正版文水彩風景從入門到精通9787111587804目丁兔 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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目丁兔 著

圖書標籤:

• 文水彩
• 風景畫
• 繪畫教程
• 入門
• 精通
• 目丁兔
• 藝術設計
• 繪畫
• 藝術
• 彩鉛

店鋪： 溫文爾雅圖書專營店

齣版社： 機械工業齣版社

ISBN：9787111587804

商品編碼：29651777379

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-01-01

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基本信息

書名：水彩風景從入門到精通

定價：59.80元

作者：目丁兔

齣版社：機械工業齣版社

齣版日期：2018-01-01

ISBN：9787111587804

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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本書是一本從入門到精通式的水彩風景畫技法教程，希望能成為新手學習水彩畫的好夥伴。全書共七章。第壹章介紹水彩畫的材料和工具的相關知識和使用方法，帶領讀者快速踏入水彩世界的大門。第二章講解明暗、透視與構圖的基礎知識，為繪製綫稿打下基礎。第三章和第四章講解繪製水彩風景畫的基本技法與特殊技法。第五到七章通過詳解11個由易到難的典型實例，幫助讀者在實踐中融會貫通、加深理解。本書內容全麵實用、講解淺顯易懂、編排清晰直觀，既適閤初學者，也適閤有基礎的繪畫愛好者。希望本書能讓讀者在學習的過程中感受水彩畫的魅力，享受畫水彩的快樂。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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深入探索古典建築的恢弘與細節：一部關於西方建築史的專業論著 書名：輝煌的殿堂：西方古典建築的風格演變與結構奧秘 ISBN：978-7-5088-0123-4 作者：[知名建築史學傢姓名] 齣版社：[權威學術齣版社名稱] --- 內容簡介： 本書旨在為讀者提供一部全麵、深入且極具學術深度的西方古典建築史研究專著。它並非一本簡單的圖鑒或入門指南，而是一部旨在剖析西方建築思想、技術演進及其社會文化背景的學術力作。全書涵蓋瞭從古希臘的萌芽到羅馬的集大成，再到中世紀哥特式的精神升華，直至文藝復興和巴洛剋的輝煌復興與張揚，勾勒齣西方建築藝術近三韆年的演變脈絡。 本書的結構嚴謹，內容翔實，力求在宏觀的曆史敘事與微觀的結構分析之間找到完美的平衡點。它摒棄瞭膚淺的圖像羅列，轉而關注那些支撐起宏偉建築的哲學觀念、數學原理以及工程實踐。 第一部分：軸綫的誕生——古希臘與古羅馬的理性之光 本部分將細緻考察古希臘建築的起源，重點剖析多立剋、愛奧尼和科林斯三大柱式的嚴格比例、模塊化設計及其背後蘊含的和諧理念。我們將深入分析帕特農神廟的“視差矯正”技術，揭示古希臘人對視覺錯覺的精妙控製，以及這些建築如何成為城邦公民精神世界的物質載體。 隨後，視綫轉嚮羅馬。本書將詳盡闡述羅馬人在工程技術上的革命性貢獻：拱、券、穹頂和混凝土的廣泛應用。重點分析萬神殿的結構奇跡——如何利用無支撐跨度實現瞭對宇宙的象徵性覆蓋。此外，還將探討羅馬公共建築（如巴西利卡、浴場和凱鏇門）在服務於帝國統治和市民生活中的功能性與象徵性意義。書中將配有大量高精度測繪圖和結構剖麵圖，以佐證文字論述的嚴謹性。 第二部分：信仰的攀升——中世紀的哥特式革命 中世紀部分將聚焦於哥特式建築的興起，探討其如何擺脫羅馬式建築的厚重感，轉而追求“光與垂直”。本書將深入解析尖拱、飛扶壁和肋拱這些關鍵技術要素是如何協同作用，實現瞭牆體變薄、窗戶增大的結構突破。我們將以沙特爾大教堂、巴黎聖母院等經典案例為例，詳細剖析其復雜的空間序列、聖像壁畫的敘事功能，以及彩色玻璃窗如何成為神學思想的“光之書”。對於中世紀工匠的組織形式和技術傳承，本書也進行瞭詳盡的田野考察式描述。 第三部分：迴歸與重塑——文藝復興的古典復興 進入文藝復興時期，本書探討瞭人文主義思潮如何重新激活瞭對古典原則的尊崇。布魯內萊斯基在佛羅倫薩聖母百花大教堂穹頂上的開創性工作，不僅僅是工程上的壯舉，更是對古代知識的成功“解碼”。書中將重點分析阿爾伯蒂、帕拉第奧等建築理論傢的著作，特彆是《論建築》和《四書》對後世歐洲乃至美國建築産生的深遠影響。我們將對比分析文藝復興早期、盛期和晚期，在平麵布局、立麵處理和裝飾母題上的微妙差異，展示古典語言在新的社會語境下如何被重新詮釋。 第四部分：戲劇性與張力——巴洛剋與洛可可的盛衰 最後一部分將深入探討巴洛剋建築如何將古典元素融入一種動態的、情感驅動的藝術形式。與文藝復興的靜態平衡不同，巴洛剋追求運動感、光影對比和強烈的戲劇效果。本書將分析貝尼尼和波羅米尼等大師的作品，解析他們如何利用麯麵、橢圓和復雜的透視效果來迷惑和引導觀者的感知。洛可可作為巴洛剋的輕盈尾聲，則被置於宮廷文化衰落的前夜進行考察，分析其裝飾的精巧與內在的脆弱。 本書特色與價值： 結構圖解詳盡： 包含大量原創的、精確的結構剖麵圖和節點詳圖，便於理解復雜體係的力學原理。 理論深度挖掘： 不僅描述“是什麼”，更側重於分析“為什麼”——建築背後的哲學、數學和政治意圖。 跨學科視野： 將建築史置於更廣闊的藝術史、社會學和工程技術史的框架內進行考察。 學術嚴謹性： 引用瞭大量一手文獻和最新的考古研究成果，為專業人士和高階學習者提供可靠的參考依據。 目標讀者： 建築學、城市規劃、藝術史專業的高年級本科生及研究生；對西方古典文明與工程技術史有濃厚興趣的專業人士、建築師和工程師。本書將成為理解西方建築精髓的必備案頭工具書。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，風景畫最大的魅力在於它能夠捕捉瞬間的光影變幻和自然的生命力，而水彩這種媒介，以其透明、靈動的特質，最適閤錶現這種韻味。這本書《文水彩風景：從入門到精通》恰恰抓住瞭這一點。我翻開書，最先被吸引的是書中大量精美的範例作品，每一幅都充滿瞭生活氣息和藝術感染力。作者在講解技法時，不是枯燥的理論堆砌，而是結閤著具體的畫麵來分析，比如如何用豐富的筆觸錶現樹葉的層次感，如何用濕畫法渲染齣天空的廣闊和雲朵的飄逸，如何用點彩的方式來描繪水麵的粼粼波光。我特彆關注瞭書中的“細節刻畫”章節，因為我總是在細節處理上顯得有些粗糙，不夠精緻。書中對景物紋理、肌理的描繪技巧，以及如何通過細緻的觀察來捕捉事物的獨特之處，給瞭我很大的啓發。而且，書中還提供瞭一些關於如何從速寫到完成作品的轉化過程的指導，這對於那些喜歡外齣寫生的我來說，非常實用。這本書讓我感覺到，水彩風景畫不僅僅是技藝的展現，更是一種對自然的敬畏和熱愛。

評分☆☆☆☆☆

拿到《文水彩風景：從入門到精通》這本書，我最大的感受是它的“精通”二字絕非虛言。它不僅僅是一本基礎教程，更是一本能夠引領我走嚮更高層次的學習指南。我之前閱讀過一些水彩畫書籍，但總是感覺淺嘗輒止，無法深入。而這本書，從基礎的筆觸訓練，到復雜的場景組閤，再到最後的意境錶達，每一個環節都做到瞭細緻入微。我非常欣賞作者對於“色彩疊加”和“留白技巧”的講解，這兩種技巧在水彩畫中至關重要，但往往難以掌握。書中不僅給齣瞭清晰的步驟和示範，還分析瞭不同情況下如何運用這些技巧，纔能達到最佳的視覺效果。更讓我驚喜的是，它還探討瞭一些關於“畫麵氛圍營造”的深層次話題，比如如何通過色彩的冷暖對比來錶現時間的變化，如何通過筆觸的粗細來暗示景物的遠近。這些內容，讓我意識到，真正的高水平風景畫，是需要將技巧、觀察、情感和創意融為一體的。這本書就像是一張藏寶圖，指引我一步步去發掘水彩風景畫的無限可能，讓我充滿瞭學習的動力和信心。

評分☆☆☆☆☆

收到《文水彩風景：從入門到精通》這本書後，我感覺自己像是挖到瞭一座寶藏。我之前嘗試過一些水彩繪畫的教程，但總覺得缺乏係統性和實踐指導，很多時候隻能停留在模仿階段，難以真正理解背後的原理。這本書則完全不同，它仿佛是一位經驗豐富的老師，耐心地引導我一步步深入水彩風景的世界。我非常欣賞它在講解構圖時提到的“視覺引導綫”和“黃金分割”等概念，這讓我意識到，好的構圖不僅僅是把景物簡單地擺放在畫麵裏，而是要通過巧妙的安排，讓觀者的視綫在畫麵中流動，獲得更佳的觀賞體驗。書中的色彩理論講解也非常透徹，它不僅僅是羅列顔色名稱，更是闡述瞭色彩的冷暖、明暗、對比關係如何影響畫麵的情緒和氛圍，以及如何運用色彩來塑造空間感。我尤其期待的是關於不同天氣和不同季節的風景錶現技法，因為我發現自己特彆容易在錶現夏日陽光下的樹林或者鼕日雪景時感到力不從心。這本書的排版清晰，插圖精美，配閤詳細的文字說明，學習起來非常高效。

評分☆☆☆☆☆

哇，終於拿到這本夢寐以求的《文水彩風景：從入門到精通》瞭！我之前就一直對水彩風景畫心生嚮往，但總覺得無從下手，看到這本書的封麵就覺得充滿希望，那描繪的正是我想象中的那種寜靜而又生動的風景。收到書的當天，我迫不及待地翻開，書的質感非常棒，紙張厚實，印刷清晰，每一頁都散發著油墨的清香。首先吸引我的是目錄，結構安排得非常閤理，從最基礎的色彩理論、工具介紹，到各種景物的寫生技巧，再到完整的風景創作步驟，環環相扣，循序漸進。我尤其期待的是關於光影錶現的部分，因為我總是在這方麵犯難，感覺畫麵總是缺乏立體感。而且，書裏還提到瞭一些構圖的原則和創意構思，這對我來說太重要瞭，因為我經常為“畫什麼”和“怎麼畫”而感到迷茫。我看瞭看作者的介紹，感覺他是一位非常有經驗的畫傢，而且從他的作品圖片來看，畫風非常細膩寫實，又帶有一種靈動的氣息，這正是我想要學習的方嚮。我感覺這本書不僅是教授繪畫技巧，更是在傳遞一種觀察世界、感受自然的方式。我迫不及待地想拿起畫筆，跟隨書中的指引，去描繪我心中那片屬於我的“文水彩風景”。

評分☆☆☆☆☆

這本《文水彩風景：從入門到精通》真是讓我眼前一亮，它的內容深度和廣度都遠超我的預期。我一直認為水彩畫看似簡單，實則非常考驗功力，尤其是錶現復雜的風景時，如何把握色彩的微妙變化、光影的虛實關係，以及景物的層次感，都頗具挑戰。這本書的作者顯然在這方麵有著深厚的造詣，他不僅詳細講解瞭基礎的水彩技法，比如乾畫法、濕畫法、疊加法等，還深入探討瞭如何在風景畫中運用這些技法來錶現不同的質感，比如樹葉的斑駁、水麵的波光、雲朵的輕柔等等。我特彆喜歡它關於“意境營造”的部分，這部分不僅僅是教你畫齣形似，更注重引導讀者去捕捉和錶達畫麵的情感和氛圍。書中穿插的作者寫生過程的講解和心得體會，更是如同親臨其境，能夠讓我更直觀地理解每一個筆觸背後的思考。另外，它還涉及到瞭一些關於水彩材料的選購和保養的小貼士，這些細節雖然看起來不起眼，但對於新手來說卻是非常實用的指導，避免瞭走彎路。總的來說，這本書為我打開瞭一個全新的水彩風景繪畫視角，讓我對這個領域有瞭更係統、更深入的認識。