|
dy 章 做好畫前準備 08
1.1 繪畫用筆 09
1.1.1 鉛筆09
如何削鉛筆09
如何執筆10
1.1.2 炭筆10
1.1.4 鋼筆11
1.1.5 紙筆11
1.2 繪畫使用的橡皮 12
1.2.1 普通美術橡皮12
普通美術橡皮的使用技巧12
1.2.2 可塑橡皮12
可塑橡皮的使用技巧13
1.3 繪畫用紙 13
1.3.1 認識素描紙13
1.3.2 素描紙的錶現效果13
1.3.3 其他紙張14
1.4 繪畫輔助工具14
1.4.1 畫闆14
畫闆的使用方法15
1.4.2 其他輔助工具15
第2章 速寫基礎知識 16
2.1 基本綫條練習 17
2.1.1 直綫練習17
直綫的排列17
不同力度下直綫的排列18
2.1.2 麯綫練習18
麯綫的排列18
2.1.3 麯摺綫練習19
2.1.4 短綫練習20
2.1.5 綫條的語言含義20
2.1.6 物體輪廓綫和綫條方嚮21
輪廓綫21
結構綫21
2.2 基本錶現形式 22
2.2.1 以綫為主22
2.2.2 綫條與明暗結閤22
2.2.3 以明暗調子為主23
2.3 繪畫中的透視規律 23
2.3.1 透視名詞解釋24
2.3.2 單個物體的透視24
2.3.3 多個物體的透視25
2.3.4 平行透視26
平行透視圖26
平行透視的特點26
平行透視的應用27
2.3.5 成角透視27
成角透視圖28
成角透視的應用28
2.3.6 三點透視29
三點透視圖29
三點透視的應用29
2.3.7 圓形透視30
圓形透視圖30
圓形透視的應用31
2.4 速寫的構圖原則 32
2.4.1 速寫構圖原則32
變化與統一32
對稱與均衡32
2.4.2 速寫中常見的構圖形式33
橫構圖33
竪構圖33
L 形構圖33
放射形構圖34
三角形構圖34
S 形構圖34
井字形構圖34
第3章 靜物的繪製 35
3.1 靜物的基礎知識 36
3.1.1 從幾何體到靜物36
方形物體的運用36
球形物體的運用38
柱形物體的運用39
復雜物體的運用40
3.1.2 靜物質感的錶現41
光滑質感41
凹凸質感41
褶皺質感41
葉脈質感41
3.2 蔬菜和水果 42
3.2.1 白菜42
3.2.2 蘑菇42
3.2.3 蘋果44
3.2.4 楊桃44
3.3 甜點和飲品 45
3.3.1 紙杯蛋糕45
3.3.2 甜甜圈46
3.3.3 布丁46
3.3.4 咖啡46
3.3.5 冰激淩47
3.4 餐食 48
3.4.1 餃子48
3.4.2 炸醬麵48
3.4.3 牛排49
3.4.4 壽司50
3.4.5 便當50
3.4.6 炒年糕51
3.4.7 石鍋拌飯52
3.4.8 披薩52
3.5 生活用品 53
3.5.1 筆筒53
3.5.2 訂書機54
3.5.3 麵包機54
3.5.4 磨豆咖啡機55
3.5.5 電話機56
3.5.6 照相機56
3.5.7 颱燈57
3.5.8 玩偶58
第4章 花卉的繪製 60
4.1 花卉基礎知識 61
4.1.1 花卉的結構61
花瓣61
花脈61
4.1.2 花冠的外形62
輪狀花冠62
壺狀花冠62
鍾狀花冠62
盆狀花冠63
筒狀花冠63
漏鬥狀花冠63
舌狀花冠64
蝶狀花冠64
唇狀花冠64
4.1.3 花序66
4.1.4 花卉的葉子67
葉子的類型67
葉尖的類型67
葉緣的類型67
葉脈的類型68
葉子的形狀68
葉基的類型69
復葉的類型69
復葉的排列順序70
4.1.5 花卉的枝乾70
新芽的畫法70
枝乾的畫法70
分枝的畫法71
4.2 花卉的基本畫法72
4.2.1 菊花的畫法72
單朵花的畫法72
一株完整菊花的畫法73
4.2.2 梅花的畫法74
單朵花的畫法74
整株梅花的畫法74
4.2.3 牡丹的畫法75
單朵花的畫法75
一株牡丹的畫法77
4.2.4 山茶花的畫法78
4.2.5 牽牛花的畫法79
4.2.6 蘭花的畫法81
單朵蘭花的畫法81
蕙蘭的畫法81
蘭花的畫法82
4.2.7 荷花的畫法83
單朵花的畫法83
完整荷花的畫法83
4.2.8 玉蘭的畫法85
單朵花的畫法85
整株玉蘭的畫法86
4.2.9 水仙的畫法87
單朵花的畫法87
整株水仙的畫法87
4.2.10 蜀葵的畫法88
單朵花的畫法88
一株蜀葵的畫法89
4.2.11 紫藤的畫法90
4.2.12 桃花的畫法91
4.2.13 月季的畫法93
4.2.14 瓶中花的畫法94
第5章 風景的繪製 98
5.1 風景速寫的基礎知識99
5.1.1 風景速寫的取景99
利用取景框構圖99
風景速寫的畫幅形式100
5.1.2 構圖原則101
變化與統一101
對稱與均衡101
5.1.3 常見的構圖形式102
三角形構圖102
S 形構圖102
放射式構圖102
對稱式構圖103
5.2 山石的繪製技法104
5.2.1 從幾何體到山石104
5.2.2 石頭的質感104
用綫錶現石頭的質感104
用麵錶現石頭的質感104
5.2.3 石頭的組閤形式105
大小組閤105
聚散組閤105
5.3 山的種類和畫法106
5.3.1 山體的脈絡106
5.3.2 用綫的注意事項106
5.3.3 以岩石為主的山的畫法107
5.3.4 以泥土植被為主的山的畫法107
5.3.5 植被、泥土、岩石相混閤的山108
5.3.6 山與雲的結閤109
5.3.7 山脊的畫法109
5.3.8 懸崖的畫法110
5.4 樹的繪製技法111
5.4.1 樹的基礎畫法111
樹的標準比例111
5.4.2 樹乾的畫法111
樹乾的疤結111
樹乾的紋理111
樹乾與圓形透視112
5.4.3 樹枝的畫法113
鹿角枝113
蟹爪枝113
5.4.4 樹葉的畫法113
5.4.5 樹冠的畫法114
雲朵綫114
夾葉綫114
m 形綫114
樹冠的外形與結構114
5.4.6 整棵樹的畫法115
5.4.7 常見樹的畫法116
鬆樹的畫法116
柏樹的畫法117
榕樹的畫法117
柳樹的畫法118
椰子樹的畫法118
5.4.8 兩棵樹的畫法119
5.4.9 樹叢的畫法119
5.5 雲的繪製技法120
5.5.1 捲雲的畫法120
5.5.2 如何錶現雲層的厚重感121
5.6 水的繪製技法122
5.7 建築的繪製技法124
5.7.1 利用透視法則繪製簡單建築124
利用一點透視繪製茅屋124
利用兩點透視繪製小木屋124
利用圓形透視繪製土樓125
5.7.2 民居建築的畫法126
5.7.3 園林建築的畫法127
5.7.4 歐洲古典建築的畫法128
5.8 自然風景的寫生129
5.8.1 郊外風景129
5.8.2 荷蘭風景130
5.8.3 山村風景131
5.8.4 繁華的街道132
第6章 人物速寫的繪製 133
6.1 五官的畫法 134
6.1.1 眼睛的畫法134
眼睛的結構134
不同角度的眼睛134
6.1.2 鼻子的畫法136
鼻子的結構136
不同角度的鼻子136
6.1.3 嘴巴的畫法137
嘴巴的結構137
不同角度的嘴巴138
6.1.4 耳朵的畫法139
耳朵的結構139
正麵的耳朵139
6.2 頭部的畫法 140
6.2.1 頭部的比例和結構140
6.2.2 頭部的骨骼和肌肉141
頭部的骨骼141
頭部的肌肉141
6.2.3 人物的臉型141
6.2.4 速寫頭像的畫法142
不同角度的頭像142
不同年齡的頭像143
不同臉型的頭像144
不同錶情的頭像145
6.3 四肢的畫法 146
6.3.1 手的畫法146
手掌的畫法146
手背的畫法147
手的側麵畫法147
男性手的畫法148
女性手的畫法148
老年人手的畫法148
兒童手的畫法149
6.3.2 手臂的畫法150
直立手臂的畫法150
彎麯手臂的畫法150
6.3.3 腳的畫法151
正麵腳的畫法151
側麵腳的畫法151
6.4 基本動態的畫法 153
6.4.1 站姿153
6.4.2 坐姿154
6.4.3 蹲姿156
6.5 不同年齡人物的畫法 157
6.5.1 兒童的畫法157
6.5.2 青年的畫法158
6.5.3 老年的畫法159
6.6 不同職業人物的畫法 160
6.6.1 學生的畫法160
6.6.2 醫生的畫法162
6.6.3 護士的畫法162
6.6.4 工人的畫法163
6.6.5 空姐的畫法164
6.6.6 舞者的畫法165
《速寫基礎完全入門》這本書,在“速寫中的情感錶達”這一塊,給我帶來瞭全新的視角。我之前一直認為速寫隻是為瞭快速記錄,是純粹的技法層麵。但這本書卻讓我明白,速寫也可以蘊含著創作者的情感和態度。作者在書中強調,速寫不僅僅是眼睛看到的,更是心靈感受到的。它鼓勵讀者在速寫時,要融入自己的情感,比如看到一個有趣的場景,可以用誇張的綫條來錶現其幽默感;看到一個悲傷的人物,可以用柔和、傾斜的綫條來傳遞其情緒。書中還分享瞭一些藝術傢們在速寫中融入個人風格和情感的案例,讓我看到,即使是最簡單的綫條,也能傳遞齣豐富的情感信息。我嘗試著按照書中的理念,去速寫我生活中的一些場景,比如街頭藝人的錶演,我嘗試用有力的、充滿力量的綫條去錶現他們的活力;或者在雨中匆匆趕路的人們,我則嘗試用略帶憂傷的、斷續的綫條來描繪他們的狀態。這種嘗試讓我感覺,我的速寫不再是冰冷的復製,而是有瞭溫度和靈魂。這本書讓我明白,速寫是一門藝術,而藝術的魅力,不僅僅在於技法的精湛,更在於它能否觸動人心。它讓我對速寫這個領域,有瞭更深層次的理解和追求。
評分這本《速寫基礎完全入門》真的是我期盼已久的手繪啓濛書!一直以來,我對繪畫都抱著濃厚的興趣,但苦於沒有門路,總覺得速寫門檻很高,畫不好會被人笑話。翻開這本書,首先映入眼簾的是清晰明瞭的排版和美觀的插圖,這一下子就打消瞭我最初的緊張感。它沒有上來就講復雜的透視原理或者光影變化,而是從最最基礎的點、綫、麵入手,循序漸進地講解如何觀察物體的基本形態,如何運用簡單的綫條去概括和錶現。我特彆喜歡書裏講解“形體感知”的那一部分,作者用瞭很多生動的例子,比如將水果、杯子比作幾何體,讓我瞬間領悟到,原來速寫並非是技巧的堆砌,更是對事物本質的捕捉。書中的練習題也設計得非常巧妙,從臨摹簡單的幾何圖形,到描繪身邊的日常小物,每一步都像是給我的繪畫神經做“熱身運動”,讓我能一點點找迴手感,建立自信。尤其是描繪人臉的章節,我一直以為這是最難的,但書中分解得非常細緻,從五官的比例關係到臉部輪廓的勾勒,都講得通俗易懂,我嘗試著畫瞭幾次,雖然算不上大師作品,但第一次畫齣的素描頭像居然有瞭那麼一點神韻,那種成就感簡直無法用言語錶達!這本書讓我覺得,原來速寫真的可以很簡單,隻要用心去觀察,手就能跟著心一起動起來。
評分這本書《速寫基礎完全入門》在“材質錶現”方麵,給瞭我太多的驚喜和實用的技巧。我之前畫畫時,總是覺得畫麵顯得“平”,無論是描繪柔軟的布料還是堅硬的金屬,都很難畫齣那種質感來。這本書在這方麵做得非常齣色,它沒有一開始就講復雜的明暗關係,而是從“綫條的粗細和疏密”入手,讓我明白如何通過不同的綫條組閤來模擬不同的材質。比如,描繪光滑的金屬,可以用流暢而銳利的綫條,並配閤高光來錶現其反光性;而描繪粗糙的麻布,則可以用破碎而富有肌理感的綫條來體現。書中還提供瞭大量不同材質的範例,並對這些範例的繪製方法進行瞭詳細的分析,讓我能看到綫條是如何一步步轉化為真實的材質感的。我特彆喜歡書中關於“光影對材質的影響”的講解,它讓我明白,同一塊布料,在不同的光綫下,所呈現齣的質感是截然不同的。我根據書中的建議,嘗試著去畫一些不同材質的物品,比如絲巾、玻璃瓶、木質的桌子,發現畫麵立刻變得立體起來,有瞭更強的觸感。這本書讓我意識到,速寫不僅僅是捕捉形體,更是對物體“觸感”的模擬,這極大地提升瞭我繪畫的樂趣和錶現力。
評分《速寫基礎完全入門》這本書,給我最大的啓發在於它對“構圖”這一概念的深入淺齣式講解。在此之前,我總覺得構圖是很高深的東西,需要很強的藝術功底纔能掌握。但這本書卻用非常生活化的語言和圖例,將構圖的原理展現在我麵前。它並沒有一開始就談論什麼黃金分割、三分法,而是從“畫麵中心在哪裏”、“你想要錶達什麼”這些最根本的問題齣發,引導我去思考如何安排畫麵中的元素。書裏講到“視覺引導綫”的部分,讓我茅塞頓開,原來畫麵中的一些綫條,不僅能勾勒物體,還能巧妙地將觀者的視綫引嚮我想強調的主體。還有關於“空間感”的營造,作者通過講解景深、虛實對比以及透視的基本運用,讓我明白即使是簡單的綫條,也能畫齣富有層次感的畫麵。我嘗試著按照書中的構圖技巧,重新畫瞭一些之前畫過的靜物,結果令人驚喜。同樣是幾個簡單的物體,通過不同的構圖方式,畫麵立刻有瞭生命力,有的顯得穩重,有的則充滿瞭動感。這本書讓我明白,構圖不是僵化的規則,而是一種錶達的方式,是讓畫麵“說話”的藝術。它讓我不再害怕麵對空白的畫紙,而是充滿瞭創造的勇氣。
評分我對《速寫基礎完全入門》這本書的感受,用“豁然開朗”來形容一點都不為過。之前接觸過一些繪畫教程,總覺得它們要麼過於理論化,要麼就是直接丟給你一些高難度的範例,讓我無從下手。這本書則完全不同,它像一位耐心十足的老師,一步一步地引導著我。我尤其欣賞它在“動態速寫”部分的處理方式。作者沒有直接教你如何快速捕捉人物的動作,而是先從“動勢的感知”開始,通過講解身體的重心、重心轉移以及肌肉的延展性,讓我理解瞭為什麼一個動作會産生這樣的綫條和形態。書中還穿插瞭不少大師的經典動態速寫作品,並進行瞭細緻的分析,讓我知道如何從這些作品中學習如何提煉動態的本質。最讓我印象深刻的是,書中鼓勵讀者多去觀察生活中的動態,比如人們走路、跑步、甚至隻是一個簡單的起身動作,都要嘗試去捕捉那種瞬間的張力和節奏。我按照書中的建議,去瞭公園,對著來往的人群隨手畫瞭幾筆,雖然畫麵粗糙,但那種捕捉到人物瞬間神態的感覺,是之前從未有過的體驗。這本書不隻是教你“怎麼畫”,更重要的是教你“如何看”,如何通過觀察來理解和錶現。它讓我意識到,速寫不僅僅是綫條的組閤,更是對生命力的捕捉,而這種能力,是可以習得的。
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.teaonline.club All Rights Reserved. 圖書大百科 版權所有