绘画的品格(中国写实油画作品邀请展2015)(精) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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许江 编

图书标签:

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店铺： 土星图书专营店

出版社： 广西美术

ISBN：9787549414246

商品编码：29464145854

开本：16

出版时间：2015-08-01

基本信息

• 商品名称：绘画的品格(中国写实油画作品邀请展2015)(精)
• 作者：编者:许江
• 定价：280
• 出版社：广西美术
• ISBN号：9787549414246

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2015-08-01
• 印刷时间：2015-08-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：精装
• 页数：283

编辑推荐语

许江主编的《绘画的品格（中国写实油画作品邀请展2015）》收录了“绘画的品格——中国写实油画作品邀请展2015”中当今油画画坛上*为**的十几位油画画家的精品力作共100多幅。这些作品风格各异，技法娴熟，真实地反映了当今油画画坛的*高创作水准。本画册的出版为油画画界留下珍贵的参考资料。

目录

漫说“绘画的品格”
追寻当代中国油画的生命存在
黄庆
黄少鹏
封治国
邬大勇
邓乐民
郭祖昌
秦文清
周武发
秦秀杰
周小松
李建平
石建军
邰浩然
王福明
王海军
王建伟
王秘森
王永昌
韦之信
肖育
谢鹤
许永城
杨扬
余荣
袁景
张俊
张可扬
张学
周健全
白蒂
戴平均
邓媛媛
管朴学
陆虹江
陆志坚
郭健濂
郭强
何龙生
洪丹
匡全农
李克霞
李晓伟
李哲坤
刘一
罗坚
青格乐图
刘玉龙
李贵男
项仕中

绘画的品格：中国写实油画的深沉回响 中国写实油画的时代群像与精神探索 “绘画的品格——中国写实油画作品邀请展（2015）”是一次集结了当代中国写实油画界重要艺术家的盛大展览，它不仅仅是对一系列杰出作品的呈现，更是对中国写实油画发展脉络的一次深度梳理和精神价值的再审视。本次展览所汇聚的艺术家，他们以扎实的造型功底、深邃的观察视角以及对当下时代的敏锐体察，共同勾勒出中国写实油画在21世纪初的丰富图景。这些作品，或描绘时代变迁中的个体命运，或捕捉自然山水的静谧之美，或聚焦社会生活的细微之处，无不体现出艺术家们对“品格”二字的深刻理解——这不仅是技法的精湛，更是精神的独立、思想的深度和人文关怀的温度。 写实精神的传承与演进 写实油画作为一种源自西方、却在中国土地上焕发出独特生命力的艺术语言，其发展历程是中国美术史中浓墨重彩的一章。从早期学习西方古典技法，到融合中国传统绘画的意境与审美，再到当下艺术家们在保持写实精神内核的同时，大胆探索新的表现手法与观念，写实油画始终与时代同频共振。2015年的这场展览，恰是检验这一演进的重要标尺。参展艺术家们在继承前人优良传统的基石上，不拘泥于对客观物象的机械模仿，而是更加注重对内在精神的挖掘，对现实生活的深度体悟，以及对个体情感的真诚表达。他们笔下的形象，无论是人物的肖像、历史的场景，还是静谧的风景，都 imbued with 了生命的气息与时代的印记，展现出写实油画在当代语境下不减的艺术张力与思想活力。 描绘时代的宏大叙事与个体情感的细腻触动 本次展览的作品，在题材选择上呈现出多元化的特点。一些作品直面宏大的时代变迁，捕捉历史洪流中的重要瞬间，通过写实的手法，将那些或波澜壮阔、或朴实无华的时代印记定格在画布之上。艺术家们以审慎的态度，观察并记录着社会发展的进程，他们在描绘特定历史事件或人物的同时，也引发观者对历史的思考和对未来的展望。 然而，写实油画的魅力并不仅限于宏大叙事。更多作品则聚焦于个体生命的情感与尊严，展现日常生活中的平凡瞬间所蕴含的深刻哲理。艺术家们以细腻的笔触，刻画人物的面部表情、肢体语言，捕捉人物内心的微妙波动。他们或许描绘的是一位辛勤劳作的普通人，一个沉思的孩童，或是一对相濡以沫的老人，但在这些平凡的形象背后，却折射出人性的光辉、生活的艰辛、情感的温暖以及生命力的顽强。这种对个体命运的关怀，使得写实油画不仅仅是对外部世界的复现，更是对内心世界的深度探索，它连接着艺术家与观者之间最真挚的情感共鸣。 技法与观念的融合：超越形似的深度表达 “绘画的品格”强调的不仅是技法的纯熟，更是艺术家思想的深度与艺术观念的成熟。2015年的参展艺术家们，在精湛的写实技法方面，无疑达到了相当高的水准。他们对光影的把握、色彩的运用、材质的表现，都力求逼真，然而，这种逼真并非终点，而是通往更深层意义的起点。 在这些作品中，我们看不到僵硬的模仿，而是看到了艺术家对物象内在“品格”的挖掘。他们通过对笔触、色彩、构图等元素的精心安排，赋予了画面超越单纯写实的生命力。例如，对光影的独特处理，可能不仅仅是为了还原真实，更是为了营造某种特定的氛围，表达某种情绪；对色彩的选择，或许并非完全遵循自然，而是带有艺术家主观的情感倾向，以达到更具表现力的艺术效果。同时，一些作品也开始探索观念性的介入，在写实的框架内，融入象征、隐喻等手法，引导观者进行更深层次的解读和思考。这种技法与观念的融合，使得写实油画摆脱了“匠气”，迈向了更具精神性的艺术境界。 中国写实油画的文化自觉与国际对话 “绘画的品格”展览所呈现的，是中国写实油画在走向成熟过程中的文化自觉。参展艺术家们在坚持写实语言的同时，更加注重自身文化身份的表达。他们从中国传统文化中汲取养分，将东方哲学、审美情趣融入到西方的油画媒介之中，形成了具有鲜明民族特色的写实风格。这种“中国化”的写实，不仅是对西方艺术语言的吸收，更是对其进行创造性转化和创新性发展的体现。 同时，这些作品也积极参与到国际艺术的对话之中。通过对当下中国社会现实的深刻呈现，以及对人类共同价值的思考，中国写实油画正以其独特的视角和人文关怀，在世界艺术舞台上发出自己的声音。它们证明了写实艺术在全球化语境下依然具有强大的生命力，并且能够承载和表达不同文化背景下的深刻主题。 观照当下，回响未来 “绘画的品格——中国写实油画作品邀请展（2015）”所汇集的，是一代艺术家对写实艺术的执着追求，是对当下时代的深情回望，也是对未来艺术发展的坚定探索。这些作品，以其“品格”的力量，不仅丰富了中国当代美术的面貌，更以其思想的深度和情感的温度，触动着每一位观者的内心。它们是写实艺术在当代中国一次有力而深沉的回响，也为中国写实油画的未来发展，奠定了坚实的基础，并指明了更广阔的道路。这次展览，是一次艺术的盛宴，更是一次精神的洗礼，它让我们看到，在喧嚣的世界里，依然有人以画笔为犁，耕耘着对真实、对美好、对生命最本真的追求，用绘画的品格，回应时代的脉搏。

评分☆☆☆☆☆

《绘画的品格》这本书，给我的感觉是它在传递一种“静水流深”的美学观念。它不像一些艺术作品那样追求张扬和炫技，而是以一种内敛、沉稳的方式，展现着写实油画的独特魅力。我尝试着去理解艺术家们在创作过程中所经历的思想挣扎和情感投入，那种对技法的纯粹追求，以及对主题的深邃思考，都让我油然而生敬意。我注意到，书中的许多作品都带有明显的时代印记，它们记录了中国社会变迁中的某些重要瞬间，也捕捉了普通人在时代洪流中的喜怒哀乐。这种将艺术与现实紧密结合的做法，让作品更具生命力，也更能引起读者的共鸣。我尤其喜欢那些描绘宏大场景的作品，它们的气势磅礴，构图严谨，色彩丰富，仿佛将我带入了一个真实存在的空间，让我能够身临其境地感受艺术家所要传达的情感和思考。这本书让我明白，真正的品格，往往体现在细节之中，体现在不懈的坚持之中。

评分☆☆☆☆☆

这次偶然翻到这本《绘画的品格》，虽然我并非专业的艺术评论家，但作为一个长期的绘画爱好者，我被它深深吸引。首先，书中的作品选择就显得尤为用心，每一幅画作都透着一股沉静而强大的力量，仿佛能让人瞬间穿越时空，与艺术家共同呼吸。展出的作品似乎都遵循着一种严谨的写实态度，但又不失个体的情感表达，这本身就是一种高难度的平衡。我尤其欣赏其中几幅人物肖像，作者对光影的把握，对人物神态的捕捉，简直是到了令人惊叹的地步。皮肤的纹理、衣物的质感，甚至是眼神中流露出的细微情绪，都被描绘得栩栩如生，仿佛触手可及。这不仅仅是技巧的展现，更是对生命本身的敬畏和热爱。我还在其中看到了几幅风景画，构图宏大，色彩饱满，每一笔都充满了对自然的深情。它们让我回忆起自己曾经走过的山川河流，那种身临其境的感觉，让我久久不能忘怀。这本书让我重新认识了中国写实油画的可能性，原来它不仅仅是模仿，更可以成为一种深刻的精神载体。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《绘画的品格》这本书时，我仿佛置身于一个由色彩与光影构建的静谧空间。它所呈现的中国写实油画作品，没有过度的煽情，也没有华而不实的装饰，只有一种回归本真的纯粹。我看到了艺术家们对古典技法的娴熟运用，同时也感受到了他们对当下生活的敏锐洞察。那些细腻的笔触，层层叠叠的色彩，将物象的质感、空间的深度以及人物的情感表现得淋漓尽致。我尤其欣赏那些描绘日常生活的作品，它们没有宏大的主题，却充满了动人的力量，因为它们触及了我们内心最柔软的部分。艺术家们用他们的画笔，让我们重新发现身边被忽略的美好，也让我们思考生命的意义。这本书让我深刻体会到，写实绘画并不仅仅是对客观世界的模仿，更是对主观情感的表达，是对生命状态的探索。它展现了一种对艺术本体的尊重，一种对真诚创作的态度，这本身就是一种值得敬佩的“品格”。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《绘画的品格》，我最大的感受是艺术家们对于“真实”二字的执着与追求。这并非简单的照片式复刻，而是一种带有温度和灵魂的真实。那些画作，无论是宏大的叙事场景，还是细腻的静物描摹，都凝聚着创作者的时间、心血以及对生活深刻的体悟。我注意到，在许多作品中，艺术家并没有回避现实的复杂性，他们用冷静而客观的笔触，展现着人性的光辉与阴影，社会的变迁与发展。这让我觉得，艺术不仅仅是美的欣赏，更是一种观照现实、反思自身的有力工具。特别令我印象深刻的是一些描绘普通人生活场景的作品，那些辛勤劳作的身影，那些充满烟火气的家庭瞬间，都仿佛被赋予了神圣的光环。艺术家们用他们的画笔，让这些平凡的生命焕发出不凡的光彩，让人在感动之余，也对自己身边的世界有了更深的理解和尊重。这本书就像是一面镜子，映照出时代的缩影，也映照出艺术家的真诚与勇气。

评分☆☆☆☆☆

这次展览的作品集，与其说是画册，不如说是一场关于“时间”与“存在”的视觉哲学探讨。我喜欢它那种不喧宾夺主，让作品本身说话的方式。打开书页，迎面而来的是一种沉静的力量，仿佛置身于一个庄严的艺术殿堂。每一幅作品都散发着独属于自己的生命气息，它们不是为了取悦而存在，而是为了表达而创作。我特别被那些对细节近乎偏执的描绘所打动，比如金属器物的冰冷光泽，布料的褶皱肌理，甚至是人物脸上岁月的痕迹，都被刻画得淋漓尽致。这种精益求精的态度，本身就构成了一种“品格”。我还在其中看到了对历史的回溯，对传统的致敬，以及对当下现实的深刻介入。艺术家们用他们的画笔，在画布上构建了一个又一个独立而完整的世界，让我们得以窥见他们内心的风景，也让我们得以重新审视我们所处的这个时代。这本书，对于渴望深入了解中国当代写实油画的读者来说，无疑是一份宝贵的精神财富。