中国当代美术名家经典:黄小舟卷 贾德江 9787514005653 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

贾德江 著

图书标签:

• 黄小舟
• 当代美术
• 中国美术
• 绘画
• 艺术
• 艺术史
• 贾德江
• 美术作品
• 艺术作品
• 艺术理论

店铺： 智博天恒图书专营店

出版社： 北京工艺美术出版社

ISBN：9787514005653

商品编码：29490172297

包装：平装

出版时间：2014-09-01

图书基本信息
图书名称	中国当代美术名家经典:黄小舟卷
作者	贾德江
定价	48.00元
出版社	北京工艺美术出版社
ISBN	9787514005653
出版日期	2014-09-01
字数
页码	40
版次	1
装帧	平装
开本	8开
商品重量	0.4Kg

内容简介

《中国当代美术名家经典（宿万盛卷）》中有画家宿万盛的照片、简介，附有专家的品评文章，入编了画家的代表作品50余幅，展示了宿万盛的艺术历程、艺术追求和艺术面貌。宿万盛是当代中国画坛具有影响的代表人物，并在自己所喜爱的题材有所创造，是一套艺术水平较高、适用性较强的图书，便于专业和业余美术工作者、爱好者的学习和研究。

作者简介

目录

形神俱备气韵双高——宿万盛写意花鸟画赏析 曹玉林/文 宿万盛作品

编辑推荐

文摘

序言

笔墨丹青，意韵悠长——中国当代美术名家经典：黄小舟卷 在中国浩瀚的艺术长河中，总有一些名字，如璀璨的星辰，闪耀着独特的光芒，引领着时代的审美走向。黄小舟，便是这样一位在当代中国画坛上占据重要地位的艺术家。他的画作，以其深厚的传统功底、独特的时代精神以及对生命哲思的深刻体悟，赢得了广泛的赞誉和深远的影响。《中国当代美术名家经典：黄小舟卷》这部作品，正是对黄小舟艺术生涯的系统梳理和深度解读，它不仅呈现了艺术家各个时期的代表性作品，更揭示了其创作思想的演变轨迹以及在中国美术史上的独特贡献。 翻开这部画册，我们仿佛走进了一个由水墨与色彩交织而成的精神世界。黄小舟的作品，最引人注目的莫过于他对山水、花鸟、人物等中国画传统题材的创新性诠释。他并未固守陈规，而是将西方的写实技法、现代审美观念以及个体的情感体验融会贯通，赋予了中国画以全新的生命力。 在山水画方面，黄小舟的山水并非仅仅是对自然景物的客观描摹，而是他内心世界的投射。他笔下的山峦，或巍峨壮丽，或秀美多姿，都饱含着一种深沉的力量感。他善于运用墨色的浓淡干湿，营造出层次分明的空间感，让画面既有咫尺天涯的壮阔，又不失咫尺间的细腻。而他对光影的捕捉，更是独具匠心，使得他的山水画不再是平面化的呈现，而是充满了生命的气息和呼吸感。他的山水，常常流露出一种宁静而悠远的哲学意境，引导观者在喧嚣的世界中寻找内心的平和与安宁。细观其笔触，既有北派的雄浑，又不失南派的灵动，二者的完美结合，造就了他独特的山水面貌。 至于花鸟画，黄小舟更是将中国传统花鸟画的意境与现代审美巧妙地融合。他笔下的花卉，不是娇艳欲辞的媚态，而是带着一种蓬勃的生命力和独立不羁的品格。他注重花卉的形态、色彩和神韵，通过对物象的敏锐观察，捕捉其最生动、最富表现力的瞬间。例如，他画的梅花，凛冽傲骨，绝不趋炎附势；他画的竹子，挺拔坚韧，象征着君子之风。而他对鸟类的描绘，更是栩栩如生，仿佛能听到它们在枝头婉转啼唱。黄小舟的花鸟画，不仅仅是静态的描绘，更蕴含着动态的美感和生命的律动。他通过对色彩的巧妙运用，以及笔墨的节奏感，将花鸟的生机勃勃展现得淋漓尽致，赋予了传统题材以时代的新鲜感。 人物画是黄小舟艺术探索的另一个重要领域。他的人物画，无论是对古代人物的再现，还是对当代人物的刻画，都注入了深厚的人文关怀和深刻的社会观察。他的人物造型严谨，笔墨精到，注重人物的神态和内心世界的表达。他笔下的人物，眼神炯炯，仿佛能诉说出一段段故事，承载着丰富的情感。黄小舟的人物画，摆脱了程式化的束缚，赋予了人物以鲜活的生命，也反映了他对社会现实和人生百态的深刻思考。他的人物画，无论是描绘历史人物的庄重，还是表现普通人的生活，都充满了人文关怀和对生命的热爱。 《中国当代美术名家经典：黄小舟卷》之所以能够成为经典，还在于它展现了黄小舟在艺术理念上的不断探索与突破。他深受中国传统文化的影响，对于“气韵生动”等美学原则有着深刻的理解，但同时，他也不拘泥于传统，勇于吸收外来艺术的营养，并将之融入到自己的创作中。这种融合，并非简单的照搬，而是经过深刻消化和转化，形成了自己独特的艺术语言。他对于笔墨的运用，达到了出神入化的境界，既能表现出物体质感，又能传递出艺术家内心强烈的情感。他的色彩运用也极具特色，既有中国画的雅致，又不失现代绘画的鲜明和对比。 这部画册的编排，也充分体现了对黄小舟艺术成就的尊重和对其创作脉络的梳理。它不仅收录了艺术家各个时期、各个题材的代表性作品，还配有深入浅出的文字介绍，阐述了黄小舟的艺术风格、创作理念以及他在中国当代美术发展中的地位。这些文字，由贾德江等资深艺术评论家倾力撰写，他们以严谨的学术态度和深刻的艺术洞察力，对黄小舟的艺术进行了多角度的解读，帮助读者更全面、更深入地理解这位艺术家的艺术世界。这些评论，不仅是对艺术家作品的解读，更是对中国当代美术发展脉络的梳理，为研究者和爱好者提供了宝贵的参考。 黄小舟的艺术，是对中华民族深厚文化底蕴的传承与发展，也是对时代精神的积极回应。他的作品，既有古典的韵味，又有现代的气息，既是对自然的礼赞，也是对人生的思考。他用他的画笔，描绘出心中壮丽的山河，绽放出绚烂的花朵，塑造出鲜活的人物，更传递出一种积极向上、乐观进取的生命态度。 《中国当代美术名家经典：黄小舟卷》，不仅仅是一本画册，更是一部浓缩了黄小舟艺术人生的史诗。它让我们得以近距离地接触这位当代艺术大师的杰作，感受他笔下流淌的生命之光，领略他所追求的艺术真谛。通过这部作品，我们不仅能欣赏到精美的画作，更能从中汲取艺术的滋养，体会文化的魅力，感悟人生的智慧。它将激励着新一代的艺术家，在继承传统的基础上，勇于创新，创造出属于这个时代的艺术辉煌。这部作品，为黄小舟的艺术生涯留下了珍贵的印记，也为中国当代美术史增添了浓墨重彩的一笔。它是一份沉甸甸的艺术馈赠，也是一份永恒的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

初次接触黄小舟先生的画作，便被他那种独特的艺术语言深深吸引。他的画，既有中国传统水墨的深邃与意境，又融入了现代人对自然的理解和情感的抒发。我注意到，他笔下的山水，并非只是客观的景象重现，而是经过了他的主观情感过滤和艺术加工。画面构图往往新颖而富有张力，线条的运用更是行云流水，刚柔并济。色彩的运用也极具特色，虽然多以水墨为主，但偶尔点缀的色彩，却能起到画龙点睛之笔，使画面更加生动而富有层次。他的作品总能给人一种宁静致远的感觉，仿佛能将观者带入一个远离尘嚣的艺术世界。在阅读这本画册的过程中，我反复品味着每一幅作品，试图去理解画家想要表达的情感和思想。这种探索的过程，本身就是一种美妙的体验，也让我对中国当代美术的发展有了更深的认识和理解。

评分☆☆☆☆☆

对于这本画册，我最深的感受是其所传递出的那种沉静而又充满力量的美学理念。黄小舟先生的作品，总是能在看似平淡的画面中，蕴含着深厚的底蕴。他对于自然景物的描绘，既有写实的功底，又充满了诗意的想象。山川的巍峨，河流的奔腾，树木的苍劲，都通过他独特的笔触，得到了生动而又富有生命力的展现。我尤其喜欢他在处理光影和氛围上的独到之处，画面中的空气仿佛是流动的，能够感受到微风拂过，能够听到远处传来的鸟鸣。这种沉浸式的艺术体验，让我暂时忘却了生活的烦恼，沉浸在宁静而美好的艺术世界中。画册的编排也十分用心，每一幅作品都经过精心挑选，力求展现出黄小舟先生创作生涯中的重要代表作。这种对艺术品质的严谨追求，使得整本画册都散发出一种低调而又奢华的艺术气息，值得细细品味。

评分☆☆☆☆☆

在翻阅这本画册的过程中，我感受到了一种跨越时空的对话。黄小舟先生的作品，让我看到了传统文人画的韵味，也捕捉到了当代艺术的脉搏。他笔下的景物，并非简单的写实描摹，而是通过情与景的交融，传递出一种超然物外的心境。我尤其欣赏他在构图上的大胆尝试，有时会将熟悉的景物进行解构与重组，产生出意想不到的视觉效果。画面的留白处理也十分精妙，恰到好处的空白，不仅增加了作品的呼吸感，也引发了观者无限的遐想。他对于笔墨的运用，更是炉火纯青，干湿浓淡，浓淡枯湿，变化万千，仿佛将笔尖化为了情感的载体，将画面化为了心灵的写照。每一次的观看，都能从中发现新的细节，感受到新的意境。这种回味无穷的艺术魅力，让我对黄小舟先生的艺术成就有了更深的敬意，也对中国传统艺术在当代的传承与发展充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

这本画册以一种极为朴实而又充满力量的方式，展现了中国当代美术的蓬勃生机。黄小舟先生作为其中的一位代表，其作品所蕴含的时代精神与艺术追求，令人耳目一新。我注意到，他的创作并非一味地模仿古人，而是在继承传统的基础上，融入了自己独特的观察视角和情感表达。画面构图往往别出心裁，打破了传统山水画的刻板模式，赋予了作品更强的视觉冲击力和现代感。色彩的运用也颇为考究，既有水墨的写意之妙，又不乏色彩的明亮与跳跃，巧妙地营造出丰富的层次感和空间感。他对于细节的处理也极其到位，无论是树石的皴法，还是云水的渲染，都显得一丝不苟，却又不失洒脱。阅读这本画册，让我深刻体会到，中国当代美术并非是简单的形式主义堆砌，而是艺术家们在时代浪潮中，对传统文化的深刻反思与创新表达。黄小舟先生的作品，正是这种精神的生动写照，他用画笔勾勒出属于这个时代的独特风景，也为我们留下了宝贵的艺术财富。

评分☆☆☆☆☆

初见此书，便被那温润的笔触和深邃的意境所吸引。黄小舟先生的画作，仿佛一股清泉，缓缓流淌进我的心田，洗涤着尘世的浮躁。他笔下的山水，既有传统的写意之美，又不乏现代的灵动与创新。近处的山峦层叠，浓淡相宜，水墨淋漓；远处的云雾缥缈，朦胧迷离，如梦似幻。我尤其喜爱他对于光影的处理，那一抹淡淡的斜阳，或是清晨的薄雾，都赋予了画面一种生动的生命力。他的线条，时而如游龙惊凤，遒劲有力，时而又如蚕丝缠绵，细腻柔美，变化无穷，引人入胜。每一幅画作都仿佛是一个独立的世界，里面有宁静的田园，有巍峨的山川，有潺潺的溪流，更有画家深沉的情感寄托。阅读的过程，就像一次与自然对话的旅程，我仿佛能听到风的低语，闻到泥土的芬芳，感受到空气中弥漫的清新与宁静。这种沉浸式的体验，让我忘却了时间的流逝，也让我对中国山水画有了更深层次的理解和感悟。