綫裝典藏·中國傳世花鳥畫全集 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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李翰文 編

圖書標籤:

• 花鳥畫
• 中國畫
• 綫裝
• 典藏
• 藝術
• 繪畫
• 傳統文化
• 古籍
• 精裝
• 傳世

齣版社： 黃山書社

ISBN：9787546127835

版次：1

商品編碼：11591754

包裝：綫裝

叢書名： 綫裝典藏

開本：16開

齣版時間：2014-06-01

用紙：膠版紙

頁數：638

套裝數量：4

正文語種：中文

編輯推薦

　　古聖先賢之書，是中華文明的載體，是華夏民族性格的內在成因。
　　《綫裝典藏》叢書囊括瞭經、史、子、集的各類精華和曆代書法碑帖、名流畫傳等精品圖集，再現傳統文化的博大厚重，闡釋各類傳世藝術的背景、風格及特徵等，為您打開中華傳統文化藝術寶庫之門。
　　叢書精選曆代校注底本，集當世國學大師之力，為文中古奧言辭注釋，用優美的白話文盡顯古人言語風緻，配以傳統版畫延展文章深遠意境。
　　叢書所選的精品圖集畫麵清晰、縴毫分明，還原傳世典藏本來麵目及獨特魅力。

內容簡介

　　《綫裝典藏·中國傳世花鳥畫全集》將那些具有代錶性的花鳥畫作輯選齣來，最大限度地還原這些傳世畫作的原本風貌。在編排上，以時間順序和流派傳承兩個參照體係為綫索，配以專業的鑒賞說明，為求把中國的花鳥畫全麵而係統地介紹給讀者。並配以賞析、館藏等信息，酣暢解讀其詩情畫意。

內頁插圖

目錄

冊一
新石器時代
鸛魚石斧圖
彩陶鉢繪鳥紋
秦代
漆壺彩繪馬圖
西漢
硃雀圖
唐代
花鳥圖（殘片）
花鳥圖
照夜白圖
五牛圖
鬥牛圖
五代
寫生珍禽圖
宋代
竹石錦鳩圖
山鷓棘雀圖
紅蓼水禽圖
寒雀圖
雙喜圖
柳鴉蘆雁圖
臘梅山禽圖
芙蓉錦雞圖
瑞鶴圖
桃鳩圖
四梅圖（之一、之二）
雪梅圖
海棠圖
果熟來禽圖
齣水芙蓉圖
竹雀圖
雪樹寒禽圖
楓鷹雉雞圖
獵犬圖
雞雛待飼圖
柳樹寒鴉圖
鞦柳雙鴉圖
倚雲仙杏圖
白薔薇圖
四羊圖
暮雪寒禽圖
層疊冰綃圖
橘綠圖
橘子、葡萄、石榴圖
駿骨圖
梅花詩意圖
落花遊擊一圖
墨蘭一圖
墨蘭一圖
墨竹圖
紅梅孔雀圖
寫生峽蝶圖
杏花圖
竹蟲圖
夜閤花圖
蜀葵圖
枯樹鸛鵒圖
……

冊二
冊三
冊四

中國傳世花鳥畫全集——靜觀萬物，品味韆年雅韻 在中國悠久而輝煌的藝術長河中，花鳥畫以其獨特的魅力，跨越瞭時空的阻隔，成為中華文化的重要載體。它不僅僅是對自然界美好事物的描摹，更是寄寓著藝術傢豐富的情感、深邃的思想以及對宇宙人生的哲思。如今，一套匯聚瞭中國曆代傳世花鳥畫精華的巨著——《綫裝典藏·中國傳世花鳥畫全集》——即將呈現在世人麵前。它將帶領我們穿越時光的隧道，與那些偉大的靈魂對話，一同感受自然之美，品味韆年雅韻。 一、 溯源與傳承：中國花鳥畫的輝煌曆程 花鳥畫在中國畫體係中獨樹一幟，其發展曆程漫長而豐富，經曆瞭從萌芽、發展到成熟的幾個重要階段。 萌芽與早期探索： 早在史前時代的彩陶紋飾上，便已顯露齣對自然生物的描摹痕跡。至漢代，墓室壁畫中的花鳥形象已初具規模，雖然尚顯稚拙，卻已展現齣對生命形態的觀察與錶現。魏晉南北朝時期，隨著文人階層的興起，以及佛教藝術的影響，花鳥畫開始獨立發展，但仍多與人物、山水畫相結閤，如顧愷之的《洛神賦圖》中便有精巧的花鳥點綴。 唐宋的成熟與繁榮： 唐代是花鳥畫走嚮成熟的重要時期。邊鸞的《山鷓鴣圖》、孫位的《高逸圖》等作品，已經能夠生動地刻畫花鳥的形態與神韻。而宋代，則將花鳥畫推嚮瞭藝術的巔峰。宋徽宗的《芙蓉錦雞圖》以其精湛的筆法、華麗的色彩和逼真的寫實技巧，成為工筆花鳥畫的典範。黃筌的“黃體”和徐熙的“徐體”兩大畫風並峙，前者富麗工緻，後者疏淡野逸，共同構成瞭宋代花鳥畫的輝煌篇章。這一時期，花鳥畫的題材廣泛，技法精湛，對後世産生瞭深遠影響。 元明清的繼承與變革： 元代，文人畫思潮興起，花鳥畫也融入瞭更多的寫意精神。趙孟頫在繼承宋代院體風格的基礎上，注入瞭書法、詩文的意趣。明清時期，花鳥畫繼續發展，湧現齣如呂紀、林良、陳淳、徐渭、八大山人、石濤、揚州八怪等一批傑齣的花鳥畫傢。他們或在工筆寫實上精進，或在水墨寫意上創新，或將花鳥與山水、人物相結閤，創造齣豐富多樣的藝術風格，進一步拓展瞭花鳥畫的錶現領域。宮廷畫院和民間畫坊的畫傢們也各展其纔，使得花鳥畫呈現齣多元化的發展態勢。 近現代的創新與融閤： 進入近現代，隨著中西文化的交流，花鳥畫在繼承傳統的基礎上，也吸收瞭西方繪畫的技法和理念，湧現齣如齊白石、吳昌碩、潘天壽、張大韆等巨匠，他們在傳統技法上進行革新，大膽潑墨，注重筆墨趣味，並將個人情感與時代精神融入畫作，將花鳥畫推嚮瞭新的高度。 《綫裝典藏·中國傳世花鳥畫全集》的編纂，正是對中國花鳥畫這一輝煌曆程的係統梳理與集中展現。它精心遴選瞭各個時期、不同流派、各具代錶性的傳世佳作，力求為讀者呈現一幅完整而精彩的中國花鳥畫發展史圖捲。 二、 雅集百卉，群芳爭艷：全集的內容精粹 本套全集以“綫裝典藏”為名，不僅是對傳統裝幀方式的緻敬，更是對中國書畫傳承精神的堅守。其內容之豐富，選品之精良，將遠超讀者想象。 曆代名傢薈萃： 從唐代邊鸞、孫位，宋代黃筌、徐熙、宋徽宗，元代趙孟頫，明代呂紀、林良，清代陳淳、徐渭、八大山人、石濤、揚州八怪，直至近現代齊白石、吳昌碩、潘天壽、張大韆等，幾近囊括瞭中國花鳥畫史上的所有重要畫傢及其代錶作品。每一幅畫作都經過嚴謹考證，力求呈現其最真實的原貌。 風格流派盡覽： 全集將涵蓋工筆寫實、水墨寫意、沒骨法、鈎勒法等多種繪畫技法，以及宮廷畫院、文人畫、市民畫等不同風格流派的作品。無論是追求筆精墨妙、色彩華麗的工筆重彩，還是追求意境深遠、筆墨淋灕的寫意潑墨，亦或是將兩者融為一體的兼工帶寫，都能在本套全集中得到充分展示。 題材廣泛，意蘊無窮： 花鳥畫的題材包羅萬象，從牡丹、梅、蘭、竹、菊“四君子”的文人寄情，到荷花、荔枝、葡萄、石榴的吉祥寓意；從禽鳥的活潑靈動，到遊魚的自在悠遊；從蔬果的豐饒喜人，到山石的清奇峭拔，無不入畫。本全集將精選各類題材的經典之作，讓讀者領略花鳥畫豐富多彩的視覺呈現和深厚的文化內涵。 高清呈現，細節盡顯： 采用國際領先的印刷技術，對每一幅畫作進行高清復製，力求還原原作的筆墨肌理、色彩暈染以及細微之處。無論是宣紙的質感、墨色的濃淡變化，還是設色的微妙過渡，都能被精準地呈現，讓讀者如同親臨原作麵前，細細品味大師的匠心獨運。 嚴謹考證，權威解讀： 每幅作品都配有詳細的文字說明，包括作者、年代、款識、印章、尺寸、收藏單位等信息。更邀請國內頂尖的藝術史學者和鑒賞傢進行深入解讀，分析作品的藝術特色、曆史地位、文化寓意以及繪畫技法，為讀者提供專業的視角和深刻的見解。 三、 觀畫悟道：品讀花鳥畫的萬韆意趣 花鳥畫不僅僅是視覺的享受，更是精神的溝通。通過欣賞這些傳世佳作，我們可以從中感悟諸多。 體悟自然之美： 中國花鳥畫傢，自古以來便懷有“天人閤一”的哲學思想。他們對自然界的萬物生靈抱有深厚的熱愛和敬畏，通過細膩的觀察和精湛的技藝，將花草的嬌艷、枝葉的舒展、禽鳥的靈動、遊魚的自在，一一呈現在紙上。這些作品，讓我們重新審視身邊的自然，發現隱藏在平凡事物中的詩意與生機。欣賞一幅牡丹，可以感受到雍容華貴的皇傢氣象；品鑒一株寒梅，能夠體會到傲雪獨立的堅韌品格；觀賞一隻飛鳥，仿佛能聽到自由的鳴唱。 感悟人生哲理： 花鳥畫中常常寄寓著畫傢的人生感悟和價值追求。例如，鬆、竹、梅“歲寒三友”，象徵著高尚的品格和堅定的意誌；蘭花象徵著君子之風，淡泊名利；菊花象徵著隱逸高潔，不與世俗同流閤汙。這些花卉的象徵意義，通過畫傢的筆墨，被賦予瞭更深厚的文化底蘊，引導觀者思考生命的意義、人生的價值，以及如何在紛繁的世界中保持內心的純淨與高潔。 提升審美情趣： 欣賞高超的藝術作品，能夠潛移默化地提升個人的審美能力。全集中收錄的都是曆代公認的藝術瑰寶，每一幅作品都凝聚著畫傢精湛的技藝和獨特的藝術語言。通過對這些作品的觀摩學習，可以培養對色彩、綫條、構圖、筆墨的敏感度，進而提升對藝術的鑒賞能力，讓自己的生活充滿更豐富的藝術色彩。 傳承民族文化： 花鳥畫是中國傳統文化的重要組成部分，它承載著中華民族的審美觀念、哲學思想、道德情操和生活習俗。收藏、閱讀《綫裝典藏·中國傳世花鳥畫全集》，不僅是對藝術的欣賞，更是對中華優秀傳統文化的學習與傳承。它能夠幫助我們更好地理解民族文化的根脈，增強文化自信，並將這份寶貴的文化遺産發揚光大。 四、 典藏價值與時代意義 《綫裝典藏·中國傳世花鳥畫全集》的齣版，具有重大的藝術價值和時代意義。 藝術典藏的裏程碑： 作為一套集大成之作，它將成為花鳥畫領域重要的藝術典藏，為後世的研究者、收藏傢和藝術愛好者提供無與倫比的珍貴資料。 文化傳承的橋梁： 在當代社會，物質生活日益豐富，但精神文化的追求同樣重要。這套全集能夠成為連接過去與現在、傳承中華優秀傳統文化的重要橋梁，讓更多人有機會接觸和瞭解中國花鳥畫的博大精深。 激勵當代創作： 偉大作品的傳承，往往能夠激發後人的創作靈感。相信這套全集中的經典之作，定能為當代藝術傢提供豐富的營養和啓迪，激勵他們創作齣更多具有時代精神的優秀花鳥畫作品。 結語 《綫裝典藏·中國傳世花鳥畫全集》，是一次穿越時空的藝術之旅，一次對中華民族審美情懷的深度挖掘。它將用精美的畫捲，講述動人的故事；用細膩的筆墨，傳遞深邃的思想；用永恒的藝術魅力，啓迪我們的心靈。請跟隨我們，一同走進這片繁花似錦、生機盎然的藝術世界，靜觀萬物，品味那源遠流長的中國花鳥畫雅韻。這不僅是一套書，更是一扇通往中國傳統文化寶庫的大門，一份值得代代珍藏的文化瑰寶。

評分☆☆☆☆☆

每次把這套書抱在懷裏，總有一種沉甸甸的充實感，這不僅僅是重量上的，更是精神層麵的富足。它讓我重新審視瞭中國古代文人對自然的敬畏與熱愛。書中所展現的那些花草樹木，不僅僅是植物學上的記錄，更是人格品性的象徵——梅的傲骨、蘭的幽香、竹的虛心。通過這些畫作，我仿佛被邀請進入瞭一個古老的精神空間，在那裏，時間流淌得緩慢而有韻味。我發現自己開始在日常生活中，用畫傢的眼光去觀察一朵雲、一片葉的姿態，這極大地豐富瞭我的審美體驗。這不僅僅是一套書，它更像是一位沉默的、學識淵博的老師，引導著我以更深入、更富有詩意的方式去感知這個世界的美好與不朽。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這種大型全集類的齣版物往往抱持著謹慎的態度，很多時候內容堆砌有餘，深度不足。然而，這套書完全打破瞭我的固有印象。它在學術嚴謹性和大眾可讀性之間找到瞭一個絕妙的平衡點。我注意到它收錄瞭一些相對罕見或易被忽略的地域性畫派的作品，這極大地拓寬瞭我對傳統花鳥畫格局的認知。編纂者顯然是下瞭苦功去挖掘那些被埋沒在地方博物館或私人收藏中的瑰寶。比如，有幾幅描繪江南水鄉特有花卉的畫作，其細膩程度和地方色彩的捕捉簡直令人嘆為觀止。這種廣博的視野和對細節的堅持，使得這部作品的價值遠遠超齣瞭單純的畫冊範疇，更像是一部生動的、可視化的中國藝術史文獻。

評分☆☆☆☆☆

這部書的裝幀真是讓人眼前一亮，典雅的古韻撲麵而來，每一頁的紙張質感都像是精心挑選過的，摸上去有一種溫潤的感覺，完全符閤“傳世”二字的重量感。我尤其欣賞它在細節上的考究，比如封麵上的燙金工藝，低調卻又不失華貴，讓人愛不釋手。作為一名古典藝術愛好者，我深知好的畫冊不僅是內容的載體，更是藝術品本身。這套書的排版設計也極為用心，留白恰到好處，使得每一幅畫作都能獨立呼吸，不會顯得擁擠或雜亂。即便是那些年代久遠的摹本，經過現代印刷技術的精心處理，色彩的還原度也令人驚喜，那些微妙的墨色變化和筆觸的力度感都被細膩地捕捉瞭下來，仿佛能透過紙麵感受到畫傢當時的創作心境。這種對工藝的執著，無疑是對中國傳統藝術最高的敬意。我已經迫不及待想把它放在書架最顯眼的位置，時不時拿齣來翻閱，感受那份穿越時空的寜靜與雅緻。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開內頁時，立刻被那些畫作的藝術感染力所震撼。這套書的選篇可謂是集大成者，收錄的作品跨越瞭不同的曆史時期和流派，從唐代的富麗堂皇到宋代的精謹細膩，再到明清的寫意奔放，形成瞭一條清晰而又引人入勝的視覺長廊。每一幅作品的旁邊都有詳盡的考據和賞析文字，這些文字並非空泛的贊美，而是深入到技法、意境乃至畫傢生平的剖析，對於我們理解畫作背後的文化內涵起到瞭至關重要的作用。我特彆喜歡其中關於“意境”的闡述，它不僅僅是在描摹花鳥的形貌，更是在捕捉自然界中轉瞬即逝的生命氣息與哲思。這種深入淺齣的講解方式，讓即便是初學者也能快速領略到中國花鳥畫的精髓，而對於資深藏傢而言，也是極佳的校對和參考資料。

評分☆☆☆☆☆

從實用性的角度來看，這套書的裝幀和內容編排也充分考慮到瞭讀者的使用習慣。綫裝的設計雖然傳統，但內頁的展開非常平整，即使攤開來欣賞大幅麵的作品，也不會感到費力或損傷書脊。另外，全集的索引係統做得非常人性化，無論是按朝代、按畫傢、還是按題材（如“梅竹”、“禽鳥”等）都能快速定位，這對於需要進行專題研究的讀者來說簡直是福音。我最近正嘗試模仿宋徽宗的工筆畫法，得益於這本書清晰的細節放大圖和對筆觸的說明，我能更直觀地學習到那種“瘦勁”的綫條處理技巧。總而言之，它既是案頭陳設的藝術品，也是隨時可以查閱的工具書，真正實現瞭美學與實用的完美結閤。