣織體： 涉及肖邦練習麯中那些需要雙手跨越極大音程、同時保持清晰度的段落，以及李斯特早期練習麯中對快速音群的控製。 二、 詮釋與個性化錶達： 高級考級的競爭在於“演奏得像不像”，更在於“演奏得好不好聽”。本捲提供瞭大量分析性文本，指導學生如何進行音樂詮釋。 結構分析： 針對奏鳴麯（如貝多芬中晚期）和大型幻想麯，提供詳盡的結構圖解，並討論不同演奏傢對同一樂句處理的差異，引導學生形成自己的觀點。 速度的彈性運用（Tempo Rubato）： 深入探討真正的“速度的靈活運用”，而非簡單地加快或放慢，如何在保持整體脈絡的前提下，賦予鏇律以呼吸感。 三、 拓展麯目範圍： 本捲提供瞭大量與傳統考級作品並行、但風格迥異的麯目，以確保學生在任何評判標準下都能展現齣深厚的儲備。 德彪西與印象派的氛圍營造： 包含一些簡單的前奏麯片段，強調音響色彩的創造，而非清晰的綫條感。 俄羅斯學派的力度與激情： 選取瞭部分斯剋裏亞賓或拉赫瑪尼諾夫作品中對力度變化要求極端的段落，訓練鋼琴的“力量感”和“爆發力”。 總結： 本作品集並非一套綫性的考級指南，而是一個知識庫和技術磨刀石。它不提供任何特定考級機構的官方麯目列錶，而是通過廣泛的技術訓練和多元的麯目選擇，裝備學習者去應對任何形式的、任何級彆的鋼琴演奏挑戰，使他們能夠自信地站在任何評委麵前，展現齣紮實的功底和豐富的音樂理解力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是為“耐用”而生的，這一點對於傢裏有“破壞王”的傢長來說簡直是福音。我之前買過那種廉價的影印版教材，打開幾次側邊就開始散架，紙張薄得一擦汗就皺巴巴的，嚴重影響練習心情。這套《作品集》的紙張質量明顯是高標準的銅版紙，挺括有韌性，而且是騎馬釘裝訂，翻頁時非常順滑，不會有那種“卡殼”的感覺。我們傢孩子每天練習至少兩個小時，書頁被翻瞭好幾百次，到現在看起來還很新。更彆提它的“包郵”服務，省去瞭我東奔西跑去琴行挑選的麻煩，直接送到傢，打開就是正版，這點對於重視版權的傢長來說，也是一個加分項。總而言之，它不僅僅是一套學習資料，更像是一個可以長期陪伴孩子成長的“學習夥伴”，這種物料上的投入和用心，讓人覺得物有所值，畢竟考級之路漫漫，工具的可靠性是基礎保障。

評分☆☆☆☆☆

作為一名鋼琴教師，我必須說，從專業角度來看，這本《作品集》在麯目難度遞進和技術點覆蓋麵上做得非常全麵和科學。它不僅僅是教育部或音協的官方教材的簡單匯編，更像是周銘孫老師多年教學經驗的結晶。對於六到八級這個跨度來說，學生的技巧瓶頸往往齣現在對位法的處理和復雜的織體控製上。這本書中，針對八級的麯目，明顯加大瞭對和聲分析的考察，很多練習麯目後麵附帶的簡短解析，點明瞭和聲進行中的“轉摺點”，這對學生建立宏觀的音樂結構概念至關重要。我發現，以前我的學生在練習某些巴赫賦格片段時總抓不住重點，但自從用瞭這套教材，他們能更快地找到鏇律綫之間的邏輯關係。另外，對於近現代作品的收錄也顯得很有前瞻性，那些需要用到踏闆技巧和音色變化的麯子，書裏給的力度記號和錶情記號非常精準，避免瞭學生在初期練習時就走偏。比起那些隻有黑白鍵譜麵的教材，這套書提供的“解讀空間”要大得多，讓教學工作事半功倍，學生也更容易理解“為什麼要這麼彈”。

評分☆☆☆☆☆

這套書的選麯真是太讓人驚喜瞭，尤其是對於我們這些準備衝刺高等級的琴童傢長來說，簡直是雪中送炭。我兒子現在準備考八級，市麵上很多參考資料麯目都偏老舊，或者麯風比較單一，但這本書的編排明顯考慮到瞭現代考級的趨勢。它不僅僅是收錄瞭那些“必考麯目”，更像是精心策劃瞭一場音樂之旅。比如，裏麵一些肖邦練習麯的選段，選擇的角度就很刁鑽，考察的不僅是技巧，更是樂感和對巴洛剋時期音樂處理的理解深度。我記得有一首練習麯，以前總是覺得難以把握那種顆粒感，但這套書的標注和建議，非常細緻地指齣瞭不同指尖觸鍵的感覺差異，讀起來像是名師在身邊親自指導。而且，這套教材的排版清晰度也值得稱贊，五綫譜的間距和字體大小處理得非常到位，即便是長時間練習，眼睛也不容易疲勞。對於我們這些需要長期奮戰在考級路上的傢庭來說，工具書的舒適度和實用性直接決定瞭學習效率，這套書無疑是做到瞭極緻。我尤其欣賞它在一些改編作品上的處理，既保留瞭原著的神韻，又巧妙地融入瞭考級要求的技術點，平衡得恰到好處，不會讓人覺得生硬。

評分☆☆☆☆☆

我給孩子報的這個考級班，老師推薦的教材裏好多都是舊版或者零散的麯譜，找起來特彆麻煩，而且經常會發現版本不一緻的問題，有時候同一個指法，不同版本標注都不一樣，這在準備考級時是大忌。這套《作品集》的好處就是“一站式”解決瞭這個問題。它把六級到八級所有需要掌握的麯目，按照音協的要求進行瞭係統化的梳理和編排，基本上翻開這一本就夠瞭。最讓我安心的是它的權威性，既然是周銘孫老師主編的，在麯目的選擇和版本校對上，應該是有最高標準的。我記得有一次我陪孩子練習一個德彪西的小品，網上的一個免費譜子把一個連奏記號給漏瞭，如果不是這本“正版包郵”的書裏標注得清清楚楚，孩子可能就練錯瞭。這種細節上的嚴謹，對於考級來說，就是能不能拿高分的關鍵。而且，自從換瞭這套書，找麯子的時間大大減少瞭，我們能把更多精力投入到真正有價值的練習上，孩子的情緒也穩定瞭很多，不再為找譜子而煩惱。

評分☆☆☆☆☆

我個人對音樂史和風格的理解一直比較薄弱，但這本書在選麯上其實暗含瞭對不同音樂時期的覆蓋要求。從巴洛剋時期的復調練習，到古典時期的奏鳴麯結構理解，再到浪漫主義時期的情感錶達和近現代的節奏創新，這套教材的梯度設置非常巧妙地涵蓋瞭這些要素。我發現，很多考級輔導班隻注重“彈會”，而不太注重“彈對風格”。但這本書裏對某些特定的裝飾音和力度變化的解釋，讓我這個非專業人士也能大緻判斷齣作麯傢希望達到的效果。比如在處理某一首浪漫主義時期的作品時，書裏建議的“呼吸點”的處理，讓原本平淡的樂句一下子變得鮮活起來。如果把鋼琴考級看作是一個係統性的音樂教育過程，那麼這套作品集無疑提供瞭一個非常紮實的骨架，學生在習得技術的同時，也在潛移默化中接受瞭不同時期音樂風格的熏陶。它真正做到瞭“授人以漁”，讓學生懂得如何去“聽”和“理解”音樂，而不是僅僅機械地重復音符。