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☆☆☆☆☆

[美] Adobe公司 著，牛国庆 译

图书标签:

• Adobe Illustrator
• Illustrator CC
• 矢量图形
• 设计软件
• 教程
• 平面设计
• 插画
• 软件操作
• 图形设计
• CC版本

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115336613

版次：01

商品编码：11418580

品牌：异步图书

包装：平装

丛书名： Adobe公司经典教程

开本：16开

出版时间：2014-03-01

用纸：胶版纸

页数：363

正文语种：中文

编辑推荐

● Adobe公司推出的经典教程
● 畅销全球20年的图书
● 在全世界以27种语言火爆发行
● 以实例引导的正规学习用书
● 让每位Illustrator 用户有机会学习Adobe 专家的使用技巧
● 提供完整教学资源：素材文件、复习题及答案

内容简介

　　《Adobe Illustrator CC经典教程》由Adobe公司编写，是Adobe Illustrator CC软件的正规学习用书。全书包括15课，涵盖了工作区简介、选择和对齐、创建和编辑形状、变换对象、使用钢笔和铅笔工具绘图、颜色上色、处理文字、使用图层、使用透视绘图、混合形状和颜色、使用画笔、应用效果、使用符号、将Illustrator CC的图像与其他软件相结合等内容。
　　《Adobe Illustrator CC经典教程》语言通俗易懂并配以大量的图示，特别适合Illustrator新手阅读；有一定使用经验的用户从中也可学到大量高级功能和Illustrator CC新增的功能。《Adobe Illustrator CC经典教程》也适合各类相关培训班学员及广大自学人员参考。

内页插图

精彩书评

“经典教程系列是迄今为止市场上很好的培训材料， 其中包括精通软件所需的一切内容：每个课程的清晰解释、逐步的指导，以及可供学生使用的项目文件。”
　　　　　　 -Barbara Binder
Adobe认证教师Rocky Mountain培训中心

目录

目　录

第0课　Adobe Illustrator CC快速入门　0
0．1　简介　2
0．2　使用Adobe Creative Cloud进行同步设置　2
0．3　创建文档　2
0．4　创建形状　3
0．5　使用颜色　3
0．6　编辑描边　4
0．7　使用形状生成器工具创建形状　5
0．8　创建和编辑渐变　6
0．9　使用图层　7
0．10　使用宽度工具　8
0．11　创建图案　9
0．12　使用符号　10
0．13　使用“外观”面板　11
0．14　创建剪切蒙版　12
0．15　使用画笔　13
0．16　使用文字　14
0．17　使用透视　15
0．18　在Illustrator中置入图像　17
0．19　使用图像描摹　18
0．20　使用效果　19

第1课　了解工作区　20
1．1　简介　22
1．2　理解工作区　24
1．3　修改图稿的视图　34
1．4　在多个画板之间导航　38
1．5　排列多个文档　42
1．6　查找有关如何使用Illustrator的资源　44
1．7　复习　45

第2课　选择和对齐　46
2．1　简介　48
2．2　选择对象　48
2．3　对齐对象　53
2．4　使用编组　56
2．5　对象的排列　58
2．6　隐藏和锁定对象　59
2．7　复习　61

第3课　创建和编辑形状　62
3．1　简介　64
3．2　创建新文档　64
3．3　使用基本形状　66
3．4　合并和编辑形状　81
3．5　使用图像描摹创建形状　90
3．6　复习　93

第4课　变换对象　94
4．1　简介　96
4．2　使用画板　96
4．3　变换内容　102
4．4　复习　115

第5课　使用钢笔和铅笔工具绘图　116
5．1　简介　118
5．2　探索使用钢笔工具　118
5．3　创建冰淇淋插图　127
5．4　使用铅笔工具绘图　141
5．5　复习　143

第6课　颜色和上色　144
6．1　简介　146
6．2　理解颜色　146
6．3　创建并应用颜色　149
6．4　使用图案上色　165
6．5　使用实时上色　170
6．6　复习　173

第7课　处理文字　174
7．1　简介　176
7．2　使用文字　176
7．3　设置文本的格式　183
7．4　创建和应用文本样式　194
7．5　使用封套变形调整文本的形状　198
7．6　使用路径文字　200
7．7　使用文字绕排　203
7．8　创建文本轮廓　204
7．9　复习　205

第8课　使用图层　206
8．1　简介　208
8．2　创建图层　209
8．3　移动对象和图层　210
8．4　锁定图层　213
8．5　查看图层　214
8．6　粘贴图层　216
8．7　建立剪切蒙版　217
8．8　合并图层　218
8．9　定位图层　219
8．10　将外观属性应用于图层　219
8．11　隔离图层　221
8．12　复习　222

第9课　使用透视绘图　224
9．1　简介　226
9．2　理解透视网格　226
9．3　使用透视网格　227
9．4　复习　243

第10课　混合形状和颜色　244
10．1　简介　246
10．2　使用渐变　246
10．3　混合对象　257
10．4　复习　262

第11课　使用画笔　264
11．1　简介　266
11．2　使用画笔　266
11．3　使用书法画笔　267
11．4　使用艺术画笔　271
11．5　使用毛刷画笔　273
11．6　使用图案画笔　276
11．7　使用斑点画笔工具　280
11．8　复习　283

第12课　应用效果　284
12．1　简介　286
12．2　应用实时效果　286
12．3　应用Photoshop效果　292
12．4　使用3D效果　293
12．5　复习　297

第13课　应用外观属性和图像风格(下载内容)　298
13．1　简介　300
13．2　使用外观面板　301
13．3　使用图形样式　306
13．4　将内容存储为Web所用格式　312
13．5　创建CSS代码　317
13．6　复习　325

第14课　使用符号(下载内容)　326
14．1　简介　328
14．2　使用符号　328
14．3　使用符号工具　335
14．4　在符号面板中存储和获取图稿　339
14．5　将符号映射到3D图稿　340
14．6　集成Adobe Flash和符号　340
14．7　复习　341

第15课　将Illustrator CC的图稿和其他软件相结合(下载内容）　342
15．1　简介　344
15．2　合并图稿　345
15．3　置入图像文件　346
15．4　给图像添加蒙版　352
15．5　从置入的图像中采样颜色　358
15．6　使用图像链接　359
15．7　替换链接的图像　361
15．8　打包文件　361
15．9　复习　363

前言/序言

《视觉魔法师：释放你的创意潜能》 这是一本旨在激发读者内在创造力，并为他们提供实现视觉梦想所需工具和技巧的指南。它并非指向任何一款特定软件的死板操作手册，而是深入探讨视觉传达的本质，以及如何运用设计原则和创意方法，将抽象的想法转化为令人印象深刻的视觉作品。本书的重点在于培养读者的“设计思维”，让他们学会观察、分析、构思并最终有效地表达。 第一部分：洞悉视觉语言的秘密 在信息爆炸的时代，清晰、有力的视觉传达比以往任何时候都更加重要。本部分将带领读者踏上探索视觉语言的奇妙旅程。我们将从最基础的元素开始，如点、线、面，深入剖析它们如何组合、变化，形成各种视觉形态。色彩，作为视觉中最具情感和表现力的元素，将占据相当重要的篇幅。我们将探讨色彩的心理学效应，如何运用色彩搭配来营造氛围、传达情感，以及不同文化背景下色彩的象征意义。 接下来，我们将聚焦于构图的艺术。一个好的构图能够引导观众的视线，突出主题，并创造视觉上的和谐或张力。本书将介绍经典的构图法则，例如三分法、黄金分割、对称与不对称、节奏与韵律等，并结合丰富的案例分析，让读者理解这些法则在实际应用中的威力。我们还会探讨负空间（留白）的重要性，它不仅能让画面呼吸，更能提升作品的整体质感和信息传达的效率。 此外，我们还将深入研究字体的世界。字体不仅仅是传递文字信息的载体，它本身就蕴含着丰富的个性和风格。本书将引导读者了解不同字体的类型（衬线体、无衬线体、手写体等），它们的特点以及适用的场合。如何选择合适的字体组合，如何调整字间距、行间距，以及如何运用字体设计来增强品牌形象或突出信息重点，都将是本部分探讨的内容。 最后，在了解了视觉语言的基本元素和构成方式后，我们将触及“风格”的概念。风格并非凭空而来，而是多种因素（如时代背景、个人经历、文化影响、技术发展等）交织作用的结果。本书将鼓励读者去观察、去分析不同风格的优秀作品，理解它们是如何形成的，并从中汲取灵感，逐渐形成自己独特的视觉语言。 第二部分：点燃创意的火花 创意是视觉作品的灵魂，而创意并非遥不可及的神话，它是一种可以通过训练和引导来激发和强化的能力。本部分将为读者提供一系列行之有效的创意方法和思维工具，帮助他们打破思维定势，发掘潜在的创意灵感。 我们将从“观察”开始。我们生活在一个充满信息的世界，但真正有创意的发现往往源于敏锐的观察。本书将指导读者如何以一种“设计师的眼光”去审视周围的世界，从日常生活、自然现象、艺术作品、甚至失败的案例中发现隐藏的规律和独特的细节。我们将学习如何进行“意象收集”，将零散的灵感碎片记录下来，并从中寻找关联。 接下来，我们将探讨“联想”的力量。许多伟大的创意都来自于看似无关事物之间的奇妙连接。本书将介绍多种联想技巧，例如随机词语联想、类比与比喻、图形联想等。我们将通过大量的练习，让读者学会如何打破逻辑的束缚，进行自由发散的思维，碰撞出意想不到的火花。 “提问”是创意的催化剂。伟大的设计师往往是善于提问的人。本书将引导读者学会如何提出“为什么”、“如果……会怎样”等开放性问题，质疑现状，挑战固有观念，从而发现新的可能性。我们将学习如何通过“头脑风暴”等集体智慧的模式，激发更多创意想法。 “故事化”是提升创意作品感染力的重要手段。一个好的故事能够让信息更具吸引力，让情感更易于被理解和共鸣。本书将探讨如何将产品、服务或概念转化为引人入胜的故事，以及如何在视觉设计中融入叙事元素，让作品拥有更深层次的意义。 此外，我们还将介绍“限制”作为创意的助推器。看似矛盾，但适度的限制往往能够激发人们的创造力，迫使他们跳出舒适区，寻找创新的解决方案。本书将引导读者如何在既定的品牌规范、目标受众、技术限制等条件下，依然能够迸发出精彩的创意。 第三部分：从构思到实现的桥梁 有了视觉语言的洞察和创意的火花，接下来的关键是如何将这些转化为具体的视觉成果。本部分将聚焦于实际的设计流程和方法，以及如何运用恰当的工具来高效地实现创意。 我们将首先梳理一个普遍适用的设计流程，从问题分析、需求定义、概念设计、原型制作到最终执行和评估。我们将强调在设计过程中，理解目标用户和他们的需求是至关重要的。本书将介绍一些用户研究的基本方法，如用户访谈、问卷调查、用户画像等，帮助读者更精准地把握设计方向。 在概念设计阶段，我们将学习如何通过草图（Sketching）来快速地捕捉和表达创意。草图是设计师最直接、最有效的沟通工具，它能够帮助我们快速迭代想法，避免在技术细节上过早地陷入。我们将探讨不同类型的草图，如快速构思草图、概念草图、流程图等。 原型制作（Prototyping）是验证设计想法的重要环节。本书将介绍不同形式的原型，从低保真纸质原型到高保真交互原型，以及如何根据设计需求选择合适的原型类型。原型制作能够帮助我们在早期发现设计中的问题，并及时进行修正，从而节省后期开发成本。 在信息架构（Information Architecture）方面，我们将探讨如何组织和呈现信息，使其清晰易懂，方便用户查找和使用。这对于网站、应用、报告等信息密集型设计尤为重要。我们将学习如何构建逻辑清晰的导航结构，如何进行内容分类和标签设计。 此外，我们还将触及“可用性”（Usability）的概念。一个设计优秀的作品，不仅要美观，更要易于使用。本书将介绍一些衡量和提升可用性的原则和方法，例如清晰的反馈机制、一致的用户界面、容错设计等。 最后，本书将强调“迭代与优化”在设计过程中的重要性。设计并非一次性的过程，而是一个不断反馈、调整和改进的循环。我们将鼓励读者保持开放的心态，接受反馈，并持续地打磨和优化自己的设计作品，使其达到最佳效果。 《视觉魔法师：释放你的创意潜能》将是一次赋能之旅，它将带领读者超越软件的操作，深入理解设计的本质，掌握创意的秘诀，并最终成为一名能够将想法转化为震撼人心的视觉作品的“视觉魔法师”。本书将以引导读者思考、激发潜能为己任，提供的是一种通往无限可能的路径，而非一条固定的路线。

评分☆☆☆☆☆

作为一名平面设计师，时间就是金钱，效率至关重要。我在寻找一本能够快速提升Illustrator使用效率的书籍，偶然间发现了《Adobe Illustrator CC经典教程》。这本书的内容确实给我带来了惊喜。它并没有过多地纠缠于那些最基础的、我早已熟练掌握的工具，而是直奔主题，深入讲解了Illustrator CC版本中一些强大的新功能和高级工作流程。我特别关注了关于“实时上色”和“矢量编辑”的部分，这些功能大大简化了我在复杂插画中颜色调整和细节修改的流程。书中对“符号”和“图层样式”的应用讲解也非常到位，让我学会了如何通过复用元素和批量应用效果来节省大量重复劳动。我尝试了书中的一个案例，使用“实时上色”工具快速地为人物角色添加了丰富的色彩层次，整个过程比我以往的 manual 操作快了数倍。另外，书中关于“画板管理”和“输出优化”的章节，也为我日后的项目交付提供了宝贵的参考，让我能更专业地处理不同尺寸的输出需求。总体来说，这本书更适合有一定基础，希望进一步深挖Illustrator潜力的设计师，它确实能帮助我更高效地完成工作。

评分☆☆☆☆☆

我一直对插画设计充满了热情，尤其是在数字时代，Adobe Illustrator CC 更是我的首选工具。最近，我入手了《Adobe Illustrator CC经典教程》，这本厚实的书在我书架上占据了显眼的位置。翻开它的第一页，就被那种严谨而又富有条理的排版所吸引，仿佛进入了一个有序的知识宝库。我最喜欢的是它对基础概念的讲解，例如钢笔工具的使用，书中提供了海量的练习案例，从简单的线条勾勒到复杂的图形绘制，每一步都循序渐进，让我这个初学者也能轻松上手。我记得尤其深刻的是关于锚点和路径的章节，作者用非常形象的比喻和清晰的图示，将抽象的概念具象化，让我茅塞顿开。而且，书中还花了相当大的篇幅介绍各种填充和描边选项，包括渐变、图案填充以及笔刷的运用，这些都是创作过程中不可或缺的元素。我尝试了书中一个制作扁平化图标的案例，在按照步骤操作的过程中，我不仅学会了如何精确地控制形状，还掌握了如何运用色彩搭配出和谐的效果。这本书的优点在于，它不仅仅是枯燥的指令堆砌，更是在引导读者理解Illustrator的设计理念和工作流程，让我觉得学习过程既充实又有趣。我迫不及待地想探索更多高级技巧。

评分☆☆☆☆☆

我是一名艺术院校的学生，正在学习插画和图形设计。在课堂上，老师推荐了《Adobe Illustrator CC经典教程》这本书，我立刻被它丰富的案例和专业的讲解所吸引。这本书对我来说，更像是一个良师益友。它不仅仅是关于软件操作的指南，更像是对Illustrator在艺术创作中的应用的一次全面梳理。我非常喜欢书中关于“排版设计”和“文字处理”的章节，它详细介绍了如何利用Illustrator的文字工具创建具有视觉冲击力的海报和宣传册。我尝试了书中一个制作复古海报的案例，通过学习如何运用各种字体搭配、调整字间距和行距，我成功地设计出了一款非常有年代感的作品。此外，书中关于“图案设计”和“纹理创建”的技巧，也让我耳目一新，我学会了如何用Illustrator制作出逼真的布料纹理和独特的背景图案，为我的作品增添了更多艺术感。这本书的深度和广度都超出了我的预期，它不仅教会我如何使用工具，更启发了我如何将工具运用到创意之中，为我的学习提供了坚实的基础和丰富的灵感。

评分☆☆☆☆☆

我是一个业余爱好者，平时喜欢自己动手制作一些小玩意儿，比如定制T恤、贺卡或者在社交媒体上分享自己创作的表情包。之前一直用一些比较简单的绘图软件，但总觉得不够专业，功能也有限。《Adobe Illustrator CC经典教程》这本书的出现，彻底改变了我的想法。虽然我不是专业设计师，但这本书的讲解方式非常易懂，即使是零基础的我，也能慢慢跟上节奏。我最喜欢的是关于“形状工具”和“路径编辑”的演示，通过简单的拖拽和组合，我学会了如何绘制各种可爱的卡通形象和精美的图标。书中还讲解了如何使用“画笔工具”创建出不同风格的线条，这让我能够为我的作品增添更多手绘感。我尝试了书中一个制作个性化徽章的案例，按照步骤操作，我不仅学会了如何将不同的图形元素组合在一起，还学会了如何添加渐变色和描边效果，最终制作出了一个非常满意的徽章。这本书让我觉得，原来专业的设计工具并没有那么遥不可及，它也能够服务于我的个人兴趣和生活。

评分☆☆☆☆☆

我是一名经验丰富的设计师，在行业内摸爬滚打多年，接触过各种设计软件。《Adobe Illustrator CC经典教程》这本书，我本以为会是一些老生常谈的内容，但没想到它给了我不少新的启发。尤其是书中关于“3D效果”和“网格工具”的应用，让我看到了Illustrator在创建更具立体感和视觉冲击力的设计方面的潜力。我尝试了书中一个制作立体文字的案例，利用网格工具精细地调整色彩的渐变过渡，最终制作出的文字效果非常有质感，比我以往的手动调整要精美得多。此外，书中还探讨了“矢量动画”的一些基础概念和应用场景，虽然这本书不是专门讲动画的，但它能让你了解到Illustrator如何为后续的动画制作打下基础。对于我来说，这本书更像是一本“知识更新”的指南，让我能够及时了解Illustrator CC在最新版本中的一些前沿应用和实用技巧，帮助我在设计领域保持竞争力。这本书的专业性和前瞻性，让我觉得非常值得入手。

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

快递速度很快东西也不错

评分☆☆☆☆☆

黑白就算了，内容不全！176页直接跳到241页，中间的内容都没了？！

评分☆☆☆☆☆

太简单的教程。

评分☆☆☆☆☆

为什么自带的光盘打不开，能给回答吗？

评分☆☆☆☆☆

给单位买的书，送货很快，赶上活动了很划算。

评分☆☆☆☆☆

纸质真心一般，不错是正版图书。

评分☆☆☆☆☆

一般一般一般一般一般一般一般一般一般一般一般一般一般一般黑白的

评分☆☆☆☆☆

好，很好，非常好，好好好