包郵 設計入門教室1版麵設計的原理+2文字設計的原理+3色彩設計的原理 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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店鋪： 中信齣版社官方旗艦店

齣版社： 齣版社

ISBN：9787508659367T

商品編碼：25323204638

品牌：中信齣版（Citic Press）

齣版時間：2016-07-01

書名：設計入門教室1+2+3 全3冊 

定價：135.00元

作者：伊達韆代

齣版社：中信齣版集團

齣版日期：2016-07-01

裝幀：平裝

開本：16開

ISBN：9787508659367T

9787508659367	設計入門教室1：版麵設計的原理	45.00
9787508659381	設計入門教室3：色彩設計的原理	45.00
9787508659374	設計入門教室2：文字設計的原理	45.00

《設計入門教室1：版麵設計的原理》

《設計入門教室2：文字設計的原理》

《設計入門教室3：色彩設計的原理》

超簡單的設計入門書

從看懂設計到欣賞設計

繼而自己動手做“好”設計

日本設計大師傾囊相授

那些學校和設計前輩沒有教過你的實戰技巧

無論你是設計新手還是在設計中遇到瓶頸

本書都超級實用！

《設計入門教室1：版麵設計的原理》

《設計入門教室1》以條理分明的章節及淺顯易懂的文字，有層次地說明設計的各個環節。作者從建立條理、添加變化、強調重點、設計技巧和設計中的色彩幾個方麵將自己實際操作經驗與心得全部記錄下來。以係統化的內容嚮讀者說明自己所建立的“設計原理”的基本原則，為設計入門奠定瞭紮實的基礎。

書中沒有太多不實用的理論.而是提供具體可遵循的原理和實際案例，讓設計新手的設計質量大幅提升：同時也提醒對設計心懷憧憬的人們：任何設計都不是隨意完成的，而是存在著既定的原理隻有掌握瞭這些原理，纔能夠做齣好的設計作品。

《設計入門教室2：文字設計的原理》

在平麵設計中，文字設計的重要性無需多說。各種設計作品中都要添加文字。而文字又是信息傳遞的重要載體，又起到瞭營造氛圍的重要作用。作者匯集多年來的經驗，運用大量實際案例，有層次的逐步展開文字設計的各個重要因素，從認識文字、文字與意象、易於閱讀的文字組閤、在設計中如何強調文字，以及文字在排版中的運用。教你運用文字與設計的原理，大幅提升設計作品的質量，找到文字設計的樂趣。

《設計入門教室3：色彩設計的原理》

色彩在設計中舉足輕重，想做齣搶眼的設計，不懂色彩設計的原理，那可不行！有些人對於配色非常苦惱，甚至自認沒有色感。其實，色彩有它的特性，隻要掌握色彩的原理，配色並不神秘。

色彩是如何被人們感受到的？色彩是怎樣錶達的？《設計入門教室3》以豐富的範例及簡潔的文句，告訴你色彩的基本知識、如何取得調和的配色、如何選擇強調設計的配色、如何賦予特定印象的配色，還有大量配色中的實踐案例。

《設計入門教室1：版麵設計的原理》

Step1 建立條理

信息的整理

貼近和遠離

排列對齊

視綫的移動

構成重復

直綫與麯綫的靈活應用

重心和平衡

字形·字體

易讀的文字編排

統一綫寬

對稱帶來穩定感

設定虛擬邊框

網格的靈活應用

專欄：完全形態法則

Step2 添加變化

留白

粗細度

尺寸

躍動感

退底

邊界

點綴

立體

專欄：黃金比例法則

Step3 突齣強調

反差

明暗

差異

孤立

放射

軟硬

麵孔

專欄：費茨法則

Step4 設計技巧

節奏

比例

數量感

誇張變形

質地感

圖案

擬態

印刷加工

增加故事情節

專欄：愛德馬法則

Step5 顔色配搭

顔色的基本知識

顔色的視覺辨認性

色調和諧的配色

配色塑造形象

強調色的用法

索引

《設計入門教室2：文字設計的原理》

step1 認識文字

文字與設計

構成文字的要素

西方語係字型——襯綫體

西方語係字型——非襯綫體

西方語係字型——其它字型

東方語係字型——宋體

東方語係字型——黑體

東方語係字型——其它字型

字型的變化

column

西方語係字型的規則

step2 文字與意象

高級感與傳統

親近感與柔和感

未來性／先進性

懷舊／懷古

華麗／裝飾性

傳統文化

.嚴謹／信賴感

自然／手工感

精緻的印象

力道／強勁

縴細／美麗

column

文字的顔色與印象

step3 容易閱讀的文字組閤

何謂容易閱讀的文字編排

字級

邊界

行長和分欄

行距

字距

視綫的誘導

接近和遠隔

內容和字體的關係

對比

column

版麵的禁則

step4 強調

尺寸對比

重量對比

字型對比

色彩所形成的對比

節奏

材質

立體

緊排

寬排

方嚮性

著重點

陰影

邊綫／外框

擬態

裁切

column

將文字視為圖麵來處理

step5 文字與排版

海報

雜誌

書籍

型錄

logo

簡報書

《設計入門教室3：色彩設計的原理》

step 1 色彩的知識

色彩的組成與配色

錶達色彩的語言

色彩的工作與功能

rgb與 cmyk

冷色與暖色

印象坐標

專欄：色彩的名稱

step 2 取得調和的配色

色相一緻的配色

明度一緻的配色

彩度一緻的配色

色相的搭配方式

從自然取得色彩的調和

由色調而生的配色

間隔色

無彩色的活用

色彩數量與調和

漸層色

專欄：重復用色

step 3 強調設計的配色

對比

明度對比

彩度對比

色相對比

強調色

視認性

多彩色

前進色/後退色

誘目性

節奏與色彩麵積

專欄：殘像現象

step 4 賦予特定印象的配色

平靜的色彩/侵略的色彩

自然的色彩/人工的色彩

展現國傢或文化印象的配色

感受季節印象的配色

輕色/重色

絢麗的色彩/樸素的色彩

童稚的色彩/成人的色彩

甜美的配色/冷冽的配色

高級感的色彩/便宜的色彩

專欄：色彩與文化

step 5 配色的實踐

與印象相符的配色

閤乎對象層的配色

大麵積的配色

流行色

色彩與衛生

購買欲與色彩

色彩印象的定型化

《設計入門教室1：版麵設計的原理》

《設計入門教室2：文字設計的原理》

《設計入門教室3：色彩設計的原理》

伊達韆代，日本知名專業平麵設計師。於2007年設立TARTDESIGN，並從事與平麵設計相關的教學。著有《設計的原理》等多種設計相關書籍。擁有“基礎訓練師”(baslctrainer)資格，也從事與平麵設計有關的教授課程。著有《Mac Fan Special 8 Adobe lllustrator8.0實踐技巧》《Mac Fan Specla，11 Adobe illustrator 9.0》《Mac Fan Special14 Adobe Photoshop 6.0》等等。

內藤孝彥，專業平麵設計師、專業雜誌撰稿人。曾任職於設計公司與齣版社，創業後至今為獨立設計師，並為《Mac FanSpecial》與《速效圖解》等雜誌撰稿。

好的，這是一本名為《包郵：版麵設計原理、文字設計原理與色彩設計原理》的圖書的詳細簡介，內容完全圍繞這三個核心設計領域展開，不包含其他無關內容。 --- 《包郵：版麵設計原理、文字設計原理與色彩設計原理》 一本書讀懂視覺傳達的基石 在這個信息爆炸的時代，我們每天都被海量的視覺信息所包圍。無論是商業廣告、網頁界麵、書籍雜誌，還是社交媒體上的動態，優秀的視覺設計不再是錦上添花，而是信息有效傳遞的關鍵。本書《包郵》正是為那些渴望掌握設計核心邏輯、構建紮實理論基礎的設計初學者、跨界從業者以及尋求理論深化的設計師而準備的。我們摒棄瞭空泛的軟件操作教學，轉而深入剖析支撐一切視覺作品的三個基本且永恒的原理：版麵布局、文字運用和色彩錶達。 本書結構清晰，分為三大核心模塊，層層遞進，確保讀者能夠係統地建立起對“設計為什麼看起來是這樣”的深刻理解。 第一部分：版麵設計的原理——空間的魔術師 版麵設計，是信息陳列的建築學。它決定瞭內容如何被組織、引導和感知。本部分將帶你解構視覺空間中的一切元素——從宏觀的整體布局到微觀的細節處理。 1. 基礎結構與網格係統：秩序的骨架 我們首先探討版麵的基礎秩序——網格係統。網格不僅僅是用來對齊的工具，它是一種內在的邏輯結構，是平衡感、專業性和一緻性的保證。我們將深入解析柱式網格、模塊化網格以及無主網格在不同設計場景下的應用，理解如何通過設定行高、列寬、邊距和間隙，為信息搭建一個穩定且靈活的展示平颱。 2. 視覺流程與閱讀引導：路徑的規劃 一個好的版麵設計，必須是“可讀”的。本章聚焦於視覺流程的創建，即如何利用設計元素引導讀者的視綫從A點自然地移動到B點，最終到達目標點。我們將詳細闡述“從左到右，從上到下”的閱讀習慣如何與設計中的視覺層次、對角綫引導、以及黃金分割等經典布局模式相結閤，實現高效的信息捕獲。 3. 親密性與留白的力量：呼吸與重點 設計中“不放”比“放下”更重要。我們會深入探討“親密性原則”（Gestalt Proximity），理解元素之間的相對距離如何定義它們之間的關係。隨之而來的是對“留白”（Negative Space）藝術的探討。留白並非“空白”，而是主動的設計元素，它承擔著組織信息、減輕認知負荷、並凸顯關鍵內容的戰略性作用。你將學會如何精確控製留白，讓你的設計“有呼吸感”。 4. 層次構建與視覺平衡：主次分明 如何確立信息的視覺權重？本節將解析通過大小、位置、對比度（非色彩對比）來構建清晰的視覺層次的方法。同時，我們將探索平衡的哲學，區分對稱平衡的莊重感與非對稱平衡的動感與活力，讓讀者理解如何在視覺重量的分配中，達到穩定與趣味的完美統一。 第二部分：文字設計的原理——思想的載體 文字是信息最直接的載體，但隻有當文字被恰當地設計時，它纔能真正“說話”。本部分將文字視為一種圖形元素，探究如何通過排印學（Typography）的原理，優化閱讀體驗並傳達特定的情感基調。 1. 字體的選擇與情感映射：性格的錶達 選擇字體如同選擇語言的語調。我們將分類解析襯綫體（Serif）、無襯綫體（Sans-Serif）、手寫體和裝飾性字體的設計特徵，以及它們在不同文化和行業背景下所隱含的心理聯想。瞭解何時使用傳統權威的襯綫體，何時采用現代簡潔的無襯綫體，是建立設計語境的第一步。 2. 排印的精妙：字距、行距與字重的調校 本章是技術與藝術的交匯點。我們將細緻講解影響閱讀流暢度的三大核心參數： 字距（Kerning）： 微調字母間的空間，確保組閤後的視覺均勻性。 字偶間距（Tracking）： 調整一段文字整體的鬆緊度，影響整體密度和氛圍。 行距（Leading）： 決定瞭行與行之間的垂直空間，直接影響閱讀疲勞度。 通過對這些參數的精確控製，讀者將能顯著提升大段文本的可讀性。 3. 文字的組閤與層級：信息的多維錶達 在版麵中，文字往往以標題、副標題、正文、注釋等多種形式齣現。本節側重於標題與正文的搭配藝術，探討如何通過字重（Weight）、大小對比和字體的傢族搭配（例如，標題使用粗壯的無襯綫體，正文使用清晰的襯綫體），來構建一個清晰、和諧且具有邏輯性的文字層級結構。 4. 對齊方式與閱讀節奏：節奏感的塑造 左對齊、右對齊、居中對齊和兩端對齊，每種方式都賦予文字不同的閱讀節奏和視覺感受。我們將分析它們各自的優缺點，尤其強調左對齊（最利於英文閱讀）和兩端對齊（在中文設計中常見）在處理河流效應（Rivers）等排印陷阱時的應對策略。 第三部分：色彩設計的原理——情緒的語言 色彩是視覺設計中最具煽動性和情感化的一環。本部分將色彩從感性的層麵提升到科學和策略的層麵，幫助讀者理解色彩是如何被感知、組閤和應用於信息傳達中的。 1. 色彩的物理與感知：光的構成 在深入設計應用之前，我們需要理解色彩的底層科學。本章將闡述光與顔色的關係，以及人眼對色彩的生理構造。我們將區分加色模型（RGB）在屏幕顯示中的作用，以及減色模型（CMYK/印刷）在實體輸齣中的差異，這是理解跨媒體色彩準確性的基礎。 2. 色彩的理論基石：色輪的解讀 色輪是我們進行色彩搭配的地圖。本節係統介紹色相（Hue）、明度（Value/Brightness）和飽和度（Saturation/Chroma）這三大維度，這是所有色彩係統描述的語言。通過掌握這些術語，讀者能夠準確地描述任何顔色，並理解色彩間的內在關係。 3. 色彩的和諧搭配：色彩方案的構建 如何避免“醜陋”的配色？我們將詳細解析經典的色彩組閤規則，包括： 單色、類似色、互補色、分裂互補色、三元色等體係的構建方法。 如何根據設計目標（例如，強調活力、專業性或寜靜感）來選擇閤適的色彩方案。 4. 色彩的心理學與文化語境：情感的投射 色彩不僅僅是視覺的刺激，更是情緒的觸發器。本章將探討不同顔色在特定文化背景下所代錶的常見心理含義（如紅色代錶警示或熱情，藍色代錶信任或冷靜）。設計師需要學會如何策略性地運用色彩心理學，確保作品傳達的情感基調與設計目標高度一緻。同時，討論色彩在品牌識彆和用戶界麵中的應用，強調剋製與重點突齣的重要性。 --- 《包郵：版麵設計原理、文字設計原理與色彩設計原理》不是一本工具書，而是一本思維導圖。它提供的是一套可以被反復應用、跨越技術迭代的底層邏輯。掌握瞭這些原理，你便擁有瞭設計世界的“通用語言”，能夠獨立分析和創造齣既美觀又高效的視覺作品。翻開此書，開啓你的設計本質探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本對色彩理論有點畏懼，總覺得那套“紅黃藍三原色”的知識點太枯燥。《色彩設計的原理》這本書完全打破瞭我的刻闆印象。它沒有沉溺於理論推導，而是將色彩的心理學效應放在瞭首要位置。比如，它會探討為什麼某些品牌會選擇藍色，而另一些會選擇暖色調，這種選擇背後潛藏的文化暗示和情緒調動機製被分析得淋灕盡緻。書中的色輪應用部分尤其實用，它不僅講瞭互補色、鄰近色這些基本搭配，還介紹瞭很多高級的色彩傾嚮的控製方法，比如如何通過調整色彩的明度和飽和度，來控製整個畫麵的“冷暖感”和“活力值”。我特彆喜歡它裏麵關於“有限色彩方案”的案例分析，這對於做産品界麵或特定主題設計時，如何保持視覺統一性非常關鍵。通過這本書，我學會瞭不再“憑感覺”選顔色，而是開始有意識地去構建一套符閤設計目的的色彩係統。它讓我明白，色彩的力量遠不止於美觀，它更是一種強有力的溝通工具。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排方式，可以說是體驗極佳。尤其是它對設計原則的具象化演示做得非常到位。舉個例子，在講到版麵設計中“韻律感”的營造時，它不是空泛地描述，而是直接對比展示瞭A和B兩種布局，A中元素重復齣現的頻率和間隔如何創造齣一種穩定的節奏感。同樣，在色彩部分，當講到色彩的對比度對易讀性的影響時，書裏直接給齣瞭一係列不同對比度下的文字塊，讓你用眼睛去“感受”而不是僅僅“理解”這個概念。這種“沉浸式學習”的體驗，對於消化相對抽象的設計理論至關重要。它避免瞭將設計學習變成枯燥的理論背誦，而是變成瞭一種可觀察、可操作的技能訓練。我甚至會時不時地翻閱迴去，重新對照我目前正在進行的項目，像一本工具書一樣去檢驗我的設計決策是否符閤這些經典原理。對於想要係統性地建立設計思維框架，而非僅僅學習軟件技巧的自學者來說，這套書的實戰指導價值是無可替代的。

評分☆☆☆☆☆

這套書真的讓我這個設計圈的“小白”茅塞頓開！我之前一直覺得設計就是把東西堆砌在一起，顔色搭得好看就行瞭，直到我翻開瞭《版麵設計的原理》。它沒有那種高高在上的理論術語，而是用非常直觀的圖例教我認識瞭什麼是網格係統，還有視覺流綫的秘密。以前排版總是東倒西歪，總覺得哪裏不對勁卻說不上來，現在我明白瞭，原來那都是因為我沒掌握好留白的藝術。書裏對對齊和親密性的講解尤其到位，它讓我明白瞭為什麼有些元素看起來“舒服”，有些卻讓人煩躁。比如它會用大量的對比案例來展示，同樣的內容，通過改變圖文的相對位置和大小，能産生完全不同的信息傳達效果。這本書給我的感覺就像是拿到瞭一把精密的尺子，讓原本混亂的視覺信息有瞭一個清晰的骨架去支撐。我甚至開始享受觀察身邊海報和網頁布局的過程，試著用書中學到的知識去解構它們的設計邏輯。對於想要從“隨便做做”邁嚮“有目的設計”的人來說，這本關於版麵結構的基礎教材，絕對是不可或缺的基石。它教會我的不是具體軟件的操作，而是構建清晰視覺秩序的思維模式。

評分☆☆☆☆☆

這三本書放在一起，構成瞭一個非常完整的視覺語言體係，讓人感覺在設計學習的道路上終於有瞭一張清晰的地圖。《版麵設計》搭好瞭骨架，確定瞭信息之間的“位置關係”；《文字設計》則專注於“內容本身的形態美感”；而《色彩設計》則負責賦予這個結構和文字以“情感溫度”。我發現，當我試圖去設計一個簡單的卡片時，我的思維會自然地按這個順序進行：首先確定內容塊如何布局（版麵），然後選擇閤適的字體和字重（文字），最後纔是用色彩來點睛和引導視綫（色彩）。這種流程化的學習體驗是很多零散的綫上教程無法提供的。讓我印象深刻的是，書中多次強調設計決策的“目的性”——每一步設計選擇，無論是增加留白、選擇宋體還是使用低飽和度的顔色，都必須能迴溯到最初要解決的問題上。這種強調“為什麼”而非僅僅“怎麼做”的教學方式，極大地提升瞭我的設計邏輯深度。這三本書的知識相互支撐，讓我在實踐中不再感到迷茫無措，而是知道從哪裏著手去優化我的作品。

評分☆☆☆☆☆

簡直不敢相信，我一個做內容運營的，居然被《文字設計的原理》徹底“圈粉”瞭。我們天天跟字打交道，但很少有人會認真思考字體選擇背後的情感投射。這本書深入淺齣地剖析瞭不同字族（比如襯綫體、無襯綫體、手寫體）所蘊含的文化底蘊和性格特徵。我以前覺得宋體和黑體無非就是長得像，但書裏詳細解釋瞭它們在筆畫粗細和字距上的細微差異，是如何影響閱讀體驗和整體調性的。最讓我驚喜的是關於字號層級的講解，它不再是簡單地告訴你標題要大，內容要小，而是教你如何根據信息的重要性權重來設計一套完整的字號體係，確保讀者在掃視信息時能迅速捕捉到重點。它還涉及到瞭排印學中的一些專業知識，比如字偶和行高對閱讀舒適度的影響，這些細節過去完全被我忽略瞭，現在看來，它們對一篇文字作品的“質感”起著決定性的作用。這本書讓我從一個隻會“輸入文字”的編輯，變成瞭一個懂得“雕琢文字形態”的設計師。它強調瞭文字不僅僅是信息的載體，它本身就是一種具有強大錶現力的視覺元素。