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郑午昌 著

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店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 长征出版社

ISBN：9787802043787

商品编码：29608148748

包装：平装

出版时间：2008-10-01

基本信息

书名：领导干部读经典 郑午昌讲美术

定价：29.80元

作者：郑午昌

出版社：长征出版社

出版日期：2008-10-01

ISBN：9787802043787

字数：125000

页码：172

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.459kg

编辑推荐

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本书即为郑午昌先生的《中国美术史》，内容“根据各种美术如何演进的情形而历述其源流、派别及其与各方面之关系，多以事物来证明历史，故于各种美术的代表作家，或代表作品，或特殊的事实，无不从详介绍”，实为一部的中国美术史读本。本次编辑过程中对其文字除错讹之处外，一仍其旧。如将蒙古族视为“野蛮民族”等表述，为保持原作原貌，也未做改动。读者自会明晓其局限。另外，书中还选配了多幅插图，以飨读者。

内容提要

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德国哲学家雅斯贝尔斯指出：个体自我的每一次的提高，都源于同古典世界的重新接触。意大利文学家卡尔维诺说：经典是那些正在重读的书，经典是常读常新的书。
中华民族博大精深的历代经典作品中蕴藏着富民强国的丰富智慧、众多值得汲取和反思的经验教训。民为贵、君为轻的治国理念和民本思想，清正廉洁、克勤克俭的为官之道，允公允能、德才兼备的用人标准，如临如履、朽索驭马的防腐意识，先天下之忧而忧、后天下之乐而乐的幸福观念，天下兴亡、匹夫有责的忧患意识，精忠报国、捐躯济危的民族大义，富贵不淫、威武不屈的气节操守，自强不息、精进向上的积极人生，格物致知、知行合一的求是精神，温良恭俭、己欲达而达人的人间关爱，厚德载物、不涓细流的博大胸襟，等等，对领导干部有着重要的镜鉴和启迪作用。
《领导干部读经典》辑辑选民国人文精粹，囊括梁启超、章太炎、王国维、蔡元培、鲁迅、朱自清、郑振铎、吕思勉等大师级作品，为领导干部提供治国理政参考和修养镜鉴，是一套值得温故知新并具有现实指导价值的经典读物。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一本关于中国古代文学、哲学与思想史的著作，暂定名为《静水深流：中国古典思想的现代回响》。 --- 静水深流：中国古典思想的现代回响 内容提要 《静水深流：中国古典思想的现代回响》是一部深入探索中国古代哲学、文学与历史思潮，并着力揭示其在当代社会文化中生命力的学术专著。本书摒弃了传统模式化的梳理，而是聚焦于那些跨越时空、历久弥新的核心命题——如“天人合一”的生态智慧、“中庸”的辩证艺术、“修身齐家治国平天下”的士人担当，以及文学叙事中蕴含的生命悲悯情怀。 本书将中国思想史视为一条生生不息的河流，而非截然分割的断代史。作者通过对先秦诸子、魏晋风度、唐宋理学的精细剖析，提炼出其内在的逻辑关联和精神内核，尤其强调这些思想如何在晚清的剧变中受到冲击与重塑，并最终在现代转型期，以新的面貌介入到我们对个体价值、社会秩序和宇宙认知的探索之中。 全书结构严谨，论证扎实，文笔兼具古典的韵味与现代的锐利。它不仅是对“故纸堆”的重新解读，更是对当下社会诸多困境——如过度物质化、精神迷失、文化认同危机——提供一种基于深厚历史底蕴的审视视角与潜在的解决方案。 --- 第一部分：源头活水——先秦哲学的形塑与张力 本书的开篇聚焦于中国思想的“轴心时代”，即先秦时期。这部分内容并非简单地罗列“百家争鸣”，而是深入挖掘诸子学说之间深刻的内在张力与互补性。 第一章：礼崩乐坏中的秩序重建 本章探讨了儒家思想的基石——“仁”与“礼”的关系。作者认为，孔子的“仁”并非抽象的道德口号，而是对周代宗法社会秩序的深刻反思与温情缅怀。通过对《论语》中具体语境的细致考辨，揭示了儒家“克己复礼”中内在的个体自觉与社会责任的微妙平衡。同时，对比墨家的“兼爱非攻”，分析了这种普世性道德主张在早期社会实践中的困难与局限。 第二章：道家的超验与入世的边界 老庄思想被置于一个动态的理解框架中。老子的“道法自然”被视为对早期农业文明与宇宙规律的终极洞察，它提供的不是一套行动纲领，而是一种看待世界的基本姿态——顺应、不争。而庄子的逍遥游，则被解读为个体精神挣脱世俗规训的激进宣言。重点分析了“齐物论”如何挑战了二元对立的认知模式，并指出庄学对后世文人精神世界的深远影响。 第三章：法家与名家的逻辑构建 本章转向以治理和认知为核心的学派。法家的“势”、“术”、“法”被视为对权力运作效率的冷峻分析，它揭示了早期国家机器的理性化倾向。名家（如公孙龙、惠施）的逻辑辩证，则被视为对语言边界与概念清晰度的早期探索，虽然最终未能成为主流，但其对逻辑思维的贡献不容忽视。 --- 第二部分：风骨与气韵——魏晋风度与士人精神的嬗变 进入秦汉之后，大一统帝国的确立与玄学的兴起，标志着思想重心从政治实践转向个体生命体验。 第四章：玄学的兴起与对现世的疏离 本章重点阐述了“三玄”（老庄、易经）在士人心中的复兴。魏晋士人面对政治高压与生命无常，发展出一种“清谈”的姿态。作者分析了竹林七贤“越名教而任自然”的行为逻辑，指出这既是对僵化礼教的反叛，也是一种在乱世中寻求心灵自洽的生存策略。嵇康的《广陵散》与阮籍的饮酒，是这种精神状态最典型的文化投射。 第五章：文学中的生命哲学：建安风骨与山水诗 这一部分将思想与文学紧密结合。建安文学（如曹氏父子）在汉末大乱背景下展现的沉郁、悲壮与对生命短促的深刻体验，奠定了中国文学中“感时伤逝”的主旋律。随后，东晋山水诗的兴起，则标志着精神避难所的建立——从关注宏大历史叙事转向对自然环境的审美接纳与精神栖居。 --- 第三部分：经纬与交融——唐宋理学的整合与内化 唐宋时期，佛教的传入与本土哲学的深化，促成了儒学的一次伟大的综合与超越，形成了对后世影响最为深远的理学体系。 第六章：佛道交汇中的儒学革新 本章梳理了唐代韩愈、李翱对佛道思想的回应，为宋代理学的兴起铺垫了理论基础。探讨了儒学如何吸收了佛教的本体论和心性论的深刻性，以应对个体精神世界的复杂需求。 第七章：宋代理学的心性论辨析 重点比较了程颢、程颐、朱熹以及陆九渊、王阳明等不同流派的核心差异。 理学（朱熹）： 强调“格物致知”作为认识世界的客观路径，对“天理”的系统阐释，构建了一套涵盖宇宙、社会、个人的宏大体系。 心学（陆王）： 强调“心即理”，将认识的重心彻底转向主体内在的道德自觉与良知。 作者深入分析了两者在方法论上的侧重（外求与内求），揭示了它们在强调个体精神力量方面的共同面向。 第八章：生活中的“义”与“利”——士大夫的日常伦理 本书最后探讨了这些宏大理论如何落实到社会实践中。通过分析宋代文人处理公职、财富与道德之间的关系，展现了“义利之辨”在士大夫日常决策中的作用。例如，范仲淹的“先天下之忧而忧”，体现了儒家政治理想在具体行动中的典范。 --- 结语：古老智慧的当代穿透力 在全书的收尾部分，作者将目光投向当代。古典思想并非僵死的教条，而是提供了面对现代性挑战的深刻参照。例如： 1. 生态危机与“天人合一”： 揭示了古代朴素的生态观对当代可持续发展理念的启示。 2. 信息过载与“中庸”之道： 分析了“中庸”并非平庸，而是对极端化倾向的矫正，是寻求动态平衡的智慧。 3. 个体焦虑与“修身”： 强调古典哲学中对自我认知、道德修养的重视，为现代人提供了对抗虚无感的精神锚点。 《静水深流》旨在邀请读者放下预设的偏见，重新审视这些沉淀千年的思想精粹，发现它们在纷繁的现代生活中依然具有强大的穿透力和指导价值。它是一场关于时间与精神的对话，一次深入中国文化精神腹地的探险。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期在基层工作的干部，能够有幸读到《领导干部读经典：郑午昌讲美术》这本书，确实是一次难得的学习机会。在繁忙的工作之余，能够静下心来，跟随郑午昌先生的脚步，穿越历史的长河，去领略不同时期、不同地域的艺术风采，让我受益匪浅。书中关于西方古典美术的论述，尤为令人印象深刻。从古希腊雕塑的严谨与和谐，到文艺复兴时期大师们的辉煌成就，再到巴洛克和洛可可的繁复与华丽，郑先生都进行了鞭辟入里的分析。他并没有停留在对画作的表面描绘，而是深入挖掘了这些艺术作品所折射出的时代精神、社会风貌以及哲学思想。例如，在解读达芬奇的《蒙娜丽莎》时，郑先生不仅分析了其精湛的绘画技巧，更探讨了作品中人物微妙的情感表达以及其背后的人文关怀。这让我深刻体会到，艺术是反映时代的一面镜子，也是塑造时代精神的重要力量。这本书为我提供了一个全新的视角来理解历史和社会，让我意识到，在领导工作的过程中，对美的追求和对文化的理解，同样是不可或缺的重要素质。

评分☆☆☆☆☆

读《领导干部读经典：郑午昌讲美术》这本书，仿佛开启了一扇通往古今中外艺术殿堂的大门。郑午昌先生的学识渊博，对美术史的梳理脉络清晰，既有宏观的视角，又能深入到具体的艺术流派和代表作品。他并非简单地罗列事实，而是善于从历史、文化、社会等多个维度去解读艺术的产生与发展。当我翻开书中关于中国山水画的章节时，被那些泼墨写意的山川、云水描绘所深深吸引。郑先生不仅仅在介绍技法，更是在阐释一种哲学，一种中国人对于自然的情感寄托，一种“天人合一”的宇宙观。他用生动的语言，将那些抽象的艺术概念变得触手可及，让读者在欣赏画作的同时，也能感受到其中蕴含的深厚文化底蕴。这种讲解方式，对于我这样一个初涉艺术领域的人来说，无疑是极大的启发。我开始重新审视那些曾经只是“看看热闹”的艺术品，试着去理解它们背后的故事，去体会创作者的心境。这本书不仅仅是艺术普及读物，更是一部引导读者深入思考、提升人文素养的经典之作。它让我明白，艺术并非阳春白雪，而是与生活息息相关，是理解人类文明的重要窗口。

评分☆☆☆☆☆

《领导干部读经典：郑午昌讲美术》这本书，给我最大的感受就是其内容的深度与广度。郑午昌先生的讲解，并非停留在浅显的介绍层面，而是充满了深刻的洞察力和独到的见解。他在分析不同艺术流派时，能够将它们置于更广阔的历史文化背景中去审视，揭示其产生的动因、演变的轨迹以及对后世的影响。书中关于现代艺术的探讨，更是打破了我过去的一些刻板印象。对于抽象表现主义、立体主义等一些看似难以理解的艺术形式，郑先生通过细致的分析和引导，让我逐渐领悟到其中蕴含的创新精神和对人类理性与情感的探索。他提出的观点，往往发人深省，引人思考。例如，在谈到艺术的功用时，郑先生强调了艺术在提升社会审美情趣、丰富人民精神世界方面的重要作用。这对于我来说，不仅仅是艺术知识的增长，更是一种思维方式的拓展。这本书让我认识到，艺术的力量是无穷的，它能够触及人类内心最深处的情感，能够激发最尖锐的思考，也能够引导人们走向更美好的未来。

评分☆☆☆☆☆

《领导干部读经典：郑午昌讲美术》这本书，对于我而言，更像是一次心灵的洗礼。郑午昌先生以其深厚的学养和独到的视角，将枯燥的美术史知识，转化为引人入胜的故事和深刻的见解。书中对不同文化背景下艺术发展差异的对比分析，让我深刻理解了文化多样性的魅力。例如，他对伊斯兰艺术的讲解，不仅展现了其独特的几何图案和建筑风格，更揭示了其背后所蕴含的宗教信仰和哲学思想。这种跨文化的解读，让我感受到了人类文明的丰富多彩。更重要的是，郑先生在书中探讨了艺术与社会发展的关系，以及艺术在塑造领导者品格和提升社会文明程度方面所起到的积极作用。这对我启发很大，让我认识到，在追求经济发展的同时，也不能忽视精神文明的建设，而艺术正是提升民族整体审美素质和文化品位的重要途径。这本书不仅仅是知识的传递，更是一种价值的引导，让我更加珍视艺术的力量，并思考如何在自己的工作中，为营造一个更具艺术气息、更富文化内涵的社会环境做出贡献。

评分☆☆☆☆☆

拿起《领导干部读经典：郑午昌讲美术》，仿佛踏上了一场知识的盛宴。郑午昌先生的文字功底扎实，表达精准而富有感染力。他对于美术史的梳理，犹如一位经验丰富的向导，带领读者穿越时空的迷雾，领略艺术的璀璨星河。本书最吸引我的地方在于，郑先生并非刻板地讲述历史事实，而是善于将抽象的艺术理论融入到具体的作品分析中，让读者在欣赏精美画作的同时，也能理解其背后的艺术规律和创作理念。特别是在介绍中国古代书画时，那些笔墨的浓淡干湿、线条的刚柔并济，在郑先生的笔下仿佛都活了起来，充满了生命力。他对于书法艺术的讲解，更是让我看到了汉字之美，以及通过笔墨所传达出的情感和意境。这本书让我感受到，艺术不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神的沟通，一种跨越时空的对话。它拓宽了我的视野，丰富了我的内心世界，让我对中国传统文化的博大精深有了更深层次的认识。