美人云鬓 国风盘发造型实例教程 9787115454386 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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顾小思，摩西君 著

图书标签:

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• 美人
• 云鬓
• 汉服
• 发妆

店铺： 广影图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115454386

商品编码：29650398254

包装：平装

出版时间：2017-05-01

基本信息

书名:美人云鬓 国风盘发造型实例教程

定价：118.00元

售价：86.1元,便宜31.9元,折扣72

作者:顾小思,摩西君

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-05-01

ISBN：9787115454386

字数：

页码：264

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”n
随着一些古装影视剧的播出，有越来越多的人开始喜欢国风元素的装扮，国风摄影也逐渐流行起来。本书便为读者介绍了国风摄影的相关知识，并展示了几十款国风盘发造型案例。书中的造型经典，图文并茂，步骤分解细致，让读者能举一反三。n
翻开本书，让我们一起观赏一场国风造型秀吧！

内容提要

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“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”n
随着一些古装影视剧的播出，有越来越多的人开始喜欢国风元素的装扮，国风摄影也逐渐流行起来。《美人云鬓——国风盘发造型实例教程》便为读者介绍了国风摄影的相关知识，并展示了几十款国风盘发造型案例。n
翻开本书，让我们一起观赏一场国风造型秀吧！本书共分为五章：章一讲述了国风摄影的概念及国风摄影的准备工作、道具和摆拍姿势等；章二主要介绍了国风妆容；章三介绍了各朝代的国风盘发造型，其中包括2款汉风造型、4款魏晋风造型、20款唐风造型、11款宋风造型及12款明风造型；章四介绍了影视剧中的国风盘发造型，其中包括凤九造型、碧瑶造型、黄蓉造型等9款造型；章五介绍了14款日常实用国风盘发造型，其中包括少女对称小发髻造型、加股辫对称盘发造型、错乱编发盘发造型等。书中的造型经典，图文并茂，步骤分解细致，让读者能举一反三。n
《美人云鬓--国风盘发造型实例教程》适合国风摄影化妆造型师、影视剧化妆造型师及相关培训机构的学员阅读，同时可供国风爱好者使用。

目录

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作者介绍

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顾小思n
阙阁国风社社长，90后。毕业于澳大利亚新南威尔士大学（UNSW）经济管理系。因热爱中国古典文化，回国后开始从事汉服事业的推广，现有原创汉服店“如是阁”。造型进修于杭州纳兰化妆培训学校，师承镜子老师。她希望以自己的审美为汉服造型带来更为现代且日常的造型风格。n
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摩西君n
阙阁国风社社长，in摄影达人，90后。毕业于南京财经大学新闻系。拍摄风格细腻，画风干净，尤擅国风工笔画风摄影，曾因其独特的眼光和独到的审美被Global Times报道。她相机下的女孩大多可爱美萌，她总能时间抓住客人想要的神态。

文摘

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序言

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锦绣华裳：古代服饰与礼仪探微 本书简介 本书旨在深入剖析中国古代服饰文化的演变历程、社会功能及其背后蕴含的礼仪规范。我们聚焦于汉唐至明清时期，通过对大量出土文物、壁画、画像石以及传世文献的细致考证，构建起一个立体而丰富的古代服饰图景。 第一部分：服饰的源流与象征 第一章：上古曙光——先秦服制的奠基 本章追溯服饰的起源，从原始社会的遮蔽需求，过渡到夏商周三代的礼制初成。重点阐述“垂衣裳而天下治”的理念，解析冕服、朝服的基本形制及其所代表的等级秩序。讨论早期织物技术（如麻、丝）的进步对手工业和服饰美学的影响。考察周代“深衣”的结构与穿着方式，以及它对后世影响的深远意义。 第二章：秦汉气象——帝国服饰的统一与规范 秦朝统一六国，服饰制度也随之大一统。本章详细解析秦汉时期官服体系的构建，特别是“曲裾”、“直裾”的流行与区别。研究汉代丝织业的巅峰，如“罗”和“纱”的精湛工艺，及其在服饰色彩、纹样上的体现。重点探讨儒家思想如何渗透进服饰礼仪，使衣冠成为维护社会稳定的重要工具。 第三章：魏晋风度——“褒衣博带”下的审美转向 魏晋南北朝时期，社会动荡与玄学思想的兴起，带来了服饰风尚的剧烈变革。本章探讨“褒衣博带”的盛行，分析其背后的文人精神追求——对自由、超脱的向往。研究胡汉服饰的交融现象，特别是北方游牧民族服饰元素对中原传统服饰的冲击与融合，为隋唐的多元化奠定基础。 第二部分：盛世气象与礼制重塑 第四章：大唐气魄——多元交融的华美篇章 唐代是中国服饰史上的高峰之一。本章全面描绘唐代服饰的兼容并蓄。上至宫廷的“朝服”、“公服”，下至民间日常的“常服”。重点分析“齐胸襦裙”、“坦领”等标志性服饰的结构与流行色彩。深入探讨胡服文化，如窄袖、幞头在唐代社会的广泛接受，及其对女性服饰大胆风格的影响。 第五章：宋代清雅——内敛与理学下的审美回归 宋代审美趋向内敛、素雅，与理学的兴盛密切相关。本章细致考察宋代士人服饰的特点，如“褙子”的流行及其在不同阶层中的演变。分析宋代织物的创新，如纤细的“绢”和色彩的淡雅运用。同时，讨论宋代服饰中体现的“尚文抑武”的社会风尚。 第六章：元代服饰的民族交汇 元朝作为少数民族建立的王朝，其服饰带来了独特的草原文化元素。本章聚焦于元代服饰的特点，如“辫线袍”的结构与功能，以及蒙古服饰对汉族服饰的渗透。探讨服饰制度在王朝更迭中的继承与变异。 第三部分：明清的集大成与制度化 第七章：明代衣冠——复古与制度的极致化 明朝极力恢复汉唐旧制，服饰制度趋于严谨和程式化。本章详细梳理明代男子的“曳撒”、“道袍”和女性的“袄裙”、“比甲”。重点解析“补子”制度的形成与等级意义，以及官服色彩、纹样严格的规定。探讨明代织金、刺绣工艺在服饰上的巅峰体现。 第八章：清代满汉交融的服饰新貌 清代服饰体系标志着中国古代服饰史的终结阶段。本章深入解析旗人服饰的特点，如“马褂”、“长袍”的结构。详细对比分析清代官服（如朝珠、吉服）与汉族传统服饰（如旗装、袄裙）在宫廷与民间的并行发展和互相影响。探讨清代服饰在细节处理上（如领口、袖口）的细微变化。 第四部分：服饰背后的礼仪与生活 第九章：冠冕之下——古代头部配饰的礼仪内涵 本章从头部装饰入手，系统梳理古代的“冠”、“巾”、“幞头”、“帽”的演变史。分析不同身份、不同场合下所戴头饰的严格区别，例如士人的“幅巾”与官员的“乌纱帽”，如何清晰界定社会地位。 第十章：方寸之间——纹饰、色彩与五行哲学 本章探讨服饰的符号学意义。详细解读龙凤、云雷、海水江崖等主要纹样的文化寓意及其在不同朝代的变迁。分析五行学说如何指导朝服的色彩选择（如玄色、朱色）和特定礼仪场合的服饰搭配。 第十一章：穿戴的仪式感——古代衣着礼仪与禁忌 本章回归礼仪层面，阐述古代“衣冠之礼”的核心精神。讨论从沐浴更衣到正式着装的全过程，以及在祭祀、朝会、婚丧嫁娶等重大活动中对服饰的特定要求。总结服饰在维护宗法制度和等级秩序中的实际作用。 结论：传统服饰的当代价值 本书最后总结中国古代服饰文化作为一个完整体系的审美价值与文化厚度，探讨其在当代文化传承与创新中的启示意义。 本书特点： 史料扎实： 引用了大量考古发现和古籍记录，力求还原历史的真实面貌。 结构清晰： 按照时间脉络和主题分类，层层递进，便于读者系统理解。 图文并茂： 配有大量的复原图、文物照片和形制分析图，直观展示服饰细节。 本书适合对象： 历史爱好者、服饰文化研究者、服装设计专业学生，以及对传统文化有浓厚兴趣的读者。

评分☆☆☆☆☆

最近我翻阅了市面上不少与古典发型相关的书籍，心中始终萦绕着一种期待，希望找到一本真正能够带领我领略“美人云鬓”风华的作品。我对于发型教程的要求很高，不仅仅是简单的“怎么盘”，更重要的是“为何这样盘”。我希望这本书能够深入浅出地讲解不同朝代、不同身份的女性发型特色，不仅仅是视觉上的模仿，更是文化上的理解。例如，唐朝的雍容华贵，宋朝的素雅清丽，明朝的端庄大气，这些在发髻的造型和发饰的运用上都会有所体现，我希望能在这本书中找到这些解读。此外，我对于发型教程的实用性也十分看重。很多教程虽然图片精美，但实际操作起来却困难重重， passo too complicated，或者使用的工具难以寻觅。我期待的是一本能够真正站在普通学习者的角度，提供切实可行、易于上手的方法。最好能提供一些不同难度级别的发型，从入门级的简易盘发，到进阶级的复杂造型，让不同基础的学习者都能有所收获。我希望这本书能成为我在探索国风盘发道路上的得力助手，帮助我将脑海中的古典美人形象，通过一双巧手，变成触手可及的现实。

评分☆☆☆☆☆

作为一个从小就对传统文化有着浓厚兴趣的人，我一直渴望能够亲手为自己或亲近的人打造出那些古韵悠然、风情万种的盘发造型。市面上关于发型教程的书籍不在少数，但真正能够打动我，让我觉得“就是它了”的作品却寥寥无几。我期待的不仅仅是简单的步骤演示，更希望能够通过这本书，深入了解每一款发型背后的文化意蕴，感受国风之美在发髻上的独特体现。我希望这本书能像一位经验丰富的发型师，耐心地引领我从零开始，一点点揭开盘发艺术的神秘面纱。它应该包含丰富的图片，清晰地展示每一个细节，从发丝的走向，到发簪的发饰搭配，再到整体造型的韵味，都能够一一捕捉。我希望作者能够分享一些实用的技巧，比如如何让发髻更稳固，如何处理细碎的发丝，如何在不同脸型上进行调整等等。同时，我也希望这本书能不仅仅是技术层面的教学，更能传递一种审美情趣，让我体会到中国传统女性的温婉、大气与智慧。我一直在寻找一本能够满足我这些期待的书，一本能够让我沉浸其中，享受学习过程，并最终能够独立完成那些令人惊艳的国风盘发造型的宝典。

评分☆☆☆☆☆

在我心中，一本真正优秀的盘发教程，不应仅仅停留在技巧层面，更应该蕴含着对传统美学的理解和传承。我期待的，是一本能够让我感受到“韵味”的著作，一本能够让我在学习盘发的过程中，同时也在品味中国古典文化的精髓。我希望这本书能够超越简单的步骤分解，而是将每一款发型都赋予生命和故事。例如，我希望它能介绍一些历史上著名的美人，她们的发型是如何被描绘和传颂的，通过这些故事，让我更深入地理解每一款发型的文化背景和审美价值。同时，对于实操部分，我同样有着极高的期望。我希望教程的图片不仅清晰，而且能够展示不同角度的细节，让我能够准确地把握每一个动作。我更希望作者能够分享一些“独门秘籍”，比如如何让盘发更具层次感，如何让发髻看起来更自然蓬松，如何选择与服装、场合相匹配的发饰等等。我期待的是，当我翻阅这本书时，不仅能学会如何盘出漂亮的发髻，更能感受到一种文化自信和古典风雅，让我的每一次尝试，都成为一次对美的探索和对经典的致敬。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，发型是女性展现气质和魅力的重要载体，而中国传统盘发更是将这种魅力推向了极致。我期待的不仅仅是一本简单的发型图解，而是一本能够让我感受到中国传统美学精髓的“故事书”。我希望它能通过精美的图片和生动的文字，带领我穿越时空，感受不同时代美人云鬓的万千风情。例如，我希望书中能够介绍一些经典的国风盘发造型，比如“堕马髻”、“飞仙髻”、“挽髻”等等，并且详细讲解它们的历史渊源、文化内涵以及在古代文学、绘画作品中的体现。更重要的是，我希望这本书能够提供足够详细的实操教程，从发丝的梳理、分区，到发髻的固定、装饰，每一个步骤都能清晰明了，就像一位耐心的老师在身边手把手地指导。我希望书中能够给出一些针对不同发质、发量的建议，以及如何巧妙运用发饰来提升整体造型的美感。我渴望通过这本书，不仅学会如何盘发，更能理解盘发背后的东方韵味，让自己的每一次盘发，都成为一次对传统文化的致敬和对古典美的演绎。

评分☆☆☆☆☆

对于追求传统美学的我来说，找到一本能够真正传达“美人云鬓”神韵的盘发教程，一直是我心中的期盼。我所期待的，不仅仅是冰冷的技术指导，而是一种文化的浸润和审美的启迪。我希望这本书能够像一位穿越时空的造型师，为我细致地展现中国古典发型的魅力。它应该能够从历史文化的角度，阐述不同时期、不同阶层女性发型的特点，比如唐代的雍容华贵，宋代的清雅素净，亦或是明代的端庄大气，让我不仅仅是模仿，更能理解其中的文化底蕴。在实操层面，我希望它能提供极其详尽的图文解析，从基础的发丝处理，到复杂的发髻构建，每一个细节都清晰可见，仿佛真人示范。我期待书中能够包含一些进阶性的技巧，例如如何根据不同的脸型、五官特点来调整发型，如何巧妙运用各种古典发饰来点缀造型，以及如何让盘发在保持稳固的同时，又显得轻盈飘逸。我希望通过这本书，我能够不仅仅掌握盘发的技艺，更能领略到中国传统女性的温婉、大气和智慧，让每一次盘发，都成为一次对传统美的致敬和对自身气质的升华。