绘画基础 赵金辉,邵欣 9787568246248 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵金辉，邵欣 著

图书标签:

• 绘画基础
• 绘画
• 素描
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• 技法
• 入门
• 赵金辉
• 邵欣

店铺： 书逸天下图书专营店

出版社： 北京理工大学出版社

ISBN：9787568246248

商品编码：29572076295

包装：平装

出版时间：2017-10-01

基本信息

书名：绘画基础

定价：39.00元

作者：赵金辉,邵欣

出版社：北京理工大学出版社

出版日期：2017-10-01

ISBN：9787568246248

字数：

页码：136

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《绘画基础》从美术专业课程设置出发，强调绘画基础知识和绘画技能的学习与掌握。《绘画基础》研究的内容具体划分为四部分：学习目标导入、绘画理论知识、绘画实践运用、绘画作品欣赏。书中选用的图片，符合学生的审美观，对学生具有吸引力。《绘画基础》内容结构分明，层次区域清晰，充分照顾了学前教育专业的美术课程的特点，符合学前教育专业美术教学的难度要求，具有很强的实际操作和实用性。《绘画基础》的主体部分通过文字、图片等方式表达，内容充实，再加上作品欣赏的补充，沿伸了学习空间。注重学生多元能力的培养，提高学生综合素质。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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艺术的殿堂：探索造型艺术的精微世界 本书聚焦于艺术创作的基石——造型艺术的理论与实践，深入剖析从基础素描到色彩运用的核心原理，旨在为有志于绘画艺术的初学者和进阶者提供一套系统、严谨的学习路径。 我们将带领读者穿越历史的长河，理解不同艺术流派对“形”与“体”的独特诠释，同时提供大量实操指导，确保理论知识能够有效地转化为动手能力。 --- 第一部分：视觉的觉醒——基础素描与观察入门 本部分是构建所有视觉艺术的根基。我们相信，只有扎实掌握了对光影、结构和透视的理解，才能真正驾驭画布。 1. 认识视觉语言：从眼睛到大脑的转化 本章首先探讨“看”与“画”之间的差异。艺术性的观察并非简单的复刻，而是对对象本质的提炼与重构。我们将详细介绍如何打破固有思维模式，用“物体的形体”而非“物体的名称”来感知世界。内容包括： 错觉与现实： 学习如何识别和克服我们在日常生活中形成的关于形状和比例的“习惯性偏差”。 构图的基础逻辑： 介绍黄金分割、三分法、对角线引导等经典构图原理，并分析如何在动态与静态之间找到平衡。 2. 光影的雕塑：明暗关系与体积塑造 光是赋予物体生命力的媒介。本章是素描学习的核心，专注于如何利用光影关系来表现三维空间感和材质。 光线的属性分析： 区分直射光、散射光、反光和投影的特性，理解它们在不同环境下的变化规律。 调子（Tone）的控制： 详述从最亮到最暗的灰阶层级划分，如何通过笔触的轻重缓急来表现细腻的明暗过渡，避免出现“灰死”的画面。 形体的解构： 运用最基础的几何体（立方体、球体、圆柱体）作为训练范例，逐步过渡到复杂的人体和静物结构，学习如何用明暗关系“雕刻”出体积感。 3. 空间的魔术：透视学的科学与艺术 透视是实现空间深度感的关键技术。本章将透视学理论化繁为简，侧重于实际应用。 一点、两点、三点透视的绘制技巧： 针对室内场景、室外建筑和仰视/俯视角度提供精确的绘制步骤。 空气透视与线性透视的结合： 探讨在画面深处，色彩、清晰度和对比度如何随距离发生变化，以增强画面的纵深感。 --- 第二部分：色彩的交响——从理论到实践的色彩探索 进入色彩领域，我们将从物理学原理出发，构建一个严谨的色彩认知体系，指导读者进行准确的色彩选择和搭配。 4. 色彩的本质：理论框架的建立 色彩不是凭空产生的，它有其内在的规律。本部分致力于打牢色彩理论基础。 色轮的构建与理解： 深入讲解色相（Hue）、明度（Value）和纯度（Chroma）三要素，以及它们之间的相互制约关系。 色彩的心理学效应： 探讨冷暖色调对观者情绪的影响，以及如何在创作中利用色彩对比（互补色、邻近色）来制造视觉焦点和张力。 5. 调色的艺术：从颜料到画面的转换 本章侧重于实践操作，解决“调不出理想颜色”的常见难题。 颜料的特性与限制： 针对油画、丙烯和水彩等不同媒介，分析常用颜料的覆盖力、透明度和干燥速度。 环境色的捕捉： 学习如何识别并准确描绘物体受周围环境光和反射光影响所呈现出的“非固有色”，这是区分专业与业余的关键点。 灰色的艺术： 探讨如何通过巧妙地混合色彩来创造丰富的中间调和高级灰，避免画面色彩的“脏”与“板”。 --- 第三部分：深入与精进——材质表现与主题深化 在掌握了形体和色彩的基础后，本部分将引导读者走向更复杂的表现领域，学习如何赋予画面以质感和灵魂。 6. 纹理的表达：表现不同材质的技法 不同的材质（如金属、布料、皮肤、木材）对光线的反射方式截然不同，需要运用特定的笔触和色彩处理。 金属与玻璃： 重点解析高光（Specular Highlight）和边缘光（Rim Light）的精确处理，以体现光滑和透明感。 柔软与粗糙： 通过笔触的疏密和边缘的虚实来表现织物的褶皱、皮肤的细腻或岩石的粗砺感。 7. 视角与叙事：从静物到生命体的捕捉 艺术创作的终极目标是将观察转化为具有个人印记的表达。 动植物的形态捕捉： 学习如何速写和研究生物的动态结构，理解其内在的运动规律，而不是仅仅描摹外形。 人像与表情的刻画： 探讨面部结构的标准比例，以及如何通过眼神和微表情来传达复杂的情感深度。 主题的提炼与风格的萌芽： 引导学习者在熟练掌握写实技巧后，开始思考“我”想通过这幅画表达什么，鼓励在遵循规律的同时，探索个人独特的艺术语言。 全书以大量精选的经典名作分析作为辅助材料，结合清晰的步骤图和练习范例，确保读者能够从理论武装到实践落地，最终实现从“学会画”到“会思考”的转变。 掌握了这些造型与色彩的通用法则，你将能自信地面对任何绘画媒介和创作主题。

评分☆☆☆☆☆

最近，我被一本名为《绘画基础》的书深深吸引了，尽管我还没有开始深入阅读，但仅仅是翻阅的初步印象就足以让我感到兴奋。书的封面设计简洁而不失质感，封面上“绘画基础”几个字以一种沉稳而有力量的字体呈现，仿佛在无声地诉说着它所蕴含的艺术精髓。赵金辉和邵欣的名字并列，也让人对两位作者的专业性和治学态度充满了期待。书本的纸张触感很好，翻动时几乎没有杂音，这在如今快节奏的阅读环境中，本身就是一种享受。我特别留意到书的装帧，厚实而牢固，一看就知道是精心制作，能够经受住长久的翻阅和学习。虽然我还没来得及细看目录和内容，但从它扎实的硬件配置上，我能感受到作者和出版社对这本书倾注的心血，相信其内容也一定不会让我失望。我迫不及待地想要一探究竟，学习绘画的奥秘，为我的艺术之路打下坚实的基础。这本书给我一种“厚积薄发”的感觉，像是等待被唤醒的沉睡巨兽，散发出一种吸引力，让我想要立刻潜心钻研，去领略其中的智慧和技巧。

评分☆☆☆☆☆

《绘画基础》这本书的外观给我留下了深刻的印象，它传递出一种沉静而专注的气质，让我觉得这是一本值得认真对待的书籍。我喜欢那种能够激发我探索欲和创造力的书籍，而这本书似乎具备这样的特质。我一直相信，任何领域的成功都离不开扎实的基础，而绘画也不例外。因此，一本关于“基础”的书籍，自然会引起我的高度关注。我猜想，赵金辉和邵欣这两位作者，一定是对绘画有着深刻的理解和丰富的教学经验，才能创作出这样一本具有价值的书籍。我期待书中能够包含详细的步骤图解，以及作者在实践过程中总结出的宝贵经验，这些都是我急切需要的。我非常喜欢那些能够给我带来启发，让我能够跳出固有思维模式的书籍。这本书给我的感觉是“静待你发掘的宝藏”，它里面蕴含着丰富的知识和技巧，等待着我去一点点地揭示和吸收，最终成为我绘画道路上的重要助力。

评分☆☆☆☆☆

我对于《绘画基础》这本书的期待，更多是源于一种对知识的渴望和对美的追求。我曾尝试过几次学习绘画，但每次都感觉自己像是无头苍蝇，抓不住重点，也找不到方向。这本书的名字让我看到了希望，它承诺了“基础”，而基础恰恰是我最需要的。我喜欢那些能够循序渐进、层层递进地讲解知识的书籍，这样才能让学习过程更加顺畅，不容易产生畏难情绪。我注意到这本书的出版信息，9787568246248，这个数字似乎代表着一种严谨和规范，让我对这本书的内容质量有了初步的信任。我猜测，作者赵金辉和邵欣一定是在绘画领域有着深厚的造诣，才能写出这样一本具有指导意义的书籍。我非常期待书中能够有丰富的案例分析和练习，让我能够理论结合实践，真正地掌握绘画的技巧。这本书在我眼中，是“开启艺术之门的钥匙”，我迫不及待地想要用它去解锁我心中的那个艺术梦想。

评分☆☆☆☆☆

翻开《绘画基础》这本书，一股浓郁的书香扑面而来，让我立刻感受到一种踏实和宁静。我喜欢那种能够带来深刻思考的书籍，而这本书给我的第一感觉便是如此。从封面到内页的排版，都透露出一种专业和严谨。我个人一直对视觉艺术有着浓厚的兴趣，但苦于没有系统性的指导，常常在摸索中前进，效果也往往不尽如人意。这次看到赵金辉和邵欣合著的《绘画基础》，我便立刻被它的标题所吸引。我猜测，这本书或许能够解答我长久以来在绘画实践中遇到的困惑。我非常欣赏那些能够将复杂的概念化繁为简，用清晰易懂的语言和图示来阐述的书籍。从目前瞥见的插图和文字来看，这本书似乎正是这样一本值得信赖的教程。我期待它能够引领我进入一个全新的绘画世界，让我能够更自信、更有条理地进行创作。总而言之，这本书给我一种“可靠的学习伙伴”的感觉，让我对接下来的学习之旅充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次拿到《绘画基础》这本书时，一种莫名的熟悉感和亲切感油然而生。这本书的设计风格非常符合我的审美，没有过多花哨的装饰，而是以一种朴实而真诚的方式展现其内容。我一直认为，真正的艺术教育应该是回归到最本真的状态，而这本书似乎正体现了这一点。我曾经购买过一些绘画书籍，但很多都过于理论化，或者缺乏实际操作指导，最终都未能真正帮助到我。因此，当我在《绘画基础》这本书的简介中看到“基础”二字时，我便充满了兴趣。我希望这本书能够提供给我一个清晰的学习路径，从最基本的光影、透视、色彩等概念讲起，一步步引导我掌握绘画的精髓。我非常欣赏那些作者能够用简洁的语言，配合精美的插图，将复杂的绘画原理解释清楚的书籍。这本书给我一种“循循善诱的导师”的形象，让我相信它能够陪伴我，耐心地教会我绘画的每一个细节，从而帮助我建立起坚实的绘画功底。